Внимание акция! Только до 31 мая!

Любой курс повышения квалификации - 1190 рублей! Идет прием заявок на обучение! Продолжительность курсов: 36 часов, 72 часа и 108 часов.

Подробнее о КПК здесь

×

Темп и метроритм

Наименование ОУ
Детская школа искусств № 47 им. М.Ф. Мацулевич
Должность
преподаватель
Город
Новокузнецк
Дата создания
12.12.2016
Файл материала
Рейтинг
Оценить
0 голосовать
Описание материала
Просмотров278
Комментарии0
Скачиваний12
Размер файла276.28Кб
Осмысления проблемы темпа и метроритма при исполнении музыкального произведения на фортепиано и способы решения этих проблем.

Предпросмотр страницы №1



Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская школа искусств №47 имени М.Ф. Мацулевич»






Доклад


Темп и метроритм







Составитель:


преподаватель

Климкин Алексей Леонидович






г. Новокузнецк

2013г.





Содержание

Вступление…………………………………………………………….........2

I I. Термины и понятия…………………………………………………………3

1. Терминытемп, метр и ритм.

2. Единствотемпа.

3.Агогика.

4.Сложныеразмеры.

5. Аккомпанемент.

Формы работы для развития музыкально-ритмического сознания учащихся………………………………………………………………………………………5

1.Просчитывание.

2. Использование ритмосхем (ритмочертежей).

3.Простукивание - прохлопывание метроритмических структур.

4. Дирижирование.

5. Искоренение дефектов темпа.

6. Воздействия педагога.

7. Ансамблевое музицирование.

Работа над темпом и метроритмом на примере сонаты Гайдна D-dur….7

Вступление.

Звук имеет определённую высоту, которая по отношению к длительности является более фиксированной. Определённо можно сказать, что ритмический рисунок того или иного произведения лишь условное обозначение. Практика показывает, что ощутить ритм, понять его можно только на практике. Хорошим музыкальным инструментом для этих целей является фортепиано. Это тот инструмент, который позволяет услышать множество ритмических рисунков от простых до самых сложных. Непосредственное самостоятельное исполнение, сопереживание с автором ритмической сущности музыки позволяет исполнителю интерпретировать произведение более верно, более осмысленно. Здесь нужно также сказать, что ритм это не только некое отвлечённое состояние, но и мускульные движения - отбивание ритма ногой, покачивание головой, движения корпуса.

Произведения венских классиков приучают ученика к чёткости упругости и строгой пульсации. Произведения эпохи романтизма показывают напевность, изящность ритмических рисунков. Фортепиано позволяет ознакомиться с таким явлением как полиритмия, когда происходит сочетание двух или трёх ритмов одновременно. Сам инструмент с его молоточковым ударным механизмом позволяет выработать обострённое чувство акцента. Акцент в свою очередь является основой для ритма.

Ощущение темпо-ритма до начала проигрывания произведения даёт правильный настрой исполнителю. От того насколько это ощущение будет представлено внутренним слухом, настолько игра будет совершеннее, более эмоциональной и зрелой. Если начинать без этого ощущения, тогда игра не получит своего стержня. Начиная играть без внутренней пульсации, исполнитель просто нащупывает ритм, что в итоге не может звучать как нечто целое. Лишь тогда, когда биение ритмической структуры будет услышано внутренним слухом, тогда только и может появиться игра достойная публичного прослушивания.

Если вам понравилась методическая разработка, лучший способ сказать cпасибо
— это поделиться ссылкой со своими друзьями в социальных сетях :)

Также вас может заинтересовать


У вас недостаточно прав для добавления комментариев

Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться.

Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.

Узнайте новости первыми на нашей странице ВКонтакте:
 

 

Сообщение
Закрыть
Всероссийское профессиональное тестирование!