эссе "Мое педагогическое кредо"

Преподаватель истории искусств МБУ ДО «Детская школа искусств» города Заволжья Нижегородской области. Педагогический стаж 45 лет; первая квалификационная категория,

Мое педагогическое кредо

«Чуткость, восприимчивость к красоте в детские годы несравненно глубже, чем в более поздние периоды развития личности…»

/В.А.Сухомлинский/

Сегодня никто не спорит, что эстетическое воспитание – это глубокий, многолетний, целенаправленный педагогический процесс, в результате которого формируется эстетическое отношение ребенка к окружающему миру, формируется культура взаимоотношений с людьми. Но плохо, если ребенок остается лишь потребителем эстетических ценностей, созданных другими. Поэтому очень важно, чтобы дети и сами стали творцами прекрасного – не только умели видеть и понимать его, но и творить, создавать красоту вокруг себя.

Одну из главных ролей в этом вопросе играет учитель изобразительного искусства в школе. И от того, как он ответил для себя на вопросы Чему? И Как? Учить, зависит весь этот процесс.

Прежде чем говорить о чем-то, надо определить, о чем будешь говорить. Разговор о педагогической концепции логично начать с определения того, что это такое. Но… Это «Но» не дает мне покоя, так как я должна быть вежливой и честной одновременно. Вежливость предписывает давать определение, честность побуждает прямо к обратному. Ибо честно признаться в том , что не знаешь ответа,- это еще не означает расписаться в собственном невежестве. Тут другая ситуация; ответов человечество накопило огромное количество, но есть ли смысл переписывать их из умных книг?! Я попробую поступить по-другому.

Много лет назад, я окончила Городецкое педагогическое училище, художественно-графическое отделение и отправилась в плавание по бурному морю педагогической деятельности. Нас методично нагружали знаниями по спецпредметам: рисунку и живописи, декоративно-прикладному искусству и композиции, пластической анатомии и истории искусств и многим другим. Мне казалось, что на вопрос Чему? учить – ответ у меня есть. А вот, Как? оставалось загадкой, и вопросы педагогики, психологии и возрастной физиологии долго оставались, мне казалось, только в книгах и методических пособиях. Но что самое интересное, это сейчас я так считаю, а тогда (более сорока лет назад) никаких сомнений в этом не было. Берешь программу, составляешь план, выбираешь тему, строишь урок – и никаких вопросов и сомнений.

А вот чем дольше продолжается мое плавание, тем больше сомнений у меня появляется. Первые зерна неуверенности в правильности моих действий появились, когда у меня самой стали подрастать дети. И тут обнаружились несоответствия программы по изобразительному искусству и другим предметам. Например, мы рисуем радугу в 1 классе, запоминаем последовательность цветов по волшебному предложению: Каждый Охотник Желает Знать Где Сидит Фазан, где каждая первая буква соответствует определенному цвету, а они еще буквы-то не все проходили. Пришлось по-другому строить некоторые уроки в 1-м классе.

По мере того как увеличивался мой педагогический опыт, вопросов становилось все больше и больше. Хотя мне по работе приходилось посещать много открытых уроков коллег, и с каждого из них я уносила какое-то новое зернышко в свою копилку. Неоднократно была на курсах в НИРО. Десять лет была руководителем РМО учителей ИЗО и черчения. Занималась аттестацией. При этом тоже чему-то училась.

К какому же я пришла выводу? Теперь я вижу, что главное положение дидактики П (педагог) – У (ученик) действительно должно быть взаимным. Каждый педагог соблюдает связь и несет знания учащимся П-У, а вот обратная связь не всегда соблюдается и четко прослеживается. Что бы это было эффективно, всегда необходимо помнить: что теплая улыбка – универсальный язык доброты. Улыбнись и все получится! Ведь на уроках изобразительного искусства все дети очень стараются, и в начальных классах все дети хотят и любят рисовать. Моя задача не заглушить, а развивать и поддерживать это желание. Вопрос в том, что не у всех детей рисунок получается, каким хотел бы видеть его учитель, но здесь нужно помнить об индивидуальных особенностях каждого человека и не важно, что он еще маленький. Что бы поддержать интерес к изобразительному искусству, я пришла к выводу, что в начальной школе главное: учить – играя.

А книга Е.А.Зелениной «Играем, познаем, рисуем», стала моей настольной книгой. На каждом уроку можно найти игровые моменты по каждой теме. Например, во 2 классе есть тема: подготовительный урок к иллюстрированию русской народной сказки «Гуси-лебеди», когда мы учимся рисовать гусей. Девочку, Бабу-ягу, яблоньку, печку и другое. А когда на следующем уроке приступаем непосредственно к иллюстрированию, то мы уже художники-иллюстраторы и готовим книжку издательству. Игровые моменты прослеживаются и в рисунках, когда мы рисуем радугу. Дети выполняют задание быстро, а время от урока остается, и они начинают фантазировать, что они повесили качели на радугу. Появляются на рисунках солнце, облака, внизу цветы, деревья. Я при этом не останавливаю их. Мы рисуем осеннее дерево и под ним появляются дети, собачки, кошки, над ним птицы и так далее. При оценке работ ребят я стараюсь, особенно в начальной школе не ставить даже тройки, ведь они все стараются. Главное, чтобы на уроке все работали. На уроках изобразительного искусства мы не только рисуем, но знакомимся с произведениями. Уроки-беседы у нас проходят в различной форме. Некоторые я провожу как путешествие по музею. У нас возможен музей одной картины. А больше ребятам нравится путешествовать по городам и странам, таким как Москва, Санкт-Петербург, Рим, Париж и другие. На этих уроках мы учимся видеть произведения и стараемся обмениваться впечатлениями, сопоставлять увиденное и анализировать.

Однажды в школе не было воды, а у меня уроки во 2-х классах – мы в основном работаем акварелью, как быть? Мы с ребятами придумали следующую игру, я рисую на доске круг, а дети в своем альбоме рисуют различные предметы, имеющие такую форму. Кто больше придумает? Затем мы вместе анализировали, что получилось. Оказалось – это очень занимательное упражнение. И сейчас я его использую часто на уроках, это помогает детям развивать внимательность и наблюдательность, умение анализировать формы окружающих предметов. Мы придумываем предметы не только круглые, но и квадратные, прямоугольные, треугольные и овальные. Много можно привести аналогичных примеров. Я не старалась загрузить эту работу педагогическими и психологическими терминами, я считаю, что главное не только знание их, важнее умение их использовать на уроках, а самое важное – результат: взаимопонимание учителя и ученика, их взаимный интерес а, следовательно, интерес к предмету.

Сейчас на помощь учителю пришел компьютер и Интернет. Можно совершать виртуальные экскурсии по музеям мира, находить интересный материал к урокам, использовать видеоролики и многое другое. Осваивать и узнавать новое- очень интересно. Необходимо руку держать на пульсе жизни и не отставать от своих учеников. Иногда я слышу слова скептиков. Что дети стали черствыми, бездушными… Я считаю, что дети всегда были разными, но с помощью игры и сказки можно растопить льдинки во многих сердцах. Мне понравилось изложение сказки «Курочка Ряба» героем сергея Безрукова в фильме «Каникулы строго режима». А мы разве задумывались над содержанием этой, да и многих других сказок?! А иногда стоит остановиться и подумать…

Больше сорока лет продолжается мое путешествие по бурному морю педагогической деятельности, и я убедилась, что количество вопросов передо мной не только не уменьшается, а увеличивается с нарастающей быстротой. А в этом бушующем море все больше рифов и подводных течений. И я уже не убеждена, что знаю Чему? и Как? учить. Но я убеждена в том, что хочу учить детей любви к искусству, стремлению к прекрасному, и мне есть что передать им, а общение с ними дарит мне радость и придает энергии и сил. Значит, многое еще впереди, в том числе и ответы на главные вопросы Чему? и Как? Учить. Сейчас я работаю с детьми в художественной школе, преподаю историю искусств. Все, что в моем багаже, я стараюсь использовать на своих уроках истории искусств.