«Художественно - эстетическое воспитание младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и в рамках внеклассной работы»

«Художественно - эстетическое воспитание младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и в рамках внеклассной работы»

учитель музыки

Фокина Юлия Валерьевна

Содержание работы

Введение………………………………………………………………………………………..3

Глава 1. Теоретические основы художественно – эстетического воспитания младших школьников средствами этнокультурного компонента образования………...........5-19

1.1.Сущность художественно - эстетического воспитания и его содержание…………….5

1.2 Особенности художественно-эстетического воспитания в младшем школьном

возрасте……………………………………………………………………………………9

1.3 Этнокультурный компонент как средство художественно- эстетического воспитания

младших школьников на уроках музыки и во внеклассной работе…............................14

Глава 2 . Система работы по проблеме «Художественно- эстетическое воспитание

младших школьников средствами этнокультурного компонент

образования на уроках музык и в рамках внеклассной работы»……….19-26

2.1. Направления работы………………………………………………………………………19

2.2.Методические основы музыкальной работы…………………………………………….20

2.3. Виды и формы работы…………………………………………………………………….22

2.4. Приёмы работы……………………………………………………………………………25

Глава 3. Результаты деятельности по художественно- эстетическому воспитанию

младших школьников средствами этнокультурного компонента на уроках

музыки и в рамках внеклассной работы……………………………………26-28

Заключение ……………………………………………………………………………………29

Список литературы

Приложение

Введение

В современной России необходимыми условиями формирования гармонически развитого человека являются богатство его внутренней духовной культуры, интеллектуальная свобода, высокий нравственный потенциал, хороший эстетический вкус, толерантность в межличностном, межнациональном и социальном общении. Развитие этих качеств невозможно без создания эффективной системы обучения и воспитания, поскольку эффективность начального обучения, формирование нужной мотивации во многом зависит от организации учебной деятельности обучающихся.

Основными задачами начальной школы на современном этапе являются:

формирование духовной сферы личности обучаемых,

воспитание ее нравственных и эстетических качеств с учетом общечеловеческого, конкретно - исторического и национального.

Одним из универсальных направлений в развитии личности, обеспечивающей ее рост в соответствии с социальным и психофизическим становлением человека под влиянием искусства и многообразных эстетических объектов и явлений реальности, является эстетическое воспитание. Основы эстетической культуры закладываются в младшем школьном возрасте, приобретая полноценность при дальнейшем самообразовании и саморазвитии личности, приводящих к осознанию себя участником и субъектом эстетической деятельности.

В последние годы в школах заметно активизировалась работа по приобщению детей к культуре русского народа. Традиционная народная культура является важной составной частью национальной культуры каждого народа. В этой связи актуализируется поиск новых подходов к организации обучения и воспитания в школе, в частности, реализации воспитывающей функции обучения. Использование средств этнокультурного компонента образования позволяет в определенной мере решить проблему обучения и воспитания обучающихся начальной школы.

В современных условиях значительно повышается роль музыкального воспитания во всестороннем развитии личности. Музыкальное искусство, открывая огромные возможности для познания душевного мира ребенка младшего школьного возраста, развивает способность понимать людей, сопереживать и сочувствовать им. 
Значимость музыки для ребенка определяется тем, что музыкальная деятельность становится одним из ранних способов познания окружающего мира. Поэтому музыкальное воспитание оказывает существенное влияние на художественно- эстетическое развитие личности ребенка, его сознание, чувства и поведение.

Предмет «Музыка» в общеобразовательной школе призван формировать эстетическую и духовную культуру, высокие нравственные качества, что невозможно без знания этнокультурного компонента, приобщающего ребенка к национальной культуре и истории народа. Развитие чувства сопричастности традициям и духовным ценностям Родины, познание исторических и национальных особенностей своего народа облегчает знание и понимание национальных культур других народов, способствуя тем самым межнациональному общению.

Художественно-эстетическое воспитание на уроках музыки имеет огромное значение, так как речь идет о судьбе настоящего и будущих поколений, так как наши молодые современники должны не только обладать должным объемом знаний, но они должны стать зрелыми духовно и интеллектуально.

Таким образом, актуальность исследования обусловлена острой необходимостью в художественно-эстетическом воспитании младших школьников средствами этнокультурного компонента на уроках музыки, которое на основе отечественных произведений, русских песен, детского музыкального фольклора будет воспитывать в молодом поколении качества во все времена отличавшие русский характер: доброта, открытость, достоинство, сострадание, благородство.

Исходя из рассматриваемой проблемы была определена тема моей работы: «Художественно-эстетическое воспитание младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и в рамках внеклассной работы»

Объект исследования : художественно- эстетическое воспитание младших школьников

Предмет исследования – этнокультурный компонент как средство художественно- эстетического воспитания младших школьников.

Цель исследования : теоретическое обоснование и практическая реализация процесса художественно-эстетического воспитания младших школьников средствами этнокультурного компонента образования.

Гипотеза:предполагаю , что использование этнокультурного компонента на уроках музыки и во внеурочное время в начальной школе позволит сформировать у детей художественно - эстетическое отношение к музыке и жизни, будет способствовать развитию не только эстетического, но и интеллектуального, творческого, духовного потенциала ребенка.

Для достижения цели исследования были выдвинуты следующие задачи:

Изучить литературу по проблеме художественно-эстетического воспитания младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и во внеклассной работе;

Выявить сущность и дать определение понятия художественно-эстетическое воспитание, а также рассмотреть сопряженные с этой теорией понятия;

Рассмотреть возрастные особенности младших школьников;

Раскрыть этнокультурный компонент как средство формирования эстетических представлений детей в традиционной русской культуре;

Проанализировать возможности и использование этнокультурного компонента образования в художественно-эстетическом воспитании младших школьников на уроках музыки и во внеурочное время ;

Разработать тематические уроки и на основе собственного опыта выявить и обосновать формы и методы использования этнокультурного компонента на уроках музыки.

Для решения поставленных задач были использованы следующие методы исследования:

изучение литературы и документов,

беседа,

наблюдение,

тестирование обучающихся.

Научная новизна исследования состоит в том, что в нем:

конкретизированы сущность и содержание художественно-эстетического воспитания средствами этнокультурного компонента;

выявлены современные тенденции развития эстетических ценностей в учебно- воспитательном процессе с учетом особенностей младшего школьного возраста ;

определены возможности использования этнокультурного компонента как средства развития эстетического отношения к действительности у младших школьников в современной школе.

Глава 1. Теоретические основы художественно – эстетического

воспитания младших школьников средствами

этнокультурного компонента образования.

1.1.Сущность художественно - эстетического воспитания

и его содержание.

Развитие у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности, в произведениях искусства, в природе, в отношениях к людям, отличать действительно прекрасное от безобразного, развивать вкус к прекрасному и способности самому создавать это прекрасное - это и есть эстетическое воспитание.

Изучение вопросов эстетического воспитания требует рассмотрения понятия «эстетика», (от греческого aisthetiris – чувствующий, относящийся к чувственному восприятию) обозначающего науку о прекрасном.

В качестве обозначения определенной области знаний термин «эстетика» был введен в научный обиход немецким философом А.Баумгартеном в середине XVIII века, однако история этой науки уходит в глубокую древность. Она возникла тогда, когда еще самого слова «эстетика» не существовало, но уже в суждениях людей искусства, философов были высказывания и даже специальные трактаты, которые потом вышли в эстетическую науку. Идеи эстетического воспитания зародились в глубокой древности. Представления о сущности эстетического воспитания, его задачах, цели изменялись начиная со времен Платона и Аристотеля вплоть до наших дней. Эти изменения во взглядах были обусловлены развитием эстетики как науки и пониманием сущности ее предмета. Философы-материалисты (Д.Дидро и Н.Г.Чернышевский) считали, что объектом эстетики как науки является прекрасное . Эта категория и легла в основу системы эстетического воспитания.

В наше время проблема эстетического воспитания, развития личности, формирования ее эстетической культуры одна из важнейших задач, стоящих перед школой. Указанная проблема разработана достаточно полно в трудах отечественных и зарубежных педагогов и психологов. Среди них Ю.Б.Алиев, Д.Н.Джола, Д.Б.Кабалевский, Н.И.Киященко, Б.Т.Лихачев, А.С.Макаренко, Б.М.Неменский, Г.С.Ригина, В.А.Сухомлинский, М.Д.Таборидзе, В.Н.Шацкая, А.Б.Щербо и другие.

В эстетике прекрасное связано с искусством, с художественным отражением действительности в сознании и чувствах человека, с его способностью понимать прекрасное, следовать ему в жизни и творить его.

Художественное воспитание выступает высшей, специализированной формой эстетического воспитания - это процесс целенаправленного воздействия средствами искусства на личность, благодаря которому у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, любовь к искусству, умение понимать его, наслаждаться им и способность по возможности творить в искусстве.

Вся система художественно- эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач:

формирование у детей способности воспринимать, чувствовать, правильно понимать и ценить прекрасное в окружающей действительности и искусстве, формирование навыков использования средств искусства для познания жизни людей, самой природы;

вооружение обучающихся знаниями художественно-эстетической культуры, а также привитие умений и навыков в области доступных детям видов искусств – музыки, пения, рисования, художественного слова, драматизации;

развитие творческих способностей детей, умений и навыков чувствовать и создавать красоту в окружающей жизни, на занятиях, дома, в быту;

воспитание стремления видеть прекрасное во всех жизненных проявлениях.

Художественно-эстетическое воспитание детей осуществляется прежде всего в процессе учебных занятий. Уроки художественного цикла (изобразительное искусство, литература, музыка) являются основными в системе эстетического воспитания. Они играют решающую роль в формировании у детей эстетических идеалов, их художественного вкуса, эстетического отношения к действительности и искусству. Важнейшим предметом художественного цикла в школе является урок музыки.

Художественно-эстетическое воспитание на уроках музыки можно рассматривать как формирование специальных творческих способностей младших школьников для развития эстетических взглядов, вкусов, чувств. Собственный творческий опыт является лучшим ключом к постижению прекрасного.

Музыкальное воспитаниеразвивает у детей способность чувствовать, понимать и любить музыку, выразительно, стройно петь в хоре, ритмично двигаться и в меру своих возможностей играть на музыкальном инструменте, становится содержанием духовной жизни, средством художественного развития, индивидуального и коллективного творчества, самовыражения детей, учит творчески применять полученные знания и умения в повседневном общении детей друг с другом.

Известный детский композитор и автор программы по музыке Д.Б. Кабалевский

особо отмечает важность урока музыки : «Уроки музыки... ставят перед собой... задачу: ввести учащихся в мир большого музыкального искусства, научить их любить и понимать музыку во всем богатстве ее форм и жанров, иначе говоря, воспитать в учащихся музыкальную культуру как часть всей их духовной культуры». (13)

Другой известный педагог В.А. Сухомлинский писал: «Если в раннем детстве донести до сердца красоту музыкального произведения, если в звуках ребенок почувствует многогранные оттенки человеческих чувств, он поднимется на такую ступеньку культуры, которая не может быть достигнута никакими другими средствами. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту – маленький человек осознает свое достоинство». (9)

Все преподавание нацелено на такое музыкальное воспитание, которое обеспечивает развитие духовного богатства личности учащихся, нравственно-эстетический характер их деятельности, побуждений, взглядов, убеждений, а также накапливанию знаний, умений и навыков во всех видах музыкальной деятельности. Таким образом, уроки музыки представляют собой уникальную возможность для формирования у детей основ художественно-эстетической культуры, нравственных качеств личности ребёнка, закладывает первоначальные основы общей культуры будущего человека.

Одно из условий достижения высокой эффективности художественно-эстетического воспитания на уроках – умелый подбор материала, вызывающий живой интерес у детей. На занятиях по музыке в живой, эмоциональной форме дети должны знакомиться с красотой окружающего мира, учиться с помощью лучших произведений , постигать окружающий мир и звуков в окружающем мире, выражать свое отношение к жизни. Стремление к красоте свойственно всем людям, особенно детям. Этому стремлению отвечает систематическое общение с окружающим миром, с произведениями искусства.
Параллельно с классными занятиями дети получают художественную информацию из средств массовой коммуникации; имеют широкие возможности творческой самодеятельности и самовыражения. Одним из важных источников эстетического опыта школьников является разнообразная внеклассная и внешкольная работа. Именно внеклассная и внешкольная работа дают детям реальную возможность познакомиться с искусством шире. В ней удовлетворяются насущные потребности в общении, и происходит творческое развитие личности. Эффективное использование всех источников и спонтанных интересов школьников в целях эстетического воспитания возможно тогда, когда программы внеклассной работы, формы и методы их свободно избранной художественной деятельности тесно смыкаются по целям и содержанию с программами урочных занятий.

Принцип эстетики всей детской жизни требует организации отношений, деятельности, общения школьников по законам красоты, приносящей им радость.
Важно вовлечь всех детей в активную деятельность по созданию и сохранению красоты собственной жизни. Красота, в создании которой ребенок принимает участие, кажется ему особенно привлекательной, становится чувственно осязаемой. Поддержание красоты во всем, ставшее в коллективе прочной традицией, является условием не только художественно-эстетического, но и воспитания в целом.

1.2. Особенности художественно-эстетического воспитания

в младшем школьном возрасте

Рассматривая проблему художественно-эстетического воспитания средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и во внеклассной работе, необходимо учитывать возрастные особенности школьников. Чтобы взрослый человек стал духовно богатым, надо обратить особое внимание на эстетическое воспитание детей младшего школьного возраста.

Младший школьный возраст не просто один из этапов периода детства. Это очень важный этап человеческой жизни. В современной системе воспитания младший школьный возраст охватывает период жизни ребёнка с 7 до 10-11 лет. Наиболее характерная черта периода состоит в том, что в этом возрасте дошкольник становится школьником. Это переходный период, когда ребёнок соединяет в себе черты дошкольного детства с особенностями школьника. Эти качества уживаются в его поведении и сознании в виде сложных и порой противоречивых сочетаний. Как и любое переходное состояние, данный возраст богат скрытыми возможностями развития, которые важно своевременно улавливать и поддерживать.

В младшем школьном возрасте закладывается фундамент многих психических качеств личности, нравственного поведения, происходит усвоение моральных норм и правил поведения, начинает формироваться общественная направленность личности , а также успешно происходит и художественно-эстетическое развитие детей. Конечно, течение жизни что-то меняет и вносит свои коррективы. Но именно в младшем школьном возрасте эстетическое воспитание является основой всей дальнейшей воспитательной работы.

Одной из особенностей младшего школьного возраста является приход ребенка в школу. У него появляется новый ведущий вид деятельности - учеба. Главным человеком для ребенка становится учитель. Через него дети познают мир, нормы общественного поведения. Взгляды учителя, его вкусы, предпочтения становятся их собственными.

Учебная деятельность в начальных классах стимулирует, прежде всего, развитие психических процессов непосредственного познания окружающего мира — ощущений и восприятий. Младшие школьники отличаются остротой и свежестью восприятия, своего рода созерцательной любознательностью. Ребенок с живым любопытством воспринимает окружающую жизнь, которая с каждым днем раскрывает перед ним все новые в новые стороны. Характерная особенность обучающихся младших классов — ярко выраженная эмоциональность восприятия. В первую очередь дети воспринимают те объекты или их свойства, признаки, особенности, которые вызывают непосредственный эмоциональный отклик, эмоциональное отношение. Наглядное, яркое, живое воспринимается лучше, отчетливее. Однако учитель должен стремиться и к тому, чтобы дети четко воспринимали и менее яркое, менее увлекательное и занимательное, специально обращая на это их внимание. Младшие школьники, чаще всего бывают заинтересованы не содержанием предмета и способом его преподавания, а своим продвижением в этом предмете, они с большей охотой занимаются тем, что хорошо получается. С этой точки зрения любой предмет можно сделать интересным, ес­ли дать маленькому школьнику ощутить ситуацию успеха.

В процессе обучения восприятие перестраивается, оно поднимается на более высокую ступень развития, становится целенаправленной и управляемой деятельностью. Благодаря обучению восприятие углубляется, становится более анализирующим, принимает характер наблюдения. Учитель специально организует деятельность учащихся по наблюдению тех или иных объектов, учит детей выявлять существенные признаки и свойства, указывает, на что следует специально обратить внимание, учит планомерному и систематическому анализу при восприятии. Все это необходимо делать и на экскурсиях в природе, и в школе при демонстрации различных наглядных пособий, при организации практических работ, на уроках музыки, во внеклассной работе.

Поскольку интерес главная побудительная причина непроизвольного внимания, то, естественно, каждый учитель стремится сделать урок интересным, занимательным. Но следует иметь в виду, что учеников надо постепенно приучать быть внимательными и по отношению к тому, что не вызывает непосредственного интереса и не является занимательным. Иначе вырабатывается привычка относиться со вниманием только к интересному, и школьники не сумеют мобилизовать произвольное внимание в тех случаях, когда какие-то элементы деятельности непосредственного интереса не вызывают.

К возрастной особенности внимания относится и его сравнительно небольшая устойчивость. Поэтому не менее важно периодически менять виды работы школьников, организовывать небольшие паузы для отдыха. Хотя ведущая деятельность младших школьников — учение, игра занимает очень большое место в их жизни. Коллективные игры способствуют сплочению коллектива. Игра создает особого рода практику в поведении ребенка и таким образом способствует формированию ценных качеств личности. Склонность к игре; через игровые формы легко усваивается даже сложный материал. Игра активизирует воображение, внимание, память.

С младшего школьного возраста происходят изменения в мотивационной сфере. Мотивы отношения детей к искусству, красоте действительности осознаются и дифференцируются. Это проявляется в том, что одни ребята относятся к искусству и действительности именно эстетически. Они получают удовольствие от чтения книг, слушания музыки, рисования просмотра фильма. Они еще не знают, что это и есть эстетическое отношение. Но в них сформировалось эстетическое отношение к искусству и жизни. Тяга к духовному общению с искусством постепенно превращается для них в потребность.

Другие дети общаются с искусством вне собственно эстетического отношения. Они подходят к произведению рационалистически: получив рекомендацию прочитать книгу или посмотреть фильм, они читают и смотрят их без глубокого постижения сути, лишь для того, чтобы иметь о нем общее представление).

Знание педагогом истинных мотивов отношения детей к искусству помогает сосредоточить внимание на формировании подлинно эстетического отношения. В раннем детстве ребята живут непосредственной, глубоко эмоциональной жизнью. Сильные эмоциональные переживания надолго сохраняются в памяти, нередко превращаются в мотивы и стимулы поведения, облегчают процесс выработки убеждений, навыков и привычек поведения.

Дети обычно очень интересуются рисованием, лепкой, пением, музыкой; на основе соответствующей деятельности и восприятия художественных произведений (стихотворений, музыки, картин, скульптур) у них формируются эстетические чувства.

В связи с формированием интересов и склонностей начинают формироваться и способности школьников. Как правило, в этом возрасте еще рано говорить о сложившихся способностях, но уже выделяются ученики, проявляющие относительно высокий уровень способностей в области музыки, рисования. Основной путь развития способностей в младшем школьном возрасте — привлечение школьников в различного рода кружки при школах и домах творчества.

Детям младшего школьного возраста свойственно особое восприятие и особое отношение к мелодии, ритму, сопровождающим музыку движениям, что обусловлено спецификой и интенсивностью социализации. И именно ритм и певучесть народной музыки близка детям. Народная музыка имеет богатое наследие, которое должно выступать эффективным средством формирования художественно-эстетической культуры обучающихся в приобщении их к национальной культуре.

Малые фольклорные формы – это прекрасный материал, на основе которого у ребенка очень рано начинает обрабатываться понимание текста, приобретается смысловое содержание, развивается речь, музыкально-сенсорные способности, возникает цепь слуховых реакций, накапливается опыт разнообразных движений, в том числе мелкой моторики и все это на ориентировочной и эмоциональной основе.

Обычно музыкальный уровень младших школьников довольно не ровный. Одни дети уже умеют слушать музыку не отвлекаясь, чисто и выразительно поют различные песни; другие даже не понимают, что значит специально слушать музыку, не представляют, что, значит, петь верно; некоторые дети учатся музыке дома, другие в детских дошкольных учреждениях. Таким образом, они уже имеет общие представления о музыкальной грамоте, одни учащиеся уже любят музыку, другие равнодушны к ней, так как росли до этого в неблагополучных условиях (родители и окружающие пренебрежительно относятся к музыке).

Уроки в начальных классах во всей системе музыкально воспитания имеет особое значение. Здесь происходит знакомство учителя с классом и преподаваемым предметом; здесь закладываются основы желаемого отношения детей к урокам музыки, а следовательно, к самой музыке - фундамент для последующей музыкальной работы.

Основные задачи музыкального воспитания детей младшего школьного возраста.

Главная задача - развитие интереса и любви к музыке, желание слушать и исполнять ее.

Необходимо дать первые, пока еще элементарные представление о связи музыки с жизнью, о том, что музыка своими, только ей присущими средствами передает мысли и чувства человека, то что его радует и печалит, что его окружает. Именно поэтому музыкальные произведения такие разные: веселые и грустные, спокойные и задорные; под музыку люди маршируют, танцуют, поют различные песни, различные по содержанию и характеру.

Ученики должны приобрести некоторые сведения о том, как же, какими средствами передает композитор содержание, характер произведения.

На основе получаемых детьми музыкальных впечатлений в процессе накопления музыкального опыта необходимо систематически развивать их музыкальные способности: эмоциональную отзывчивость на музыку, музыкальный слух, чувство ритма и лада, музыкальную память, творческое отношение к музыке.

Естественно, что вследствии возрастных особенностей возможности музыкального развития младших школьников на уроках не одинаковы. Но все же можно отметить и некоторые общие черты характерные для данного возраста:

в области восприятия музыки возможности детей довольно широки: им доступны основные жанры, названные Кабалевским «тремя китами» в музыке, - марш, танец, песня; доступна музыка иллюстрированного характера. Однако из-за незначительного объема произвольного внимания у детей начальных классов произведения, предназначенные для слушания, должны быть небольшими, заключать в себя яркий образ, который учитель раскрывает в его выразительном, а не иллюстрированном значении как музыкальный образ, имеющий свой смысл, свое содержание;

в области пениявозможности детей в начале занятий в значительной мере определены предыдущей музыкальной подготовкой.

следует специально отметить возможности младших школьников в области творчества. Дети младшего возраста легко откликаются на различные творческие задания. Они могут импровизировать на заданный или придуманный ими самими словесный образ; могут создавать ритмические и мелодические импровизации на музыкальных инструментах.

Обязательным требованием к музыкальному репертуару является его доступность для детского восприятия и исполнения. Художественные образы, выражающие близкие детям чувства и мысли, понятная тематика должны соответствовать объёму представлений о жизненных явлениях, которыми располагает ребенок младшего школьного возраста.

Музыкальное исполнительство осуществляется в пении, музыкально ритмических движениях, игре на музыкальных инструментах. Для освоения различных видов исполнительской деятельности необходимо формировать у детей определенные навыки и умения. Некоторые из них осваиваются с легкостью, другие – с трудом.

Таким образом, младший школьный возраст - это особенный возраст для художественно-эстетического воспитания, где главную роль в жизни школьника играет учитель. Пользуясь этим, умелые педагоги способны не только основать прочный фундамент эстетически развитой личности, но и посредством эстетического воспитания заложить подлинное мировоззрение человека, ведь именно в этом возрасте формируется отношение ребенка к миру и происходит развитие сущностных эстетических качеств будущей личности.

1.3 Этнокультурный компонент как средство художественно- эстетического

воспитания младших школьников на уроках музыки и во внеклассной

работе.

Главным помощником в деле художественно-эстетического воспитания личности ребенка становится народная культура, во множестве своих проявлений окружающая любого с ранних лет. Вся система работы с младшими школьниками направлена на формирование заинтересованного и почтительного отношения к тем культурным традициям, которые выработаны человечеством и отражены в создаваемой ими предметной среде.

Миссией образования является формирование нравственного, образованного, трудолюбивого, физически и духовно развитого, способного к саморазвитию и творчеству, любящего свой край и свое Отечество гражданина. Для ее разрешения было принято решение о создании системы школьного образования с этнокультурным компонентом с целью возрождения народной культуры воспитания учащихся как преемников, носителей и продолжателей этнокультурных традиций. Этнокультурный компонент базисного учебного плана во многом дает возможность более полно представить богатство национальной культуры, уклад жизни народа, его историю, язык и литературу, традиции социальной нормы поведения, духовные цели и ценности.

Школа - этнокультурный центр, обеспечивающий  условия самоидентификации учащихся в соответствии со своей этнической принадлежностью. Через погружение в свою национальную культуру, «познавая себя»,  ребенок формируется как личность, получая знания, выработанные человечеством («познавая мир»), он готовится к жизни в современном поликультурном обществе.

Наличие в образовательной программе школы этнокультурного компонента решает важнейшие социальные, образовательные и воспитательные задачи:

обеспечение права каждого учащегося изучать родной язык, литературу, культуру и традиции;

удовлетворение социального заказа в сфере этнокультурного образования;

организация воспитательного процесса, способствующего формированию гражданских чувств, любви к Родине, семье, уважительного отношения к культурному наследию своего народа и к мировой культуре;

возрождение духовной культуры, воспитание творческой личности, пробуждение интереса к отечественной народной культуре, к истории своего народа.

Изучение традиционной народной культуры является одним из приоритетных направлений работы нашей школы. Погружение в этнокультуру родного края осуществляются и на уроках музыки. Музыка как предмет эстетического цикла играет большую роль в нравственном, художественном воспитании и интеллектуальном развитии обучающихся, приобщает их к духовным ценностям этнической культуры.

В этнической культуре любого народа музыкальное искусство является не только отражением его художественного творчества, но оно имеет и социальную значимость. Для идейного и тематического содержания его произведений (народных песен, эпических повествований, сказов и других созданий словесно-музыкального народного искусства) характерно глубокое отражение жизни народа, его истории, быта, труда, а также сложившегося на этой основе мировоззрения, идеалов, этических и эстетических взглядов, претворенных в ярких национально-самобытных художественных образах.

Предмет «Музыка» в общеобразовательной школе призван формировать эстетическую и духовную культуру, высокие нравственные качества, что невозможно без знания фольклора, приобщающего ребенка к национальной культуре и истории народа. Развитие чувства сопричастности традициям и духовным ценностям малой Родины, познание исторических и национальных особенностей своего народа облегчает знание и понимание национальных культур других народов, способствуя тем самым межнациональному общению.

Определяя задачи этнокультурного компонента в программе «Музыка» для начальных классов общеобразовательной школы, можно выделить следующие направления:

Расширить у учащихся начальных классов знания о музыкальных традициях этноса, передать духовный опыт и на его основе сформировать положительные черты, качества, свойства личности через систематические и целенаправленные встречи с "золотым фондом" народной музыки.

Дать учащимся начальных классов представление о национальном музыкальном творчестве как источнике народной мудрости, красоты и жизненной силы, вдохновения профессиональных композиторов и исполнителей.

Привить учащимся начальных классов бережное отношение к культурным традициям других народов на основе развития и совершенствования исполнительско-творческих умений и навыков с учетом их психолого-возрастных и регионально-этнических особенностей.

4. Сохранить и приумножить национально-культурное достояние региона.

Сегодня, когда в мире музыки одновременно сосуществуют различные музыкальные стили и направления, очень важным для учителя музыки становиться формирование у слушателя музыкального вкуса, способного различать высокохудожественные образцы музыкального искусства от низкосортных. Средства массовой информации преподносят, а порой и насаждают юным слушателям продукцию поп- музыки далеко не высокого качества. Поэтому очень важно сформировать у учащихся высокие художественные способности. Для этого необходимо знакомить учащихся с высокохудожественными образцами музыки различных культур и с музыкальной культурой своего народа.

Особенную роль для музыкального воспитания и развития в младшем школьном возрасте играет музыкальный репертуар, который использует в своей работе учитель музыки. Всем самым высоким требованиям и художественно-эстетического, и интеллектуального, и нравственного воспитания отвечает русское народное музыкально-поэтическое творчество. Обязательным требованием к музыкальному репертуару является его доступность для детского восприятия и исполнения. Художественные образы, выражающие близкие детям чувства и мысли, понятная тематика должны соответствовать объёму представлений о жизненных явлениях, которыми располагает ребенок младшего школьного возраста. Народные песни, танцы, мелодии не только способны повлиять на формирование эстетического вкуса младших школьников, но и на их духовное развитие, на процесс социализации в условиях межэтнической и межконфессиональной напряженности. Народная музыка всегда должна быть яркой, образной, предельно приближённой к переживаниям и интересам ребёнка, чтобы обогащать его в познавательном и эмоциональном отношении.

С помощью народных музыкальных произведений осуществляется взаимосвязь внешней среды с внутренним миром ребенка, потому этническая общность предоставляет личности один из необходимых для нее способов существования, самореализации. Народную песню нельзя ничем заменить, особенно на начальном этапе воспитания ребенка. Родная речь и народная песня должны присутствовать в воспитании детей вплоть до их подросткового и юношеского возраста. Только в этом случае ребенок вырастает здоровым нравственно. Интересно отметить, что целый пласт песен имеет четко выраженную воспитательную направленность. Колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, песни-игры готовят ребенка к жизни. Традиции русского народа, его историческое прошлое, элементы крестьянского труда, национально-психологические черты находят отражение в детских песнях. Обрядовые песни, игры, танцы, народные сказки, малые фольклорные жанры – это то неоценимое богатство, которое способно помочь ребёнку преодолеть скованность, застенчивость, стать творческой личностью. Музыкальный репертуар обеспечивает полноценное музыкальное развитие каждого ученика , но в то же время он не только повышает музыкальную культуру детей, но и в значительной мере способствует их нравственному и эстетическому воспитанию, формирует их вкусы и взгляды, укрепляет чувство любви к своей Родине и народу, повышает ответственность перед коллективом и товарищами.

Пение, родное слово, игра на народных инструментах, национальный костюм, игровые и танцевальные элементы – все это комплексно используется на уроках музыки.
Используя все это, учитель воспитывает художественно-эстетические чувства у обучающихся , учит их мыслить образами, помогает им проявить себя, исполняя, слушая, размышляя, двигаясь, импровизируя. Обучающиеся знакомятся с народными обычаями и обрядами, проводится параллель между стариной и современностью.

Анализ литературы по теме исследования позволяет сказать, что все авторы едины в утверждении, что через знание народной музыки, народного искусства, исполнение в активных формах, влияет на личность, которая приходит к осознанию себя в качестве части родного народа, т.е. к этнической самоидентификации. Народное искусство, народную музыку Л.У. Алимова, Г.А. Арсланова , А.А. Данилова, В.А. Дышлевской, Э.А. Мандалян, Г.В. Мухаметзянова, В.В. Ткач, Ю.В. Юзбашян и др., считают важнейшим из средств воспитания детей младшего школьного возраста, рассматривая музыкальное произведение через призму этнокультурного подхода, как средство нравственно-эстетического совершенствования личности. О необходимости использования в музыкальном воспитании и обучении народного музыкального творчества говорили многие музыканты, фольклористы, педагоги прошлого:

М.А. Балакирев, М.И. Глинка, Н.А. Римский-Корсаков, А.Г. Рубинштейн, НГ. Рубинштейн; видные советские и зарубежные деятели музыкального образования: Б.В. Асафьев, В.Н. Шацкая, Д.Б. Кабалевский, 3. Кодай, К. Орф и др., которые рассматривали разные аспекты приобщения школьников к народному искусству. Введение этнокультурного компонента в содержание образования открыло широкую перспективу для освоения национально-культурных ценностей. Большую роль для выработки методологических позиций нашего исследования в этом контексте сыграли труды по этнопедагогике Г.Н.Волкова, З.Г. Нигматова, О.Д. Мукаевой, Я.И. Ханбикова, Ш.А. Мирзоева, И.А. Шорова.

Народные музыкальные традиции рассматриваются в комплексе трех компонентов, «трех китов» народной эстетики, народной системы эстетического воспитания: «слово - музыка -узор». В их взаимодействии и образуются традиционные формы бытования народного искусства (хороводы, колыбельные песни, пляски, обряды, сказки и т.д.). В трех указанных компонентах объективно заложено в народном искусстве и национально особенное, и общечеловеческое, что является основным в работе с учащимися начальных классов на уроках музыки .Слово, музыка, узор, присутствуя на уроках музыки; во взаимосвязи дают возможность расширения рамок уроков музыки, где они являются содержанием и организационной основой занятий. Это является исходной позицией в привитии детям на уроках музыкально-художественной культуры любви к родному краю, к народному искусству, художественным традициям, чувства единства народа, его 
своеобразия, идущих от исторического опыта, от прошлого народа и через это к уважению народного искусства и музыкальных традиций разных наций.

Системный характер работы по приобщению школьников к национальным культурным традициям предусматривает единство учебной и внеучебной деятельности: вовлечение учащихся в активную деятельность по практическому освоению достижений национальной культуры в процессе изучения содержания программы по музыке, а также организацию внеклассной работы – системы воспитательных и культурно-досуговых мероприятий, тематическое содержание которых направлено на закрепление знаний о народной музыкальной культуре, полученных на уроке, расширение представлений о национальном фольклоре, а также осознание того, что музыка, народные традиции, национальная художественная культура – это часть нашей повседневной жизни.

Теоретической основой моей работы явилась программа «Музыка. Начальные классы» , авторы Е.Д.Критская , Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина . М.:Просвещение , 2007 г.

Поэтому, рассматривая систему, объединяющую уроки музыки и внеклассную работу, необходимо проанализировать тематическое содержание программы по музыке для начальной школы.

К программе «Музыка 1-4 класс» разработаны учебные пособия учебный материал в которых представлен семью разделами, три из которых в своей основе имеет этнокультурный компонент: «Россия — Родина моя», «О России петь — что стремиться в храм…», «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» учащиеся изучают такие значимые темы как:

1 класс – «Музыкальный хоровод»,. «Настрою гусельки, да на старинный лад», «Былина о Садко, добром молодце», «Родной обычай старины», «Край в котором ты живешь»

Во 2 классе знакомятся с жанрами «Фольклора» вокальным и инструментальным. Узнают русские народные инструменты.

В 3 классе в разделе «О России петь — что стремиться в храм…», по теме «Древнейшая песнь материнства», знакомятся с православными иконами Богородицы и с их назначением.

В 4 классе интересно проходят уроки при изучении темы - Моя малая Родина. Узнают не только историю своего города, но и путешествуют в другие города.

На протяжении всех лет обучения школьники получают теоретические знания о самобытных жанрах народной музыкальной культуры, выдающихся русских композиторах и исполнителях, участвуют в практической музыкальной деятельности по восприятию и исполнению музыки русского народа.

Для того чтобы теоретический и музыкальный материал, изучаемый на уроках музыки, не остался лишь частью школьной программы, а был осознан и эмоционально воспринят учащимися, стал основой музыкальной и всей духовной культуры личности школьника, необходима системная работа по организации и проведению воспитательных и культурно-досуговых мероприятий с активным участием детей, тематически связанных с уроками, с жизнью, демонстрирующих преемственность и жизненную силу народных традиций.

Важно подчеркнуть, что музыкальное воспитание детей на культуре родного народа должно вести не к изоляции, не к разъединению с другими нациями, но, напротив - к умению эмоционально откликаться на инонациональные духовные ценности. духовное совершенствование каждого ребенка в процессе приобщения его к богатствам русской национальной культуры. Знание, любовь и уважение к искусству своего народа смогут быть основой для воспитания уважения к культуре других народов мира.

Глава 2 . Система работы по проблеме «Художественно- эстетическое

воспитание младших школьников средствами этнокультурного

компонента образования на уроках музыки и в рамках

внеклассной работы»

2.1. Направления работы.

Определяя тему своей работы я исходила из таких направлений :

Организация музыкально- творческой деятельности обучающихся;

Использование информационно- коммуникационных средств в обучении и широкое привлечение современных технических средств обучения.

Это способствует повышению качества музыкального образования, развитию интереса к музыке, более глубокому восприятию обучающимися произведений искусства, вовлечению в активную творческую деятельность, созданию ярких эмоциональных впечатлений;

Формирование личного отношения к творчеству людей, к своему творчеству;

Интегрированный подход в организации учебно- воспитательного процесса на уроках музыки;

Организация концертных программ;

Воспитание любви и уважения к истокам национальной культуры.

2.2.Методические основы музыкальной работы .

Очень важно создать на уроке такую атмосферу, когда нельзя не участвовать в работе всего класса. Это возможно у учителя, который считает музыку искусством, обладающим мощной силой воздействия на личность и коллектив в целом. Это возможно, когда учитель музыки будет чувствовать, переживать и размышлять вместе с детьми. Это возможно у учителя, испытывающего постоянную потребность в самосовершенствовании, в росте вместе со своими учениками.

   Методы музыкального образования и воспитания младших школьников отражают цель, задачи и содержание программы по музыке.

При проведении занятий я использую следующие методы :

метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

метод интонационно-стилевого постижения музыки;

метод эмоциональной драматургии;

метод забегания вперёд и возвращения к пройденному материалу (перспективы и ретроспективы обучения )

метод художественного контекста (выхода за пределы музыки);

метод музыкального обобщения.

Метод художественного, нравственно-эстетического познания музыкипредполагает организацию такой совместной деятельности учителя и учащихся, при которой содержание произведения осваивается на разных уровнях: а) художественной значимости данного сочинения в контексте культурных ценностей эпохи, творчества конкретного композитора, особенностей восприятия современного слушателя; б) нравственной проблематики данного сочинения, ее направленности на формирование личностных установок учащихся; в) освоения общих (художественно-эстетических) и частных (языковых) свойств музыкального образа, отражающих степень развития позитивного отношения ребенка к эстетическим ценностям, уровень его понимания особенностей музыкального языка.

Метод интонационно-стилевого постижения музыки направлен на раскрытие обучающимися сущностных основ музыкального искусства, раскрывает специфику жизни музыкальной интонации во времени. Самое главное – через собственно музыкальную интонацию внимание учащихся направляется на постижение человека в музыке, его чувств, мыслей, эстетических идеалов, духовных ценностей. Действие этого метода проявляется в намеренном соединении на уроке произведений различных эпох, национальных и индивидуальных стилей, опирается на вопросы, направленные на развитие способностей учащихся «схватывать» своеобразие индивидуального воплощения композиторами и исполнителями вечных тем искусства и связи, отношения между отдельными художественными явлениями.
Метод эмоциональной драматургии направлен на активизацию эмоционального отношения школьника. Целостность урока музыки, как урока искусства, необходимое условие его организации и проведения. Однако известно, что состав учащихся класса специфичен по своей психологической характеристике, уровню жизненно-музыкального опыта. Это требует от учителя соотнести предполагаемый в программе план урока с конкретными условиями обучения, наметить определенную «эмоциональную драматургию» урока и реализовать её в процессе занятия. Метод эмоциональной драматургии позволяет школьникам более успешно накопить. «впитать» в себя духовный опыт, содержащийся в музыке, повысить их познавательную активность. Особое значение этот метод приобретает еще и потому, что он предстает, в первую очередь, как метод воспитания, развития эмоциональной чуткости учащихся.

Метод «забегания вперед и возвращения к пройденному» (перспективы и ретроспективы в обучении)этот метод призван установить в сознании школьника целостное представление о музыке. Учитывая возможности усвоения детьми новых закономерностей музыки, учитель в процессе урока обращается к таким явлениям, понятиям, категориям музыкального искусства, которые ранее не фигурировали в жизненно-музыкальном опыте детей. Сочетание новой темы со знакомым материалом подчёркивает единство и непрерывность процесса овладения музыкальной культурой , это позволяет расширить музыкальный словарь учащихся, пополнить запас жизненно-музыкальных впечатлений. Установление связей предусматривается на трёх уровнях: между годами обучения, между темами четвертей, между музыкальными произведениями.

  Метод художественного контекста (выхода за пределы музыки)направлен на развитие музыкальной культуры школьников через «выходы» за пределы музыки (в смежные виды искусства, историю, природу, жизненные ситуации и образы). Данный метод даёт возможность представить музыку в богатстве её связей, понять сходство и отличие от других искусств . Именно окружение конкретных музыкальных произведений художественными творениями других видов искусства (литературы, изобразительного искусства) позволяет учащимся глубже осваивать эмоционально-образное содержание музыки, особенности ее формы и языка. восприятие учащимися произведений литературы и изобразительного искусства на уроках музыки дает возможность «восстанавливать» в памяти музыкальные образы, вести поиск сходных и различных средств художественной выразительности между музыкой и различными видами искусства, накапливать багаж стилевых особенностей музыки.

Интеграция искусств нашла своё выражение во многих учебных темах.

Метод музыкального обобщения – ведущий метод , который направлен на развитие осознанного отношения обучающихся к музыке и формированию художественного мышления. Суть этого метода ,главным образом, состоит в том , что каждый новый вывод должен опираться на предварительный опыт , дающий возможность привести к обобщению накопленных впечатлений. направлен на усвоение детьми «ключевых знаний» о музыке в опоре на тематизм программы, а также на достижение целостности урока на основе темы четверти .

Работая на уроках я выбираю методы, которые способствуют развитию музыкально-слуховых представлений, творческой фантазии, воображения, исполнительской выразительности.

В процессе внеклассной работы , в кружковой работе кроме основных методов я использую также и другие методы стимулирования музыкальной деятельности :

метод «образного вхождения в музыку»

художественно- синкретический метод

творческий метод

метод импровизации и сценического движения

Метод «образного вхождения в музыку» : он заключён в создании образно – игровых ситуаций , требующих от детей перевоплощения , богатой фантазии , воображения. Кроме традиционного понимания игры как заранее спланированного процесса игру можно наполнить тем смыслом , который она издавна имеет в народном искусстве : исполнить песню – значит сыграть песню. Играть песню – значит возродить традиции устного народного творчества, когда накопленное музыкально- поэтическое богатство передавалось от сердца к сердцу, из уст в уста и поэтому живёт так долго.

В сюжет учебных занятий включаю игры иупражнения , способствующие музыкально- -творческому саморазвитию обучающихся : «Времена года в цвете и звуке», «Продолжи сказку», «Ищем рифмы», «Игра на воображаемом инструменте».

Художественно- синкретический метод : позволяет при помощи совокупности средств выразительности различных искусств опосредованно управлять качеством звучания певческих голосов детей при выполнении вокально- хоровых задач. Благодаря проникновению в сам процесс пения выразительных средств в других искусств этот метод способствует осознанию детьми уникальности , целостности всеобщности музыкального искусства как явления , не существующего вне человека природы , общества.

Творческий метод : творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении, ансамблевой импровизации, музыкально- сценической театрализации. В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена музыкального кружка проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность, инициативность, индивидуальные склонности, особенности мышления и фант

Метод импровизации и сценического движения : требования времени - умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

2.3. Виды и формы работы.

В своей работе я использую разные виды и формы музыкальной деятельности:

В сферу исполнительской деятельности обучающихся входит:

хоровое, ансамблевое и сольное пение;

пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.);

игра на народных музыкальных инструментах (бубен, ложки, барабан, колокольчик);

инсценирование (разыгрывание песен), сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства.

Помимо исполнительской деятельности, творческое начало обучающихся находит отражение в:

размышлениях о музыке ,

рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений

небольших литературных сочинениях о музыке, музыкальных инструментах, музыкантах

составлении программ концертов.

В основе всех видов деятельности на уроке, лежит восприятие музыки. Поэтому для развития музыкального восприятия, а вместе с тем и для развития разнообразных музыкальных эмоций детям необходимо знакомить учащихся с высокохудожественными образцами музыки различных культур и с музыкальной культурой своего народа, включающий в себя лирические песни, героические баллады, игровые, обрядовые песни, потешки и дразнилки из детского фольклора. Колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, песни-игры готовят ребенка к жизни. Традиции русского народа, его историческое прошлое, элементы крестьянского труда, национально-психологические черты находят отражение в детских песнях. Народные песни, танцы, мелодии не только способны повлиять на формирование эстетического вкуса младших школьников, но и на их духовное развитие, на процесс социализации в условиях межэтнической и межконфессиональной напряженности. Колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, песни-игры готовят ребенка к жизни. Традиции русского народа, его историческое прошлое, элементы крестьянского труда, национально-психологические черты находят отражение в детских песнях.

Я стараюсь не только познакомить ребят с родной музыкой, но и привить им любовь к народной песне. Народная песня воспитывает такие качества личности как вежливость, уважение к старшим, верность и справедливость, аккуратность, любовь к учению и скромность. В результате осуществляется духовно-нравственное постижение мира, формируются ценностные ориентации, пробуждается интерес к родному краю. Воспитывается любовь к Родине, что, несомненно, влияет на художественно-творческое развитие обучающихся начальной школы.

Основной формой музыкального воспитания в школе является урок. Приобщение к народному искусству может осуществляться не только в разных видах деятельности на уроках музыки, разнообразием могут отличаться и формы уроков, которые я использую в своей работе.

Интегрированные уроки. Интеграция разных видов искусства (музыки, литературы, живописи, театра и т.д.) проходит через все годы обучения музыке.

Связь литературы и музыки прослеживается прежде всего на примерах песенного репертуара, который включает в себя образцы песенного фольклора русского народа, песен русских современных композиторов и т.д.

Интеграция музыки и литературы в сознании обучающихся закрепляется мыслью о том, что оба этих искусства обогащают друг друга , музыка в литературных произведениях углубляет характеристики персонажей, событий, эпохи, делает её более яркой и многогранной. Эта взаимосвязь прослеживается в темах : «И муза вечная со мной», Сказка «Чудесная лютня», «Поэт, художник , композитор» и т.д.

Интеграция живописи и музыки прослеживается при изучении таких тем как : «Музыка осени», «Звучащие картины», «Музыкальные портреты», « Природа и музыка» и т.д.

Например , при изучении темы «Великий колокольный звон « обучающиеся слушают песню «Вечерний звон» и рассматривают картину И.Левитана «Вечерний звон» и анализируя эти два произведения раскрывают для себя красоту русской природы и музыки. В процессе соединения двух видов искусства обучающиеся учатся «Слушать» картины и «рисовать» музыку.

Интеграция музыки и театра прослеживается при изучении тем: «Дом , который звучит»,

«Опера-сказка», «Детский музыкальный театр», «Театр оперы и балета. Дирижёр» и т.д.

Уроки –характеристики. Такие урокираскрывают образы исторических деятелей и народных героев в изучении таких произведений как: кантата «Александр Невский» С.Прокофьев, опера «Иван Сусанин» М.Глинка, опера «Князь Игорь» А.Бородин, опера «Борис Годунов», опера «Хованщина» М.Мусоргский и т.д. При знакомстве с этими произведениями обучающиеся знакомятся с историческими событиями через искусство.В результатае у обучающихся повышается интерес к истории нашей Родины, любовь и уважение к народным героям.

Конкурс исполнителей. Эта форма урока помогает развитию исполнительской деятельности обучающихся . Участники конкурса исполняют народные песни , песни современных композиторов сольно или в группах, соревнуясь в исполнительском мастерстве.

Урок-викторина.Это урок на котором в устной или письменной форме обучающимся задаются вопросы по разным темы , с целью проверки их знаний и умений.

Урок-путешествие. На уроке мы можем совершить путешествие в любую эпоху, город, страну, музей, галерею, и т.д. Например, мы совершаем на уроке путешествие в Третьяковскую галерею, рассматриваем картину В.Васнецова «Три богатыря» и знакомимся с музыкальным жанром былина, сказание, а также раскрываем тему защитников Отечества в русском народном эпосе. При знакомстве с музыкой из оперы М.Мусоргского «Рассвет на Москве – реке» , мы совершаем путешествие в Москву 19 века, рассматриваем картины , с изображением Москвы ,историческими событиями того периода, а также при прослушивании этого произведения, обучающиеся пытаются мысленно представить картины русской природы ,а потом передать их в рисунке .

Урок-игра.Такая форма урока развивает творческие способности обучающихся , артистизм, вокальные данные. На уроках разыгрываются народные песни, сказки и т.д.

Урок с прослушиванием музыки с последующим её осмыслением. На уроке обучающиеся слушают музыкальные произведения русских и зарубежных композиторов, а также образцы народного музыкального творчества , а после прослушивания анализируют услышанное и высказывают своё мнение о музыкальном произведении.

Урок-концерт . На этом уроке обучающиеся исполняют свои любимые песни . посвящённые какому –либо празднику, событию. Например мы проводили уроки –концерты , посвящённые народным праздникам (Масленница, Коляды), Дню Победы, Дню матери, новогодним праздникам и т.д.

Работая в данном направлении я заметила, что обучающиеся с интересом изучают материал , связанный с русской культурой, особенно, когда сами являются участниками творческого процесса. Такие уроки повышают их культурный уровень, возникает потребность в получении новых знаний о Родине, народных традициях.

2.4. Приёмы работы.

Основным приёмом музыкального обучения и способом практического освоения учебного материала в начальной школе являетсяигра. Ролевые, сюжетные, дидактические музыкальные игры позволяют сделать процесс постижения основных закономерностей музыкального искусства доступным и увлекательным. Игра воспринимается ими и как потребность в расширении своих интересов, и как потребность в раскрытии самих себя, и как потребность в коллективном общении. Игра на уроке, в большинстве случаев, сопровождается песней. Постичь, понять песню помогает ее сюжет, смысл, содержание. Ребята еще плохо разбираются в жанрах, но с большим удовольствием исполняют песни с движениями: «Берёзка», «Весёлый музыкант».

Также для создания на уроке и во внеклассной деятельности творческую и эмоциональную обстановку я использую следующие приёмы:

Инсценировка песни : в основном мы инсценируем народные песни, например детские народные песни «Тень – тень», «Солдатушки», в которых обучающиеся всего класса делятся по ролям и поют слова своих персонажей изображая их движениями.

Рисование музыки «музыкальный листок чувств : дети, слушая музыку выражают свои чувства, рисуя различные линии, которые, как им кажется, могут выразить их отношение к прослушанному произведению.

«Музыкальная картина»: обучающиеся озвучивают картины природы.

Например, класс делиться на группы. Первая группа изображает шуршание листвы, вторая-как дует ветер, третья-капли дождя и т.д., в итоге получается музыкальная картина природы.

Ритмодикломация : это своеобразное чтение стихов под музыку с движениями («Дедушка дерево»).

Также я использую на уроке приёмы здоровьесберегающих технологий, которые позволяют обучающимся расслабиться:

Слушание музыки во сне : этот приём формирует навыки внимательного и сосредоточенного отношения к звучащей музыке, обучающиеся закрывают глаза, и слушая музыкальное произведение представляют разные картины, после прослушивания дети делятся своими мыслями, рассказывают о том , что представляли в процессе слушания музыки.

«Слушаем тишину»: обучающиеся закрывают глаза и в течение некоторого времени слушают звуки вокруг себя, а потом все ребята делятся впечатлениями об услышанном в классе, в школе , на улице.

Музыкальное сочинение: на уроке обучающиеся слушая музыку, записывают свои мысли, которые у них возникают в процессе слушания музыки.

Музыкальные физкультминутки : это физические упражнения под музыку, на уроке уделяю им 1-2 минуты. Можно использовать любую физкультминутку, только придумать к ней мелодию. Здесь важно давать свободу творчества для обучающихся и они с удовольствием сами будут придумывать мелодии и танцевальные движения.

Учитывая запросы сегодняшнего дня, я стараюсь искать новые пути приобщения воспитанников к традициям народной культуры. Моя задача состоит в том, чтобы создать условия для развития творческого потенциала воспитанников через понимание ценности и мудрости народного искусства, создать атмосферу принятия народной культуры, радости, сотворчества, свободы выбора.

Глава 3. Результаты деятельности по художественно- эстетическому

воспитанию младших школьников средствами этнокультурного

компонента на уроках музыки и в рамках внеклассной работы.

В начале работы по теме «Художественно- эстетическое воспитание младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и в рамках внеклассной работы» для выявления у обучающихся уровня знаний о народном творчестве и музыкальном искусстве в целом мною было проведено тестирование во 2-х (45 человек) и 3-х классах (48 человек).

Обучающимся обоих классов было предложено ответить на следующие вопросы теста, в которых ответ «а» свидетельствовал о высоком уровне знаний, ответ «б» - о среднем и «в», соответственно, - о низком уровне музыкальных знаний.

1.Как вы думаете, что такое музыка?

а). Вид искусства б). Набор звуков в). Школьный предмет

2. Какие основные «три кита» на которых строится музыка?

а). Танец. Песня. Марш б). Мелодия. Хор. Танец. в). Песня. Тембр. Балет.

3.Кто из этих людей - великие композиторы?

а). Бетховен, Гайдн, Моцарт б). Шишкин, Пикассо, Рублёв

в). Маршак, Чуковский, Паустовский.

4.Может ли музыка влиять на настроение человека?

а). Да, может изменить настроение б). Нет, не влияет в). Никогда не думал(а) об этом.

5.Знаете ли вы что такое фольклор?

а). Это народное творчество б). Это музыкальный инструмент в). Это название песни

6. Какие русские народные инструменты вы знаете?

а). Гармонь, балалайка, ложки б). Гитара, пианино, скрипка в). Труба, рояль, аккордеон

7. Какие песни называются народными?

а). Песни, у которых нет определенного автора

б). Песни, написанные известным композитором

в). Песни популярные среди людей

8. Прослушайте музыкальный отрывок, и опишите что вы услышали:

а). Русская народная песня б). Классическая музыка в). Современная эстрадная песня.

9. Как вы думаете, к какому жанру народного творчества принадлежит это четверостишие:

Антошка-картошка,

Соломенная ножка,

Сам с ноготок,

Голова с локоток.

а). Дразнилка б). Колыбельная песня в). Скороговорка

10.Как думаете, чему учит нас народное творчество? И нужно ли оно в наше время?

а). Нужно, оно обогащает наш внутренний мир и учит уважению к прошлому своего народа

б). Нужно, оно учит нас петь, танцевать.

в). Не нужно, народное творчество уже в прошлом.

Я проанализировала ответы детей каждого класса на поставленные вопросы и графически изобразила результаты.

Во вторых классах ответ «а» выбрали 275 раз, что составило 61% от общего числа ответов. Ответ «б» - 112 раз (25%), а о ответ «в» - 63 раза (14%). Анализируя ответы обучающихся, можно сделать вывод, что уровень музыкальных знаний и знаний о народном творчестве во 2-х классах не достаточно высокий, так как присутствует большое количество неточных и неверных ответов, которые составили 39% от общего числа вопросов.

В 3-х классах ситуация существенно не изменилась. Ответ «а» обучающиеся выбрали 269 раз, что составило 56% от общего числа ответов, ответ «б» - 144 раза (28%) и ответ «в» - 77 раз (16%). Общий процент неточных и неверных ответов составил 44%, что также позволяет судить о низком уровне музыкальных знаний и знаний о народном творчестве.

Во 2-х и 3-х классах уровень музыкальных знаний и знаний о народном творчестве в обеих группах одинаково низкий. Ребята плохо ориентируются в общих музыкальных понятиях и в народном творчестве в частности.

В новом учебном году мною снова было проведено тестирование в обеих группах. Я проверила уровень заинтересованности ребят в изучении народного творчества. Обучающиеся 3-х (40 человек) и 4-х (46 человек) классов ответили на следующие вопросы теста

1. Интересно ли вам изучать историю и творчество своего народа?

а). да б). нет

2. Нравятся ли вам слушать и исполнять русские народные песни?

а). да б). нет

3. Хотите ли вы заниматься в фольклорном кружке?

а). да б). нет

4. Хотите ли вы научиться играть на русских народных музыкальных инструментах?

а). да б). нет

5. Знаете ли вы, чему учит нас народное творчество?

а). да б). нет

В 3-х классах ответ «а» выбрали 172 раза, что составило 86% от общего числа ответов, ответ «б» - 28 раз – 14%. Выбор ответа «а» свидетельствует о заинтересованности ребят в изучении народного творчества. Ответ «а» был выбран 212 раз, а это 92% от всех ответов, ответ «б» - 18 раз (8%).

Можно сделать вывод, что уровень заинтересованности к изучению народного творчества в этом году стал значительно выше чем в начале работы по этой проблеме.. Таким образом, мною была выполнена одна из поставленных задач – развить интерес ребят к дальнейшему изучению народной музыки, что приведет к развитию творческих способностей детей, приобщение к народным традициям и расширению музыкального кругозора обучающихся.

Однако музыкальное воспитание в школе не ограничивается только уроками.

Продолжением учебной работы является внеклассная работа, которая существенно повышает возможности учебного процесса.

При подготовке, организации и проведении внеурочных мероприятий формируются взаимоотношения между обучающимися и их личностные качества-чувство ответственности, уверенность в себе, умение правильно принимать решения.

В процессе музыкального воспитания обучающиеся в полной мере овладевают системой знаний, проявляют творческую активность и инициативу.

Заключение

Теоретическое изучение проблемы «Художественно - эстетическое воспитание младших школьников средствами этнокультурного компонента образования на уроках музыки и в рамках внеклассной работы» и результаты моей педагогической деятельности подтвердили корректность выдвинутой гипотезы и позволили сделать следующие выводы:

1. Художественно - эстетическое воспитание действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

2. В этом процессе огромную роль играет школа. Воспитательная работа школы должна быть направлена на понимание непреходящей ценности народной культуры, ее обращенности в будущее народа – это воспитывает национальное достоинство, патриотизм.

3. На мой взгляд, реализуя полноценное художественно- эстетическое воспитание ребенка в младшем школьном возрасте, учитель обеспечивает в будущем становление такой личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.

4.Этнокультурный компонент является действенным средством воспитания национального характера мышления, нравственности, патриотизма, эстетического самосознания.

5. Средства этнокультурного компонента, используемые на уроках музыки и во внеурочной работе являются эффективным средством художественно-эстетического воспитания младших школьников, а следовательно повышение уровня знаний детей об этнокультурном компоненте ведет к повышению их художественно - эстетического уровня воспитанности , так как этнокультурный компонент является источником знаний о действительности, о человеке и средством формирования важнейших народных понятий о добре и зле, средством познания родного языка, родной речи через лучшие образцы народной музыки. Этнокультурный компонент формирует национальное мировоззрение, учит ребенка видеть мир глазами своего народа.

6. Важным этапом в освоении музыкальных традиций народа является начальная школа. Младший школьник более свободен в творческой, художественной деятельности, более эмоционален. Этот период в жизни оптимален для овладения своеобразной «азбукой» художественно-творческого саморазвития. У детей есть огромное желание попробовать себя в разных видах деятельности, особенно в музыкальной. Своеобразие народной музыки, заключающаяся в интонационной природе, требует изучения народных музыкальных традиций. А это ярко проявляется в способе исполнения, традиционных формах: коллективное пение, пение в сопровождении народных музыкальных инструментов, игровые песни.

Анализ результатов моей деятельности позволяет сделать вывод, что те методы и приёмы, а также формы работы способствуют:

формированию целостного представления о национальной художественной и музыкальной культуре и их месту в мировой культуре;

приобщению обучающихся к «золотому фонду» народной ,классической и современной музыки , формированию интереса и любви к пению ;

активизация общественно-полезной направленности музыкальных занятий для использования репертуара , знаний и умений, приобретённых на уроке в деятельности школы , класса , в собственном быту, на досуге;

воспитанию художественно-эстетических и патриотических чувств обучающихся.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/375472-hudozhestvennojesteticheskoe-vospitanie-mlad