Открытый урок

Преподаватель: Репкина М.А.

Тема: «Единство музыки и танца»

Задачи урока:

Обучающие:

  • закрепление и расширение знаний и навыков, полученных на предыдущих уроках;
  • обучение навыкам, новым знаниям, умениям.

Развивающие:

  • развитие музыкального восприятия метроритма;
  • ритмичное исполнение движений под музыку, умение воспринимать их в единстве;
  • развитие воображения, художественно-творческих способностей;
  • повышение интереса учащихся к музыке, развитие умения эмоционально воспринимать её;
  • расширение музыкального кругозора детей;
  • развивать умения работать в коллективе.

Воспитательные:

  • формирование навыков творческого самовыражения;
  • воспитание к трудолюбию, чувство ответственности.

Планируемые результаты: показать хороший уровень подготовки учащихся.

Методы обучения: словесное объяснение и наглядный показ.

План занятия:

  1. Организационный момент (5 мин.)
  2. Разминка (5 мин.)
  3. Основная часть (25 мин.)
  4. Подведение итогов занятия (5 мин.)

Ход урока.

1. Организационный момент

Преподаватель: Добрый день, дорогие ребята! Я смотрю, у всех вас прекрасное настроение, все вы улыбаетесь, все вы в отличной форме, и мы начинаем наше занятие.

Есть в музыке и танце
Движенье, ритм и тон.
А мы начнем занятие
И сделаем поклон.

2. Разминка

  • Упражнения, развивающие гибкость шеи: наклоны, повороты, круговые движения головой.
  • Упражнения, развивающие эластичность плеча и предплечья, подвижность локтевого сустава.
  • Упражнения, развивающие подвижность позвоночника: сгибания и разгибания, наклоны.
  • Упражнения, развивающие подвижность коленных суставов: приседания, выпады.
  • Упражнения, развивающие подвижность суставов, эластичность мышц стопы.

3. Основная часть урока:

Преподаватель: Сегодня у нас необычное занятие, тема нашего урока: «Единство музыки и танца». Вы знаете, что танец невозможен без музыки, они едины и неразделимы. Если можно представить акапелльное пение, то танец без музыки невозможен – как минимум, необходим ритм. Нам приятно смотреть номер, когда движения танцора гармонично вписываются в музыкальную композицию, когда мелодия «ведет» исполнителя за собой. Танец без музыки останется просто набором движений.

Исходя из вышесказанного, вы можете подумать, что музыка первична, а движения – вторичны. Однако это не совсем так. Музыка не только помогает танцору не сбиться с ритма, но и «работает» на сам танец. Музыка отражает смысл танца, передает идею, сюжет, создает нужное настроение. Чтобы номер запоминался и трогал за душу, необходимо гармоничное сочетание мелодии и техники. Ведь танец – это не музыка и не движения. Это движение под музыку.

Преподаватель: Ребята, а зачем человек танцует?

Ответы учащихся: для настроения, удовольствия, для здоровья, чтобы выступать на сцене и радовать своим творчеством зрителей.

Преподаватель: Замечательно, тогда поднимите руку, те, кому нравится танцевать?

Преподаватель: Танец «Вару-Вару» был создан в Латвии и получил широкое распространение по всей стране как детский бальный танец, наряду с Полькой, Рилё, Фигурным вальсом. Он исполняется подвижно, игриво. Композиция свободная, включает движения: боковой ход, отведение ног вперёд или в сторону на носок и на каблук. Кавалер и дама исполняют одни и те же движения с одноимённых ног. Танец исполняется на месте или с небольшим продвижением. Музыкальный размер 4/4. Темп умеренный. Исполняется в паре, весело и энергично, с небольшими передвижениями по площадке.

Этот танец – продукт советского периода в истории хореографической культуры. Он впитал в себя элементы и характер дискотечных танцев 70-80-х годов ХХ века. Движения его не сложны и основаны на ритмичных шагах и легких подскоках. Его притягательность в легком, весёлом и динамичном характере исполнения. Благодаря чему он очень нравится детям и с удовольствием ими исполняется.

Исполняется танец «Вару-Вару».

Композиция. Начальное положение: руки на поясе, ноги вместе.

Часть первая (8 счётов) «Боковой ход» (2 такта)

  • 1 такт (ЛН в сторону, ПН приставить, ЛР в сторону) счёт 1, 2, 3, заканчивается отведением правой ноги на каблук – счёт 4.
  • 2 такт Движение повторяется с правой ноги, заканчивается выведением левой ноги на каблук.

Вторая часть. «Перескоки». Это движение знакомит детей со счётом «медленно», «быстро» (ММББМММББМ). Очень сложно научить детей оставаться на опорной ноге. Они наконец-то понимают, что та нога, которая с весом и на которой мы стоим, называется опорной. А та нога, которая вытянута на носочек и всего лишь касается пола, называется свободная.

Третья часть. «Приседания с хлопками».

  • На счёт раз немного приседаем и хлопаем руками по коленям.
  • На счёт два выставляем правую ногу на каблук в сторону, отводим левую руку вперёд, а правую руку в сторону.
  • На счёт три немного приседаем и хлопаем руками по коленям.
  • На счёт четыре выставляем левую ногу на каблук в сторону, правую руку вперёд, левую руку в сторону.
  • На счёт пять немного приседаем и хлопаем ладонями по коленам.
  • На счёт шесть выводим правую ногу на каблук вперёд и обе руки выставляем ладошками вперёд.
  • На счёт семь немного приседаем и хлопаем ладонями по коленам.
  • На счёт восемь выставляем левую ногу вперёд на каблук и выставляем обе руки ладошками вперёд.

Преподаватель: Молодцы, все в отличной форме. Вы замечательно двигались!

Преподаватель: Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального.

Темпераментный танец оценили и композиторы-классики: Бедржих Сметана, Антонин Дворжак, Иоганн Штраус-отец и Иоганн Штраус-сын и другие. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки.

Сейчас полька распространена по всей территории Европы. В каждом уголке она вобрала в себя национальные особенности разных народностей.

Что такое полька? Полька – это парный танец. Музыкальный размер 2/4, темп – быстрый. Для того, чтобы танцевать польку, достаточно выучить несколько основных движений, но быстрый темп требует виртуозного их исполнения. Основной шаг польки носит одноименное название, он состоит из полушагов, соединенных приставкой и выполненных в кружении пары по кругу по линии танца или против линии танца. Чтобы придать танцевальным па большей эффектности, дама может совершить поворот под рукою кавалера. Галоп по кругу, притопы, ковырялочки и другие па приукрасят танец.

Польку можно танцевать с любым уровнем подготовки. Это один из самых первых танцев, которые дети изучают еще в детском саду. Начинающий танцор может ограничиться одним-двумя движениями, а настоящий виртуоз может продемонстрировать все грани своего мастерства. Так как основное движение польки – кружение пары по кругу, танцоры должны обладать хорошим вестибулярным аппаратом и выносливостью.

Исполняется танец «Полька».

Преподаватель: Сударушка – танец, построенный на основе русских народных танцев. Родиной его считается Свердловская область. Автор танца – А. Тарасов. В основу «Сударушки» легли хороводные движения, которые довольно просты для изучения и воспроизведения. Живой и легкий танец имитирует старорусские народные танцы, где главной задачей для юношей была демонстрация молодецкой удали и задора, а для девиц – умеренности и красоты девичьего стана с осанкой, полной достоинства.

Музыкальный размер этого лирического танца – 2/4. Темп танца умеренный. В Советские времена «Сударушка» входила в отечественную программу бальных танцев. Многие самодеятельные танцевальные коллективы исполняли его на концертах. За красоту мелодии, интересную хореографию и чисто русский характер танец был любим народом.

Преподаватель: На сцене словно павушка,
Как лебедь над водой,
Плывёт, плывёт «Сударушка»,
Как зорька над землёй!
То в танце плавно кружится,
То водит хоровод,
То вихрем вдруг завьюжится,
То о любви поёт.

Исполняется танец «Сударушка».

Преподаватель: Очень хорошо! Вы настоящие артисты.

4. Заключительная часть урока.

Преподаватель: Как быстро пролетело время. Подводя итоги нашего урока – танец должен раскрывать содержание музыки, соответствовать ей по композиции, характеру, динамике, темпу. Музыка усиливает выразительность в танцевальной пластике, дает ей эмоциональную и ритмическую основу. Мы вспомнили разную музыку. Вы поняли, что через танец можно рассказать историю, показать кого-нибудь, выразить свои чувства, мысли, переживания.

Очень жаль, что кончился наш урок. Давайте завершим его поклоном, и пусть нам в этом поможет музыка:

  • Построение детей
  • Поклон.