История духовых оркестров в России – это история побед и поражений, праздников и трагедий нашей страны. Они гремели на княжеских пирах и исполняли грустные напевы на тризнах и траурных церемониях. Провожали нашу армию в бой практически во всех крупных сражениях Отечественной истории и играли на параде победы.

Несмотря на сильный численный упадок как профессиональных, так и преимущественно самодеятельных духовых коллективов в современной России, они и в наше время продолжают участвовать в написании новейшей истории, сопровождая все государственно важные и значимые мероприятия и играя на улицах городов.

Парады, возложения, эскорты, встречи официальных лиц, концерты, культурные, массовые и спортивные мероприятия – далеко не полный список того, где в той или иной мере задействуются духовые оркестры.

Ещё во времена Московского княжества среди жанров инструментальной музыки наиболее распространенной стала музыка ратная. В 1547 г. при царе Иване IV впервые был создан Приказ Большого Дворца для управления военной музыкой России. Сигнальная и дозорная службы стали важнейшими обязанностями военных музыкантов. Новой вехой в развитии духовых оркестров в России стало правление Петра I. Особое внимание он уделял духовым военным оркестрам. 19 февраля 1711 г. Петр I указом № 2319 о «Штатах кавалерийских и пехотных полков с показанием расположения оных по губерниям» вводил в каждом полку штатных военных музыкантов в пропорции: один иностранец на восемь русских в пехотных полках, один иностранец на десять русских в кавалерийских. Под руководством иностранцев (чаще всего это были немцы) русские музыканты учились игре на трубе, флейте, гобое, валторне и других инструментах, которые были привезены к нам из европейских стран. Стоит отметить, что начиная с эпохи Петра I уже можно говорить об организации духовых оркестров в слаженные музыкальные коллективы, а дату 19 февраля принято считать днем рождения Военно-оркестровой службы Вооруженных сил Российской Федерации.

С восшествием на престол Екатерины II заметно расширяется численный состав некоторых духовых оркестров, порой доходивший до 100 человек, а также вводятся неизвестные до того инструменты: поперечная флейта, кларнет, большой барабан, тарелки. В эти годы возрастает роль духовых оркестров в придворной жизни императорского двора и знатных вельмож. Становятся модными маскарады, балы, спектакли и всякие увеселительные торжества, куда часто приглашались различные духовые коллективы столицы.

В начале XIX в. в России уже полностью утвердился новый, европейский состав духового оркестра. XX в. стал пиком развития духовых оркестров в России. Они не оставались в стороне даже во время революционных событий 1917 г., участвуя в различных демонстрациях и политических митингах с исполнением «Интернационала» и «Марсельезы». С резким увеличением количества военных частей возросла и потребность в военных духовых оркестрах. В связи с этим начинают создаваться военно-учебные музыкальные учреждения различного уровня. В это же время появляется учебное заведение средней ступени образования – Московское военно-музыкальное училище. Оно было создано 1 апреля 1937 г. совместным приказом наркомов обороны и просвещения и формировалось из музыкально одаренных мальчиков детских домов. Перед училищем была поставлена задача обучения и воспитания юных музыкантов для пополнения военных оркестров советской армии.

В это время духовая музыка начинает в прямом смысле окружать людей со всех сторон. Оркестры играют в парках, садах, скверах, на площадях, парадах, ледовых катках, танцевальных вечерах, демонстрациях. Кроме участия в уличных мероприятиях они дают концерты в Дворцах культуры, на благотворительных балах, сопровождают цирковые представления, играют в антрактах драматических и кинотеатров, в престижных ресторанах и дешевых кафе, приглашаются для выступлений на радио, записи пластинок и музыкального сопровождения к фильмам.

К концу века с приходом новых жанров и направлений в музыке духовые оркестры начинают отходить на второй план. Их все реже приглашают играть на мероприятиях и все чаще из-за нехватки денег расформировывают. По всей стране оркестры перестали играть в драматических и кинотеатрах, почти не осталось цирковых оркестров, а в провинциальных городах даже в военных частях найти духовой оркестр – большая редкость. Но они не исчезли полностью. Еще существуют парковые оркестры, в Москве и Петербурге осталось много военных оркестров высокого уровня, звучание и профессионализм которых можно оценить на ежегодных празднованиях дня Победы в Великой Отечественной войне и на международном военно-музыкальном фестивале «Спасская башня». Они участвуют в парадах и шествиях, ездят с концертами по стране, аккомпанируют таким певцам, как Л. Долина, Х. Каррерас, И. Кобзон, Е. Образцова. А еще поддерживают наших бойцов в горячих точках – Центральный военный оркестр выступал перед российскими военнослужащими в Сирии.

История даёт импульс к возрождению системы духового исполнительства как формы активизации воспитания патриотизма, гражданской идентичности и внесении в повседневную жизнь россиян ярких, праздничных, жизнеутверждающих интонаций и звучаний духового оркестра. Восстановление былой распространённости этой формы музыкальной работы на уровне 1950-х годов – тот путь, который способен обеспечить сплочение людей и народов России, способствовать росту духовной мощи государства.

Исходя из вышесказанного делаем вывод о том, что возрождение практики духового исполнительства в рамках детских школ искусств в XXI веке может способствовать воспитанию патриотизма подрастающего поколения, укреплению нравственных устоев общества, возрождению интереса к садово-парковой культуре.