Детский дизайн в театрализованной деятельности детей дошкольного возраста

Детский дизайн в театрализованной деятельности детей дошкольного возраста

«Творчество - это не удел только гениев, создавших великие художественные произведения. Творчество существует везде, где человек воображает, комбинирует, создает что- либо новое»

Л. С. Выготский

Этими словами великий педагог дает нам постоянный импульс в поиске новых форм работы с детьми. В этой статье я хочу поделиться опытом работы целого коллектива, которому удалось создать «творческую мастерскую» для детей в рамках не одной группы, а целого учреждения.

В нашем детском саду в вариативную часть образовательной программы входит порциальная программа по развитию цветовосприятия у детей дошкольного возраста. Для выполнения задач нашей программы, таких как расширение цветового диапазона у детей, умение работать с цветовым кругом, с палитрой, комбинирование художественного материала, а так же применение навыков и знаний по цветоведениюв самостоятельной творческой деятельности требуются не традиционные подходы в работе. Поэтому мы постоянно ищем новые формы и технологии работы с детьми в современных условиях. Одна из последних удачных разработок оказался Детский дизайн в театрализованной деятельности.

Детский дизайн. Давайте посмотри что же это такое? Если посмотреть определение дизайна в словаре Ожегова то это - Конструирование вещей, машин, интерьеров, основанное на принципах сочетания удобства, экономичности и красоты. До недавнего времени это термин«Дизайн» (от англ. Design(дезигн) — проектировать, чертить, а также проект, план, рисунок)обозначал новый вид деятельности по проектированию предметного мира. Однако в современном мире понятие Дизайн решает более широкие социально-технические проблемы, такие как функционирования производства, потребления продукции и существования людей в предметной среде.Детский же дизайн в детском саду мы рассматриваем как форму работы с детьми по созданию именно пространственной среды придуманной и сделанной самими детьми по их замыслу или идеям.

В отличии от обычных занятий, где идет упор больше на индивидуальный подход, детский дизайн дает широкое поле для коллективного творчества и общих проектов.

Можно выделить три основных типа дизайна: плоскостной, объемный, пространственный.

Если рассматривать эти типы в интеграции с театральной деятельностью детей, где плоскостной дизайн - это декорирование, объемный – создание одежды, а пространственный – это декорации и оформление к спектаклям. То в итоге мы получаем самый продуктивный вариант детского дизайна. Эта форма работы стала неотъемлемой частью театральной деятельности дошкольников и богатой почвой для работы с цветом.

1. Создание декораций. Это самый большой объем работы при создании спектаклей. Ребята создавали большие объекты такие как печка деревья, пень с огнем (костер), рукавичка, и даже делились потом с другими группами наиболее удавшимися декорациями. Надо отметить, что дети испытывали массу положительных эмоции, как при создании, так и при обсуждении декорации. Надо было видеть с каким удовольствием и гордостью они показывали выполнение своими руками изделия. Практически все изготовленные к спектаклям атрибуты и костюмы стали активно использоваться в дальнейшем детьми в самостоятельной игровой и театрализованной деятельности, как в группах, так и на прогулках.

1. Д изайн одежды включает в себя не только создание костюма передающего образ героев (подбор цвета для костюма, материала и техники исполнения), но и разработку дополнительных элементов. Например: посох для декабря в спектакле «12 месяцев». Корзинка с фруктами для октября, цветы для апреля и т.д. Каждая группа сталкивалась с проблемами подбора цветовых решений для костюмов, которые решались совместно с воспитателями, родителями и руководителем изостудии.

Подготовительная группа изготовление костюмов к спектаклю «12 месяцев» .

3. Декорирование. Сюда вошло создание билетов или приглашений на спектакли, изготовление афиши, программок и даже книжек малышек по итогам создание спектакля.

В процессе работы получилось очень тесное взаимодействие воспитателей групп и воспитателя по изобразительной деятельности. После выбора спектакля и формы (кукольный, обычный, бибабо и т.д.). Ребята в изостудии разрабатывали дизайн отдельно билетов и идею для афиши. Вместе с детьми мы рисовали эскизы, а так же активно использовалиSmart доску с программой рисования или моделирования объекта. На Smart доске легче решались все вопросы и задачи связанные с цветом. Потому что менять цветовые решения в электронном формате легко и быстро. В группе ребята, используя уже готовые эскизы, продолжали работать над созданием плоскостных атрибутов. Такая же схема работала при создании и декорировании билетов и афиш. При разработке костюмов уже подключались родители. Вся работа по подготовке спектакля заняла в разных группах от месяца до трех.

Итогом такой «творческой мастерской» стала наша традиционная театральная неделя с показами спектаклей.

Учитывая сложную обстановку в связи с пандемией мы все таки нашли способ показать родителям свои спектакли. Используя интернет ресурсы предложили ссылки по которым можно посмотреть что получилось у детей в разных группах.

Подводя итог нашего большого проекта по внедрению такой интересной формы работы (детский дизайн) в театрализованной деятельности дошкольника. Можно сказать :

У детей на всем протяжении работы можно было наблюдать одновременное восприятие нескольких видов искусств. То есть синтез искусств: живопись, музыка и поэзия, взаимно влияя друг на друга, все это вызывало у детей яркие эмоционально – эстетические переживания и подкрепленное тем, что все было выполнено своими руками, очень помогало возникновению целостного художественного образа, что и является одной из задач нашей программы «Разноцветный мир» по развитию цветовосприятия.

Статью подготовила Ожерельева Ирина Владимировна воспитатель по изобразительной деятельности, руководитель изостудии «Веселая карусель», при совместном сотрудничестве коллектива детского сада №17 «Земляничка» г. Бердска