Дополнительная обещеобразовательная общеразвивающая программа «Основы современной хореографии»

Комплекс основных характеристик программы

Пояснительная записка.

Программа «Основы современной хореографии» имеетхудожественную направленность, стартовый уровень освоения.

Актуальность программы. В наше время активно пропагандируются новые формы танцевального искусства, популярные танцевальные стили и направления современной хореографии. Тенденция увлечения современными танцами позволяет удовлетворить естественную физическую потребность ребенка в разнообразных формах движения, расширить его художественный кругозор, раскрыть индивидуальные возможности и творческие способности детей младшего и среднего школьного возраста через танцевально-игровую деятельность посредством современной хореографии, адаптироваться к условиям современной жизни. Современный танец развивается, следуя за новейшими музыкальными тенденциями, а значит, он всегда находится на самом пике моды, то есть сиюминутного спроса, как детей, так и родителей.

Педагогическая целесообразность программы заключается в обеспечении общего гармоничного, психологического, духовного и физического развития ребенка; в формирование разнообразных умений, способностей и знаний в области современного танца; в воспитании у ребенка потребности в здоровом образе жизни.

Программа направлена на развитие художественно-эстетического вкуса, творческих способностей детей, формирование гармонично и всесторонне развитой личности, ориентирована на работу с детьми, независимо от наличия у них специальных физических данных, на воспитание хореографической культуры и привития начальных навыков в искусстве современного танца, позволяет удовлетворить познавательные и коммуникативные интересы детей.

Отличительные особенности. В основу данной программы положена программа «Современный танец» Солодовниковой О.А. Казахстан, 2017г. От базовой программа «Основы современной хореографии» отличается объемом программы и сроком реализации, планируемыми результатами. Методика преподавания сочетает в себе тренировочные гимнастические упражнения, танцевальные движения классического, а также современного танца.

Адресат программы. Дети в возрасте 6 – 18 лет. Принимаются все желающие дети, не имеющие противопоказаний по состоянию здоровья.

Возрастные особенности

Учитывая психофизические особенности детей младшего школьного возраста и подростков, учащиеся распределены по группам с учетом возрастных особенностей. Возраст воспитанников от 6 до 18 лет.

Общие характерные черты детей в возрасте 6-10 лет: любознательность, конкретность мышления, подражательность, подвижность, неумение концентрировать долго свое внимание на чем-либо одном. Начиная обучение, дети этого возраста особенно эмоционально относятся к новым требованиям. У них весьма высок авторитет старшего товарища или взрослого. Все предложения принимаются и воспринимаются очень охотно. Содержанием занятий в этой группе является музыкально-ритмическая деятельность обучающихся. Приобщаясь к музыке, они усваивают несложные музыкальные формы, тем самым развивается чувство ритма, музыкальный слух и память, развивается творческая фантазия. Дети учатся передавать свои чувства, эмоции, переживания, мысли, и характер музыки через движение.

Дети в возрасте 10-13 лет уже имеют определённый баланс знаний по хореографии, музыке. В этом возрасте дети отличаются внутренней уравновешенностью, жизнерадостностью, постоянным стремлением к активной практической деятельности. Они легко вступают в контакт со сверстниками и взрослыми, их увлекает совместная коллективная деятельность. Неудача вызывает у детей этого возраста резкую потерю интереса к делу, а успех – эмоциональный подъем. Они любят соревноваться буквально во всем, и стремление выйти вперед за счет других может иметь нежелательные последствия – эгоизм, излишнее самомнение. Поэтому необходимо создавать условия для развития коллективизма, желания оказать помощь и поддержку товарищу. В 13 лет дети менее уравновешены, бурно проявляют эмоции, среди них часто возникают конфликты. В глазах этих детей резко возрастает значение коллектива, оценки товарищей его поступков и действий. Они стремятся завоевать авторитет среди сверстников. Занятия в этой группе должны способствовать непринуждённому получению навыков, развивать «самостоятельность», снимать перенапряжение и утомляемость за счёт переключения на разнообразные виды деятельности. На занятиях чаще используются элементы импровизации: учащиеся прослушивают мелодии, и возникшие ощущения выражают или через танцевальные движения, или через рисунок, или через художественное слово.

Для детей старшего возраста (14-18 лет) основным видом деятельности становится репетиционно-постановочная работа. Для этого возраста характерна активизация собственной точки зрения, дальнейшее развитие самосознания, стремление к объединению в различные группы, к определению своего места в обществе. Углубляется интерес к науке, технике, искусству, важное место в самоопределении занимает выбор профессии. Это период завершения полового созревания и вместе с тем начальная стадия физической зрелости. Для этого возраста типична готовность к физическим и умственным нагрузкам. Физическое развитие оказывает влияние на развитие некоторых качеств личности. Например, осознание своей физической силы, здоровья и привлекательности влияет на формирование у юношей и девушек высокой самооценки, уверенности в себе, жизнерадостности и т. д. И наоборот, осознание своей физической слабости вызывает порой у них замкнутость, неверие в свои силы, пессимизм. Занятия для этого возраста включают в себя общие развивающие упражнения, отработку сложных движений, изучение рисунка танцевальной композиции, просмотр видеокассет, дисков. Показ танца является необходимым этапом постановочной работы. Во время выступления формируется позитивное отношение к публичному выступлению, поднимается уровень самооценки.

Срок обучения и объем программы: 1 год, 72 часа.

Режим занятий: 2 занятия в неделю продолжительностью 45 минут.

Цель и задачи программы

Цель: раскрытие индивидуальных возможностей и творческих способностей детей, посредством хореографии.  

Задачи:

Обучающие задачи:

• обучить основам хореографического мастерства; 

• обучить элементам современного танца; 

• сформировать музыкально-ритмические навыки; 

• способствовать формированию правильной осанки с помощью специальных упражнений;

• способствовать организации постановочной и репетиционной деятельности.

Развивающие задачи:

• развивать физические качества: гибкость, координацию движений, равновесие, мышечную силу, выносливость;

• развивать музыкальные способности: чувство ритма, эмоциональную отзывчивость на музыку;  

• развивать артистизм, танцевальную выразительность; 

• развивать фантазию, способность к импровизации; 

• развивать мотивацию к творческой деятельности;

• развивать способность к самостоятельной и коллективной работе. 

Воспитательные задачи:

• воспитывать интерес и уважение к танцевальному искусству;

• воспитывать художественный вкус;

• воспитывать умение работать в коллективе;

• приобщать ребенка к здоровому образу жизни и гармонии тела.

Планируемые результаты

Предметные результаты

Обучающиеся должны знать:

• основные приемы движений;

• технику исполнения элементов современного танца;

• основные термины и понятия.

Обучающиеся должны технически правильно выполнять:

• движения изолированных центров;

• взаимосвязь дыхания и движения;

• упражнения stretch-характера;

• подвижность грудной клетки, тазобедренного, коленного суставов, голеностопа.  

Обучающиеся и должны уметь:

• правильно исполнять простейшие движения и отдельные его движения;

• чувствовать образ, настроение и характер музыки;

• согласовывать движения с музыкой;

• свободно ориентироваться на сценической площадке.

Личностные результаты

• умение работать в команде, доводить начатое дело до конца;

• реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) исполнения танцевальных образов;

• позитивная самооценка своих танцевальных и творческих способностей;

• стремление к здоровому образу жизни.

Метапредметные результаты

• развитиехудожественноговкусаитворческихспособностей обучающихся;

• развитие физических качеств обучающихся: гибкость, выносливость, координация движений и др.

Содержание программы

Учебный план

Содержание учебного плана

Вводное занятие

Теория.

Знакомство с целями и задачами первого года обучения. Техника безопасности

Практика.Первичная диагностика.

Упражнения на середине зала.   Изоляция.                         

Теория. Методика исполнения.

Практика.

Основные позиции ног в джаз танце.

Основные позиции рук в джаз танце.

Изолированная работа головы в положении стоя (наклоны вперед и назад, наклоны вправо и влево, повороты вправо и влево,  zundari вперед, назад, из стороны в сторону).

 Изолированная работа плеч в положении стоя (вверх – вниз, вперед – назад).

Изолированная работа рук в положении стоя (кисти, от локтя, от плеча).

Изолированная работа грудной клетки, в положении стоя (из стороны в сторону, вперед – назад).

 Изолированная работа бедер (пелвис) в положении стоя (вперед – назад, из стороны в сторону).

Изолированная работа ног, стоп в положении стоя (стопа --flex и point, prance, pas tortilla, catch step; от колена).  

Упражнения в партере  

Теория. Методика исполнения.

Практика

Уровни.

Стоя: 

• верхний уровень (на полупальцах);

• средний уровень (на всей стопе);

• нижний уровень (колени согнуты).

 «На четвереньках»:

• опора, на руках и коленях;

• одна или две ноги вытянуты назад при опоре на руки; 

• одна нога открыта в сторону или назад при опоре на руках и колене.

На коленях:

• стоя на двух коленях;

• стоя на одном колене, другая нога открыта на пол в любом направлении.

Сидя: 

• frog position («лягушка» - колени согнуты, стопы вместе); 

• первая позиция (ноги вместе, вытянуты вперед);

• вторая позиция (ноги разведены в стороны); 

• третья позиция (положение «swastika», но стопы плотно прижаты к ягодицам).

• четвертая позиция или «swastika»; 

• пятая позиция (ноги согнуты в коленях, щиколотки скрещены)

• колени согнуты и соединены вместе (стопы стоят на полу параллельно);

• cоссух - позиция: ноги вместе, колени согнуты, голени в воздухе и параллельны полу;

• джазовый шпагат (нога впереди вытянута, а сзади согнута);  

• сидя на одном бедре (колено опорной ноги согнуто, на ней тяжесть корпуса, свободная нога открыта назад или в сторону);

• crossed swastika (скрещенная свастика).

Лежа: 

• на спине;

• на животе; 

• на боку.

Упражнения в партере на изоляцию.

Теория. Методика исполнения.

Практика.

Изоляция головы (может исполняться во всех уровнях).

Изоляция плеч (исполняется в позициях «сидя»)

Изоляция грудной клетки.

Изоляция таза (в положении «стоя на четвереньках» и в положении «стоя на коленях»).

Изоляция рук.

Изоляция ног.  

Упражнения stretch-характера (растяжка).

Теория. Методика исполнения.

Практика.

Поочередная работа стоп со сменой положения (flex, point

Упражнения stretch-характера в положении лежа.

Упражнения stretch-характера в положении сидя. 

Упражнения для развития подвижности позвоночника.

Теория. Методика исполнения.

Практика.

Наклоны торсом вперед в «frog» позиции.

Фиксируемые наклоны торса к ногам в первой позиции сидя.

Фиксируемые наклоны торса к ногам во второй позиции сидя.

Выходы на маленькие мостики.

Дыхательная гимнастика с использованием contraction, release, high release.

Адажио.

Теория. Методика исполнения.

Практика.

Отработка устойчивости (апломба) и развитие высоты подъема ноги.Battement releve lent и Battement developpe.

Передвижение (cross).

Теория.Методикаисполнения.

Практика.

Шаги: flat step.

Grand battement.

Прыжки:

с двух ног на две(jump).

Temps sauté.

Temps sauté поточкам.

Temps sauté в комбинациях с правой и левой ног по точкам.

Вращения: повороты на двух ногах. 

Итоговое занятие

Практика.Подведение итогов за учебный год. Показательное выступление

Формы контроля и аттестации

Педагогический контроль предполагает такие виды как: текущий, промежуточный, итоговой годовой.

Текущий контроль по итогам занятия осуществляется для выявления уровня освоения материала, при этом объектом контроля являются: правильность исполнения, техничность, активность, уровень физической нагрузки, формами контроля являются: просмотр, анализ выполненного задания.

Промежуточный контроль осуществляется по итогам первого полугодия в декабре, задачами являются выявить уровень освоения учащимися программы за полугодие, определить изменения в уровне развития творческих способностей за данный период обучения. Оценивается правильность исполнения; техничность; активность; уровень физической нагрузки; знание теоретической и практической части. Форма контроля - дифференцированный зачет, анализ, самоанализ которые осуществляются в ходе открытого контрольного урока.

Итоговой годовой контроль проходит в конце учебного года (май) служит для выявления уровня освоения учащимися программы за год, изменения в уровне развития творческих способностей за данный период обучения. В ходе итогового годового контроля оценивается: правильность исполнения; техничность; активность; уровень физической нагрузки; знание теоретической и практической части; творческий подход, артистичность. Формой контроля является просмотр и анализ, тестирование, отчет фиксируется в ходе участия в городских, областных конкурсах и фестивалях, в отчетных концертах объединения и учреждения.

Уровень освоения программы «низкий», если обучающийся владеет основными знаниями и навыками программы, но имеет низкий уровень хореографических данных (плохая осанка, недостаточная выворотность, низкий прыжок), отсутствуют эмоциональность и выразительность;

Уровень освоения программы «средний», если обучающийся владеет основными знаниями и навыками программы, но имеет средний уровень хореографических данных (правильная постановка корпуса, выворотность, среднего уровня прыжок, средняя гибкость), присутствует эмоциональность и выразительность в движениях;

Уровень освоения программы «высокий», если обучающийся владеет основными знаниями и навыками программы, имеет высокий уровень хореографических данных (правильная постановка корпуса, выворотность, высокий прыжок, гибкость, пластичность), движения исполняются выразительно и эмоционально, присутствует артистизм.

Комплекс организационно-педагогических условий

Методическое обеспечение

Для достижения цели и задач образовательной программы, предусматривается в рамках учебно-воспитательного процесса проведение следующих видов занятий: практические занятия, индивидуально-групповая работа, творческие занятия импровизации, открытые занятия, зачеты, отчетные концерты, участие в конкурсах и фестивалях. Методика преподавания на всех этапах обучения сочетает в себе тренировочные упражнения, уроки классического и современного эстрадного танца, трюки и элементы акробатики.

В плане работы предусмотрены индивидуальные беседы с обучающимися по результатам, как творческой деятельности, так и воспитательной работы. Во время бесед уделяется большое внимание формированию у подрастающего поколения моральных принципов, общечеловеческих ценностей, правил поведения в обществе.

В образовательную программу включены регулярные беседы с родителями для своевременного выявления проблем ребенка. Вовлечение родителей в учебно-воспитательный процесс способствует увеличению его эффективности.

Формы учебных занятий: репетиционные; постановочные; информационные (беседа, лекция), практическое занятие.

Репетиционные занятия (репетиция от лат. repetitio - повторение) - основная форма подготовки (под руководством хореографа) представлений, концертных программ, отдельных номеров, сцен путем многократных повторений (целиком и частями).

Постановочные занятия  - творческий процесс создания эстрадного представления, осуществляется постановщиком совместно с художником, балетмейстером.

Информационное занятие  предполагает беседы и лекции. Фронтальная беседа – специально организованный диалог, в ходе которого ведущий руководит обменом мнениями по какому-либо вопросу (проблеме). Лекция  – представление, демонстрирующее в виде монолога совокупность взглядов по какому-либо вопросу. Сущностное назначение лекций состоит в квалифицированном комментировании какой-либо проблемы, которое позволяет слушателю сориентироваться в информации.

Практическое занятие - (от греческого praktikos - деятельный, активный), материальная, целеполагающая деятельность людей.

Организация занятий по хореографии обеспечивается рядом методических приемов, которые вызывают у детей желание творчества.

• Метод показа. Разучивание нового движения, позы, педагог предваряет точным показом.

• Словесный метод. Разговорная речь, будучи тесно связанное с движением, жестом и музыкальной интонацией, оказывается мостиком, который служит соединительным звеном между движением и музыкой.

• Музыкальное сопровождение как методический прием. Правильно выбранная музыка несет в себе те эмоции, которые маленькие исполнители проявляют в танце.

• Импровизационный метод. На занятиях хореографией имеет смысл постепенно подводить детей к возможности импровизации, то есть свободного, непринужденного движения, такого как подсказывает музыка. Направлять внимание ребенка на подлинный характер музыки, как поиск собственных красок и оттенков в исполнении.

• Метод иллюстративной наглядности. Полноценная творческая деятельность не может протекать без рассказов о танцевальной культуре прошлых столетий, без знакомства с репродукциями, книжными иллюстрациями, фотографиями и видеофильмами.

• Игровой метод. Суть игрового метода в том, что педагог подбирает для детей такую игру, которая отвечает задачам и содержанию занятия, возрасту и подготовленности занимающихся. Игра всегда вызывает у ребят веселое настроение, именно в игре легче всего корректировать поведение воспитанников.

• Концентрический метод. Заключается в том, что педагог по мере усвоения детьми определенный движений, танцевальных композиций вновь возвращается к пройденному, но уже предлагает все более сложные упражнения и задания.

Педагогические технологии, используемыевпредоставлениипрограммногоматериала:технологиягрупповогообучения,технологияобучениявсотрудничестве,коммуникативнаятехнологияобучения,технологияколлективнойтворческойдеятельности,здоровьесберегающаятехнология.

Условия реализации программы

Материально-техническое обеспечение.

1.Специализированный зал: зеркала, станки, музыкальный центр.

2.USB и CD диски.

3.Костюмы.

4.Коврики.

Кадровое обеспечение: педагог дополнительного образования, имеющий среднее профессиональное или высшее профессиональное образование, соответствующее профилю программы.

Оценочные материалы

Критерииопределениярезультативностипрограммы:

1. Музыкальность–способностьвосприниматьипередаватьвдвиженииобразиосновнымисредствамивыразительностиизменятьдвижениявсоответствии смузыкальнымифразами,темпом,ритмом.

2. Эмоциональность–выразительностьмимикиипантомимики,умениепередаватьвпозах,жестаххарактервальса.

3. Гибкость, пластичность – мягкость, плавность и музыкальность движенийруквисполненииэлементоввальса.

4. Координация,ловкостьдвижений–точностьисполненияупражнений,правильное сочетаниедвижений рукиног втанце.

5. Внимание – способность не отвлекаться от музыки и процесса движения(выполнятькомпозициисамостоятельно,безподсказок)

6. Память–способностьзапоминатьмузыкуидвижения.

Список литературы:

Для педагога

1. Никитин В.Ю.  «Модерн-джаз танец. Этапы развития. Метод. Техника».

2. Издательство «Один из лучших», Москва 2004г.

3. Никитин В.Ю. «Модерн-джаз танец. История. Методика. Практика»,  Издательство «Один из лучших», Москва 2004г.

4. Базарова Н.П. Мей В.П. «Азбука классического танца». Издательство «Лань»,  Москва 2006г.

5. Полятков С.С. «Основы современного танца», Москва 2010г.

6. Есаулов И.Г. «Устойчивость и координация в хореографии»,  Иж.: Удмуртский университет, 2007г.

7. Письменская А.В. « Хип-хоп и R’n’B — танец»,  Санкт-Петербург 2005г.

8. Гиглаури В.Т. «Компоненты постановочной и исполнительской работы в искусстве движения»,  Москва 2010г.

9. Петрушин В.И. «Психология и педагогика художественного творчества», Москва 2006г.

10. Шкобова С.И. «Искусство балетмейстера», Санкт-Петербург 2007г.

11. Сарабьянов Д.В. «Стиль модерн», Москва 2000г.

12. Ерохина О. В. «Школа танцев для детей», Ростов н/Д 2003г.

13. Дидковская Т.Н. «Сборник музыкально-ритмических упражнений», Надым МОУ ДОД ЦДТ, 2006г.

14. Богоявлевская Т.А. «Иной танец»,  Москва 2014г.

15. Журавин М.Л. «Гимнастика»,  Москва 2010г.

16. Цорн А.Я. «Грамматика танцевального искусства и хореографии». 2-е изд., Санкт-Петербург 2011г.

17. Фирилева Ж.К. «Танцевально-игровая гимнастика для детей», Санкт-Петербург 2000г.

18. Шереметьевская Н.Е. «Танец на эстраде»,  Москва 2008г.

 Для обучающихся

1. Богаткова Л.Н. «Танцы для детей». – М., 1959.

2. Брышкова Т. Азбука хореографии. – С.Петербург, 1996.

3. Васенина Е. Российский современный танец.- Москва, 2004г

4. Толстых И.Н. Грищук Г.Н. Современные направления в хореографии