Игра - основной метод обучения искусству хореографии детей младшего школьного возраста. Танцы-игры.

Муниципальное казенное учреждение дополнительного образования

Доволенская детская школа искусств

МЕТОДИЧЕКСАЯ РАЗРАБОТКА

«Игра — основной метод обучения искусству

хореографии детей младшего школьного возраста.

Танцы-игры»

Выполнил:

Сафронова Ольга Николаевна, преподаватель первой

квалификационной категории

хореографического отделения

Довольное 2019

Содержание:

Введение …………………………………………………………………… 3 стр.

1. Педагогический смысл игры ………………………………………….. 5 стр.

2.Возрастные особенности детей младшего школьного возраста….....7 стр.

3. Танцы-игры . ……………………………………………………………. 9 стр.

3.1Особенности танцевальных игр…………………………………….… 9 стр.

3.2Виды танцевальных игр ……………………………………………… 11 стр.

3.3 Примеры танцевальных игр ………………………………………….. 13 стр.

4. Игровая позиция педагога …………………………………………… 20 стр.

Заключение…………………………………………………………..……. 21 стр.

Список литературы………………………………………………………... 22 стр.

Введение.

Сегодня, как никогда, широко осознаётся ответственность общества за воспитание подрастающего поколения. В современных образовательных учреждениях закладывается основа эстетической культуры человека – от привития навыков культурного поведения до широкого ознакомления с лучшими произведениями искусства, что способствует формированию высокого художественного вкуса подрастающего поколения, его нравственных и эстетических идеалов. В связи с этим в воспитании подрастающего поколения возрастает роль и становится более значительной деятельность детских самодеятельных коллективов, домов детского и юношеского творчества, музыкальных школ и школ искусств…

Деятельность современных образовательных учреждений нацелена на использование всех возможностей, всех ресурсов для повышения эффективности учебно-воспитательного процесса. Но далеко не все педагогические ресурсы используются преподавателями в сфере воспитания подрастающего поколения.

Как преподаватель хореографии в детской школе искусств я работаю с детьми младшего школьного возраста на протяжении многих лет и для меня становится очевидным тот факт, что с каждым новым поколением детей младшего школьного возраста становится труднее нацелит на решение рядя задач, которое требует усидчивости, сосредоточенного внимания, монотонности их выполнения. Это происходит по причине психологических особенностей детей данного возраста, воспитания, негативного влияния на психику и самосознание ребёнка окружающей среды.

В этой ситуации на помощь мне приходит игра. Используя игру в образовательном процессе, я стараюсь так выстроить игровую ситуацию, чтобы игра не превратилась в простое развлечение, а творческое задание несло смысловую нагрузку. К сожалению, очень часто в образовательном процессе в силу разных причин, педагогами происходит подмена прямого контакта «учитель-ученик» на использование таких форм и методов работы с учащимися, которые не предполагают личного участия в них учителя, воспитателя. Игре же отводят второстепенную роль, применяя её в качестве отдыха, игрой занимают свободное время, наблюдая лишь со стороны. А для успешного и разностороннего развития детей необходим, прежде всего, личностный, целенаправленный контакт детей с нами, взрослыми, педагогами и родителями.

Это определяет актуальность работы, цель которой – рассмотреть возможности игры, как основного метода обучения искусству хореографии детей младшего школьного возраста и помочь преподавателям и руководителям детских хореографических коллективов организовать и сделать доступным и интересным процесс обучения.

Данная цель предполагает решение следующих задач:

1. Рассмотреть и адаптированный к занятиям хореографией опыт педагогов в сфере образования и воспитания детей;

2. Раскрыть педагогический смысл игры и роль педагога в игровой ситуации;

3. Определить виды и особенности танцевальных игр.

Данная работа может быть использована и во внеклассной деятельности преподавателей общеобразовательных школ, в деятельности музыкальных работников дошкольных учреждений, работников центров содействия семейному устройству детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, в работе организаторов детских праздников, родителям.

1. Педагогический смысл игры.

«Игра ребёнка — это жизненная лаборатория».

С.Т. Шацкий

К одним из средств воспитания и обучения детей младшего школьного возраста относится игра. На назначение игры в воспитательном процессе обращали специальное внимание классики советской педагогики Н.К. Крупская и А.С. Макаренко. А. С. Макаренко писал: «Есть ещё один важный метод — игра. В детском возрасте игра — это норма, и ребёнок должен всегда играть, даже когда делает серьёзное дело. Игра доставляет радость ребёнку. Это будет или радость творчества, или радость победы, или радость эстетическая …»

Многие привыкли считать игру одной из форм организации досуга, забывая, что она носит воспитательный характер. От того, в какие игры играют наши дети, зависит, какими они вырастут: доброжелательными, внимательными или эгоистичными, агрессивными.

Игра – форма проявления жизнедеятельности ребенка. Дети не могут жить без игры. Заключая в себе огромные эстетические свойства, формируя художественный вкус, игры вместе с тем приучают детей к дисциплине, организованности, правилам поведения. Философы утверждают, что игра — это особая форма детской жизни, выработанная или созданная обществом для управления развитием детей.

Тогда как приказ, требование, указание, подсказка являются прямыми методами воздействия на ребёнка, игра относится к косвенному методу, при котором ребёнок не ощущает себя объектом воздействия взрослого, а является полноправным субъектом деятельности.

В теоретической литературе игра рассматривается, как:

1. особое отношение личности к окружающему миру;

2. особая деятельность ребёнка, которая изменяется и развёртывается как субъективная деятельность;

3. социально заданный ребёнку и усвоенный им вид деятельности;

4. деятельность, в ходе которой происходит развитие психики ребёнка;

5. социально-педагогическая форма организации детской жизни, детского общества.

Сущность игры заключается в том, что в ней важен не результат, а сам процесс, процесс переживаний, связанный с игровыми действиями. Хотя ситуации, проигрываемые ребёнком, воображаемы, но чувства, переживаемые им, реальны.

Эта специфическая особенность игры несёт в себе большие воспитательные возможности, так как, управляя содержанием игры, педагог может программировать определённые положительные чувства играющих детей.

В процессе игры развивается детское мышление, формируется взгляд на мир и отношение к окружающим объектам. Игра приносит определённый опыт ребёнку, более эффективный и значимый, чем простое объяснение или поучение. Через игру дети чувствуют себя увереннее в коллективе, они учатся плодотворно взаимодействовать друг с другом и получать удовольствие от коллективного творчества, укрепляются межличностные связи, совершенствуется их способность к коммуникации.

Гармоническому развитию ребенка способствует любой вид творческой деятельности, в том числе и хореография, формируя его художественное «я». Хореография ненавязчиво, мудро воспитывает и образовывает. Перед педагогом – хореографом стоит задача соразмерно сформировать танцевальные способности детей, развить у них чувство ритма, эмоциональную отзывчивость на музыку, танцевальную выразительность, координацию движений, ориентировку в пространстве, способствовать физическому развитию всего детского организма.

Задача педагога – помочь ребенку ощутить свободу, раскованность, дать ему возможность полнее развернуть свою индивидуальность, показать заложенные в нем способности.

В работе с детьми педагог-хореограф уделяет большое внимание не только игре, но и хореографии.Ещё на Руси древнейшими народными плясками были пляски-игры, отображающие трудовые процессы, например: «А мы просо сеяли, сеяли». Даже в наши дни старожилы говорят о танцах, что их играли, а не танцевали.

Синтез танца и игры делает педагогическое воздействие на ребёнка более продуктивным, так как танцевальные игры являются наиболее интересными для детей видами музыкально-ритмической деятельности. Они создают широкую возможность для развития художественно-творческой способностей у детей – проявления фантазии, выдумки, активности, инициативы, а обучение двигательным навыкам проводится в увлекательной форме.

1. Возрастные особенности детей младшего школьного возраста.

Младшие школьники только что вышли из периода, когда игра была ведущим типом деятельности. Для возраста 6 — 10 лет характерны яркость и непосредственность восприятия, лёгкость вхождения в образ. Дети только что покинули мир сказки, игры, игрушек — обязательных атрибутов дошкольного детства. Поэтому в основу обучения детей младшего школьного возраста необходимо положить игровое начало. Речь идёт о том, чтобы сделать игру органичным компонентом урока.

Непосредственность младших школьников и быстрота реакций именно в игровых ситуациях проявляется наиболее ярко. Благодаря высокой восприимчивости, отзывчивости и доверчивости младших школьников их легко вовлечь в любую деятельность, а игровую особенно. Дети с удовольствием участвуют в любой деятельности, предложенной учителем. Главное, чтобы учитель постоянно подкреплял одобрительным оцениванием каждого ребёнка и его деятельность. Но игра на уроке не должна являться наградой или отдыхом после нелёгкой и скучной работы.

Для детей младшего школьного возраста характерна чрезвычайная подвижность. Они нуждаются в частой смене деятельности, длительное сохранение статического положения для них крайне утомительно.

В то же время, движения детей ещё не организованы, плохо координированы, запас двигательных навыков у них ещё не велик, они нуждаются в его пополнении и усовершенствовании. Внимание детей этого возраста крайне неустойчиво, они легко отвлекаются, им трудно продолжительное время сосредотачиваться на одном задании. Они легче воспринимают конкретный материал, живой образ для них гораздо ближе, нежели отвлечённое понятие.

Игра представляет естественную деятельность детей этого возраста. Их эмоции ярки и проявляются открыто и непосредственно. В этом возрасте дети особенно жизнерадостны и доверчивы.

Учитывая все эти особенности детей, следует своеобразно выстраивать занятия со школьниками этого возраста. Создавая ситуацию игры, в работе с детьми младшего школьного возраста, на репетициях или при исполнении танцев, не минуем залог детского сотворчества. В условиях игры они знакомятся с языком сценического танца. Сама условность танцевального языка воспринимается детьми как игра, имеющая правила.

      У детей младшего школьного возраста восприятие и мышление носят, в основном, конкретно-образный характер, поэтому на первых порах танец должен быть связан для него не только с музыкой, но и со словом, рисунком, пантомимой и игрой. Игра должна быть органическим компонентом урока, средством достижения намеченной педагогом цели.        

3. Танцы-игры.

3.1. Особенности танцевальных игр.

Социально-психологический подход к игре делает акцент на её коммуникативной природе и рассматривает её как отношение к миру, к себе, к другому человеку.

Однако не все игры, которые предлагает современное общество, оказывают положительное влияние на нравственное развитие и психологическое состояние ребёнка. Но это уже другой разговор. О назначении и многообразии игр в жизни человека написано много книг, мы же остановимся на танцевальных играх (танцах-играх).

Что такое танец-игра? В моём понимании — это игра + танцевальная импровизация + предлагаемые обстоятельства. Танец в сочетании с игрой помогают в свободной импровизации переработать напряжения чувств, музыка помогает выражению радости движения.

Вызывая положительные эмоции, танцы-игры являются, в то же время, серьёзным делом, т.к. открывают возможность невербального обращения к внутренним проблемам, прямое обсуждение которых невозможно или затруднительно в силу каких-то причин.

Танец - игра, с одной стороны, помогает:

• снять напряжение;

• выплеснуть энергию;

• переработать свою агрессию и страх;

• осознать себя в предлагаемых обстоятельствах;

• проиграть свои внешние и внутренние ощущения;

• пробудить положительные эмоции.

С другой стороны развивает:

• коммуникативные качества;

• проявление инициативы;

• творческие способности;

• фантазию и воображение.

При проведении танца-игры используются разные виды общения:

1. Вербальное (словесное):

- объяснение условий и правил игры;

- речевые указания (начало и окончание движения, направления, повторения, смена партнёра и т.д.);

- комментарий (поощрение).

1. Невербальное (визуальное):

- «язык движений»;

- специфические жесты (направление движений, аплодисменты и др.);

- мимика.

Танец-игра может быть сильным терапевтическим средством, которое способствует раскрытию личности. Движением в танце можно передать радость, боль, грусть, злобу. Танцевальная игра в системе танцевальной терапии — это особая форма экспрессивного поведения человека, которая «открывает границы» всем, в особенности тем, кто имеет проблемы в общении. Танец — особая форма самовыражения и общения, поэтому все приёмы должны быть доступны для выполнения и не препятствовать полной свободе движений.

При проведении танцевальных игр чаще всего используется круговое построение. Мифология рассматривает круг как символ гармонии. История даёт нам сведения, что круг издавна считался самой безопасной зоной, формирующей доброжелательную атмосферу, в которой активизируются эмоциональные процессы дружеского отношения, сочувствия, поддержки, одобрения. Круг способствует объединению группы и формированию благоприятных взаимоотношений между её участниками.

При создании благоприятной обстановки на занятиях в процессе танцевальной игры может раскрыться ряд способностей, о которых участник прежде и не подозревал. В результате возникает ощущение праздника от испытанных положительных эмоций. В танце-игре у каждого ребёнка появляется возможность вырасти в своих глазах и глазах окружающих, что даёт уверенность в себе и повышает самооценку.

Слияние игры и танца даёт детям дополнительный импульс, интерес к танцу и вообще к творчеству. То, что до игры могло казаться скучными упражнениями для воплощения неясного, прорисованного только в голове у преподавателя, после игры, как на занятии, так и вне его, приобретает совсем иной смысл. Занимаясь в танцевальной студии (школе, кружке …), ребёнок будет в большей степени радоваться выступлениям и получать от них больше пользы в виде раскрепощения, приобретения уверенности в себе, так как любое выступление, будь то простой концерт или конкурсное выступление, покажутся им в какой-то степени тоже игрой.

Танцевальные игры используются не только в работе с воспитанниками детских садов, выполняя задачи общеэстетического и общефизического развития, но и на занятиях подготовительного курса в системе хореографического и музыкального образования в детских музыкальных школах и школах искусств. Как правило, танцы-игры входят в число структурных элементов учебной программы «Ритмика».

     Ритмика – специальный предмет, музыкально-педагогическая дисциплина, которая активизирует музыкальное восприятие детей через движение, прививает им навык осознанного отношения к музыке, танцу, помогает выявить их творческие способности.

1. 1. Виды танцевальных игр.

Все танцевальные игры можно разделить на два вида:

К первому виду относятся игры, в которых ведущий чётко формулирует задачи или сам показывает, что нужно делать, а участники «отзеркаливают» его движения:

- ритмические игры;

- «игры-повторялки»;

- игры на перестроения в пространстве;

- игры на понимание движенческих контрастов;

Игры второго вида – это игры, построенные на импровизации, в которых ведущий только объясняет условия игры и даёт необходимые инструкции:

- импровизация на заданную тему (« танец ветра», «танец бабочки» и т.д.);

- импровизация с предметом (с цветком, шляпой, куклой и т.д.);

- импровизация на заданную тему и смену предлагаемых обстоятельств (например, «знакомимся», «летим» и т.д.);

- контактные импровизации (в паре, в группе).

Танцы-игры первого раздела в основном носят подготовительную функцию и призваны «разогреть» тело и «открыть» его для движения, а так же разбудить эмоции.

Танцы-игры второго раздела предполагают полную свободу выражения чувств и ощущений. К этому виду игр относится коммуникативная танец-игра.

В коммуникативных танцах-играх (помимо развития музыкального слуха, выразительности движений, ориентировки в пространстве и т.д.) могут быть эффективно реализованы следующие направления воспитательной работы:

• развитие динамической стороны общения: лёгкости вступления в контакт, инициативности, готовности к общению;

• развитие эмпатии, сочувствия к партнёру, эмоциональности и выразительности невербальных средств общения;

• развитие позитивного самоощущения, что связано с состоянием раскрепощённости, уверенности в себе, ощущением собственного эмоционального благополучия, своей значимости в детском коллективе, сформированной положительной самооценки.

Поскольку многие коммуникативные танцы построены, в основном на жестах и движениях, которые в житейском обиходе выражают дружелюбие, открытое отношение людей друг к другу, то в целом они производят положительные, радостные эмоции. Тактильный контакт, осуществляемый в танце, ещё более способствует развитию доброжелательных отношений между детьми и, тем самым, нормализации социального климата в детской группе.

При конструировании танцевальной игры используется метод интерпретации. В его реализации можно выделить два подхода: первый связан с разработкой конкретного упражнения, второй — с вариациями движений и действий в соответствии с изменением содержания музыки и предлагаемых обстоятельств. Например, можно просто импровизировать каким-либо предметом, а можно при этом чередовать ритм вальса и польки; можно попросить участников выразить свои ощущения в состоянии невесомости, а можно в заданных условиях дать задание импровизировать игру в волейбол, жмурки и так далее.

3.3Примеры танцевальных игр.

Предложенные ниже танцы-игры являются лишь небольшой частью тех упражнений, которые можно использовать в профессиональной практике. Каждая представленная игра — это пример того, как можно любое учебное задание выполнить в интересной занимательной форме.

«Хоровод-знакомство».

Цель: знакомство детей, побудить к вступлению в межличностные отношения.

Как правило, эту игру проводят в группе, где воспитанники мало знакомы друг с другом.

Участники образуют круг и, взявшись за руки, двигаются медленным шагом по часовой стрелке. Ведущий с платком в руке идёт в обратном направлении внутри круга в характере музыкального сопровождения. После остановки музыкального сопровождения, ведущий останавливается напротив одного из участников (в этот момент круг прекращает движение), делает глубокий русский поклон и передаёт платок. В этот момент каждый участник называет своё имя. После «знакомства» меняются местами. Игра может продолжаться, пока все участники не побывают в роли ведущего.

«Танцуем вместе».

Цель: разогреть тело, разбудить эмоции, снять напряжение и настроить на работу.

Это игра «повторялка» (или «зеркальный танец»). Преподаватель (в дальнейшем ведущий, так как в роли ведущего могут быть более старшие воспитанники) находится лицом к учащимся и показывает разные движения для всех частей тела, давая установку, например:

- «смотрим по сторонам» (упражнение для головы);

- «удивляемся» (упражнение для плеч);

- «ловим комара» (хлопки в ладоши в разных направлениях;

- «притаптываем землю» (притопы);

- «прыгаем на скакалке» (прыжки в различных положениях ног и рук);

- «робот» (различные движения рук на координацию) и т.д.

Игра обычно проводится в начале занятия и является частью ритмической гимнастики в танцевально-игровом тренинге.

«Трансформер».

Цель: побудить участников к взаимодействию и взаимопониманию, развивать чувство ориентации в пространстве.

Ведущий (преподаватель) даёт команды:

• построиться в шеренгу, колонну, диагональ;

• сделать круг, два или три круга;

• встать по парам, тройками и т.д.

Таким образом, группа «трансформируется», принимая различные фигуры и положения. При этом можно усложнить задание и перестраиваться маршем, подскоками, прыжками и другими движениями, которые соответствуют предлагаемому музыкальному сопровождению. Можно выполнять команды за установленный промежуток времени (например, на счёт до пяти, десяти …)

«Найди своё место!»

Ведущий выстраивает участников в определённом порядке. Под музыкальное сопровождение танцевальными движениями участники в хаотичном порядке двигаются па залу. По команде ведущего музыка останавливается, а участники должны встать на своё место. Можно усложнить и дать задание построиться на счёт «три», «пять» и т.д., или поменять исходную точку плана класса.

«Стоп- кадр».

Цель: снять внутренний зажим, помочь самосознанию самопониманию, а так же высвобождению чувств.

Учащиеся располагаются по всему залу в хаотичном порядке и двигаются согласно музыкальному сопровождению. В момент остановки музыкального сопровождения все замирают в разных позах, фигурах.

Ведущий выбирает лучшую, на его взгляд, фигуру, позу. При этом ведущий может поправить или исправить положения ног, рук, головы, корпуса, делая акцент на выворотность стоп, позиций и положений рук, корпуса, головы … Выбранный участник становится ведущим.

Ведущий может дать задание исполнить фигуру из разного числа участников (двух, трёх и так далее). В выбранной фигуре выбирается ведущий при помощи, например, любой детской считалки.

«Змея».

Цель: исследовать возможность вхождения в контакт и взаимодействия в группе.

Участники располагаются по всему залу в хаотичном порядке. Ведущий движется по залу по свободной траектории и говорит: «Я змея, змея, змея. Я ползу, ползу, ползу». Подходит к одному из участников и спрашивает: «Хочешь быть моим хвостом?» Участник отвечает: «Хочу!» и на четвереньках перемещается через широко расставленные ноги ведущего и становится сзади, берясь руками за его талию, тем самым играя роль хвоста. Таким образом, получились два звена «Змейки». Затем подходят ко второму участнику, к третьему и так далее, пока все участники не соберутся в одну цепь.

Участники становятся в колонну и двигаются «змейкой» в характере музыкального сопровождения, синхронизируя движения ног. При этом ведущий меняет предлагаемые обстоятельства: «двигаемся по узкой тропинке на носочках», «идем по болоту – ступаем осторожно», «перешагиваем лужи» и т.д.

Руки участников находятся в постоянном сцеплении, которое по команде ведущего принимает различные формы: руки на плечи, на пояс, накрест, за руки, под руки т.д.

«Весёлый поход».

Цель: дать возможность экспериментировать с движением для осознания своего танцевально – экспрессивного стереотипа, а также ощущать себя в роли ведущего и ведомого.

Участники строятся колонной и двигаются друг за другом в характере музыкального сопровождения подскоками, простым или переменным шагом, галопом ... Во время паузы стоящий во главе колонны (командир отряда) показывает какое-либо ритмическое движение ног или рук (работа с метроритмом), остальные повторяют. Затем «командир отряда» уходит в конец колонны и его место занимает следующий участник. Игра продолжается до тех пор, пока каждый не побывает во главе колонны. Каждый участник должен стараться не повторять ритм, а придумать свой вариант. Музыкальный материал может меняться со сменой «командира».

«А ну-ка, повтори!»

Играет музыка, участники стоят лицом в круг и передают друг другу какой-либо предмет, например, мячик. Музыка останавливается, мячик остаётся в руках у одного из участников, который выходит в центр круга и под музыкальное сопровождение показывает танцевальные импровизации. Остальные должны как можно точнее повторить.

«Весёлый оркестр».

Участники стоят по кругу, взявшись за руки.

1 часть - Под музыкальное сопровождение двигаются по линии танца и поют: «Шарик Жучку взял под ручку, стали вместе танцевать. А Барбосик, чёрный носик стал на дудочке играть!» Все изображают игру на дудочке, говоря: «Ду-ду-ду!», кладут руки на пояс и наклоняясь вперёд: «Гав-гав-гав!» Всё повторяют четыре раза.

2 часть – Участники, снова взявшись за руки, идут в противоположном направлении, говорят: «Даже кошки хохотали, как собачки танцевали! Все столпились у дверей, и забыли про мышей!» Кладут руки ладошками себе на животик и изображают смех: наклоняются вперёд, говорят: «Хи-хи-хи!», отклоняются назад, говорят: «Ха-ха-ха!». Всё повторяют четыре раза.

Затем повторяется первая часть, но меняется музыкальный инструмент, который предлагают сами участники - барабан, рояль, гармошка, скрипка ….

Вторая часть повторяется.

В конце каждой части можно предложить исполнение движения или комбинацию ранее изученных, с цель повторения, или отработать новое.

«Больше не буду с тобой танцевать!».

Цель: симулировать общение в парах, развивать способность взаимопонимания.

Участники встают парами лицом друг к другу по кругу (один правым, другой левым плечом к центру круга). Кладут руки на пояс и делают притом правой ногой, или топают ногами (поочерёдно правой, затем левой ногой), акцентируя каждое слово, или просто слегка наклонившись друг к другу, как бы дразнясь, говорят: «Больше не буду с тобой танцевать!». И отвернувшись друг от друга, делают поклон своему соседу со словами: «Буду соседа к себе приглашать! Правой рукой (подают друг другу правые руки), левой рукой (подают левые руки), вместе закружимся в паре с тобой». Участники кружатся в паре простыми шагами, подскоками или галопом меняясь местами. Таким образом, произошла смена участников в паре. Танец-игра начинается сначала и продолжается, пока участники не встретятся в исходных парах.

Танец-игру можно усложнить, исполняя все движения и слова под музыкальное сопровождение; можно добавить простые движения или небольшую танцевальную комбинацию после того, как образовалась новая пара участников и исполнять каждый раз после смены пар.

«Разрешите пригласить».

Цель: исследовать взаимное принятие друг друга и вхождение в контакт, дать возможность экспериментировать с движением, ощутить себя в роли ведущего и ведомого.

Все становятся в круг. Ведущий приглашает любого из участников и танцует с ним в паре, показывая движения, которые «отзеркаливает» партнёр. По сигналу «музыкальная пауза» пара разделяется и приглашает новых участников. Теперь на площадке две пары, и так, пока все не включатся в танцевальный процесс. При этом каждый приглашенный «отзеркаливает» движения того, кто его пригласил. Можно дать задание и исполнять какое-либо новое движение или комбинацию, тем самым учащиеся лучше проучат заданное движение например, и с правой, и с левой ноги

«Соло с гитарой».

Цель: симулировать творческое самовыражение, высвобождение чувств, развить умение импровизировать, повысить самооценку.

Все встают парами, произвольно или по заданной траектории определённым движением двигаются в ритм музыки. Один остаётся без пары и, с гитарой в руках, исполняет соло в любой точке зала. Музыка останавливается, участники должны поменяться парами. Кому пары не достанется исполняет соло с гитарой.

«Тусовка».

Цель: развить чувство ориентации в пространстве, дать возможность экспериментировать с движением, исследовать возможность вхождения в контакт, расширить танцевально – экспрессивные способности.

Участники хаотично перемещаются по площадке в ритме музыки, приветствуя проходящих мимо членов группы прикосновением ладоней рук. Музыкальное сопровождение останавливается. Чьи ладони в последний момент соприкоснулись образовывают пару. Каждая пара под музыкальное сопровождение исполняет свою импровизацию. Игра начинается сначала. В процессе «тусовки» несколько раз происходит смена музыкального сопровождения, а участники должны постараться подстроиться под новый ритм и продолжить импровизацию.

«Переправа».

Цель: осознать свои танцевальные возможности, развить умение импровизировать, стимулировать творческое самовыражение.

Участники располагаются на одной стороне площадки. Задача: переправиться на другую сторону по одному человеку. Каждый участник должен постараться придумать свой способ перемещения, используя различный танцевальный шаг, прыжки, подскоки, повороты. В качестве общего задания можно предложить какое-либо состояние – радости, грусти.…

После того, как все члены группы оказались на другой стороне площадки, игра повторяется ещё под другую музыку с другим заданием.

«Перепляс».

Цель: стимулировать общение в парах, развить способность взаимопонимания и вхождения в контакт с партнёром по танцу, расширить танцевально – экспрессивный репертуар.

Участники делятся на две группы, которые располагаются в хаотичном порядке на разных сторонах площадки.

На первом этапе: с помощью деткой считалки выбираются по одному представителю от группы, которые выходят на середину и соревнуются в мастерстве импровизации. По сигналу ведущего солисты под аплодисменты возвращаются к своей группе, выбирают участников второго этапа и так далее. Следующих участников может выбирать группа или группа противоположной стороны. Перепляс продолжается до тех пор, пока каждый член группы не примет в нем участие.

На каждом этапе музыкальное сопровождение может меняться.

«Учитель-ученик».

Цель: закрепить теоретические и практические знания и умения учащихся. Данную игру можно применять на протяжении всего курса обучения по любой учебной дисциплине – ритмика, классический танец, народный танец, бальный танец …

Участники делятся на пары. Один из них учитель, другой ученик. «Ученик» выполняет заданное преподавателем упражнение. «Учитель» внимательно следит за исполнением и по окончании последнего, рассказывает об ошибках, которые допустил «его ученик». Затем участники меняются местами.

4. Игровая позиция педагога.

Главная задача педагога - создать эмоциональный настрой у детей во время занятий. Чтобы эффективно воспитывать детей, недостаточно знать набор игр. Игра, как и любое другое средство, становится воспитательным фактором только при соблюдении ряда условий. Главное из них — это отношение педагога к детям, которое выражается при помощи игровых приёмов. Его можно назвать игровой позицией педагога.

Нередко педагоги под выражением «играть с детьми» понимают только предоставление возможности детям поиграть. Например, предложить им игру, распределить роли, а самому наблюдать со стороны. Игровая позиция педагога - это, прежде всего, особый стиль отношений между взрослыми и детьми, стиль благожелательного отношения к детям, открытости, восприимчивости. Именно в игре строятся отношения между взрослым и ребёнком. Отношение педагога к детям становятся постепенно и отношением детей к педагогу. Эти отношения лежат в основе личностного подхода в целом.

Педагог должен уметь вызвать в себе состояние детства, вызвать то ощущение лёгкости, которое свойственно ребёнку, сбросить с себя всё взрослое, на какое-то время стать такими, как они, тем самым максимально сближаясь со своими воспитанниками.Поверьте, будет гораздо лучше, если педагог будет играть и подсказывать детям танцевальные приемы и движения на "их территории", выполнять упражнения вместе с детьми, тем самым усиливая их эмоционально-двигательное восприятие.

Игровая позиция педагога потому превращает игру в воспитательный фактор, что способствует гуманизации взаимоотношений «учитель — ученик». Это основная функция игровой позиции педагога, которая способствует созданию творческой атмосферы, обеспечивая гибкость педагогического процесса.

Заключение.

Подводя итоги, становится абсолютно очевидным тот факт, что наибольшую сложность для педагога, мы делаем упор на педагога хореографического коллектива, студии, класса …, представляет работа с начинающими. Они быстро устают, допускают много ошибок при исполнении, быстро забывают пройденный материал. Чтобы добиться хороших результатов в обучении и воспитании, педагог должен использовать такие приёмы, которые делают урок интересным, концентрируют внимание учащихся. Однако занимательное надо умело сочетать с малоинтересным, но необходимым, находить правильное соотношение между занимательным и серьёзным в обучении.

В сфере обучения и воспитания существует множество приёмов и методов, способных помочь педагогу сделать работу с детьми младшего школьного возраста не только увлекательной, но и весьма продуктивной. К одному из таких методов относится игра.

Преимущество танцевальных игр состоит в том, что в работе с детьми руководитель может самостоятельно моделировать танцы-игры, меняя музыкальное сопровождение и моделируя построение движений в зависимости от подготовленности детей. Кроме того, в танцах-играх есть возможность формировать двигательные навыки, закреплять некоторые более сложные движения, которые не сразу у всех детей получаются. В игровой форме при многократном повторении эти движения постепенно и незаметно для ребенка усваиваются. Таким образом, идет постепенное развитие двигательных и музыкальных способностей детей и подготовка к разучиванию ими как более сложных танцевальных элементов, так и хореографических постановок в целом.

Список литературы:

1. Аникеева Н.П. Воспитание игрой - Новосибирск, 1994 – С.40-57.

2. Гончарова Л.В. От ритмики к танцу – Новосибирск, 2000 – С.4-16.

3. Бондаренко Л. Методика хореографической работы в школе и внешкольных заведениях - Киев, 1985 – С.4-8.

4. Современный бальный танец. Пособие для студентов института культуры, учащихся культ - просвет училищ и руководителей хореографических коллективов. Москва. Просвещение, 1978 – С. 13-18.

5. Бекина С.И., Ломова Т.П., Соковнина Е.Н. Музыка и движение. – Москва. Просвещение, 1984 – С. 4-8.

6. Руднева. С., Фиш Э. Ритмика. Музыкальное движение. - Москва. Просвещение, 1972 – С. 12-22.

7.Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать. – Москва. Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2004 – С. 20.

8.Дипломная работа:Психолого-педагогические особенности детей при обучении основам танцевального искусства в условиях современного образования //http://www.bestreferat.ru/referat-136998.html.

9.БуренинаА. Коммуникативные танцы игры для детей.// http://nsportal.ru/kommunikativnye-tantsy-igry-dlya-detey.

10. Детский центр ЯСАМ в Новосибирске. Методика преподавания ритмики в детской школе искусств (первый год обучения).//http://ped-kopilka.ru/pedagogika/metodika/metodika-prepodavanija-ritmiki.

11.Бажанова Ольга Николаевна.Образовательная программа "Ритмика и танец /http://nsportal.ru/shkola/raznoe/library/2012/12/03/obrazovatelnaya-programma- ritmika-i-tanets.

12. Иркутский государственный педагогический колледж №1. Методическая разработка. Игры и игровые приемы на уроках ритмики // http://5fan.ru/wievjob.php?id=53379