Авторская программа «Акварельки»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ГИМНАЗИЯ №4

ВОРОШИЛОВСКОГО РАЙОНА ВОЛГОГРАДА

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

“Акварельки”

Рассчитана на детей 7 – 9 лет

Срок реализации программы 1 год

Автор:

Гиревая Виолетта Николаевна

Волгоград

2011

АВТОРСКАЯ ПРОГРАММА

«Акварельки»

Пояснительная записка

Изобразительное искусство – диалог художника и зрителя. Образное содержание искусства. Отражение в произведениях изобразительных (пластических) искусств человеческих чувств, идей, отношений к природе, человеку и обществу на примере произведений отечественных и зарубежных художников. Виды изобразительных искусств: живопись, графика, скульптура, архитектура, дизайн, декоративно-прикладное искусство (общее представление), их связь с жизнью. Жанры изобразительных искусств: портрет (на примере произведений И. Е. Репина, В. И. Сурикова, В. А. Серова, Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Рембрандта Ван Рейна); пейзаж (на примере произведений А. К. Саврасова, И. А. Шишкина, И. Э. Грабаря, И. И. Левитана, К. Ф. Юна, К. Моне, В. Ван Гога); натюрморт и анималистический жанр (в произведениях русских и зарубежных художников – по выбору). Виды художественной деятельности (изобразительная, декоративная, конструктивная). Взаимосвязи изобразительного искусства с музыкой, литературой, театром, кино.

Богатство и разнообразие художественной культуры России (образы архитектуры, живописи, декоративно-прикладного народного искусства) и мира (образы архитектуры и живописи). Патриотическая тема в произведениях отечественных художников (на примере произведений В. М. Васнецова, А. А. Дейнеки, А. А. Пластова и др.).

Содержание программы направлено на реализацию приоритетных направлений художественного образования: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Основная цель программы«Акварельки»:

- создание условий для раскрытия творческого потенциала каждого ребёнка в области различных видов искусства, его самореализации.

Программа содержит систему художественно-творческих заданий, которые способствуют передаче и накоплению у школьников опыта эмоционально-ценностного отношения к миру, приумножению опыта творческой деятельности, становлению умений и навыков изобразительной, декоративной и конструктивной деятельностей с учетом возрастных особенностей детей.

Направленность программы на обеспечение высокого уровня обучения детей разнообразным видам изобразительного искусства, воспитание эстетического вкуса и общей культуры личности, развитие индивидуальных, художественных способностей и творческой активности учащихся.

Актуальность и новизна программы: усиление социально – педагогической и инновационной составляющей образования, направленной на формирование способности личности адаптироваться в современных социально – экономических условиях. С одной стороны, она включает в себя гораздо более обширный, чем в школьных программах, блок теоретических знаний и практических занятий по изобразительному искусству. С другой стороны, дает педагогу больше возможностей для обеспечения индивидуального подхода к каждому обучающемуся.

Педагогическая целесообразность: данная программа действенна для детей младшего школьного возраста, так как у них уже достаточно развита гибкость пальцев рук, хорошо развит глазомер, а также изобразительное искусство эмоционально воздействует на ребенка, является могучим средством эстетического воспитания, формирует нравственную культуру личности, отношение к окружающему миру, интерес и любовь к прекрасному.

Способы усвоения содержания программы:

- занимательный способ (формирования интереса к деятельности) ;

- репродуктивный способ (овладение знаниями, умениями, навыками) ;

- креативный способ (поисково – исследовательский).

Реализация данной программы основывается на следующих принципах:

приоритет интересов каждого обучающегося и учет его интеллектуальных и психофизиологических особенностей;

непрерывность образования (обучение, развитие, воспитание);

применение систематического метода изучения учебного материала от простого воспроизведению образца к самостоятельной работе;

обеспечение комфортной эмоциональной среды и развивающего общения;

содействие выбору индивидуального образовательного маршрута.

Условия реализации программы

Программа имеет художественно – эстетическую направленность. Рассчитана программа на обучение и воспитание детей от 7 – 9 лет, срок реализации – 34 часов с периодичностью занятий – 2 раз в неделю по 1 часу.

Задачи художественного развития учащихся при обучении:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве

Дети должны:

проявлять интерес к произведениям отечественных и зарубежных художников, уважительно относиться к патриотическим темам в произведениях отечественных художников;

видеть черты неповторимого своеобразия в художественной культуре России и мира.

проявлять эмоциональный отклик, интерес к многообразию форм и выразительных средств в творческих работах (на примерах работ русских и зарубежных художников, изделий народного искусства, дизайна); видеть в произведениях социальную окрашенность;

передавать настроения в творческих работах с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, орнамента, конструирования, материала.

Формирование творческой активности

Дети должны:

активно включаться в анализ произведений отечественных и зарубежных художников;

постигнуть практический опыт через художественный язык изобразительного искусства в процессе восприятия произведений искусства и в собственной художественно-творческой деятельности;

творчески работать в различных видах изобразительной деятельности (живопись, графика, скульптура);

выполнять проекты в различных видах декоративно-прикладной деятельности (орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий);

работать в различных видах художественно-конструктивной деятельности (бумагопластика, лепка).

Формирование художественных знаний, умений, навыков

Дети должны:

знать общее представление о видах изобразительных искусств: живопись, графика, скульптура, архитектура, дизайн, декоративно-прикладное искусство, их связь с жизнью;

знать жанры изобразительных искусств: портрет, пейзаж, натюрморт и анималистический жанр;

уметь выявлять в произведениях художников связь изобразительных, декоративных, конструктивных элементов.

произведения народных художественных промыслов России (основные центры) с учетом местных условий, их связь с традиционной жизнью народа;

уметь владеть первичными навыками рисования с натуры, по памяти и воображению;

использовать в индивидуальной и коллективной деятельности различные художественные техники и материалы: коллаж, граттаж, аппликация, бумажная пластика, гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, тушь, карандаш, фломастеры, пластилин, подручные и природные материалы;

владеть навыками бумагопластики.

СОДЕРЖАНИЕ

1.Живопись.

Понятие «вид изобразительного искусства - живопись». Красота русской осени в живописи на примере произведений И. Левитана и В. Поленова.

Задание: рисование на тему «Сказка про осень»

Материалы: простой карандаш, ластик, акварель или гуашь, цветная бумага, баночки с водой, кисти, палитра.

Зрительный ряд: репродукции картин И. Левитана и В. Поленова, образец поэтапного выполнения рисунка на тему «Поздняя осень», образцы осеннего пейзажа в разную погоду.

Музыкальный ряд: запись «Осенней песенки», музыка Д. Васильева – Буглая, слова А. Плещеева.

2.Графика. Рисунок по замыслу.

Понятие «графика». Сравнение графики с живописью и их отличия. Графика – это рисунки карандашом, пером и тушью, углем, сангиной, соусом. Гравюра, линогравюра, офорт.

Задание: выполнить рисунок на произвольную тему, используя графические художественные материалы.

Материалы: простой карандаш, ластик, уголь, тушь и перо, сангина, соус, бумага.

Зрительный ряд: репродукции картин В. Серова «Мальчик с курицей», И. Репина «автопортрет», образцы педагогического рисунка.

Литературный ряд: загадки о карандаше, ластике, бумаге

3. Скульптура. «В мире животных» - лепка животных.

Понятия «скульптура», «объем», «фактура», «ритм».

Объект лепки. Последовательность лепки животных конструктивным и пластическим способами, приемы декорирования (украшения) лепного изделия.

Задание: лепка из пластилина животных по памяти или представлению, с натуры.

Материалы: пластилин, дощечка, стеки, салфетки.

Зрительный ряд: иллюстрации или фото скульптуры, иллюстрации животных, образцы педагогической лепки.

Литературный ряд: литературные отрывки, посвященные домашним и диким животным.

4.Рисование узора в полосе с образца. Беседа «Что такое декоративно-прикладное искусство».

Декоративная деятельность. Из истории декоративно-прикладного искусства, его роли в жизни людей, правила составления основного вида украшения – орнамента. Основа орнамента - элементы (геометрические формы, формы растительного и животного мира), повторяющиеся через определенные промежутки, ритм – равномерное чередование элементов.

Задание: образец, с которого дети должны срисовать узор в полосе.

Материалы: простой карандаш, ластик, краски, кисти, бумага, баночки с водой, восковые мелки.

Зрительный ряд: образцы различных предметов, украшенные узорами (полотенце с орнаментом, предметы быта, изделия народных мастеров, обои и т.д.), образцы геометрического орнамента в полосе.

5. Дизайн в нашей жизни. Коллективная работа – изготовление украшения для новогоднего стола.

Дизайн, как разновидность художественного творчества, синтеза изобразительного, декоративно-прикладного, конструкторского искусства в современном мире. Понятия «дизайн», «дизайнер»; составление из природного материала украшения для новогоднего стола, использование законов композиции.

Задание: изготовить украшение для новогоднего стола.

Материалы: свечи, коряги, шишки, искусственные цветы, вазы, корзины, новогодние шары, бусы, пластилин.

Зрительный ряд: фотографии с журналов по дизайну, образец педагогического изделия.

Литературный ряд: стихотворения о Новом годе, зиме.

Музыкальный ряд: музыкальные произведения о зиме, новогодние песни.

6. Натюрморт. Рисование с натуры фруктов и овощей.

Натюрморт как жанр изобразительного искусства, изображение с натуры. Различие оттенков красок.

Задание: выполнить рисунок фруктов и овощей с натуры.

Материал: простой карандаш, ластик, палитра, кисти, краски, баночки с водой, салфетки, бумага.

Зрительный ряд: репродукции картин И. И. Машкова «Фрукты на блюде», И. Е. Репина «Яблоки и листья», И. Т. Хруцкого «Цветы и плоды», муляжи или натуральные овощи и фрукты, образец педагогического рисунка, геометрические фигуры (круг, овал, треугольник).

Литературный ряд: русские народные загадки

Музыкальный ряд: запись русской народной песни «Во саду ли, в огороде».

7. Пейзаж. Беседа «Родная природа в творчестве русских художников. Красота зимней природы».

Цветовое богатство зимнего пейзажа на примере картин русских художников. Пейзаж как жанр изобразительного искусства.

Задание: нарисовать рисунок на тему «Красавица зима».

Материал: простой карандаш, акварель или гуашь, цветные карандаши, мелки, фломастеры, бумага (белая или тонированная), баночки с водой, кисти, палитра.

Зрительный ряд: репродукции картин К. Коровина «Зимой», А. Рябушкина «Зимнее утро», И. Грабаря «Февральская лазурь», А. Пластова «Первый снег», образец педагогического рисунка.

Литературный ряд: отрывок из романа «Евгений Онегин» А. С. Пушкина, отрывки из стихотворений о зиме И. Никитина и Ф. Тютчева.

Музыкальный ряд: музыкальное произведение «Зима» Вивальди.

8. Анималистический жанр в изобразительном искусстве.

Творчество художников-анималистов, анималистический жанр. Формирование графических навыков и умений.

Задание: нарисовать по памяти или с натуры снегиря.

Материал: простой карандаш, краски (гуашь или акварель), кисти, баночки с водой, бумага, палитра.

Зрительный ряд: слайды или репродукции картин художников с изображением животных и птиц, книги Е. И. Чарушина, таблица последовательного рисования птицы снегиря.

Литературный ряд: народные и авторские загадки, стихотворение «Покормите птиц» А. Яшина.

9. Любимый образ. Портрет как жанр изобразительного искусства.

Из истории портрета как жанра изобразительного искусства, его отличительные особенности в творчестве художников-портретистов. Изображение головы человека с соблюдением основных пропорций.

Задание: нарисовать по памяти или с натуры портрет друга.

Материал: простой карандаш, краски (гуашь или акварель), кисти, бумага, баночки с водой, палитра.

Зрительный ряд: репродукции картин В. А. Серова «Девочка с персиками», «Мика Морозов», В. Тропинина «Портрет Арсения – сына художника», З. Серебряковой «За завтраком», таблица «Пропорции лица человека», образец педагогического рисунка.

Литературный ряд: стихотворение о портрете А. Кушнера.

10. Открытка как самостоятельное художественное произведение.

Из истории открытки, виды открытки.

Задание: изготовить поздравительную открытку в одной из техник (живописи, коллажа).

Материал: простой карандаш, ластик, бумага, краски, кисти, баночки с водой, вырезки из журналов, искусственные цветы, бусинки, клей и т.д.

Зрительный ряд: образцы открыток различных видов; образец педагогического рисунка.

11. Техника граттаж. Графика.

Графическая техника. «Граттаж». Техника, приемы выполнения граттажа: процарапывание пером, спицей или любым острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью по воску.

Задание: выполнить рисунок по замыслу в технике граттаж.

Материал: обычный картон (не глянцевый) или акварельная шершавая бумага; восковые мелки (желательно такие, которые оставляют насыщенный, жирный след); гуашь, лучше темных тонов; широкая кисть; пластиковая вилка; деревянная зубочистка

Зрительный ряд: репродукции картин художников в жанре графика; слайды работ, выполненных в технике граттаж; образец педагогического рисунка.

12. Конструирование из бумаги «Сказочные герои»

Цель: развитие творческих способностей детей младшего школьного возраста путем обеспечения единства решения игровых, познавательных и практических задач.

Конструирование из бумаги сказочных героев и украшение их. Приемы бумагопластики.

Задание: сконструировать из бумаги сказочного героя.

Материал: цветная бумага, белая бумага, клей, простой карандаш, ножницы, нитки.

Зрительный ряд: ИКТ - оборудование, презентация (мультфильм, муз. сопровождение)

Литературный ряд: загадки.

13. «Волшебный узор». Знакомство с Золотой Хохломой Беседа «Искусство народных мастеров. Русские народные промыслы».

Декоративно-прикладное искусство. Народная живопись, ее особенности, сюжеты росписи, из истории промысла Хохломы, техника хохломской росписи.

Задание: нарисовать элементы хохломской росписи.

Материал: гуашь, кисти, баночки с водой, желтая тонированная бумага.

Зрительный ряд: 3-4 изделия с хохломской росписью, фотографии и иллюстрации хохломских изделий, последовательное рисование элементов хохломской росписи.

Литературный ряд: стихи о Хохломе И. С. Никитина, Б. Дубровина
14. «Городецкие узоры. Ознакомление с городецкой росписью и беседа о ее красоте».

Изделия мастеров современной Городецкой росписи. Элементы цветочного узора, украшающего изделия мастеров из Городца (цветы, листья, бутоны).

Задание: 1. Выполнение элементов городецкого узора.

2. Самостоятельное составление узора из элементов городецкой росписи.

Материал: гуашь, кисти, палитра, баночки с водой, тонированная бумага (золотисто-желтый фон).

Зрительный ряд: 3-4 изделия с городецкой росписью, фотографии и иллюстрации городецких изделий, последовательное рисование элементов городецкой росписи.

15. «Праздничные краски узоров». Ознакомление с дымковской игрушкой и беседа о ее красоте.

Дымковская игрушка. Элементы геометрического узора дымковской росписи (круги, прямые и волнистые линии, клетка, точки-горошины).

Задание: нарисовать дымковскую игрушку с натуры, передавая ее особенности.

Материал: гуашь, кисти, простой карандаш, ластик, баночки с водой, бумага.

Зрительный ряд: дымковские игрушки (фотографии, репродукции, изделия), образец педагогического рисунка, таблица «Элементы дымковской игрушки».

Литературный ряд: стихи о дымковских игрушках.

16. Искусство народных мастеров России.

Урок - путешествие в страну народных мастеров России. Повторение и закрепление знания о промыслах России.

Отчетная выставка работ учащихся по изобразительному искусству, праздник «Украсим школу своими руками».

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Курочкина Н. А. Детям о книжной графике. – СПб.: Акцидент, 1997. – 63 с.

2. Курочкина Н. А. Знакомство с натюрмортом. – СПб.: Акцидент, 1998. – 72 с.

3. Курочкина Н. А. Дети и пейзажная живопись. Времена года. Учимся видеть, ценить, создавать красоту. – СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2003 – 234 с.

4. Пауэл У. Ф. Цвет и как его использовать. – М.: Астрель: АСТ, 2005. – 68 с.

5. Трофимова М. В., Тарабарина Т. И. И учеба, и игра: изобразительное искусство. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль.

6. Шпикалова Т. Я. Основы народного и декоративно-прикладного искусства для школ с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла (1-4 кл.)

7. Шпикалова Т. Я., Величкина Г. А. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. – М.: Мозаика-Синтез, 1998.

8. Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Бабушкины уроки: Народное искусство Русского Севера: занятия с младшими шк-ми: Учеб.-метод. пособие. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

9. Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учеб.-метод. пособие. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

10. Под ред. Т. Я. Шпикаловой. Детям– о традициях народного мастерства. Осень: Учеб.-метод. Пособие /В 2 ч–М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Для успешной реализации данной программы используются современные методы и формы занятий, которые помогают сформировать у обучающихся устойчивый интерес к данному виду деятельности:

Словесные методы: рассказ, беседа, объяснение, лекции, дискуссии, работа с книгой, метод примера.

Наглядные методы: использование интерьеров экспонатов, подлинных вещей; просмотр фотографий, видеофильмов, картин, схем, плакатов, рисунков, макетов.

Практические методы: ролевые игры; выполнение рисунков; экскурсии на природу, в музеи, на выставке.

Методы стимулирования и мотивации: формирование опыта эмоционально – ценностных отношений у обучающихся; интереса к деятельности и позитивному поведению (соревнования, познавательные и ролевые игры, выставки и персональные выставки); долга и ответственности (учить проявлять упорство и настойчивость, предъявлять конкретные требования, разъяснять положительное в получении знаний).

Методы контроля: теоретические и практические зачеты, практические задания, письменный контроль, тестирование, самоконтроль, контрольные срезы, КВН, ролевые игры.

Методы создания положительной мотивации обучаемых:

-Эмоциональные: ситуации успеха, поощрение и порицание, познавательная игра, свободный выбор задания, удовлетворение желания быть значимой личностью.

-Волевые: предъявление образовательных требований, формирование ответственного отношения к получению знаний; информирование о прогнозируемых результатах образования.

-Социальные: развитие желания быть полезным обществу, создание ситуации взаимопомощи, взаимопроверки и заинтересованности в результатах коллективной работы.

-Познавательные: опора на субъективный опыт ребенка, решение творческих задач, создание проблемных ситуаций.

Методы обучения на занятиях характеризуются постепенным переходом от репродуктивных к проблемным и саморазвивающим. Наряду с традиционными формами организации учебной деятельности, такими как лекции, семинары, дискуссии, экскурсии, программой предусмотрены и нетрадиционные:

- интегрированные занятия, основанные на межпредметных связях;

- конкурс профессионального мастерства;

- тренинги знакомств, общения, эрудиции;

- аукцион знаний;

- философский стол;

- деловая игра;

- сюжетно – ролевая игра;

- работа в библиотеке;

- игры, беседы;

- обсуждение работ учащихся;

- самостоятельная работа;

- сочетание изобразительного искусства с литературой и музыкой;

- выставка персональных работ учащихся;

- работа коллективного творчества.

В основу всех форм учебных занятий заложеныобщие характеристики:

- каждое занятие имеет цель, конкретное содержание, определенные методы организации учебно – педагогической деятельности;

- любое занятие имеет определенную структуру, т. е. состоит из отдельных взаимосвязанных этапов;

- построение учебного занятия осуществляется по определенной логике, когда тип занятия соответствует его цели и задачам.

Основная форма обучения – комплексное учебное занятие, включающее в себя вопросы теории и практики.

Для реализации данной программы необходимы следующие комплексы:

Методические комплексы, состоящие: из информационного материала и конспектов; рефератов по темам программ; технологических и инструкционных карт; фотоальбомов с изделиями воспитанников; методических разработок и планов конспектов занятий; методических указаний и рекомендаций к практическим занятиям.

Материалы для контроля и определения результативности занятий: тесты, вопросники, контрольные упражнения; систематизирующие и обобщающие таблицы; схемы и алгоритмы заданий, деловые и развивающие игры.

Развивающие и диагностирующие процедуры: тесты, диагностические и психологические игры, кроссворды.

Дидактические материалы (демонстрационные и раздаточные материалы).

Зрительный ряд: видеофильмы, фотоальбомы, репродукции, журналы, буклеты, альбомы.

Литературный ряд: стихи, легенды, сказки, высказывания.

Музыкальный ряд: аудиокассеты с подбором мелодий, соответствующих темам занятий и способствующих созданию и поддержанию способностей и творческой атмосферы.

Внеурочная деятельность

Дополнительная образовательная программа «Акварельки»

Содержание программы направлено на реализацию приоритетных направлений художественного образования: приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Основная цель программы«Акварельки»:

- создание условий для раскрытия творческого потенциала каждого ребёнка в области различных видов искусства, его самореализации.

Направленность программы на обеспечение высокого уровня обучения детей разнообразным видам изобразительного искусства, воспитание эстетического вкуса и общей культуры личности, развитие индивидуальных, художественных способностей и творческой активности учащихся.

Педагогическая целесообразность: данная программа действенна для детей младшего школьного возраста, так как у них уже достаточно развита гибкость пальцев рук, хорошо развит глазомер, а также изобразительное искусство эмоционально воздействует на ребенка, является могучим средством эстетического воспитания, формирует нравственную культуру личности, отношение к окружающему миру, интерес и любовь к прекрасному.

Способы усвоения содержания программы:

- занимательный способ (формирования интереса к деятельности) ;

- репродуктивный способ (овладение знаниями, умениями, навыками) ;

- креативный способ (поисково – исследовательский).

Условия реализации программы

Программа имеет художественно – эстетическую направленность. Рассчитана программа на обучение и воспитание детей от 7 – 9 лет, срок реализации – 34 часов с периодичностью занятий – 2 раз в неделю по 1 часу.

Задачи художественного развития учащихся при обучении:

Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве

Дети должны:

проявлять интерес к произведениям отечественных и зарубежных художников, уважительно относиться к патриотическим темам в произведениях отечественных художников;

видеть черты неповторимого своеобразия в художественной культуре России и мира.

проявлять эмоциональный отклик, интерес к многообразию форм и выразительных средств в творческих работах (на примерах работ русских и зарубежных художников, изделий народного искусства, дизайна); видеть в произведениях социальную окрашенность;

передавать настроения в творческих работах с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, орнамента, конструирования, материала.

Формирование творческой активности

Дети должны:

активно включаться в анализ произведений отечественных и зарубежных художников;

постигнуть практический опыт через художественный язык изобразительного искусства в процессе восприятия произведений искусства и в собственной художественно-творческой деятельности;

творчески работать в различных видах изобразительной деятельности (живопись, графика, скульптура);

выполнять проекты в различных видах декоративно-прикладной деятельности (орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий);

работать в различных видах художественно-конструктивной деятельности (бумагопластика, лепка).

Формирование художественных знаний, умений, навыков

Дети должны:

знать общее представление о видах изобразительных искусств: живопись, графика, скульптура, архитектура, дизайн, декоративно-прикладное искусство, их связь с жизнью;

знать жанры изобразительных искусств: портрет, пейзаж, натюрморт и анималистический жанр;

уметь выявлять в произведениях художников связь изобразительных, декоративных, конструктивных элементов.

произведения народных художественных промыслов России (основные центры) с учетом местных условий, их связь с традиционной жизнью народа;

уметь владеть первичными навыками рисования с натуры, по памяти и воображению;

использовать в индивидуальной и коллективной деятельности различные художественные техники и материалы: коллаж, граттаж, аппликация, бумажная пластика, гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, тушь, карандаш, фломастеры, пластилин, подручные и природные материалы;

владеть навыками бумагопластики.

РЕЦЕНЗИЯ

На программу «Акварельки» учителя начальных классов МОУ гимназии №4 Ворошиловского района г. Волгограда Гиревой Виолетты Николаевны.

Представленная программа выявляет новаторские тенденции учащихся по дисциплинам художественно – эстетического профиля. Она направлена на обеспечение высокого уровня обучения детей разнообразным видам изобразительного искусства, воспитание эстетического вкуса и общей культуры личности, развитие индивидуальных, художественных способностей и творческой активности учащихся.

Автором выстроена система работы с детьми в условиях городского школьного учреждения, четко определены художественно – эстетические, педагогические цели, задачи, грамотно отобрано содержание и описаны эффективные методические средства их реализации с акцентом на детскую практическую художественно – ориентированную деятельность. Учитывая специфику возрастной группы детей, В. Н. Гиревая активно использует современные методы и формы занятий, которые помогают сформировать у обучающихся устойчивый интерес к данному виду деятельности: просмотр фотографий, видеофильмов, картин, схем, плакатов, рисунков, макетов, ролевые игры, выполнение рисунков, экскурсии на природу, в музеи, на выставки.

Работа построена на основе принципов целостности и непрерывности, что обеспечивает системную и грамотную реализацию художественно – эстетического образования младших школьников и делает рецензируемую программу эффективным средством развития основ художественной культуры и эстетического нравственного поведения у детей младшего школьного возраста.

Программа В. Н. Гиревой «Акварельки», являемая актуальной по форме и содержанию, соответствует предъявляемым требованиям. Она имеет безусловно практическое, теоретическое значение и может быть рекомендована как современная технология реализации художественно – эстетического воспитания младших школьников. Она может найти применение, как в системе школьного образования, так и в учреждениях дополнительного образования младших школьников.

Зам. Директора по УВР Е. Н. Орлова

28.08.2012 г.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/22537-avtorskaja-programma-akvarelki