РАБОЧАЯ ПРОГРАММА предмета «Изобразительное искусство» 6 кл

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

предмета «Изобразительное искусство»

Уровень общего образования, класс: основное общее образование, 6 класс

Количество часов: 1 час в неделю

Программа разработана на 2019-2020 учебный год.

Учитель: Курбанова Л.К.

Программа разработана на основе образовательной программы ФГОС

«Изобразительное искусство». 5-8 кл.

Автор: Б.М. Неменский. Москва «Просвещение» 2015г

I. Пояснительная записка.

Нормативные акты и учебно – методические документы, на основании которых разработана рабочая программа.

Тип рабочей программы адаптивный.

Данный предмет входит в образовательную область «Искусство».

Программа разработана на основе:

Образовательной программы ФГОС «Изобразительное искусство». 5-8 кл.

Автор: Б.М. Неменский. Москва «Просвещение» 2015 г

Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-8 классов составлена в соответствии с правовыми и нормативными документами:

Закон Российской Федерации от 29.12.2012 года № 273–ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;

Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010 № 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»;

Приказ Минобрнауки России от 31.03.2014 N 253 (ред. от 21.04.2016 г.) "Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования";

Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 31 декабря 2015 г. № 1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897»;

Цели и задачи образования с учетом специфики учебного предмета.

Одной из самых главных целей преподавания искусства является задача развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», сознание своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

• формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

• освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

• формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

• развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

• развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

• овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Основная цель школьного предмет «Изобразительное искусство» - развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основныеформы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

II. Общая характеристика учебного предмета.

Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:— изобразительная художественная деятельность; — декоративная художественная деятельность; — конструктивная художественная деятельность

Три способа художественного освоения действительности — изобразительный, декоративный и конструктивный — в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности: изображение, украшение, постройка. Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства. Эти три вида художественной деятельности и являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на виды: изобразительные искусства, конструктивные искусства, декоративно-прикладные искусства

. Одновременно каждый из трех видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу выделения того и иного вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни. Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три вида художественной деятельности представлены в игровой форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают вначале структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.

Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно- эмоциональной культуры. Предмет «Изобразительное искусство» предполагает сотворчество учителя и ученика; диалогичность; четкость поставленных задач и вариативность их решения; освоение традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.Основные виды учебной деятельности — практическая художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира и произведений искусства.

Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественные техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.).

Одна из задач — постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности каждого. Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного художественного мышления детей. Особым видом деятельности учащихся является выполнение творческих проектов и презентаций. Для этого необходима работа со словарями, поиск разнообразной художественной информации в Интернете.

Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие наблюдательности, т.е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии, т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности. Наблюдение и переживание окружающей реальности, а также способность к осознанию своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала курса. Конечная цель — духовное развитие личности, т. е. формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры

Восприятие произведений искусства и практические творческие задания, подчиненные общей задаче, создают условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Этому способствуют также соответствующая музыка и поэзия, помогающие детям на уроке воспринимать и создавать заданный образ

. Программа «Изобразительное искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуально-коллективная работ, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре.

Средства художественной выразительности — форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция — осваиваются учащимися на всем протяжении обучения. На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета.

Приоритетная цель художественного образования в школе — духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

• формирование основ гражданской идентичности личности на базе:

- чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ иисторию, осознания ответственности человека заблагосостояние общества;

- восприятия мира как единого и целостного при разнообразии культур, национальностей, религий; отказа от деления на «своих» и «чужих»; уважения истории и культуры каждого народа;

• формирование психологических условий развития общения, кооперации сотрудничества на основе:

- доброжелательности, доверия и внимательности к людям, готовности к сотрудничеству и дружбе, оказанию помощи тем, кто в ней нуждается;

- уважения к окружающим — умения слушать и слышать партнера,

признавать право каждого на собственное мнение и принимать решения с учетом позиций всех участников;

• развитие ценностно-смысловой сферы личности на основе общечеловеческих принципов нравственности и гуманизма:

- принятия и уважения ценностей семьи и общества, школы, коллектива и стремления следовать им;

- ориентации в нравственном содержании и смысле как собственных

поступков, так и поступков окружающих людей, развитии этических чувств (стыда, вины, совести) как регуляторов морального поведения;

- формирования чувства прекрасного и эстетических чувств

благодаря знакомству с мировой и отечественной художественной культурой;

• развитие умения учиться как первого шага к самообразованию и самовоспитанию:

- развитие широких познавательных интересов, инициативы илюбознательности, мотивов познания и творчества;

- формирование способности к организации своей учебнойдеятельности (планированию, контролю, оценке);

• развитие самостоятельности, инициативы и ответственности личности как условия ее самоактуализации:

- формирование самоуважения и эмоционально-положительногоотношения к себе, готовности открыто выражать и отстаивать свою позицию, критичности к своим поступкам и умения адекватно их оценивать;

- развитие готовности к самостоятельным поступкам и действиям,ответственности за их результаты;

- формирование целеустремленности и настойчивости в достижениицелей, готовности к преодолению трудностей и жизненного оптимизма;

- формирование нетерпимости и умения противостоять действиям ивлияниям, представляющим угрозу жизни, здоровью, безопасности личности и общества в пределах своих возможностей.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде всего ребенок постигает

искусство своей Родины, а потом знакомиться с искусством других народов.

В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия — часть многообразного и целостного

мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень курса.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического

переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одна из главных задач — развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т.е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь вдеятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда, знания и умения по искусству становятся личностно значимыми,

связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт,

выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание художественного образа в форме художественных

действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая способность к

эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть

присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев жизни

III. Место учебного предмета в учебном плане.

Рабочая программа составлена с учетом Базисного плана общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденному приказом Минобразования РФ.

Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит не менее 35 часов на обязательное изучение учебного предмета «Изобразительное искусство» на ступени среднего (полного) общего образования на базовом уровне -35 учебных недель, из расчета 1 учебный час в неделю. В 2018-19 уч. Году программа в 6а и 6 б классах будет выполнена за 31 час за счет уплотнения тем ««Язык изобразительного искусства» так, как праздничными считаются 8марта,3мая,10 мая,31 мая.

В рабочей программе представлены содержание изобразительного искусства, требования к обязательному и возможному уровню подготовки обучающегося, виды контроля.

Содержание учебного предмета.

6 класс

Изобразительное искусство в жизни человека

I Виды изобразительного искусства и основы образного языка

В этой четверти проводятся беседы о жанрах и видах изобразительного искусства. Пространственные искусства. Художественные материалы.

Жанры в изобразительном искусстве. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Рисунок – основа изобразительного творчества. Художественный образ. Стилевое единство. Линия, пятно. Ритм. Цвет. Основы цветоведения.

Композиция. Ещё шире происходит знакомство с графическими и живописными материалами, освоение разнообразных графических и живописных техник. Графика, живопись и скульптура - основные виды изобразительного искусства. Рисунок лежит в основе мастерства художника. Знакомство с выразительными свойствами книжной графики в творчестве художников.

В основе живописи лежат цветовые отношения, свойства цвета (основные и дополнительные цвета, теплые - холодные, цветовой контраст, насыщенность и светлота цвета). Дать понятие «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Освоение фактуры мазка, выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность

1. Изобразительное искусство в семье пластических искусств.

2. Рисунок – основа изобразительного творчества.

3. Линия и её выразительные возможности

4. Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

5. Цвет. Основы цветоведения.

6. Цвет в произведениях живописи.

7. Объемные изображения в скульптуре.

8. Основы языка изображения.

II Мир наших вещей. Натюрморт

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека.

Натюрморт. Понятие формы. Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Многообразие форм изображения мира вещей. Знакомства с жанром натюрморт. Выполнение натюрморта в живописи и графике. Выразительные возможности натюрморта.

1. Художественное познание: реальность и фантазия.

2. Изображение предметного мира – натюрморт.

3. Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

4. Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива.

5. Освещение. Свет и тень.

6. Натюрморт в графике.

7. Цвет в натюрморте.

8. Выразительные возможности натюрморта.

III Вглядываясь в человека. Портрет

Изображение человека в искусстве разных эпох. Закономерности в конструкции головы человека. Образ человека в графике, живописи, скульптуре. Портрет. Работа над созданием портретов. Великие портретисты и их творческая индивидуальность. Конструкция головы человека и ее основные пропорции. Изображение головы человека в пространстве.

Портрет в скульптуре. Графический портретный рисунок. Образные возможности освещения в портрете. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого (В.А. Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов). Портрет в изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).

Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти, О. Роден). Пропорции и строение фигуры человека. Лепка фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры. Основы представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).

1. Образ человека – главная тема искусства.

2. Конструкция головы человека и ее пропорции.

3. Изображение головы человека в пространстве.

4. Графический портретный рисунок и выразительность образа человека.

5. Портрет в скульптуре.

6. Сатирические образы человека.

7. Образные возможности освещения в портрете.

8. Портрет в живописи.

9. Роль цвета в портрете.

10. Великие портретисты.

Тема IV четверти:

Человек и пространство в изобразительном искусстве.

Беседа. Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве в разные эпохи. Виды перспективы в изобразительном искусстве. Изображение пейзажа, организация изображаемого пространства. Знакомство с колоритом в пейзаже. Пейзаж. Правила построения перспективы. Воздушная перспектива. Пейзаж настроения. Природа и художник. Пейзаж в живописи художников – импрессионистов (К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Образы города в истории искусства. Работа над графической композицией «Мой город». Работа на пленэре.

1. Жанры в изобразительном искусстве. Правила линейной и воздушной перспективы.

2. Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства.

3. Пейзаж – настроение. Природа в творчестве художников.

4. Городской пейзаж.

5. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

Планируемые результаты изучения учебного предмета

Учащиеся должны знать/понимать:

- основные жанры станковых форм искусства: натюрморт, портрет, пейзаж, исторический и бытовой жанры; - основы изобразительной грамоты( цвет, тон, пропорции, композиция); - имена выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения; - названия наиболее крупных художественных музеев России.

Обучающиеся должны:

-уметь делать осмысленный выбор материала и приемов работы для передачи своего отношения к тому, что изображается; -иметь навыки работы с кистью, навыки смешивания красок; -иметь навыки работать гуашью, навыки свободного заполнения всего листа бумаги изображением, навыки работы мелками, графическим материалом; -иметь навыки построения композиции на всем листе; -уметь работать с мягкими материалами (глина, пластилин), конструировать из бумаги; -развивать навыки использования цвета, его насыщения для выражения эмоций; -совершенствовать умения свободно владеть цветовой палитрой, живописной фактурой; - свободно заполнять лист цветовым пятном; - уметь смешивать цвет, получать желаемые оттенки, эмоционально изменять выразительность цвета в зависимости от поставленной творческой задачи; -уметь сочетать объемы для создания выразительности образа; -уметь эмоционально строить композицию с помощью ритма, объемов, их движений; -творчески работать в паре, группе, коллективе сверстников (распределять роли, подчинять свои действия общим интересам, то есть творчески сотрудничать); - узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных художников.

Характеристика видов контроля качества знаний по изобразительному искусству.

Модернизация системы образования предполагает существенное изменение организации контроля качества знаний обучаемых и качество преподавания в соответствии с учебными планами и учебниками. Предметом педагогического контроля является оценка результатов организованного в нем педагогического процесса. Основным предметом оценки результатов художественного образования являются знания, результатов обучения – умения, навыки и результатов воспитания – мировоззренческие установки, интересы, мотивы и потребности личности.

1.Стартовый контроль в начале года. Он определяет исходный уровень обученности. тест.

2.Текущий контроль в форме практической работы. С помощью текущего контроля возможно диагностирование дидактического процесса, выявление его динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах.

3.Рубежный контроль выполняет этапное подведение итогов за четверть после прохождения тем четвертей в форме выставки или теста.

4.Заключительный контроль. Методы диагностики - конкурс рисунка, проект, викторина, тест.

V. Тематическое планирование.

Учебно-тематическое планирование

VII.Учебно – методическое и материально – техническое обеспечение образовательного процесса.

Литература

Для учителя:

1. Рабочая программа. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-8 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений / Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских. – М.: Просвещение, 2014

2. Б.М. Неменский. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: методическое пособие / Б. М. Неменский [и др.]; под ред. Б. М. Неменского.

3. Учебник Л.А.Неменская «Изобразительное искусство» «Искусство в жизни человека» 6 класс. Под редакцией Б.М. Неменского Москва «Просвящение» 2014г

Рабочая тетрадь «Твоя мастерская».

Для ученика:

Учебник Л.А.Неменская «Изобразительное искусство» «Искусство в жизни человека» 6 класс. Под редакцией Б.М. Неменского Москва «Просвящение» 2014г

Рабочая тетрадь «Твоя мастерская».

Интернет -ресурсы:

http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

http://music.edu.ru/

http://viki.rdf.ru/

VIII. Результаты освоения учебного предмета.

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

• воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

• формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

• формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

• формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

• развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

• формирование коммуникативной компетентности в общении и со­трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образователь­ной, творческой деятельности;

• осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

• развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформиро­ванности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной де­ятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной де­ятельности;

• умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

• умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответ­ствии с изменяющейся ситуацией;

• умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

• владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

• умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея­тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на осно­ве согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргу­ментировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художе­ственно-творческой деятельности, который приобретается и закрепля­ется в процессе освоения учебного предмета:

• формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

• развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

• освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

• воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

• приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

• приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной дея­тельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотогра­фия, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

• развитие потребности в общении с произведениями изобразитель­ного искусства, освоение практических умений и навыков вос­приятия, интерпретации и оценки произведений искусства; фор­мирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

• осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

• развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

• Требования к уровню подготовки учащихся по курсу «Изобразительное искусство».

• В результате изучения декоративно-прикладного и изобразительного искусства учащиеся должны знать/понимать

• - основные виды и художественно-типологические особенности народного орнамента, разнообразные стили орнаментальной культуры народов России;

• - традиционные и современные виды художественных ремесел;

• - известных художников;

• - значение прикладного и изобразительного искусства в развитии художественной культуры родного края.

• уметь

• - применять художественно-выразительные средства регионального декоративного искусства в различны оформительских работах, дизайнерских проектах, гармонично сочетать мотивы орнамента народов России с формой украшаемого предмета;

• - определять по характерным признакам принадлежность произведений прикладного искусства.;

• - самостоятельно анализировать художественно-эстетические свойства произведений народного и профессионального изобразительного искусства.

• Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• - полноценного художественного восприятия и эстетической оценки произведений изобразительного и прикладного искусства;

• самостоятельной индивидуальной и коллективной творческой деятельности в оформительских.

Критерии оценивания

Оценка устных индивидуальных и фронтальных ответов учащихся

Активность участия.

Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

Самостоятельность.

Оригинальность суждений.

Оценка творческой работы учащихся

Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.

Оценка «5» - материал усвоен в полном объеме, изложение логично, основные умения сформированы и устойчивы, выводы и обобщения точны и связаны с современной действительностью.
Оценка «4» - в усвоении материала незначительные пробелы, изложение недостаточно систематизированное, отдельные умения недостаточно устойчивы, в выводах и обобщениях имеются некоторые неточности.
Оценка «3» - в усвоении материала имеются пробелы, он излагается не систематизировано, отдельные умения недостаточно сформулированы, выводы и обобщения аргументированы слабо, в них допускаются ошибки.

Оценка «2» - основное содержание материала не усвоено, нет выводов, обобщений.

Оценка «1» -учащийся обнаруживает полное незнание учебного материала.

Формы и виды контроля.

Контрольно-измерительные материалы

6 класс

Входная диагностика 17.05.2019

Тесовое задание «Символы в искусстве»

Зачем людям украшения. 
1. С какой целью с давних времён воины разрисовывали своё тело? 
а) для устрашения и защиты; 
б) чтобы привлечь внимание; 
в) ради забавы; 
2. В Русском государстве царское платье олицетворяло: 
а) силу, достоинство и могущество; 
б) тщеславие; 
в) особое положение. 
3. Что не входило в дополнение облачения царя: 
а) царский трон. 
б) царский венец; 
в) держава и скипетр; 
4. Знаками царского достоинства и могущества фараона в Древнем Египте были: 
а) передник изысканной формы, пояс; 
б) два скипетра, искусственная борода; 
в) клафт – полосатый платок, тиара – высокая двойная корона. 
5. Какое изображение является символом бога утреннего солнца: 
а) лотос; 
б) скарабей. 
в) глаз-уаджет; 
6. Символами императора в Древнем Китае были: 
а) белый журавль на синем небе; 
б) цвет золота - жёлтый и дракон; 
в) барс, тигр, лев. 
7. В Западной Европе XVII века роскошь и огромная стоимость королевского костюма говорили: 
а) о процветании государства; 
б) чтобы поднимать престиж среди других стран; 
в) все варианты ответов верны. 
8. Что значит УКРАСИТЬ предмет. Какое определение лишнее: 
а) наполнить вещь смыслом; 
б) определить положение хозяина в обществе; 
в) расписать вещь для красоты. 
9. Что такое костюм? 
а) одежда, которую носит человек; 
б) стиль и цвет, аксессуары; 
в) знак-символ, указывающий на принадлежность человека к определённому сословию. 
10. Что такое Герб: 
а) это композиция из различных символов, которая отражала степень знатности, основные занятия и заслуги представителей рода; 
б) отличительный знак; 
в) это выражение, отражающее жизненные принципы рыцаря. 

11. Выберите верное определение: 
а) геральдика – наука о денежных знаках и монетах; 
б) геральдика – наука о гербах и их прочтении; 
в) геральдика – наука о марках. 

12. Символика изображения медведя: 
а) власть, господство, прозорливость (предвидеть будущее, прозрение); 
б) верность, преданность, повиновение; 
в) сила, мужество; 

13. Какое символическое значение имел жёлтый цвет: 
а) богатства и справедливости; 
б) любви, смелости; 
в) невинности и чистоты. 

14. Зачем людям понадобились отличительные знаки? 
а) чтобы украсить себя; 
б) различать друг друга на расстоянии; 
в) таковы требования и правила. 

15. Созвучие цветовой гаммы: 
а) контраст; 
б) композиция; 
в) колорит. 

Ключ к тестовому заданию «Символы в искусстве»»

1. а  2б
2. а  2б
3. а  2б
4. б  2б
5. б  2б
6. б  2б
7. в  2б
8. в  2б
9. в  2б
10. а  2б
11. б  2б
12. в  2б
13. а  2б
14. б  2б
15. в  2б

Итогоm= 30 баллов

Результаты заданий обрабатываются следующим образом:

1. Подсчитывается общее количество баллов(m)

2. Подсчитывается общее количество баллов, набранных учеником(n)

3. Набранное учеником количество баллов, делится на общее количество баллов.K=n/m

4. Полученный результат переводится в оценку, исходя из критериев:

K- 0-0,55 «2»

K- 0,56-0,70 «3»

K- 0,71-0,85 «4»

K -0,86-1,00 «5»

Тестовое задание «Виды изобразительного искусства»

Дата проведения 12.04.2019

1. Как называются виды искусства, обладающие видимой формой, связаны с материальной средой, обликом людей и предметов, но не развивающиеся во времени?
а) пространственные или пластические виды искусства;
б) временные виды искусства;
в) пространственно-временные виды искусства.
2. Какие виды пространственных искусств относят к группе конструктивных видов искусства?
а) живопись, графика, скульптура;
б) архитектура и дизайн;
в) декоративно-прикладное искусство
3. Перечисли основные виды изобразительного искусства.
а) живопись, графика, скульптура;
б) архитектура и дизайн;
в) живопись, архитектура, скульптура.
4. Как называются прозрачные водяные краски, которые наносят на бумагу тонким слоем, благодаря чему работы выполненные этими красками обладают удивительной легкостью и прозрачностью?
а) гуашь;
б)темпера;
в) акварель.
5. Назовите основные цвета.
а)красный, синий, желтый;
б) красный, зеленый, желтый;
в) желтый, оранжевый, синий
6. Перечислите цвета радуги по-порядку.
а) красный, желтый, оранжевый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый;
б) красный, оранжевый,желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый;
в) красный, оранжевый, желтый, голубой, синий, зеленый, фиолетовый.
7. Перечисли теплые цвета.
а) синий, зеленый, фиолетовый;
б) желтый, синий, красный;
в) красный, желтый, оранжевый.
8. Как называется рисунок, в котором художник стремится выразить то, что ему кажется интересным?
а) набросок;
б) творческий рисунок;
в) учебный рисунок.
9. Как называется цветовой строй произведения, взаимосвязь всех его цветовых элементов?
а) фактура;
б) контраст;
в) колорит.
10. Как называется жанр, посвященный изображению животных во всех видах изобразительного искусства?
а) мифологический жанр;
б) анималистический жанр;
в) батальный жанр.

Ключ к тестовому заданию
1) а; 2)б; 3)а; 4)в; 5)а; 6)б; 7)в; 8)б; 9)в; 10)б

За каждый верный ответ ученик получает по 3 балла.

Итогоm= 30 баллов

Результаты заданий обрабатываются следующим образом:

1. Подсчитывается общее количество баллов(m)

2. Подсчитывается общее количество баллов, набранных учеником(n)

3. Набранное учеником количество баллов, делится на общее количество баллов.K=n/m

4. Полученный результат переводится в оценку, исходя из критериев:

K- 0-0,55 «2»

K- 0,56-0,70 «3»

K- 0,71-0,85 «4»

K -0,86-1,00 «5»

6 класс

Тесовая задание «Искусство и мы» Дата проведения 21.09.2018
1. Портрет - это: 
а) изображение облика какого-либо человека, его индивидуальности; 
б) изображение одного человека или группы людей; 
в) образ определённого реального человека; 
г) все варианты верны. 

2. В каких видах изобразительного искусства создаются портреты? 
____________, ____________, ____________, ____________, ____________. 

3. При создании портрета, главной задачей художника является: 
а) правдивое изображение модели; 
б) банальное копирование внешности портретируемого - одежда, прическа, украшения; 
в) передача его внутреннего мира, характера. 

4. По назначению, на какие группы было принято делить портреты: 
а) парадный; 
б) силуэтный; 
в) камерный; 
г) праздничный. 

5. Парадный портрет имел целью показать: 
а) индивидуальные особенности (используется поясное, погрудное, оплечное изображение, фигура зачастую даётся на нейтральном фоне); 
б) общественное положение (как правило, в полный рост, фигура обычно даётся на архитектурном или пейзажном фоне). 

6. Разворот головы персонажа в «профиль» - это: 
а) вид спереди; 
б) вид сбоку; 
в) вид пол оборота. 

7. Положение персонажа в картине А.А.Дайнеки «Девочка у окна» уч. 6 кл. с.35: 
а) поясное; 
б) в полный рост; 
в) погрудное. 

8. Как переводится слово конструкция? 
а) геометрические тела; 
б) взаимное расположение частей предмета, их соотношение; 
в) геометрические фигуры разной величины. 

9. Пропорции- это: 
а) равенство двух отношений; 
б) несоответствие с чем-либо в количественном отношении; 
в) соотношение величин частей, составляющих одно целое. 

10. Какие основные правила построения портрета вы знаете? 
а) На сколько равных частей делится расстояние от линии подбородка до линии роста волос? 
б) Если смотреть на голову спереди, то горизонтальная линия – ось глаз – проходит точно….. 
в) Разделив нижнюю часть овала пополам – получим…. 
г) Чему равно расстояние между глазами? 
д) Что равно расстоянию от одного зрачка до другого? 
е) Что расположено между линией бровей и линией основания носа? 
ж) Что расположено на линии, делящей пополам расстояние от подбородка до основания носа? 

11. Светотень - это: 
а) отражение света от поверхности одного предмета в затенённой части другого; 
б) тень, уходящая в глубину; 
в) способ передачи объёма предмета с помощью теней и света. 

12. Скульптура – это: 
а) вид изобразительного искусства; 
б) жанр изобразительного искусства. 

13. По назначению, на какие группы принято делить скульптуры: 
а) монументальные; 
б) каменные; 
в) камерные; 
г) глиняные. 

14. Бюст - это скульптурный портрет, у которого: 
а) одна голова с шеей (герма); 
б) целая фигура, с головы до ног (статуя); 
в) голова и верхняя часть туловища, примерно по грудь. 

15. При изображении сатирических образов человека необходимо чувство: 
а) меры; 
б) злорадства; 
в) правды; 
г) ненависти. 

16. Роль цвета в портрете: 
а) помогает выявить конструкцию, подчеркнуть или скрыть форму, зрительно уменьшить или увеличить, сузить или растянуть форму; 
б) уничтожает монотонность, меняет зрительное восприятие; 
в) верны все варианты ответов. 

Ключ к тестовому заданию п теме«Искусство и мы»

1. г  2б
2. живописный, графический, скульптурный, фотографический, ювелирный. 2б
3. а, в  2б
4. а, в  2б
5. б  2б
6. б  2б
7. б  2б
8. б  2б
9. в  2б
10. а) 3, б) посредине головы; в) высоту носа; г) ширине одного глаза; д) ширина губ; е) уши; ж) нижняя губа.  3б
11. в  2б
12. а  2б
13. а, в  2б
14. в  2б
15. а, в  2б
16. в 2б

Итогоm= 33 балла

Результаты заданий обрабатываются следующим образом:

1. Подсчитывается общее количество баллов(m)

2. Подсчитывается общее количество баллов, набранных учеником(n)

3. Набранное учеником количество баллов, делится на общее количество баллов.K=n/m

4. Полученный результат переводится в оценку, исходя из критериев:

K- 0-0,55 «2»

K- 0,56-0,70 «3»

K- 0,71-0,85 «4»

K -0,86-1,00 «5»

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/541309-rabochaja-programma-predmeta-izobrazitelnoe-i