Консультация для родителей на тему: "Музыкальная импровизация — это игра звуками"

Игры звуками являются одной из самых увлекательных и необходимых для детей форм начального познания звукового мира. Автором, разработавшим идею игр звуками как первоначальной формы знакомства детей с миром музыки, является австрийский композитор Вильгельм Келлер.

Мир звуков, окружающих нас, абсолютно удивителен. Их так множество, и они все разные: тонко позванивает хрусталь, жалобно мяукает кот, сказочно шуршат листья под ногами, рычит тормозами машина, поет скрипка и т.д. И каждый звук может стать музыкой, если его услышали. Нам, взрослым, только кажется, что вся музыка давно сосредоточилась в музыкальных инструментах симфонического оркестра. На самом деле это не так — воображение и фантазия могут вдохнуть необычную жизнь в обычные бытовые звуки. «Марш деревянных кубиков», «Полька цветных карандашей» или «Скрипучее рондо» — такие пьесы увлекут не только малышей.

Каждый знает, какого цвета небо, солнце, ночь, огонь... А как ночь звучит? Волшебными, бархатно-черными звуками рояля? Или, может, она сияет как звездный дождь, или колокольчиками хрустальных стаканчиков? Может быть, она певучая и прохладная, как звуки металлофона? Можем ли мы представить и сыграть «разговор двух бабочек», «хор дождевых капель», «танец бусинок», «марш муравьев»? Кажется невероятным, но можем, и легко.

Даже очень маленькие дети способны импровизировать свою музыку. Рожденная их фантазией, она простая и чудесная, как сама страна детства. Здесь из обычного металлофона рождается мерцающий огонек светлячка, простые колокольчики «разговаривают» друг с другом о дружбе, а коробочки с крупой расскажут, как осенью грустно шуршат под ногами листья. Стоит только прислушаться — можно услышать незатейливую песенку дождика, в бумажном шелесте — целую сказку, рассказанную простым бумажным листком.

Сам педагогический процесс «музицирования» бытовых шумов (звон, шуршание, стук, шорох) основан на стремлении ребенка самостоятельно организовать свои услышанные звуки и превратить их в музыку. Когда детям еще недоступны динамические, ритмические, структурные или иные способы организации звуков, единственно возможным способом формообразования становится спонтанная комбинаторика, одушевленная внутренним импульсом: «Это моя музыка!». Пространственно-временная композиция является самой элементарной формой до-ритмической и до-тональной музыки.

Использование в музыкальном воспитании шумов и тембровых импровизаций на шумовых инструментах никак не противоречит сути самого музыкального воспитания:В. Келлер: «Дитя хочет спонтанно выражать себя через звук и шум и хочет открывать новые звучания. Это будит фантазию и инициативу».

Что касается часто возникающих у педагогов сомнений, можно ли называть музыкой тот беспорядочный шум, который ребенок производит с помощью инструмента, то здесь можно только посоветовать попробовать услышать разницу между тем, когда ребенок просто шумит и когда он пытается сыграть собственную музыку. Чуткий педагог безошибочно определит как «присутствие музыки» в потоке звуков, издаваемом ребенком, так и ее отсутствие. В данном случае проблема нам видится в невосприимчивости слушающего к принципиально иным способам организации звуков, которыми пользуется ребенок, не будучи наученным делать это «окультуренно».

Музыка — это процесс, целостность которого поддерживается не только структурой, но также внутренними и внешними напряжениями. О феномене присутствия в музыке организующей силы духовной энергии замечательно написалР. Штайнер: «Не правда ли, дело заключается в том, чтобы овладеть звуками? Но звуки — не музыка! Так же как тело человека не является его душой, так и звуки — это не музыка. Музыка находится между звуками. Существенно то, что есть между ними». Практика показывает, что даже трехлетние дети интуитивно знают об организующей силе духовной энергии, и не назвать «музыкой» их творческие проявления может только абсолютно глухой к сути самой музыки человек.

Уважаемые родители, вместе с детьми можно изготовить музыкальные инструменты. Материалом, который превращается в звучащий инструмент, может быть:

  • стебель одуванчика, если посередине стебелька сделать небольшой надрез, слегка дунуть в стволик в месте надреза и извлечь звук;
  • обыкновенный лист дерева, если его расположить между двух больших пальцев и направить струю воздуха в образовавшуюся щель;
  • стручок акации, если из него аккуратно удалить горошины и, слегка расщепив, обрезать с одной стороны, а затем дунуть в получившуюся пустотелую трубочку;
  • травинка, если ее зажать губами на концах и превратить как бы в эластичный «язычок», то, втягивая воздух в себя, можно извлечь нежный звук;
  • тонкая полоска бересты, если ее поместить между губ, при их соприкосновении и вдыхании воздуха в легкие издает красивый звук, похожий на трель птиц;
  • желудь-свисток, если подобрать один желудь и оторвать «шляпку» — маленький купол, который закрывает жёлудь, как крышечку. Из неё сделать маленький свисток. Разместить «шляпку» полой стороной вверх между указательным и средним пальцами руки, сжатой в кулак. Упритесь костяшками пальцев в нижнюю губу и дуй поверх края желудя. Свист будет очень громким!

Изготовленные музыкальные инструменты (в основном в летний период из непрочного растительного материала) недолговечны. Но ценность таких инструментов состоит в том, что их мастерили сами дети. Инструмент, сделанный своими руками, первые звуки и мелодии, самостоятельно извлеченные из него, пробуждают у детей интерес к творчеству и приобщают к музыке.