Трудности при переходе с блокфлейты на поперечную флейту

Методическая разработка

Трудности при переходе с блокфлейты на поперечную флейту

В последние годы в музыкальные школы на отделение духовых инструментов стали приводить детей в возрасте 5-6 лет, большую роль в этом сыграла популяризация инструментов духовой группы, особенно флейты, терапевтами, в связи с участившимися заболеваниями дыхательной системы у маленьких детей (бронхитов, астматических проявлений и т.д.) Родители ведут детей в школу, не подозревая о том, что блокфлейта и флейта совершенно разные инструменты по всем параметрам, от постановки до звукоизвлечения, дыхания и т.д.

Обратимся к истории:

Блокфлейта – разновидность продольной флейты, музыкальный инструмент из семейства свистковых духовых инструментов, таких как свирель, окарина. Отличается от других инструментов своего семейства наличием 7 пальцевых отверстий на лицевой стороне и одного на тыльной (так называемого октавного клапана). Популярная в средние века блокфлейта стала терять свою популярность к XVIII веку, так как предпочтение стало отдаваться оркестровым духовым инструментам, таким как поперечная флейта, обладающая более громким звуком и широким диапазоном, и лишь в 20 веке блокфлейта стала снова завоевывать популярность и использоваться для обучения маленьких детей в музыкальных школах. В последние годы появились даже поперечные блокфлейты для детей, которые в дальнейшем планируют перейти на поперечную флейту. Однако поперечные блокфлейты не пользуются большой популярностью, так как не упрощают перехода на основной музыкальный инструмент. Плюсы игры на блокфлейте для детей возраста 5-6 лет очевидны: звук извлекается просто, в клювовидном мундштуке, находящемся на торце инструмента; блокфлейта лёгкая по весу, что также немаловажно для маленьких детей; и уже на 2-3 занятии ребёнок способен освоить простейшую пьесу; наконец, в финансовом отношении блокфлейта гораздо доступнее, чем поперечная флейта.

Поперечная флейта впервые стала использоваться при французском дворе в конце XVII века, в основном в оркестре, и прошло определённое время, пока этот музыкальный инструмент приобрел большую популярность. В начале 18 века в Германии, при дворе Фридриха II, который сам был флейтистом и незаурядным композитором, поперечная флейта приобретает особенное значение, а в XX веке становится одним из самых востребованных инструментов. По способу звукоизвлечения флейта относится к лабиальным инструментам, чтобы звук был красивым и насыщенным, нужно заниматься много и упорно, но ребенку дошкольного возраста держать флейту тяжело и неудобно, должен пройти не один месяц прежде, чем ребёнок сможет хотя бы извлечь звук.

Родители, которые приводят детей в музыкальные школы и подают заявление на духовые инструменты, должны понимать, что блокфлейта, на которую будет зачислен их ребенок, это принципиально отличный от поперечной флейты музыкальный инструмент. Когда ребенок занимается игрой на блокфлейте в течение года, иногда двух-трех лет и имеет определенные успехи в обучении (например, участие в музыкальных конкурсах), преподаватель предлагает переход на основной инструмент (поперечную флейту). В ходе этого процесса дети начинают испытывать определённые проблемы: поперечную флейту довольно тяжело и неудобно держать, быстро устают руки, возникает напряжение в пальцах, поэтому музыкальный инструмент зачастую принимает неправильное положение; физически некрепкие дети быстро теряют интерес, так как не ощущают результата, который практически незамедлительно появлялся при игре на блокфлейте; звукоизвлечение этих двух инструментов настолько разное, что иногда ребёнку не удаётся извлечь звук на поперечной флейте некоторое время, пока губы не привыкнут и не будут полностью расслаблены, не сформируется мощная струя воздуха, способная «продуть» инструмент.

Первая сложность – значительная разница в весе между блокфлейтой и поперечной флейтой. Блокфлейту удобно держать перед собой, а поперечную флейту дети дошкольного возраста держат в неудобном положении, помогают себе поддерживать ее плечом, постоянно приподнимая его. Через некоторое время в процессе игры руки вместе с флейтой опускаются вниз, при этом наклон головки флейты меняется, что сказывается на звуке. Для того чтобы ребенок привык к инструменту, необходимо каждый раз перед началом игры и в перерывах во время занятий разогревать мышцы плечевого пояса и рук, делать простейшие физические упражнения: круговые движения рук, вращение кистями вперед и назад, скрещивание выпрямленных рук и др.

Главная психологическая трудность перехода с блокфлейты на поперечную флейту – в ожидании быстрого результата. Ребенок, за несколько занятий на блокфлейте разучивший несложные песенки, не может получить того же быстрого результата на первых занятиях игры на поперечной флейте. Для того чтобы поддерживать мотивацию и интерес ребенка к инструменту, нужно по прошествии каждого занятия напоминать ребенку, чему он научился сегодня, а как только ребенок сможет взять на поперечной флейте первые 2-3 ноты, нужно показать ему несколько простейших пьесок, которые он сможет повторить. Например, русские народные песенки: «Ходит зайка по саду», «Петушок», «У кота-воркота» и др. Таким образом, когда ребенок исполняет музыкальные произведения, зная всего 3 ноты, он ощущает успешность своих занятий, поддерживается мотивация обучаться игре на поперечной флейте, несмотря на все очевидные сложности.

Самая большая трудность, с которой сталкиваются дети при переходе на поперечную флейту − постановка дыхания. С детьми дошкольного и младшего школьного возраста трудно заниматься дыханием, диафрагмой пользоваться они не умеют, и не всегда получается объяснить им принцип правильного вдоха и выдоха, они неусидчивы. Тем не менее, овладеть игрой на духовом музыкальном инструменте без постановки правильного дыхания невозможно. Исполнительское дыхание отличается от привычного любому человеку физиологического дыхания. Профессиональное дыхание духовика значительно больше по объему (во время игры на духовом инструменте часто используют всю жизненную емкость своих легких), оно неритмично, требует управления, осуществляется через рот, выдох расходуется экономно. Так, дыхание музыканта-духовика требует гораздо большего расхода физических сил. Профессиональное дыхание духовика это отрывистый вдох и довольно продолжительный, плавный и равномерный выдох.

Для развития исполнительского дыхания необходимо как можно чаще играть на инструменте – в процессе исполнения продолжительных звуков, гамм, мелодических упражнений, этюдов, арпеджированных аккордов происходит тренировка дыхательного аппарата ребенка, равномерно развиваются сила, гибкость и координация дыхательных мышц.

Помимо упражнений с инструментом полезно заниматься также и без инструмента, чтобы сосредоточить внимание именно на дыхании. Существует множество вспомогательных упражнений для развития дыхания флейтиста. Приведем некоторые наиболее эффективные методы:

• Ученик ложится на спину с тяжелой книгой на животе. Требуется сделать быстрый вдох ртом, задержать дыхание, а затем медленно выдыхать воздух через узкую щель между губ. Во время вдоха живот вместе с книгой должен приподниматься, а во время выдоха медленно опускаться.Нужно делать 3-5 таких ритмических дыхательных упражнений.

• Усложненный тип первого упражнения. Его нужно делать тоже в положении лежа на спине. Мешочек с песком весом около 1-1,5 кг укладывают на нижнюю часть живота ученика. Ребенок делает глубокий вдох носом, разводить руки ладонями кверху, в это время мышцами живота мешочек с песком приподнимается. Затем ученику необходимо медленно и плавно выдыхать через рот, стараясь как можно дольше удержать мешочек с песком высоко на животе.

• Ученик садится на стул, обхватывая колени руками, при этом находясь в небольшом наклоне. В этом положении он делает глубокий вдох через рот. Таким образом, воздух распределяется равномерно, и дыхание становится реберно-диафрагмально-брюшным, то есть, по методике Ю.Н.Должикова, наиболее оптимальным для флейтиста [1, 4].

• Ученик стоит прямо, руки не напряжены. Приставив к губам мундштук(без трости), делает глубокий вдох. Затем, выдыхая в мундштук, нужно постараться удерживать грудь во вдыхательном положении. Сначала нужно выдыхать через узкую щель губ, а когда начнет сужаться грудная клетка − через широкую губную щель. Для последующего усложнения упражнения можно посылать воздушную струю в мундштук энергичными толчками с произношением слога «тфу». После каждого слога необходимо делать небольшую паузу, при этом грудную клетку стараться удерживать во вдыхательном положении. Упражнение повторять без перерыва 5-8 раз.

• Ученик стоит ровно, расслабленно, ноги на ширине плеч. Затем начинает приседать, делая при этом полный глубокий вдох. Задержав дыхание на выдохе, следует встать и слегка наклониться вперед, упираясь руками в верхнюю часть бедер. В таком положении нужно энергично втянуть, а потом расслабить переднюю стенку живота.

Подобные дыхательные упражнения можно включать в ежедневную физическую зарядку, и делать их необходимо регулярно, по 10-15 минут несколько раз в день. Положительное влияние на развитие дыхательной мускулатуры также оказывают такие виды спорта, как плавание, бег, лыжи.

Другой важной проблемой, напрямую связанной с постановкой исполнительского дыхания, является правильное вдувание воздуха в инструмент. Губы – важнейший исполнительский орган духовика, поэтому очень важно как можно быстрее научиться складывать их таким образом, чтобы получить легкий, но равномерный и глубокий звук.

Флейта должна находиться на нижней губе ниже или выше, в зависимости от ее полноты и объема. Вдувательное отверстие инструмента должно быть закрыто на 1/3, а 2/3 открыто для заполнения воздухом, выходящим из выдувательного отверстия. Флейта не должна быть сильно прижата к губам. И сами губы должны быть выдвинуты немного вперед, образуя как будто «трубочку». Таким образом, губы становятся свободными, не напряженными, выдувательное отверстие принимает овальную форму, и звук становится объемным и более полным. Вдувание воздуха в инструмент должно быть сдержанным и спокойным – при чересчур активном выдохе губы перенапрягаются, что отрицательно сказывается на чистоте и красоте звука [1,8]. Чтобы выдох был правильным, можно предложить ученику упражнения, заключающиеся в передвижении скомканных бумажек, карандашей, удержании листка бумаги на стене при помощи выдыхаемой струи воздуха.

В деле постановки правильного дыхания большую роль могут сыграть родители, занимаясь дома упражнениями на правильный вдох-выдох со своим ребёнком. Отметим, однако, что за период моей тридцатилетней педагогической практики было всего 3-4 случая, когда родители помогали ребенку и мотивировали делать упражнения, которые я давала на уроке, что, естественно, положительно отражалось на результате их работы.

В целом, все существующие трудности перехода с блокфлейты на поперечную флейту решаются повышением мотивации у детей, их уровня заинтересованности и, в конечном счете, желания овладеть этим достаточно сложным музыкальным инструментом. Когда ребенок усердно занимается и видит результат своих трудов, когда учитель и родители хвалят и поощряют его успехи, никаких особенно сложных ситуаций, связанных с переходом на основной духовой инструмент, не возникает.