ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА (дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа) художественно-эстетической направленности интенсивная программа «Основы актерского мастерства»

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

(дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа)

художественно-эстетической направленности

интенсивная программа «Основы актерского мастерства»

Составитель: Зуева Н.А.

Челябинск

2020 год

Содержание

Раздел 1 Комплекс основных характеристик программы

1.1Пояснительная записка

Разработка общеобразовательной общеразвивающей программы осуществлялась в соответствии с нормативно-правовыми документами:

Федеральный закон от 29.12.2012г. № 273 – ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018г. №196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014г. №41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»;

Концепция развития дополнительного образования детей (утвержденная распоряжением Правительства РФ от 04.09.2014г. №1726-р);

Федеральный проект «Успех каждого ребенка» (утв. президиумом Совета при Президенте РФ по стратегическому развитию и национальным проектам, протокол от 24.12.2018г. №16);

Письмо Минобрнауки РФ от 18.11.2015г. №09-3242 «О направлении рекомендаций» (вместе с Методическими рекомендациями по проектированию дополнительных общеразвивающих программ);

Конвенция о правах ребенка (резолюция 44/25 Генеральной Ассамблеи ООН от 20.11.1989г.);

Данная программа дополнительного образования относится к программам художественной направленности.

Актуальность программы

Как показывает практика, в нашем современном обществе всё более значимую часть досуга детей занимает телевизионно-компьютерное зрелище. Обучающиеся привыкают к пассивному освоению окружающей среды в ущерб развитию собственных творческих способностей. Как же заново научить осознавать мир, эмоционально включаясь в течение жизни? Данная программа будет способствовать этому в полной мере. Воспитанник, включённый в общую творческую деятельность коллектива, учится дисциплине и ответственности, посредством осознания своей значимости. Данная программа благодаря своей насыщенности позволяет в короткие сроки раскрыть творческий потенциал каждого ребенка, развить фантазию и воображение, воспитать чувство ответственности перед коллективом.

Новизна

Данная программа является модульной. Она состоит из двух модулей. Первый модуль образовательный – основной. Второй – репетиционный( этюды). Образовательный модуль позволяет максимально познакомить обучающихся с основными принципами актерского мастерства, их понятиями. Репетиционный модуль даёт возможностьвоспитанникам полноценно раскрываться и самовыражаться в показах, мастер-классах, актерских тренингах. Именно количество тренингов дает необходимое качество дает в достижении результатов. Площадка лагеря обладает всем необходимым материально-техническим обеспечением, которое используется в работе. Поездка в лагере дает возможность проводить тренинги на открытом пространстве, устраивать творческие квесты для реализации последующих творческих работ, которые в дальнейшем перерастут в спектакли.

1.2. Цель и задачи программы

Цель программы: формирование творческих способностей обучающихся через процесс освоения театральной деятельности.

Задачи:

Образовательные:

• обобщать свои теоретические и жизненные представления с учётом художественных средств;

Коммуникативные универсальные:

• способность обучающегося осуществлять коммуникативную деятельность, использование общения в конкретных внеучебных ситуациях;

Познавательные универсальные учебные действия:

• система способов познания окружающего мира;

• -самостоятельного процесса поиска, исследования; совокупность операций по обработке, систематизации обобщению и использованию полученной информации.

Личностные: сформировать основы морально-нравственных ценностей личности (активности, организаторских способностей; коммуникативных навыков, дисциплинированности; склонности к самостоятельному творчеству).

1.3 Содержание программы

Состав участников.

Программа рассчитана на детей в возрасте от 11 до 17 лет разного уровня подготовленности.

Срок освоения программы – 10 дней. Количество учебных часов – 20.

Занятия проводятся по группам. Наполняемость групп 10-15 человек.

Форма обучения: очная.

Формы организации образовательного процесса: индивидуально-групповые занятия.

Формы организации учебных занятий:

• теоретическая часть;

• практические занятия;

• тестирование.

Каждое занятие по темам программы включает теоретическую часть и практическое выполнение задания. Основная часть времени отводится практическим занятиям.

Мускульная свобода

Мускульная свобода—это такое состояние организма, при которомна каждое движение и на каждое положение тела в пространстве затрачивается столько мускульной энергии, сколько это движение или положение тела требуют, —не больше и не меньше.

Цель: научиться владеть своим телом во времени и пространстве сцены по закону красоты.

Задачи:

-изучить понятия: «свобода внутренняя», «свобода внешняя»;

-найти и снять собственные зажимы;

-изучить невербальные компоненты общения;

-научиться осознавать собственный язык тела, язык тела окружающих;

-воспитать сценическую свободу;

-выполнить тренинги на мускульную свободу.

Развитие актёрского внимания.

Внимание (сценическое внимание) – очень активный сознательный процесс концентрации воли для познания окружающей действительности, в котором участвуют все системы восприятия - зрение, слух, осязание, обоняние.

Цель: научить детей удерживать своё внимание в непрерывно активной фазе в процессе сценического действия. Видеть, слышать, воспринимать, ориентироваться и координироваться в сценическом пространстве.

Задачи:

-знать виды актерского внимания;

-понимать, что такое «актерская сосредоточенность»

-научиться делать правильный выбор объекта внимания;

-научиться работать с объектами внимания на сценической площадке;

-отработать упражнения на развитие памяти: «Зеркало», «В цирке», «В автобусе», «Наблюдательность», «Деревянные куклы» и т.д.

-отработать упражнения, тренирующие зрительную память и наблюдательность: «Фотоаппарат», «На одну букву», «Биография по портрету» и другие.

-отработать упражнения на слуховое внимание: «Игра в слова», «Общее понятие», «Звуки» и другие. Игры на зрительное внимание: «Скульптуры», «Походка» и другие.

Развитие воображения и фантазии.

Воображение и фантазия. Воображение – ведущий элемент творческой деятельности. Без воображения не может существовать ни один сегмент актерской техники. Фантазию и воображение необходимо развивать в раннем детском возрасте, так как именно детям свойственна творческая наивность и полная уверенность, с которой они относятся к собственным вымыслам.Актерское воображение и фантазия имеют свои особенности, без которых невозможно играть на сцене. К ним относятся:

• Способность внутренне проигрывать ситуацию. Актер не просто фантазирует, он детально воспроизводит в уме придуманные события, представляет, как это могло бы быть, если бы произошло на самом деле.

• Неотделимость от фантазий. Представляя своего персонажа, актер не думает о нем как о третьем лице, все размышления происходят от первого лица, всегда используется «я».

• Вера в правду вымысла. Чтобы быть искренним на сцене, актер должен верить своим фантазиям, здесь его можно сравнивать с ребенком, который несокрушимо верит в придуманный им мир.

Цель: Научиться делать актерскую игру убедительной, естественной и органичной.

Задачи:

-научиться максимальной органике поведения в условиях вымысла

-научиться увлекать своим идейным замыслом, зрительным рядом «видений»

-развивать фантазию и воображение не только на сценической площадке, но и в жизни

-отработать упражнения, развивающие воображение и фантазию: «Пластический показ слова, «Буриме», «Сказка наоборот», «Картинка – сказка».

-выполнить упражнения, развивающие воображение и фантазию: «Грамматика фантазии», «Предметы – сказка», «Неожиданные ситуации известных сказок» и т.д.

-отработать упражнения ««воображаемый телевизор», «стол в аудитории — это:...», «передать друг другу книгу так, как будто это:...»

Этюдная работа

Этюдная работа –этоосновной профессиональный навык актера.

Цель: научиться самостоятельно действовать в заданных(придуманных) обстоятельствах.

Задачи:

-ознакомиться с понятием «этюд»;

-научиться создавать этюды;

-развивать способность к перевоплощению через создание этюдов;

-выполнить этюды на физическое действие с предметами;

-выполнить этюды на память физических действий;

отработать этюды на действие с воображаемым предметом.

Тематическое планирование

ИТОГО: 20 часов.

1.4 Планируемые результаты

В результате реализации программы предполагается достижение обучающимися определенного уровня знаний и умений:

• владеть своим телом и психофизикой;

• уметь расслабляться, освобождаться от зажимов;

• держать внимание в активной фазе во время сценический действий;

• уметь с помощью воображения и фантазии придавать своим действиям осмысленный характер;

• уметь самостоятельно действовать в придуманных и заданных обстоятельствах.

2. Комплекс организационно-педагогических условий

2.1 Календарный учебный график

2.2. Учебный план

2.3.Требования к материально-техническим условиям реализации программы

Материально-техническое обеспечение

2.4 Тестирование

Входящее тестирование проводится на первом занятии с целью выявления первоначального уровня подготовки обучающихся.

Текущий контроль осуществляется на занятиях в течение всего периода освоения образовательной программы для отслеживания уровня освоения учебного материала программы.

Формы:

• педагогическое наблюдение

• творческая работа

• анализ практических занятий.

• беседа

Итоговое тестирование проводится в конце обучения. Выполняется творческая работа/участие в показе.

2.5. Оценочные материалы

Критерии оценки образовательных результатов по разделам (темам) и планируемых оцениваемых параметров метапредметных и личностных результатов дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы в рамках текущего контроля, промежуточной/ итоговой аттестации обучающихся

Текущий контроль проводится после изучения каждого раздела и вносится в мониторинговую карту. Форма проведения: творческая работа.

Промежуточная и итоговая аттестация проводится в форме творческой работы - задания по пройденным материалам, показ, спектакль.

Обучающиеся, по итогам промежуточной аттестации, переводятся на следующий год обучения.

Оценочные материалы обновляются ежегодно и являются приложением к дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе (приложение 2).

2.6. Методические материалы

Данная программа предусматривает как вариативные формы обучения, так и различные варианты специального сопровождения обучающихся. Основные виды занятий тесно связаны между собой и дополняют друг друга.

Хорошие результаты приносят следующие методические приёмы:

1. Индивидуальная оценка уровня усвоенных навыков, развития способностей путём наблюдения за ребёнком, его успехами.

2. Создание на занятии обстановки, вызывающей у неуверенных детей желание действовать и перспективы развития и роста в творчестве.

3. Использование коллективной работы.

Такие методические приёмы развивают самостоятельность и творчество обучающихся.

Реализация программы предусматривает использование в образовательном процессе следующих педагогических технологий:

- технология группового обучения;

- технология коллективного взаимообучения;

- технология развивающего обучения;

- технология проблемного обучения;

- технология коллективной творческой деятельности;

- здоровьесберегающая технология.

Алгоритм учебного занятия

Главная методическая цель учебного занятия при системном обучении – создание условий для проявления творческой, познавательной активности обучающихся. На занятиях объединения решается одновременно несколько задач – повторение пройденного материала, объяснение нового материала, закрепление полученных знаний и умений. Решение этих задач используется на основе накопления познавательных способностей и направлены на развитие творческих способностей обучающихся.

Требования современного учебного занятия:

- четкая формулировка темы, цели, задачи занятия;

- занятие должно быть проблемным и развивающим;

- вывод делают сами обучающиеся;

- учет уровня и возможностей обучающихся, настроения детей;

- планирование обратной связи;

- добрый настрой всего учебного занятия.

Структура учебного занятия.

Организационный момент.

Введение в проблему занятия (определение цели, активизация и постановка познавательных задач).

Изучение нового материала (беседа, наблюдение, презентация, исследование).

Постановка проблемы.

Практическая работа.

Обобщение занятия.

Подведение итогов работы.

2.7. Список литературы

Список литературы для педагога

• Актерский тренинг : Мастерство актера в терминах Станиславского. – Москва : АСТ, 2010. – 512 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).

• Захава, Б. Е. Мастерство актера и режиссера: учеб.пособие / Б. Е. Захава. – 5-е изд. – Москва : РАТИ–ГИТИС, 2008. – 432 с.: ил.

• Гиппиус, С. В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств / С. В. Гиппиус. – Москва : АСТ, 2010. – 384 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).

• Кнебель, М. О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли. – Москва : ГИТИС, 2005. – 576 с.

• Новарина, Валер. Жертвующий актер / пер. с фр. Екатерины Дмитриевой // Новое литературное обозрение. – 2005. – № 73.

• Полищук, Вера. Актерский тренинг. Книга актерского мастерства. Всеволод Мейерхольд / Вера Полищук. – Москва : АСТ, 2010. – 224 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).

• Кнебель, М. О. Слово в творчестве актера / М. О. Кнебель. – Москва : РАТИ–ГИТИС, 2009. – 160 с.

• Станиславский, К. С. Актерский тренинг. Учебник актерского мастерства / К. С. Станиславский. – Москва : АСТ, 2009. – 448 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).

• Станиславский, К. С. Искусство представления / К. С. Станиславский. – Санкт-Петербург : Азбука-классика, 2010. –192 с.

• Теоретические основы создания актерского образа. – Москва : ГИТИС, 2002. — 180 с.

• Чехов, М. А. Тайны актерского мастерства. Путь актера / М. А. Чехов. – Москва : АСТ, 2009. – 560 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).