"Современные ритмы: освоение особенностей для разных возрастных групп" (эстрадный танец)
Всероссийский творческий конкурс эссе для работников образования «Я-педагог»
"Современные ритмы: освоение особенностей для разных возрастных групп"
(эстрадный танец)
Работу выполнила Уманская Анна Сергеевна,
педагог дополнительного образования
Москва 2020
«Тело создается разумом».
Фридрих фон Шиллер (немецкий писатель).
Танец – прекрасное искусство и хорошее занятие для души и тела. На мой взгляд, критерием оценки профессионализма педагога является следующее: чем лучше педагог управляется и комбинирует стили преподавания в отношении каждого отдельного ученика, тем более профессиональным он является!
Занятия танцем – труд, требующий большой настойчивости, внимания и собранности. Но результат – умение владеть своим телом и красиво, пластично двигаться под музыку – стоит всех усилий. Основой эстрадного танца является классический танец, но в эстрадном танце есть динамизм, экстравагантность, джаз-пластика. Основная цель занятия танцами - развитие личностного и творческого потенциала детей посредством обучения эстрадной хореографии.
Танец модерн – один из тех видов хореографии, которые позволяют наиболее полно и гармонично развить способности тела и научиться танцевать. Занятия по эстрадному танцу позволяет приобщить детей и подростков к современному творчеству, что оказывает благотворное воздействие на формирование нравственной сферы обучающихся, помогает развивать эстетические чувства. Танец этого стиля исходит из естественных двигательных возможностей человека. Выполняемые на занятиях упражнения, способствуют развитию силы, выносливости, ловкости, собранности, внимания. Выстраивается связь между формой танца и внутренним состоянием исполнителя. Одним из наиболее важных компонентов процесса обучения является здоровьесберегающий фактор. Занятия танцем модерн вырабатывают правильную постановку корпуса, головы, рук и ног, развивают и укрепляют весь физический аппарат тела, дают точность, свободу, эластичность и координацию движений, а также устойчивость.
Главной характеристикой младшего школьного возраста (7-10 лет) применительно к педагогической практике является понимание воспитания как создания условий для становления духовной жизни ребенка. Психологи называют возраст семи лет кризисным, ибо это начало дифференциации внутренней и внешней жизни ребенка, переживание приобретает смысл, происходит обобщение переживаний. Новообразованием являются самолюбие и самооценка. Детей надо направлять на добрые дела – сострадание, терпение, сопереживание. Я полагаю, что именно в этом периоде жизни ребенка, как ни в одном другом, ребенок, живя в мире ролевых игр, должен не только открыть для себя театр, но и стать активным участником сценической деятельности. Танцевальная деятельность создает условия для более успешной социализации личности. Если группа детей начинает заниматься эстрадным танцем не с 6-9 лет, а с более позднего возраста, то целесообразно пройти материал подготовительного этапа программы, но в более короткие сроки. При хороших данных, успешной подготовке и усвоении материала, ребенок может быть переведен на следующий год обучения с более сложной программой и, наоборот, при недостаточном усвоении материала, курс обучения по программе первого года, может быть повторен еще раз.
Средний школьный возраст (11-15 лет) - переходный от детства к юности. Он совпадает с обучением в школе (5-9 классы) и характеризуется глубокой перестройкой всего организма. Характерная особенность подросткового возраста - половое созревание организма. У девочек оно начинается практически с одиннадцати лет, у мальчиков - несколько позже. Половое созревание вносит серьезные изменения в жизнь ребенка, нарушает внутреннее равновесие, вносит новые переживания, влияет на взаимоотношения мальчиков и девочек. Эти факторы также необходимо учитывать при построении плана каждого занятия, которое должно быть направлено на то, чтобы ребенок перестал замыкаться в себе, стесняться, чтобы у него развивалась контрастность общения со своими одноклассниками.
Когнитивные изменения в старшем школьном возрасте (15-18 лет) характеризуются развитием мышления на уровне формальных операций. Этот тип мышления необходим для абстрактных умозаключений, не привязанных к существующим в данный момент конкретным внешним условиям. По мере совершенствования и расширения когнитивных способностей старшеклассников содержание их мышления также становится более широким и сложным. Кроме того, появление этих способностей приводит к тому, что юноши и девушки приобретают склонность к самоанализу и самокритике, что приводит к появлению у них своеобразной формы эгоцентризма: некоторым
кажется, что они постоянно выступают перед воображаемой аудиторией, что другие люди постоянно обращают на них свое критическое внимание. На занятиях танцами ребенок старшего школьного возраста имеет возможность самоутвердиться, проявляя свою индивидуальность, на выходе получив результат своего творчества.
В заключение мне хотелось бы сказать, что каждый день педагог должен учитывать возрастные особенности своего ученика и при этом сам постоянно тренироваться, учиться и применять изученное на практике. Я стараюсь этому следовать. Всем своим коллегам советую смотреть на танец шире, не быть слишком категоричными, и тогда успех на преподавательском поприще будет обеспечен!
Приложение №1
Основная литература:
1. Абдоков, Юрий. Музыкальная поэтика хореографии. Взгляд композитора / Юрий Абдоков. - М.: РАТИ-ГИТИС, МГАХ, 2010. - 272 c.
2. Балет, танец, хореография / ред. Н. Александрова. - М.: СПб: Лань, 2008. - 416 c.
3. Балет. Танец. Хореография. Краткий словарь танцевальных терминов и понятий. - М.: Лань, Планета музыки, 2011. - 624 c.
4. Балет. Танец. Хореография: Краткий словарь танцевальных терминов и понятий. - М.: Лань, Планета музыки, 2008. - 416 c.
5. Безуглая, Г.А. Музыкальный анализ в работе педагога-хореографа: Учебное пособие. Безуглая Г.А. / Г.А. Безуглая. - М.: Лань, Планета музыки, 2015. - 791 c.
6. Беке, А. Учимся танцам за месяц. Танцкласс от хореографа шоу "Танцы со звездами" на английском канале ВВС (+ DVD-ROM) / А. Беке. - М.: Эксмо, 2008. - 224 c.
7. Бернстайн, С. 20 уроков клавиатурной хореографии / С. Бернстайн. – М.: Мир, 2001. - 152 c.
8. Борисова, Вера Гимнастика. Основы хореографии / Вера Борисова. - М.: Бибком, 2011. - 101 c.
9. Ванслов, В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии / В. Ванслов. - М.: Искусство, 2017. - 224 c.
10. Ванслов, В. В. Хореограф Юрий Григорович / В.В. Ванслов. - М.: Театралис, 2009. - 248 c.
11. Вашкевич, Н. Н. История хореографии / Н.Н. Вашкевич. - М.: Книга по Требованию, 2012. - 281 c.
12. Вашкевич, Н. Н. История хореографии всех веков и народов / Н.Н. Вашкевич. - М.: Лань, Планета музыки, 2009. - 192 c.
13. Дю, Беке Учимся танцам за месяц. Танцкласс от хореографа шоу "Танцы со звездами" на английском канале ВВС (+ DVD-ROM) / Беке Дю , Антон. - М.: Эксмо, 2008. - 224 c.
14. Есаулов, И. Г. Педагогика и репетиторство в классической хореографии. Учебник / И.Г. Есаулов. - М.: Лань, Планета музыки, 2015. - 256 c.
15. Зайфферт, Д. Педагогика и психология танца. Заметки хореографа / Д. Зайфферт. – М.: РГГУ, 2015. - 128 c.
16. Красовская, В. М. Русский балетный театр начала XX века. Хореографы / В.М. Красовская. - М.: Лань, Планета музыки, 2009. - 656 c.
17. Красовская, В. Русский балетный театр начала ХХ века. Хореографы / В. Красовская. – М.: Машиностроение, 2012. - 526 c.
18. Лисицкая, Т. С. Хореография в гимнастике / Т.С. Лисицкая. – М.: Высшая школа, 2016. - 176 c.
19. Мельдаль, Кристине Поэтика и практика хореографии / Кристине Мельдаль. - М.: Кабинетный ученый, 2015. - 106 c.
20. Музыка и хореография современного балета. - М.: Музыка, 2013. - 208 c.
Интернет – источники:
1. Александрова Н.А., Голубева В.А. Танец модерн: пособие для
начинающих. - Режим доступа: https://www.youtube.com/watch?v=cmNzIMtKvoA&feature=emb_title&ab_channel=%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B4%D0%97%D0%B0%D1%80%D1%85
2. Лепп, Е.В. Активные форма работы в практике дополнительного образования. - Режим доступа: https://infourok.ru/statya-aktivnie-formi-raboti-v-praktike-dopolnitelnogo-obrazovaniya-1014363.html
3. Никитин, В. Ю. Модерн – джаз танец: этапы развития. Методика. Техника- Режим доступа: https://www.slideshare.net/NatalyaPashkina1/ss-62493397
4. Никитин, В. Ю. Композиция урока и методика преподавания модерн-джаз танца - Режим доступа: http://acderm.com/other149/19/main.php?id=99
Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.