История куклы Барби

Исследовательская работа

« История куклы Барби»

обучающейся 4- а класса МОУ СШ № 61

Руководитель Румянцева Л.С.

учитель начальных классов МОУ СШ № 61

Содержание

Введение

Несколько дней назад мы с мамой и бабушкой рассматривали старые фотографии. На одной из них я увидела свою бабушку, только тогда она еще была не бабушкой, а совсем молоденькой девушкой. Так интересно она была одета… Мне стало очень интересно и я решила, что неплохо бы посмотреть фотографии, которые касались моды, увидеть как она менялась, как интересно тогда одевались девушки-модницы.

Мы с мамой открыли статьи про моду и начали читать… Вдруг на одной из иллюстраций я увидела куклу Барби. И мне стало еще интересней. Так, родилась тема моей исследовательской работы. В данной работе, я попытаюсь проследить историю развития моды 20 века и влияние моды на эволюцию куклы Барби.

Цель работы: На примере куклы Барби рассмотреть развитие моды 20 века, проследить влияние исторических событий на внешний вид куклы.

Задачи:

Изучить историю появления куклы Барби;

Изучить особенности развития куклы, в соответствии с историческими событиями;

Рассмотреть взаимное влияние развития моды и куклы Барби на культуру 20 века.

Гипотезы:

Является ли кукла Барби отражением изменения моды 20 века?

Происходила ли эволюция куклы в соответствии с историческими событиями 20 века?

Кукла Барби – детская игрушка или культурный феномен 20 века?

Методы исследования:

Изучение научно-познавательной литературы;

Изучение печатных изданий;

Сравнительно-сопоставимый анализ.

1. История создания куклы Барби.

Итак, начнем наше интереснейшее, на мой взгляд, исследование. Для начала, рассмотрим историю появления куклы Барби.

Барби - кукла, ставшая одним из символов двадцатого столетия - продолжает свой путь в двадцать первом веке, меняясь, но не изменяя себе, покоряя все новые сердца…

Она всегда была такой: красивой, динамичной, не отстающей от моды и иногда даже опережающей ее. Более противоречивой игрушки история не знает: противники Барби не устают рассказывать о неправильных пропорциях ее тела и губительных последствиях игры с ней, а поклонники любуются красотой любимой куклы, которая приносит им радость и вдохновение.

"Мама" знаменитой куклы - американка Рут Хэндлер. Рут и ее муж Эллиот в середине сороковых годов прошлого столетия открыли фирму Mattel - бизнес по производству рам для картин. Идея создания "взрослой куклы" для маленьких девочек появилась у Рут, когда она увидела, что в играх ее дочери Барбары со сверстницами бумажные "взрослые куклы" пользуются большей популярностью, чем куклы-дети.

В конце пятидесятых годов прошлого века во время отдыха в Швейцарии Рут приобрела права на куклу, которой предстояло стать прообразом для Барби. Это была Лилли, блондинка с пышными формами, осиной талией и откровенным гардеробом.

Конечно, в США дизайн куклы Лилли был изменен и доработан, чтобы кукла стала игрушкой для детей; и в 1959 году новая кукла, названная Барби в честь дочери Рут Барбары, появилась в продаже.

Первая Барби была темноволосой и носила прическу "конский хвост"; у нее в ушах были перламутровые сережки, на ногах - открытые босоножки на каблуке, а одета она была в черно-белый полосатый купальник. Фирма Mattel рассказала стране о своей кукле при помощи телевизионной рекламы, и вокруг куклы начался ажиотаж…

Но уже тогда, самая первая кукла Барби была одета в соответствии с самыми модными тенденциями своего времени.

К 1961 году Барби стала абсолютным бестселлером среди "кукол-модниц" всех времен. И неудивительно - ведь кукла появилась на свет именно тогда, когда в мире стала пересматриваться социальная роль женщины, когда умами и сердцами людей завладела изысканность и утонченность высокой моды…

Наряды куклы демонстрировали не только моду своих годов, но и моду прошлых лет, что очень поможет мне в исследовании моды начала 20 века.

2. Мода 20 века до создания куклы Барби.

1910-е годы:

Рассмотрим моду 1910-х годов. Корсеты годами сдерживали женщин, делали их фигуры намного красивее и изящнее, а жизнь – тяжелее. Невозможность лишний раз вдохнуть и выдохнуть, постоянные заболевания из-за слишком туго затянутых «панцирей» – все это делало корсет хоть и значимым предметом эпохи, но уж очень неприятным.
Потому в 1906 году женщины всего мира в буквальном смысле выдохнули – кутюрье по имени Поль Пуаре впервые предложил носить платья простого покроя, без корсетов. Очень скоро такие платья вошли в моду – именно поэтому десятые годы запомнились, как годы «освобождения» женщин от гнета одного из самых неудобных предметов туалета, а Поль Пуаре стал настоящим избавителем для дам высокого света.

На этой коллекционной Барби светло-голубой прогулочный костюм начала века. Плиссированная нижняя юбка отделана широкой черной тесьмой, с ней гармонично сочетается тонкий черный кант на верхней юбке и на приталенном жакете с рукавом три четверти. Широкий черный пояс, черные перчатки и широкополая шляпа завершают образ.  В комплект также входит зонтик от солнца — в начале века загар все еще считался неприличным для дамы из общества.

1920-е годы:

В этот период в моду уверенными шагами вошли спорт, спортивные фигуры мужского типа, а женские формы стали постепенно утрачивать актуальность и популярность. Идеал – худенькая дама с узкими бедрами, без малейшего намека на бюст или другие округлости. Реформатором и революционером моды этого периода можно назвать знаменитую Габриель Шанель.

Стали входить в моду 20-х египетские мотивы. Модели дизайнеров были декоративными, с обилием украшений, вышивкой в стиле «зиг-заг». Такой стиль имел название «ар деко», и произошел от названия выставки современного декоративного и промышленного искусства в Париже в 1925-м году.

На кукле короткое сиреневое платье с широким поясом, его треугольный вырез украшен серебряным кантом.  Из такой же ткани выполнена и головная повязка с маленькими серебряными украшениями.  Огромное светло-лиловое боа из перьев марабу,  длинные бусы и серьги в стиле арт деко дополняют образ Flapper girl 1920.

1930-е годы:

В эти времена крой одежды стал сложнее. Качество готовой одежды, выпускаемой массово, заметно повысилось. Голливуд является законодателем моды в США. Но даже здесь стали появляться фирмы, которые торговали при помощи каталогов, пересылаемых по почте. Эти фирмы распространяли новые модные модели миллионными тиражами.

Классическое вечернее платье 1930-х из черного шелка: скроенное по косой, с большим рыбьим хвостом и американской проймой. Лиф платья украшен геометрической вышивкой металлизированной нитью, а также брошками. Короткая прическа и яркая помада — еще один символ женской моды 30-х годов.

Широко применялись в костюме декоративные детали, украшения. Шляпка, сумочка, перчатки и обувь — вот что должно было быть в одной цветовой гамме. Аксессуары подбирались очень строго. Как правило, они были чёрного или коричневого цвета, а летом — белого цвета.

1940-е годы:

Доминирующей тенденцией моды начала 40-х годов стали многослойные длинные юбки, огромные банты на одежде, иногда с добавлением вертикальной полоски, рукава-фонарики. Стоит отметить, что в то время, одежда в полоску была самой популярной. Началась война, и мир перешел на военизированное положение, поэтому мода 40-х годов претерпела значительные изменения. Женщинам стало некогда думать о макияже и пополнении своего гардероба.

В этот период внешний вид нарядов значительно упростился до минимализма во всем. Натуральные ткани перестают использовать в гражданских целях. Одежду для женщин стали производить и шить из ацетатного шелка и вискозы. В моду возвращаются цветочные рисунки: орнаменты, мелкие цветочки стали основным украшением ткани и пошитых из этого материала платьев. Невозможным стало шить блузы и рубашки из белой ткани, поэтому в моду стали внедряться манжеты и воротнички. Открытием военного периода стал популярный и в сегодняшнее время стиль «милитари».

1950-е годы:

В послевоенные годы заметно обострились социальные различия. Жены снова превратились в символ благосостояния своих супругов, как своеобразная витрина для окружающих. Обязательным ритуалом для каждой женщины стало посещение парикмахерского салона, нанесение макияжа. Идеальная женщина, даже если она нигде не работала и была домохозяйкой, уже ранним утром должна была быть во всеоружии: с идеальной прической, на каблуках и с макияжем стоять у плиты или пылесосить ковер.

Даже в Советском Союзе, в котором образ жизни значительно отличался от «западного», было принято хотя бы раз в неделю делать укладку волос в парикмахерской или завивку, которые тоже стали входить в моду с особой стремительностью.

3. Мир Барби с 60-х годов до наших дней.

1960-е годы:

Шестидесятые годы  были годы, когда мода буквально взорвалась. Женщины, в трудные годы после войны, начали понимать силу стиля: отказ от длины и более смелые цвета, они начали веселиться, играть и создавать стиль, который становился более личным и все больше и больше шел в ногу со временем.

Одежда 60-х годов прекрасно выражает настроение десятилетия, которое навсегда изменило историю человечества, с его противоречиями, оборотами, принципами, и его стилем, который никогда не будет банальным.

С подачи Одри Хепберн с ее характером Холли Голайтли в Завтраке у Тиффани, знаменитое маленькое черное платье вступило в словарь моды.

Элегантно, но не преувеличено, достаточно просто, но, в тоже время, не слишком обычно, черное платье стало одним из главных символов моды тогда, и остается таким и сейчас.

Появление первой куклы Барби.

Первая Барби была выпущена в далеком 1959 году и по внешнему виду явно отличалась от современной. Тогда кукла была невысокого роста, с пышной грудью и объемными бедрами. У нее были кудрявые волосы средней длины, собранные в низкий хвост.

Черты лица у Барби тоже было совсем иными: курносый ноc, вздернутые брови, губки бантиком. Говорят, что ее прототипом стала актриса и певица Мэрилин Монро.

Изначально было выпущено две куклы – блондинка и брюнетка.

Изначально было выпущено две куклы – блондинка и брюнетка.

Продавалась кукла в полосатом купальнике. Костюмы к ней можно было купить за дополнительную плату. Удивительно, но среди красивых платьев, юбок и пиджаков на куклу можно было надеть и костюм космонавта! Впрочем, это неудивительно: в 1963-м Валентина Терешкова стала первой женщиной, побывавшей в космосе.

Бойфренд Барби, Кен, раньше тоже выглядел иначе. Во-первых, он был брюнетом, а во-вторых, невысокого роста.

1970-е годы:

В 70-е годы 20 века характер современной моды существенно меняется. Единого модного направления, как такового, больше нет, каждая группа потребителей, выбирает тот стиль, который соответствует ее эстетическим воззрениям.

Модная одежда, теперь является не только средством социальной принадлежности, но и дает возможность для самовыражения. В журналах мод можно было прочитать, что правильной или неправильной манеры одеваться, больше не существует.  Отказа от четких правил и эталонов в 70-е привел к тому, что это время было названо «десятилетием дурного вкуса». Хотя, если оглянутся на моду того времени из дня сегодняшнего, то она вовсе не кажется такой уж сумбурной и, тем более, безвкусной, в ней, несмотря на эклектичность и заверения об отсутствии стилевого единства, все равно четко прослеживается некий общий стиль 70-х.

Люди начали решать самостоятельно, какую одежду они будут носить, а какую нет. Производители учитывали вкусы тех, кому предназначалась их продукция.

Появление в середине 1970-х годов такого вида массового досуга молодёжи, как дискотека, потребовало соответствующей экипировки. Одежда для дискотек должна была отличаться демократичностью и простотой кроя, но в тоже время - яркостью и эротизмом. В какой-то мере, этот новый образ послужил вызовом консервативному деловому стилю старшего поколения. И в то же время, диско-молодёжь противопоставляла себя «неопрятным» хиппи. Диско стал стилем «пай-мальчиков», позволяющим себе небольшое отступление от «правил» в виде вполне пристойной discо-party.

В 70-е годы Барби стала худее, ее волосы – длиннее, глаза – больше, а губы – тоньше. В общем, отдаленно она начала напоминать новую икону стиля того времени – модель Твигги. Правда, кукла не выглядела так болезненно.

Кроме этого у Барби появились подружки – Кристи, Франси, Джулия и Кара. Все они были темнокожими. Здесь тоже создатели ориентировались на моду: тогда на подиумах и в глянцевых журналах все чаще стали появляться темкожие модели – Даниэль Луна, Иман и другие.

В начале 70-х изменились и костюмы Барби, теперь они говорили о ее профессиях и достижениях. Помимо нарядов певицы и актрисы у куклы были костюмы врача, стюардессы, чемпионки мира по легкой атлетике, балерины и даже победительницы конкурса красоты «Мисс Америка».

Барби по-прежнему было две: блондинка и брюнетка.

1980-е годы:

Стиль 80-х формировался под влиянием культа красивого и здорового тела, субкультур, а также модной индустрии и экранных образов. В моде переплелись переосмысленные дизайнерами  ретрообразы, направления, рожденные молодежными субкультурами, музыкальными и танцевальными направлениями, бумом спорта.

Именно 80-е повернули свой пристальный взгляд в прошлое и начали возрождать классические стили, правда, пока ещё не просто цитируя модные направления минувших десятилетий, а модернизируя их, так как традиционные костюмы стали казаться fashion-индустрии слишком обыденными и скучными. В моду вошла «неоклассика», формы классические, стараниями модельеров превращались в ультрасовременные, созвучные времени.

Брейк-данс требовал удобной одежды, такой как спортивные костюмы и кроссовки, рейверы носили мешковатые джинсы, трикотажные куртки с капюшонами, приверженцы «кислотной» музыки хаус жаловали леггинсы с лайкрой флюоресцентных цветов. У музыкальных кумиров, являющихся примером для подражания, были собственные пристрастия, например, члены группы «New Kids on the Block» носили одежду фирмы «Nike», а хип-хоп группа «Run DMC» - спортивные костюмы «Adidas», расшнурованные кроссовки и массивные золотые цепи.

Культ на фитнес в 80-х годах, конечно, не мог не сказаться на Барби. Теперь она напоминала главную гуру того времени – актрису и спортсменку Джейн Фонду. Кукла, как и знаменитость, стала высокой и очень худой, с ярко выраженной талией. Никакого намека на грудь и бедра у нее не осталось. Но самое главное – она начала улыбаться с приоткрытым ртом!

Еще у Барби появились костюмы для тренировок в точности, повторяющие те, что носили инструкторы по аэробике на телевидении: яркие лосины, гетры, купальник, кожаный пояс и повязка на голову.

1990-е годы:

Конец ХХ века стал периодом радикальных перемен в политических системах разных стран. Изменялась и мода, она постоянно эволюционировала, превратившись в гигантскую индустрию, поражающую окружающий мир с помощью коммуникационных технологий — телевидения и интернета. Увлечение модными брендами заставило людей осознать, что мода – это не только вещи, но, скорее, информация в себе и о себе. В 1990-е годы реклама, СМИ и книги призывали «быть самим собой». Этот лозунг стал слоганом рекламных кампаний Calvin Klein и парфюмерии Hugo Boss. Главными в моде стали индивидуальность, отражение внутреннего «я», собственный стиль.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/196779-istorija-kukly-barbi