«Подготовка к конкурсу как творческий импульс развития обучающихся»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«Подготовка к конкурсу как творческий импульс развития обучающихся»

Возраст обучающихся: 10-15 лет

Объем: 18 часов

Разработчик программы:

Туркина Елена Владимировна

педагог дополнительного образования

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа имеет художественную направленность и ориентирована на содействие реализации творческой индивидуальности учащихся, приобщению их к художественному творчеству средствами хореографического искусства, получение обучающимися базовых хореографических навыков, обучение техническому мастерству, воспитание танцора-исполнителя с высокоразвитым художественным вкусом и интеллектуальным потенциалом, подготовка обучающегося к самостоятельной деятельности в области исполнительской деятельности, а также получение социальных и коммуникативных компетенций, позволяющих обучающимся определить направление для дальнейшего освоения дополнительных общеобразовательных программ в данной области. Выступление на сцене является видимым результатом работы любого ансамбля и всегда пользуется популярностью у зрителей любого возраста и статуса. А подготовка к конкурсным выступлениям включает в себя множество целей и задач для педагогов и обучающихся. Детский ансамбль танца «Невская Акварель» имеет многолетний опыт участия в конкурсах различного уровня. Участие в любом конкурсе всегда приносит положительные результаты. Удачное и хорошо подготовленное выступление - ощутимый результат долгой и кропотливой работы в классе, получает заслуженное поощрение от членов жюри и педагога, приносит яркое эмоциональное удовлетворение результатами общего труда, а также дает большой творческий импульс развития обучающихся в данной области, приобретается опыт и растет уверенность в своих силах.

Адресат программы. Обучающиеся в возрасте от 10 до 15 лет.

Актуальность программы определяется запросом со стороны детей и их родителей на программы, направленные на развитие творческих способностей и грамотного проучивания репертуарного материала для качественных конкурсных выступлений.

Подготовка к конкурсной деятельности начинается с работы руководителя. Танцевальный номер, который готовится к конкурсу может быть выбран из репертуара Ансамбля. а может быть специально поставлен для конкретного конкурса или фестиваля, но должен обязательно соответствовать определенным критериям: драматургия, лексический материал, стилевое направление, подбор музыкального материала, хореография, соответствие сценического костюма, актёрское мастерство и внешний вид - все, от чего зависит успех хореографического номера. Конкурсы как никакой другой вид концертно-исполнительской деятельности сплачивают детский коллектив. Конкурс это проверка коллектива на прочность: проверка педагогических навыков, знаний и опыта, творческого потенциала и дальнейшего развития. Также конкурс помогает выявить насколько педагог, и обучающиеся понимают друг друга, могут работать вместе и слаженно в достаточно непривычной обстановке.

Уровень освоения. Программа имеет общекультурный уровень.

Объем и срок освоения. Программа рассчитана на 18 часов, занятия проводятся по 3 академических часа 3 раза в неделю. Срок реализации программы 6 дней, 2 недели. Продолжительность академического часа 45 минут.

Цели и задачи:

Цель: номера, планируемые на конкурс из репертуара Ансамбля и выученные заранее, подготовить к конкурсному исполнению - отрепетировать, до максимально точности, синхронности, с яркими эмоциональными акцентами, выразительной пластикой, национальным колоритом. Гармонично развивая личность обучающегося, его творческие и индивидуальные способности, расширить его пластическое самовыражение через овладение основами искусства хореографии, тем самым, повышая уровень исполнительского мастерства.

Задачи:

Обучающие:

● научить слышать сильную долю в музыкальным материалом данного номера, от которой зависит синхронное исполнение;

● рассказать о стиле, манере исполнения;

● обучить хореографическим тонкостями;

● усовершенствовать хореографическое мастерство обучающихся.

Развивающие:

● развить физические данные, эластичность и силу мышц, координацию движений;

● развить музыкально-ритмические способности;

● развить артистизм, умение выразить эмоции средствами хореографического искусства;

● расширить кругозор воспитанников;

● развить художественный вкус.

Воспитательные:

● воспитать коммуникативную культуру, чувство товарищества;

● побудить к сотрудничеству со сверстниками, сформировать навык бесконфликтного поведения;

● воспитать дисциплинированность и ответственность;

● воспитать трудолюбие, настойчивость в достижении цели;

● способствовать формированию активной творческой и жизненной позиции.

Организационно-педагогические условия реализации программы

Язык – русский

Форма обучения – очная.

Особенности реализации - для данной конкретной возрастной категории характеризуются с учетом особых образовательных возможностей. К конкурсу готовятся хорошо подготовленные обучающиеся, которые готовы к творческому испытанию и технически, и психологически.

Условия приема на обучение - в группу принимаются все обучающиеся Ансамбля данной возрастной группы, желающие, согласно Уставу и другим локальным актам ГБНОУ ДУМ СПб, детально изучить и подготовить данные концертные номера для конкурса или фестиваля.

Состав группы – 15 человек.

Формы организации занятий. Занятия проводятся всем составом учащихся.

Формы проведения занятий. Обучение очное, проводится в группах в формате беседы, танцевальной практики, тренинга между обучающимися, репетиций под руководством и наблюдением педагога.

Формы организации деятельности учащихся на занятии:

групповая, в которой обучение проводится со всей группой обучающихся, имеющих общее задание, задачи на взаимодействие между собой, на синхронное, качественное и эмоциональное исполнение. Теоретические знания по всем разделам программы даются в начале занятий и закрепляются в практической работе, завершается занятие осмыслением и работой над ошибками. Занятия могут включать в себя беседу, танцевальную разминку для качественной работы всех мышц и суставов тела, дыхательные упражнения, разучивание и тренинг каждой комбинации, актерские этюды, выполнение самостоятельной работы. Завершается программа творческим показом.

Материально-техническое оснащение:

● просторный танцевальный, хорошо проветриваемый зал (паркет, станок, зеркала);

● аудиосистема, музыкальный центр (магнитофон);

● музыкальные записи для репертуара Ансамбля;

● видео записи репертуарных номеров;

● методические материалы;

● персональный компьютер педагога для просмотра концертного и рабочего материала.

Кадровое обеспечение: Обучение по программе может осуществлять один педагог или при участии концертмейстера.

Планируемые результаты

Личностные:

● сформированность у обучающихся основ российской, гражданской идентичности, внутренней позиции;

● готовность и способность обучающихся к саморазвитию, к учению и познанию;

● поиск и установление личностного смысла учения, желания, мотивации, социальной активности;

● знание основных моральных норм, нравственных принципов, развитие этических чувств;

● способность ставить цели и строить планы.

Метапредметные:

● Умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи;

● умение выбирать наиболее эффективные способы решения задач в зависимости от конкретных условий, умение структурировать знания;

● умение управлять своими эмоциями, владеть навыками самоконтроля;

Предметные:

● владение теоретическими знаниями. профессиональной терминологией;

● приобретение знаний и умений конкретного практического опыта;

● приобретение опыта в конкретной деятельности,

● заметное совершенствование техники, координации и пластической выразительности, творческих навыков.

Учебный план

Календарный учебный график

* продолжительность академического часа 45 минут.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

Содержание программы

1. Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности.Беседа об особенностях хореографического номера.

Часть 1.

● Инструктаж по технике безопасности при проведении занятий.

● Цели и задачи курса.

● Дисциплина и правила внутреннего распорядка.

● Требования к внешнему виду на занятиях.

Часть 2.

● Беседа о национальных особенностях, стиле танца, содержании номера, музыке, истории костюма.

● Общее представление о музыкальном материале, о особом ритмическом музыкальном рисунке, акцентах, нюансах.

● Обозначить перед учеником идею номера, сюжет или настроение. Рассказать о костюме, объяснить разницу между народным костюмом и народно-сценическим.

● Просмотр номера по видео в исполнении предыдущего состава Ансамбля.

Форма контроля: теория, беседа, вопрос-ответ.

2. Хореографическая разминка. Упражнения на развитие гибкости спины и эластичности мышц ног.

Теория:

● Техника выполнения и практика безопасности хореографических движений.

Практика:

У станка-

● Экзерсис классического танца муз. размер 2/4, 4/4

На середине зала: муз. размер 2/4, ¾,4/4

● Классические прыжки (soute, echappe, assamble и др.)

● Port de bras

● Вращения

Форма контроля: педагогическое наблюдение, теория ипрактические задания.

3. Работа над танцевальностью и выразительностью исполнения.

Теория:

● Развить ассоциативное мышление в пластической выразительности корпуса, головы и рук.

● Техника безопасного выполнения каждого танцевального элемента и движения.

Практика:

● Развить умение проявлять свои мысли и чувства средствами танца;

● Научить использовать различные средства выразительности;

● Отрепетировать и добиться выполнения поставленной задачи.

Форма контроля: педагогическое наблюдение, теория ипрактические задания.

4. Подготовка к концертно-конкурсной деятельности.

Теория:

● Научить обучающихся настраиваться на выступление на сцене, в хореографическом зале, перед зрителем.

● Техника безопасного выполнения каждого танцевального элемента и движения.

Практика:

● Научить ориентироваться в сценическом пространстве;

● Научить держать рисунок номера;

● Работа над общими и сольными комбинациями;

● Просмотр обучающимися выученных комбинаций друг у друга, возможность увидеть ошибки и достоинства проделанной работы.

● Репетиции –прогоны, отработка чистоты и синхронности исполнения.

● Примерка костюмов.

Форма контроля: педагогическое наблюдение, теория ипрактические задания.

5. Итоговое занятие.

Теория:

● Диагностика проделанной работы

Практика:

● Итоговое занятие проходит в формате класс-концерта, на котором обучающиеся демонстрируют отрепетированный номер, свое актерское мастерство, музыкальность, синхронность, умение держать себя на сцене, перед зрителем, танцевать сольно или синхронно в коллективе.

Форма контроля: класс-концерт.

Календарно-тематический план

Часть 1

Методические и оценочные материалы.

Оценочные материалы

В процессе обучения применяются текущий и итоговый контроль. Текущий контроль осуществляется на каждом занятии. Форма текущего контроля: творческие задания и самостоятельное разучивание танцевального материала для обучающихся, педагогическое наблюдение. Итоговый контроль осуществляется на итоговом занятии в виде показа готового концертного номера.

Форма итогового контроля: класс-концерт

Форма фиксации результатов:фото, видео, опрос удовлетворенности.

Диагностическая карта

оценивания результатов (итоговый контроль)

Теоретические знания – включают в себя теоретические знания (основные названия хореографических движений, музыкальной терминологии), понимание исполняемого движения, образа, национальных характеристик

Физическое развитие – включает в себя оценку физических данных, (гибкость, прыжок, растяжка

Творческий компонент – отражает проявление творческой активности, дисциплинированности, самоотдачи, умение применять на практике полученные знания, грамотно сочетать музыкальное сопровождение с хореографическими движениями, выявляет танцевальное и актерское мастерство

Каждый критерий оценивается по 2 - бальной шкале, где

0 – не владеет, 1- владеет с недочетами, 2 – владеет.

Низкий уровень: от 0 до 5 баллов.

Средний уровень: от 5 до 8 баллов.

Высокий уровень: от 8 до 10 баллов.

Методические материалы.

Список литературы

Список литературы для педагога:

Базаров Н., Мей В. Азбука классического танца. - М.: Искусство, 1983

Ваганова А. Основы классического танца. - М.: Искусство, 1963.

Вербицкая Л.В. Основы сценического движения. - М., 1975.

Гусев Г.П., Народный танец. –М., Владос., 2012

Захаров Р. Сочинение танца. - М.: Искусство, 1989.

Каргин А.С. Воспитательная работа в самодеятельном, художественном коллективе. - М.: Просвещение.1984.

Список литературы для обучающихся и родителей:

Малько С. Элементарная база современных танцевальных стилей. - М., 2002.

Полятков С.С. Основы современного танца. - СПб., 2005.

Российский современный танец. Диалоги. - М., 2005.

Сиднева Л.В. Оздоровительная аэробика и методика ее преподавания. - М., 2007.

Ширяев А., Бочаров А., Лопухов А. Основы характерного танца. - М.: Искусство, 1998

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С. Выготский. - М.: Просвещение, 1991- 96 с.