Я - учитель

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ КЕМЕРОВСКОГО ГОРОДСКОГО ОКРУГА

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

« СОШ № 32 »

имени В. А. Капитонова

ЭССЕ" Я -УЧИТЕЛЬ"

АВТОР: ФРАНГОВА Н.В., УЧИТЕЛЬ

МУЗЫКИ СОШ № 32

2020

Любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся

Д. Д. Шостакович

Музыка всегда звучит вокруг нас. Музыка и меня сопровождает на протяжении всей жизни. Без нее я не представляю себя… В радости и горе она помогает проживать нам самые яркие моменты нашей жизни. Музыка  пробуждает  в  человеке  все  духовные  силы,  которые  дремлют  в  его  подсознании.  Она  актуализирует  неявное  знание,  являющееся  личным  духовным  опытом  человека.  Вечные  ценности,  открываемые  нами  в  классической  музыке,  служат  напоминанием  о  высшем  назначении  человека,  о  его  миссии  творца  духовности.  Музыка  возвращает  человека  к  мысли  о  бесконечности  его  духовной  сущности.

Любовь к музыке и искусству воспитывалась во мне благодаря моей маме – Антоненко Надежде Романовне. Она считала, что приобщение  к  красоте  через  музыку должно  вызывать  восхищение,  благоговение и радость. Подруга моей мамы – Светлана Николаевна Шапарь по профессии была хормейстер. В 3 года я впервые увидела прекрасный инструмент – фортепиано. Когда мы бывали в гостях у маминой подруги, мне разрешалось немного по-детски импровизировать на инструменте. Светлана Николаевна руководила хоровым коллективом в воинской части. Выступления этого хора в концертных программах приводили меня в восторг! Воспоминания детства – это посещение концертов, оперных и балетных спектаклей, оперетт и мюзиклов, сольных программ, рок-фестивалей, выступлений народных коллективов; просмотры спектаклей в драматических театрах; разнообразие выставок в художественных музеях. Эти впечатления запомнились на долгие годы.

Мне очень повезло в жизни с педагогами!!! Будь то музыкальная школа, общеобразовательная, педагогическое училище, академия культуры и искусств – все учителя были высшего класса. Объяснения многих тем педагогами я помню до сих пор. К учителям у меня с детства было всегда очень уважительное отношение. После окончания академии я с большим удовольствием пришла работать в родную школу. Рядом опять были близкие люди – мои учителя.

С первых дней работы учителем, передо мной встала большая проблема. До сих пор в памяти первый урок. Да, это был первый урок. Мой урок и мне урок! И он изменил многое. Оказалось, что нужно искать путь к детям и свой собственный – в новой профессии. Понимание своей роли, миссии в школе пришло постепенно. Много потребовалось приложить усилий, чтобы каждый ученик заговорил на языке музыки. Учить «по – старому» было уже не актуально, а как учить «по – новому» никто не знал. Нового стандарта преподавания предмета музыка не было. Программы с 1 по 7 классы мне пришлось составлять самой. И оказалось, что это большое благо для моего творчества! Вот тут и пригодился мой жизненный опыт познания разных видов искусства. О многом хотелось рассказать детям. К сожалению, тогда еще компьютерные технологии не пришли в школу. В кабинете был старенький проигрыватель, кассетный магнитофон и замечательное пианино. Каждую неделю по несколько часов я проводила в музыкальном отделе областной библиотеки в поисках необходимых пластинок. Звук приходилось записывать на магнитофонную кассету. Моя программа была обширная, поэтому музыкальный материал был объемным. Все плакаты и пособия для творческих заданий на уроках приходилось делать самой. Особенно мне нравилось проводить вокально – хоровую работу на уроке. Дети вставали вокруг пианино и внимательно меня слушали. Даже пытались мне подражать, старательно выполняя все мои требования. А потом мы пели, пели, пели… В качестве аккомпанемента всегда бала «живая музыка» - прекрасное звучание моего любимого инструмента фортепиано. В начале 21 века музыкальное оформление рекламы на телевидении было совершенно другим. С экрана звучали знаменитые классические мелодии, которые стыдно было не знать. Помню счастливые лица ребят, которые делились своими впечатлениями: «С экрана телевизора звучит музыка, которую мы слушали на уроках!». Приятно было выслушивать благодарности от родителей за музыкальное воспитание их детей. Многие мои ученики уже взрослые состоявшиеся люди, которые поддерживают со мной связь через сайт Одноклассники и сервер Mail.Ru.

Сегодняшний же урок я не могу представить без использования ИКТ. Не зря говорят: «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать». Восприятие музыки становится более полным, когда мы можем и видеть, и слышать певца, музыканта, оркестр, хоровой коллектив. Знакомя детей с балетными и оперными спектаклями, мюзиклами, рок – операми, использую в практике уроки – «видео - просмотры». Цветной картинкой или плакатом сейчас никого не удивишь. В начальной школе учащиеся очень любят презентации для уроков с использованием анимации. Кроссворды и тесты приходится делать интерактивными. Заполнение тетрадного листа на уроке музыки – это тоже творческий процесс: составление интеллект – карт и схем; использование элементов цветовой гаммы; обозначение настроения в музыке смайликами. Формы работы учащихся на уроке тоже разнообразны: в парах и в группах; круглый стол; дискуссия; мини – проект; шляпа вопросов; инфо – угадай-ка; задай вопрос по теме и т.д.

Сейчас актуальны такие технологии и приемы  организации учебной деятельности, как: синквейн, музыкально-пластические движения, «перевод» (умение перенести художественный образ, смысл произведения с одного вида искусства на другой), театрализация, портфолио ученика, моделирование, проектная деятельность; участие в праздниках, концертах, конкурсах и фестивалях.

Преподавание предмета «Музыка» требует всестороннего развития личности учителя. Здесь на помощь постоянно приходят знания по таким предметам как история, литература, география, ИЗО, русский язык, биология. И вновь я вспоминаю своих педагогов… Уже тогда мои учителя давали интегрированные уроки. И этот опыт я использую сегодня, говоря своим школьным учителям большое спасибо.

Изучение музыки дает возможность реальной интеграции со смежными предметными областями (историей и обществознанием, русским языком и литературой, изобразительным искусством, мировой художественной культурой). Возникает так же возможность выстраивания системы межпредметных и надпредметных связей, интеграции основного и дополнительного образования через обращение к реализации художественно-творческого потенциала учащихся, синтезу обучения и воспитания, реализуемому в проектно-исследовательской деятельности на материале музыкального искусства.

Для понимания музыки необходимо дослушать музыкальное произведение до конца. Это не только основа культуры  и грамотности слушателя, но и грамотное вдумчивое отношение к музыкальному произведению, так как музыкальный образ находится в движении, развиваясь, он меняется и, собственно, именно в этом развитии  образа есть особенность выражения  временного языка музыки. Умением сосредотачивать внимание во время слушания музыки на собственном внутреннем мире обладают далеко не все. Поэтому восприятию музыки способствует прием – «дирижирование». Через пластическое движение ученики ярче, эмоциональнее воспринимают музыку,  а так же этот прием позволяет проникнуть в динамические  нюансы произведения. Этому приёму посвящаю очень много времени, люблю его, активно использую в своей профессии.

Считаю, что Учитель - это не просто профессия, это образ жизни. Чтобы учить , необходимо постоянно и непрерывно учиться самому. Каждый урок - это творческий полёт. Иначе я не могу! Иначе будет скучно и детям, и мне. Мой девиз: "Ни дня без творчества!". И каждый год на тематическое программное планирование я смотрю совершенно по-разному. Наверное, сказывается постоянное приобретение опыта и обогащение мировоззрения. Жизнь идет. Все вокруг меняется. На многие вещи с годами смотришь совершенно по-новому. В другой профессии я себя не вижу. Учитель музыки – это дело моей жизни. Обожаю свою профессию и боготворю свой любимый предмет «Музыка». А урок – это только ориентир, направление к путешествию в мир музыки… И я согласна с В. А. Сухомлинским «Как гимнастика выпрямляет тело, так музыка выпрямляет человеческую душу!». И если мой предмет сделает душу каждого ученика светлее, чище и добрее, то это и есть для меня великое счастье!