Коллективное музицирование (хор)

Управление образования Администрации города Иванова

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение гимназия № 44

Школа искусств

Рассмотрена на методическом объединении

педагогов Школы искусств гимназии.

Протокол № 1 от 27.08.2014 г.

Руководитель МО

/Е.С. Смурова/

Утверждаю.

Руководитель Школы искусств

(зам. директора гимназии № 44)

/А.А.Сметанин/

«1» сентября 2014 год

приказ № 321-о

Дополнительная общеразвивающая программа

в области музыкального искусства

по учебному предмету

«Коллективное музицирование –

хоровое пение»

Срок реализации программы: 7 лет.

Возраст воспитанников: 6,5-18 лет.

Составитель:

преподаватель Школы искусств

Лушникова Екатерина Владимировна

г. Иваново

2014 г.

Пояснительная записка.

В наше время остро стоит проблема развития духовной культуры общества, мировых и национальных традиций, общечеловеческой памяти. Культура народа и человечества открывает уровень духовности личности. Музыка – одно из важнейших средств раскрытия духовного потенциала личности, стимулирования её развития. Многовековой опыт и специальные исследования показали, что музыкально-хоровое образование наиболее доступное для всех обучающихся влияет на развитие познавательной активности, способствует воспитанию нравственности, национального самосознания, делает богаче духовный мир, влияет на психику, оказывает влияние на здоровье человека.

Дополнительная общеразвивающая программа в области музыкального искусства по учебному предмету «Коллективное музицирование. Хоровое пение» разработана в соответствии с Положением и Образовательной программой Школы искусств МБОУ гимназии №44; на основе примерных (типовых) учебных планов и примерных (типовых) программ:

- Примерные учебные планы государственной, муниципальной детской музыкальной, художественной школы, школы искусств, рекомендованные Министерством культуры Российской Федерации (письмо Министерства культуры Российской Федерации от 23.12.1996 № 01-266/16-12);

- Примерные учебные планы образовательных программ дополнительного образования детей по видам музыкального искусства для ДМШ и ДШИ (письмо Министерства культуры Российской Федерации от 22.03.2001 № 01-61/16-32);

- Примерные учебные планы образовательных программ по видам искусств для детских школ искусств, рекомендованные Министерством культуры Российской Федерации (письмо Министерства культуры Российской Федерации от 23.06.2003 г. № 66-01-16/32);

- Примерные учебные планы образовательных программ по видам музыкального искусства для детских школ искусств, рекомендованные Федеральным агентством по культуре и кинематографии (письмо Федерального агентства по культуре и кинематографии от 02.06.2005 г. №1814-18-07.4)

- Примерные программы по видам искусств для детских школ искусств, одобренных Научно-методическим центром по художественному образованию (до 2005 года утверждённых Министерством культуры РФ), в соответствии с письмом Федерального агентства по культуре и кинематографии Российской Федерации от 27.05.2008 г. №1605-07/4-1/04;

- Примерные программы по учебным предметам в области искусств, разработанные Министерством культуры Российской Федерации, Российским научно-исследовательским институтом культурного и природного наследия имени Д.С. Лихачёва и Институтом развития образования в сфере культуры и искусства (Письмо Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 г. № 191-01-39/06-ГИ);

- Авторская программа курса «Хоровое пение» Лушниковой Е.В., Иваново 2003 г.

с учётом:

- Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 29.08.2013 г. № 1008 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»,

- Письма Министерства образования и науки Российской Федерации от 11.12.2006 г. № 06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей»,

- Письма Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 г. № 191-01-39/06-ГИ «Рекомендации по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», а также с учетом многолетнего педагогического опыта в области музыкального искусства в детских школах искусств, а также с учетом многолетнего педагогического опыта в области музыкального искусства в детских школах искусств и определяет содержание и организацию внеурочной деятельности и направлена на формирование общей культуры обучающихся, на их духовно-нравственное, социальное, личностное и интеллектуальное развитие, обеспечивающей социальную успешность, развитие творческих способностей, саморазвитие и самосовершенствование, сохранение и укрепление здоровья обучающихся.

Хоровое пение занимает важное место в системе музыкального воспитания и образования, оно является весьма действенным средством эстетического воспитания учащихся. Развивает художественный вкус детей, расширяет их общий эстетический кругозор, способствует повышению культурного уровня обучающихся. Уроки хорового пения являются средством приобретения к общечеловеческим духовным ценностям через собственный внутренний опыт, через личные эмоциональные переживания. Они направлены на развитие индивидуальных способностей обучающихся.

На уроках Коллективного музицирования (хоровое пение), обучающиеся приобщаются к музыкальному искусству в процессе различных видов музыкальной деятельности: восприятия, исполнения, творчества.

Дополнительная общеразвивающая программа в области музыкального искусства по учебному предмету «Коллективное музицирование. Хоровое пение» имеет цельюформирование и развитие у детей вокальных навыков, развитие интеллектуального и творческого потенциала, эмоциональной и нравственной сферы, расширение кругозора, воспитание общей культуры личностив процессе общения с высокохудожественными образцами русской и зарубежной классики, современной популярной детской музыки, и в конечном итоге, формирование гармонично развитой личности ребёнка, создания благоприятных условий для получения дополнительного образования художественной направленности, успешной адаптации в обществе, а также подготовка наиболее одарённых обучающихся к продолжению профессионального музыкального образования и способствует решению следующих задач:

обучающие:

приобретение знаний о певческом голосообразовании;

формирование и совершенствование вокально-технических, художественных, певческих навыков;

формирование представления учащихся о стилях, средствах музыкальной выразительности, построении драматургии песни;

развивающие:

развитие музыкального слуха и голосовых данных учащихся на классических основах элементарного сольфеджио и вокала;

развитие исполнительских навыков;

развитие музыкально - эстетического вкуса;

формирование и развитие творческих способностей учащихся;

выявление одарённых (талантливых) и мотивированных детей, содействие их дальнейшему совершенствованию;

воспитательные:

формирование новых социальных ценностей, связей, жизненных ориентиров;

создание максимальных условий для освоения детьми духовных и культурных ценностей, воспитания уважения к истории и культуре своего и других народов;

формирование нравственных качеств, творческой и социальной активности учащихся;

создание условий, способствующих расширению спектра видов деятельности для удовлетворения потребностей и интересов детей;

формирование у ребёнка социальной компетентности, готовности к общественной и профессиональной деятельности;

Данная программа построена в соответствии с требованиями государственного образовательного стандарта и составлена с таким расчётом, чтобы предоставитьвозможность учащимся с самыми различными музыкальными даннымиприобщиться к музыкальной культуре и овладеть различными вокально-хоровыми навыками.

Программа «Коллективное музицирование. Хоровое пение» расчитана на возраст обучающихся с 6,5 - 18 лет.

Работа в хоровом коллективе строится по принципу групповых занятий: учащиеся 2-4 классов объединяются в группу младшего хора, учащиеся 5-8 классов - в группу старшего хора.

Нельзя забывать о том, что хор – это коллектив. Лишь исходя из этого можно профессионально строить работу над всеми компонентами хоровой звучности. Поэтому целесообразно руководствоваться интересами и возможностями коллективных форм занятий, координируя их с групповыми и даже индивидуальными

Занятия попредмету «Коллективное музицирование «Хоровое пение» в Школе искусств на музыкальном отделении проводятся в объеме, определенном действующим учебным планом - младший хор - 1 час (по 45 минут) в неделю, что составляет 34 часа в год, старший хор – 2 часа в неделю (по 45 минут), что составляет 68 часов в год. Весь курс обучения рассчитан на семь лет (2 –8 классы) – 272 часа.

Принципы деятельности при реализации программы:

соответствие содержания, методики обучения и воспитания уровню психофизиологического развития учащихся;

комплексность решения задач обучения и воспитания;

постоянство требований и систематическое повторение действий;

гуманизация образовательного процесса и уважение личности каждого ученика;

единство развития коллективной формы творческого сотрудничества и личностной индивидуальности каждого ребенка;

художественная ценность исполняемых произведений;

создание художественного образа произведения, выявление идейного и эмоционального смысла;

доступность используемого музыкального материала:

а) по содержанию,

б) по голосовым возможностям,

в) по техническим навыкам;

разнообразие:

а) по стилю,

б) по содержанию,

в) темпу, нюансировке,

г) по сложности.

При разработке данной программы мы опирались на такие технологии как:

личностно-ориентированное обучение,

технология творческого саморазвития,

игровые технологии (в младших классах),

технология сотрудничества,

технология проектной деятельности,

здоровьесберегающие технологии,

социализации личности.

Данные технологии дают возможность программе «Внеурочная деятельность «Хоровое пение» быть адаптированной к разнообразию интересов и запросов детей и родителей (законных представителей), быть открытой и гибкой для коррекции на всех этапах ее реализации

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

- словесный (объяснение, разбор, анализ музыкального материала);

- наглядный (показ, демонстрация отдельных частей и всего произведения);

- практический (воспроизводящие и творческие упражнения, деление целого произведения на более мелкие части для подробной проработки и последующая организация целого, репетиционные занятия);

- прослушивание записей выдающихся хоровых коллективов и посещение концертов для повышения общего уровня развития обучающихся;

- применение индивидуального подхода к каждому ученику с учетом возрастных особенностей, работоспособности и уровня подготовки.

Данные методы работы с хоровым коллективом являются наиболее продуктивными для

реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях хорового исполнительства.

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета «Коллективное музицирование. Хоровое пение»

Для реализации программы должны быть созданы следующие материально-технические условия, которые включают в себя:

концертный зал с концертным роялем или фортепиано, подставками для хора, пультами и звукотехническим оборудованием, учебную аудиторию для занятий по учебному предмету «Хор» соспециальным оборудованием (подставками для хора, роялем или пианино).

Учебные аудитории должны иметь звукоизоляцию.

Прогнозируемые результаты:

Предметные результаты:

- развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и вокально-хоровому виду музыкально-творческой деятельности;

- развитое художественное восприятие, умение оценивать вокально-хоровые произведения , размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

- общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

- представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

- использование элементарных вокально-хоровых умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах внеурочной деятельности;

- готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

- участие в концертной деятельности, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.

Метапредметные результаты:

- наблюдения за различными явлениями жизни и искусства во внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;

- ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума;

-овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

- применение знаково-символических и речевых средств для расширения коммуникативных и познавательных задач;

- готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, общение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

- планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

- участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей;

- умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Личностные результаты:

- укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

- формирование личностного смысла постижения хорового искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

- приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

- развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

- продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении различных музыкальных творческих задач.

- развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Содержание программы базируется на изучении основ хорового пения. На протяжении всех лет обучения формируются и развиваются важнейшие вокально-хоровые навыки учащихся (дыхание, звуковедение, ансамбль, строй, дикция и т.д.), постепенно усложняются задачи, расширяется диапазон певческих возможностей детей.

В программу включены: произведения русских композиторов, русские народные песни, песни других народов, образцы музыки русской православной церкви как части отечественной православной культуры. Культурологический подход в трактовке духовной музыки позволяет соединить в сознании обучающихся различные пласты русской музыки: фольклор, церковная музыка, произведения отечественных композиторов.

Широко представлены в репертуаре данной программы произведения зарубежных классиков, а также современная музыка.

Огромное влияние на развитие музыкальности учащихся оказывает работа над художественным образом исполняемого произведения. При этом особое значение приобретает работа над словом, музыкальной и поэтической фразой, формой всего произведения, умение почувствовать и выделить кульминационные моменты как всего произведения, так и его отдельных частей.

Особое внимание следует уделять куплетной форме, как наиболее часто встречающейся в репертуаре. Заложенный в самой её природе принцип многократного повтора музыкального материала таит в себе опасность внутреннего ощущения статичности, преодолеть которую можно лишь с помощью разнообразных приёмов варьирования, основанных, как правило, на принципе развития поэтического содержания. Опираясь на него, можно выявлять в каждом куплете всё новые оттенки общего смыслового и эмоционального содержания песни.

Могут быть использованы также такие приёмы, как сочетание запевов солистов (или группы солистов) с хором, динамическое развитие, варьирование элементов хоровой и оркестровой (фортепианной) аранжировки и пр. Исполнительские приёмы при этом должны быть художественно оправданы и не превращаться в способ демонстрации «эффектов».

На уроках должны активно использоваться знание нотной грамоты и навыки сольфеджирования, т.к. пение по нотам, а затем и хоровым партитурам помогает обучающимся овладеть музыкальным произведением сознательно, значительно ускоряет процесс разучивания, приближает их к уровню исполнения многоголосия и пения без сопровождения.

Пение по нотам необходимо умело сочетать с пением по слуху, т.к. именно пение по слуху способствует развитию музыкальной памяти.

Отбирая репертуар, педагог должен помнить о необходимости расширения музыкально-художественного кругозора детей, о том, что хоровое пение – мощное средство патриотического, нравственного воспитания. Поэтому в примерных репертуарных списках данной программы сочетаются песни русских и зарубежных композиторов, русские народные песни и песни других народов, произведения отечественных, современных авторов и произведения зарубежных, современных композиторов.

В работе необходимо учитывать условия нормального развития детского голоса, поэтому все правила гигиены должны тщательно выполняться. Хрупкий голосовой аппарат ребёнка, находящийся в постоянном развитии, требует особого внимания и бережного отношения. От того, как будет развиваться голос школьника, зависит качество взрослого голоса. Учитель должен разъяснять опасность перенапряжения голоса, правила и средства его охраны, научить их анализировать свои внутренние ощущения, выявлять причины хорошего или плохого звучания.

В течение учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, отчетные концерты, мероприятия по пропаганде музыкальных знаний (концерты-лекции в общеобразовательных школах, в культурно-досуговых центрах и пр.), участие в смотрах-конкурсах, фестивалях, концертно-массовых мероприятиях.

За учебный год должно быть пройдено примерно следующее количество произведений: 2-4 классы: 10 – 14; 5-8 классы: 8 – 12 .

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. Младший хор 2-4 классы.

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН. Старший хор 5-8 классы.

Требования к уровню подготовки учащихся:

Результатом освоения программы учебного предмета «Коллективное музицирование. Хоровое пение» являются следующие знания, умения, навыки:

наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, хоровому исполнительству;

знание начальных основ хорового искусства, вокально-хоровых особенностей хоровых партитур, художественно-исполнительских возможностей хорового коллектива;

знание профессиональной терминологии;

умение передавать авторский замысел музыкального произведения с помощью органического сочетания слова и музыки;

навыки коллективного хорового исполнительского творчества, в том числе, отражающие взаимоотношения между солистом и хоровым коллективом;

сформированные практические навыки исполнения авторских, народных хоровых и вокальных ансамблевых произведений отечественной и зарубежной музыки, в том числе хоровых произведений для детей;

наличие практических навыков исполнения партий в составе вокального ансамбля и хорового коллектива;

• знание устройства и принципов работы голосового аппарата;

• обладание диапазоном в рамках принятой классификации;

• владение всеми видами вокально-хорового дыхания;

• умение грамотно произносить текст в исполняемых произведениях;

• слышание своего голоса в хоровой вертикали и понимание его функционального значения;

• знание метроритмических особенностей разножанровых музыкальных произведений;

• навыки чтения с листа.

Основные показатели эффективностиреализации данной программы:

• высокий уровень мотивации учащихся к вокально-хоровому исполнительству;

• профессиональное самоопределение одаренных детей в области музыкально-хорового образования;

• творческая самореализация учащихся, участие вокально-хоровых коллективов и их солистов в смотрах-конкурсах, фестивалях, концертно - массовых мероприятиях.

В программе обучения младшего и среднего хоров используются две основных формы контроля успеваемости – текущая ипромежуточная.

Методы текущего контроля:

- оценка за работу в классе;

- текущая сдача партий;

- контрольный урок в конце каждой четверти.

Виды промежуточного контроля:

- переводной зачет в средний и старший хоры в конце учебного года.

В программе обучения старшего хора также используются текущая и промежуточная формы контроля.

Методы текущего контроля:

- сдача партий в квартетах.

Виды промежуточного контроля:

- контрольный урок в конце каждого полугодия.

Учет успеваемости учащихся проводится преподавателем на основе текущих занятий, их посещений, индивидуальной и групповой проверки знаний хоровых партий, участия в хоровом самоуправлении. При оценке учащегося учитывается также его участие в выступлениях хорового коллектива. Повседневно оценивая каждого ученика, педагог,

опираясь на ранее выявленный им уровень подготовленности каждого ребенка, прежде всего, анализирует динамику усвоения им учебного материала, степень его прилежания, всеми средствами стимулируя его интерес к учебе.

На протяжении всех этапов хорового обучения в настоящей программе предусмотрено два переводных контрольных урока (зачета).

Первый контрольный урок (зачет) проводится после завершения обучения в младшем хоре при переводе детей в средний хор. Переводной контрольный урок (зачет) проводится при переходе учащегося из среднего хора в старший хор.

Формой промежуточной аттестации может быть зачет в виде академического концерта.

При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается следующее:

оценка годовой работы ученика;

оценка на зачете (академическом концерте);

другие выступления ученика в течение учебного года.

По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной системе:

Основные требования к ЗУН учащихся:

младший хор 1 - 4 классы.

(1 час в неделю)

Певческая установка и дыхание:

Посадка хорового певца, положение корпуса, головы, артикуляция при пении. Навыки пения стоя и сидя.

Дыхание перед началом пения, одновременный вдох и начало пения, различный характер дыхания перед началом пения в зависимости от характера исполняемого проведения: медленное, быстрое. Смена дыхания в процессе пения; различные его приёмы (короткое и активное в быстрых проведениях, более спокойное, но также активное в медленных). Цезуры. Знакомство с навыками «цепного» дыхания.

Звуковедение и дикция.

Естественный, свободный звук без крика и напряжения. Преимущественно мягкая атака звука. Округление гласных,способы их формирования в различных регистрах. Пение легато и нонлегато. Нюансы (меццо-пиано, меццо-форте, пиано, форте).

Развитие дикционных навыков. Гласные и согласные, их роль в пении. Отнесение внутри слова согласных к последующему слогу.

Ансамбль и строй.

Выработка активного унисона, ритмической устойчивости в умеренных темпах, соблюдение динамической ровности при произнесении текста. Устойчивое интонирование одноголосного пения при сложном аккомпанементе. Начальные навыки двухголосья.

Формирование исполнительских навыков.

Анализ словесного текста, определение формы, членение на предложения, фразы. Различные виды динамики. Пение в строго размеренном темпе, сопоставление двух темпов, замедление в конце проведения. Воспитание навыков понимания дирижёрского жеста: внимание, дыхание, начало, окончание пения, понимание требований, касающихся агогических и динамических изменений.

Примерный репертуарный список:

Учебно - тренировочный материал:

- игры - разминки;

- игры - распевки;

- напевки на нескольких звуках.

- звуковедение;

- формирование гласных звуков;

- каноны.

- 2^х-3^х голосные каноны;

- 2^х голосные простейшие упражнения;

Народная песня:

«Ходила младешенька» - русская народная песня;

«Ай на горе» обр. Римского-Корсакова;

«Сел комарик на дубочек» обр. С. Полонского.

«Со вьюном я хожу» б. н. п.

«Вей, ветерок» л. н. п.

«В сыром бору тропина» р. н. п.

«Я на камушке сижу» обр. Римского-Корсакова;

«Жаворонок» фр. н. п. - «Ты, соловушка, умолкни» р. н. п.

«Как пойду я» р. н. п.

Классика:

«За рекою старый дом» И.С. Бах;

«Осень» Ц. Кюи.

«Окликание дождя» А. Лядов;

- «Мишка» В. Калинников;

- «Киска» В. Калинников.

- «Расскажи, мотылек» А. Аренский;

- «Жаворонок» М.Ю. Глинка;

- «Травка зеленеет» П.И.Чайковский;

- «Аве Мария» Бах – Гуно.

4.Современная музыка:

«Пришла зима» М. Парцхаладзе;

«Эхо» Теплякова;

«Старая кукла» Л. Марченко;

«Мой парус» Е. Сокольская;

«Два осла» Л. Вихарева;

«Собака» Л. Вихарева;

«Ручей» М. Парцхаладзе;

«Гном» Г. Струве;

«Пополам» В. Шаинский;

«Бегемот» Л. Марченко

- «Клоун», «Яга и Бармалей» Л. Вихарева;

- «Добрый родничок» М. Парцхаладзе;

- «Лети скорее, поезд» Назаров;

«Ding,dong» К. Орф;

«Восемь поросят» Ю. Чичков;

«Перемена» Н. Песков;

«Колыбельная маме» Л. Марченко;

- «Стаккато» Я. Дубравин;

«Пополам» В. Шаинский.

- «Сказочник» Л. Вихарева;

- «Птица-музыка» Е. Ботяров;

- «Восемнадцать рыбаков» М. Старокадомский;

- «Где музыка берет начало» Е. Крылатов;

- «Колыбельная маме» Л. Марченко;

- «Последний звонок» Е. Сокольская;

- «Ты откуда, музыка?» Я. Дубравин.

Основные требования к ЗУН учащихся:

старший хор 5 - 8 классы.

(2 часа в неделю)

Певческая установка и дыхание:

Закрепление навыков, полученных в младшем хоре. Задержка дыхания перед началом пения. Работа над дыханием как важным важным фактором выразительного исполнения. Совершенствование навыков «цепного» дыхания.

Звуковедение и дикция.

Развитие свободы и подвижности артикуляционного аппарата за счёт активизации работы губ, языка. Выработка навыка активного и чёткого произношения согласных. Развитие дикционных навыков в быстрых и медленных темпах. Сохранение дикционной активности при нюансах пиано и пианиссимо.

Ансамбль и строй.

Совершенствование ансамбля и строя в произведениях различного склада изложения и с различными средствами музыкального языка. Выработка чистой интонации при двух-, трёхголосном пении. Владение навыками пения без сопровождения.

Формирование исполнительских навыков.

Анализ словесного текста, определение формы, членение на предложения, фразы. Грамотное чтение нотного текста по партиям и партитурам. Разбор тонального плана, ладовой структуры, гармонической канвы произведения. Различные виды динамики. Фразировка, вытекающая из музыкального и текстового содержания. Пение в строго размеренном темпе, сопоставление двух темпов, замедление в конце проведения, замедление и ускорение в середине произведения, различные виды фермат. Сознательное отношение ко всем указаниям дирижёра, касающимся художественно-исполнительского плана произведения.

Примерный репертуарный список:

Учебно-тренировочный материал:

- 2^х голосные простейшие упражнения;

- 2^х-3^х голосные каноны;

- упражнения для развития различных сторон музыкального слуха, качества звука, дыхания.

Народная музыка:

- «Ты, соловушка, умолкни» р. н. п.

- «Как пойду я» р. н. п.

- «Скворцы прилетели» обр. В. Калистратова;

- «Колыбельная» обр. А. Лядова;

-«Утро» фр. н. п.

- «Не летай соловей» обр. В. Попова;

- «Уж вы мои ветры» обр. В. Попова;

-«Скворцы прилетели» обр. А. Юрлова.

Классика русская и зарубежная:

- «Расскажи, мотылек» А. Аренский;

- «Жаворонок» М.Ю. Глинка;

- «Весна» П.И. Чайковский;

- «Травка зеленеет» П.И.Чайковский;

- «Закат солнца» В. Моцарт;

-«Колыбельная Сольвейг» Э. Григ.

- «Весною» Л-В. Бетховен;

- «Вечерняя песня» К. Вебер.

- «Цветы» В-А. Моцарт;

- «Горные вершины» С. Танеев;

- «Попутная песня» М.Ю.Глинка;

- «Утушка» П.И. Чайковский;

- «Задремали волны» Ц. Кюи;

- «Не ветер вея» Римский – Корсаков.

Современная музыка:

- «Сказочник» Л. Вихарева;

- «Птица-музыка» Е. Ботяров;

- «Колыбельная» Т. Хренников;

- «Незабудка» В. Шебалин;

- «Восемнадцать рыбаков» М. Старокадомский;

- «Вернись, лесной олень» Е. Крылатов;

- «Где музыка берет начало» Е. Крылатов;

- «Волшебная страна» А. Варламов;

- «Праздник детства» А. Варламов;

- «Летающий слон» П. Самойлов;

- «Ты откуда, музыка?» Я. Дубравин.

- «Школьный романс» Е. Крылов;

- «Песня о земной красоте» Я. Дубравин;

- «Подари улыбку миру» А. Варламов;

Список литературы

для педагога.

Хоры русских композиторов. Москва, 1958.

Сборник хоровых произведений. Просвещение, 1964.

Дружба. Песни и хоры. Сов. композитор, 1976.

Глиэр.Р. Хоры. Музыка, 1983.

Репертуар школьных хоров. В 33, Сов. композитор, 1973.

Хрестоматия р.н.п. Вып. 2. Москва, 1962.

Вместе весело шагать. Хоры. Сов. композитор, 1981.

Веселые уроки «Радионяни». Вып. 1. Москва, 1987.

Ты откуда музыка? Песни для детей. Л. Дубравин.

Л. Марченко Детские песни. Вып. 1,2. Феникс, 1999.

Пойте малыши! Песни для детей. Москва, 1979.

Школа хорового пения. Вып. 1. Москва, 1966.

Л. Лядова. Почемучка. Москва, 2000.

Б.Асафьев. О хоровом искусстве. Л., 1980.

В.Попов, Л.Тихеева. Школа хорового пения. Вып. 1. М., 1986.

В.Соколов, В.Попов. Школа хорового пения. Вып. 2. М., 1987.

Г. Струве. Хоровое сольфеджио. Москва, 1990.

Список литературы

для учащихся и их родителей.

Б.Асафьев. О хоровом искусстве. Л., 1980.

Г. Струве. Хоровое сольфеджио. Москва, 1990.

В.Попов, Л.Тихеева. Школа хорового пения. Вып. 1. М., 1986.

В.Соколов, В.Попов. Школа хорового пения. Вып. 2. М., 1987.

Л. Лядова. Почемучка. Москва, 2000.

Л. Марченко Детские песни. Вып. 1,2. Феникс, 1999.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/225679-kollektivnoe-muzicirovanie-hor