Образовательная программа дополнительного образования «Любителям живописи»

- Государственное бюджетное образовательное учреждение

Санкт-Петербурга

педагогический колледж №8

Образовательная программа дополнительного образования

«Любителям живописи»

»

Возраст воспитанников: 17-20 лет

Срок реализации программы: 2года

Разработала:

педагог ГБОУ СПО ПК№8

Беляева И.Б

Санкт-Петербург

2016 г.

Пояснительная записка.

Направленность программы

Настоящая программа предназначена для студентов Государственного бюджетного профессионального образовательного учреждения среднего профессионального образования педагогического колледжа №8 ,которые изучают цикл дисциплин по изобразительному искусству .

Программа «Любителям живописи»раскрывает теоретические и практические основы живописи и композиции, строится на основе комплексного подхода, включающего: рисование с натуры, тематическое рисование, рисование по памяти и по представлению.

Новизна, актуальность, педагогическая целесообразность

В программе используются все современные средства активизации творческой деятельности: технологии мастерских, информационные технологии, коллективные формы работы, применяются разнообразные художественные материалы и техники.

В программе предложена система практических заданий, их выполнение является обязательным и наглядно иллюстрирует умения и навыки, приобретенные на уроках изобразительного искусства. Систематическое выполнение предложенных в программе практических заданий окажет необходимую помощь студентам педагогического колледжа в процессе их самостоятельной творческой деятельности. Для изучения данного цикла дисциплин для студентов педагогического колледжа, тестирование и конкурс не проводится

Цель

Это развитие у учащихся эстетического отношения к жизни через увлечение искусством, развитие способностей восприятия искусства и потребности общения с ним. Эта цель осуществляется через ознакомление с теоретическими и практическими основами изобразительного искусства, в умении использовать полученные навыки в дальнейшей педагогической работе.

Задачи

Обучающие:

С целью овладения указанным видом профессиональной деятельности обучающийся в ходе освоения программы должен:

Получить представления о видах и жанрах изобразительного искусства.

Освоить средства художественной выразительности живописи иметь представление о художественных материалов, используемых в этом виде искусств.

Расширить представления учащихся о роли искусства в жизни человека, о взаимодействии и синтезе искусств.

Использовать различные методические приемы организации художественной деятельности, строить их с учетом возрастных и индивидуально психологических особенностей обучающихся;

Развивающие

В процессе работы по изучению данного курса студенты овладевают следующими умениями и навыками:

Студенты должны изучить основы живописи, освоить средства художественной выразительности живописи, иметь представления об особенностях художественных материалов ,используемых в этом виде искусств

Формирования умений и навыков в работе с цветовым изображением, знакомство с основами цветоведения, с символикой цвета.

Привить учащимся навык композиционного построения изображения, умения использовать принцип «золотого сечения» для создания объемно-пространственных и плоскостных композиций.

Студенты должны уметь использовать различные живописные техники в рисовании натюрморта, портрета, пейзажа.

Студенты должны овладеть навыками тематического рисования, уметь выполнять изображения по памяти и по представлению.

Формирование у учащихся композиционных навыков передачи ритма, симметрии, асимметрии , равновесия в творческих работах.

Студенты должны овладеть процессом стилизации реальных природных форм в декоративные, уметь воплощать в художественных образах творческие задачи

Использовать различные методы и приемы обучения в организации внеурочной работы в области изобразительного искусства, строить их с учетом возрастных и индивидуально психологических особенностей обучающихся;

Уметь осуществлять самоанализ и самоконтроль при проведении внеурочных занятий; применять разнообразные формы работ по изобразительному искусству

Студенты должны умет составлять индивидуальную программу работы с одаренными детьми; выявлять, развивать и поддерживать творческие способности обучающихся;

Возраст детей, участвующих в реализации данной программы

Возраст учащихся 17-20 лет

Сроки реализации программы (продолжительность образовательного процесса, этапы)

Срок реализации программы 2 года

Количество учебных часов- 144 , в том числе: Максимальной учебной нагрузки обучающегося 216 часов, включая: обязательной аудиторной учебной нагрузки 144 часа, теоретических занятий -26 ,практических- 118 час. Самостоятельной работы 72 часов;

Ожидаемый результат ( по каждому году обучения)

Результатом освоения программы является овладение обучающимися видом профессиональной деятельности : Любителям живописи, в том числе профессиональными (ПК) и общими компетенциями (ОК)

Тематический план

Содержание программы

Раздел№1 Теоретические основы и методика выполнения живописи

Тема№1.1 Основы цветоведения. Художественные материалы для живописи Методика работы в цвете

Материалы: акварель, гуашь ,беличьи кисти, бумага формата А-3

Показ презентации по теме урока.

Хроматические и ахроматические цветовые отношения, спектральные цвета. Основные ,дополнительные ,контрастные и сближенные цветовые отношения ,их характеристики. Три основных свойства цвета: цветовой тон, насыщенность, светлота. Локальный цвет его изменения при различном освещении. Три основных способа смешения цветов: оптическое, пространственное, механическое. Значение тональных отношений в достижении колорита живописных полотен. Художественные материалы для живописи акварель +тушь, акварель +пастель акварель +восковые мелки, гуашь. Значение палитры для работы с акварелью, гуашью ,темперой. Приемы работы акварелью. Техники акварели:

лессировка,

раздельный мазок,

« аля прима»,»по сырому».

Методические приемы работы: размывка, вливания цвета в цвет, растяжка цвета, удаления пигмента

Гуашь и темпера, способы работы с ними. Техника «сухая кисть».Материалы: акварель, гуашь, щетинная кисть

.Самостоятельная работа

1.Выполнить упражнения по цветоведению (основные, дополнительные, контрастные цветовые отношения)

2.Выполнить упражнения акварелью с использованием основных приемов(размывка , вливания цвета в цвет, растяжка цвета, удаления пигмента

Тема№1.2

Методика рисования с натуры в цвете муляжей фруктов и овощей. Акварель.

Материалы: акварель, гуашь ,беличьи кисти, бумага формата А-3

Методика выполнения работы акварелью:

Выполнение композиционного рисунка.

Первая прокладка тоном

Использование приема лессировки и раздельного мазка для передачи объема и освещенности предметов

Последовательность выполнения работы гуашью:

Выполнение композиционного рисунка.

Выполнение подмалевка, прокладка локальных цветов и предметов.

Выявление цветовых и тоновых отношений. Проработка и уточнение деталей светлым по темному и темным по светлому.

Обобщение и завершение работы.

Самостоятельная работа

Выполнить натюрморт в технике акварели, приемом «раздельного мазка»

Тема№1.3 Методика рисования по памяти и по представлению. Пастель

Материалы: пастель

Методика выполнения работы:

Подбор цветового колорита для основной работы

Приемы работы пастелью.

Самостоятельная работа

Выполнить цветовой эскиз в технике пастели

Тема№1.4Методика рисования с натуры натюрморта в цвете в технике « сухая кисть»

Материалы: гуашь, щетинная кисть, тонированная бумага.

Методика выполнения работы:

Выполнение композиционного рисунка.

Выполнение подмалевка, прокладка локального цвета предметов и драпировок.

Выявление цветовых и тоновых отношений.

Светотеневая моделировка объема предметов в технике «сухая кисть»

Обобщение и завершение работы.

Самостоятельная работа

Выполнение натюрморта с передачей объема, применения светотеневого и цветового контраста.

Тема№1.5 Стилизация натюрморта. Витраж Методика работы

Материалы: витражные краски, стекло, контур.

Методика работы в витражной живописи. Передача композиционного центра, светотени, цвета, декоративности в витражной живописи.

Методика выполнения работы:

Выполнение композиционного рисунка контуром.

Выполнение прокладки локального цвета витражными красками

Выявление цветовых и тоновых отношений.

Обобщение и завершение работы.

Тема№1.6

Особенности освещения в пейзаже. Упражнения в цвете. Методика работы акварелью

Материалы: акварель, гуашь ,беличьи кисти, бумага формата А-3

. Взаимосвязь тональных и цветовых отношений в воздушной среде пейзажа, построение пространственной глубины осуществляется одновременно двумя подходами :

передачей воздушной среды (т.е. построение перспективы посредством таковых отношений)

построение линейной перспективы (т.е. построение перспективы посредством рисунка картины)

Основные составляющие воздушной среды, общий оттенок тоновой и цветовой воздушной среды .

передача тонового оттенка верхних слоев атмосферы (небесного освещения)

передача тонового оттенка нижних слоев атмосферы (воздушной дымки)

передача тонового оттенка освещения

передача определения плоскости воздуха.

Методика выполнения работы:

Композиционный эскиз(выбор уровня линии горизонта)

Линейное построение пейзажа с архитектурой с учетом перспективы сокращения

Прокладка основного тона неба. земли ,леса, воды.

Передача состояния природы, времени суток, освещенности пейзажа в технике акварели.

Самостоятельная работа

Учащиеся выполняют цветовой эскиз пейзажа в различных форматах листа (горизонтальный и вертикальный) с учетом особенности освещения.

Тема № 1.7 Цвет в перспективе. Методика работы Монотипия на стекле

Материалы: стекло. Гуашь, клей, бумага.

Методическая последовательность выполнения монотипии (упражнение). Использование монотипии(отпечаток) позволяет передать в композиции сюжетную завязку, найти оригинальное композиционное построение изображения и добиться композиционной цельности картины

Правила, приемы и средства композиции. Правила: передача движения (динамика),покоя (статика), правило золотого сечения. Приемы: передача ритма ,симметрии, ассиметрии, равновесия частей композиции .Средства :формат ,пространство ,композиционный центр ,светотень, цвет, декоративность.

Самостоятельная работа:

Выполнение эскизов пейзажей , используя различные способы соединения красок (лессировочный, механический ,мозаичный, воздушный).

Тема № 1.8 Пейзаж в цвете с передачей состояния природы в технике «сухая кисть».

Материалы: гуашь, щетинная кисть, тонированная бумага.

В процессе творческой деятельности учащиеся должны овладеть цветовой грамотой, знать свойства определенных цветовых сочетаний и способы их взаимодействия в композиции; учитывать связь формы и цвета, закономерности построения гармоничных соотношений.

Основные признаки цвета.

Цветовой тон ( качество хроматического цвета)

Насыщенность ( степень наличия пигмента)

Светлота (напряженность цвета)

При написании пейзажа возникает очень сложная и важная проблема – создание живописного единства картины, а так же освещения воздушной среды в цветовых, тоновых, яркостных отношений. Для достижения живописного единства картины - необходимо соблюдать основной метод работы, основанный на системе живописных отношений:

тоновое сравнение различных цветовых пятен

цветовое сравнение между различными цветовыми пятнами

яркостное сравнение

Методика работы Особенности пейзажной живописи заключаются в больших пространствах, и их изменчивости (цветовой, тоновой, яркостной). В живописном пейзаже интерес заключен в многоплановости и особенно в наличии дальних планов, с которыми связаны атмосферные изменения (например, освещенность). Собственная и падающие тени имеют важное значение в изображении предметов; тень выявляет объем, пластику предмета и расстояние между наблюдателем и предметом. Для выполнения пейзажа в цвете используют различные способы смешения красок:

способ соединения красок «воздушным мазком», в технике «сухая кисть»

мозаичный способ соединения

лессировочное соединение красок(вливание цвета в цвет )

просто механическое смешивание красок на палитре

Методика выполнения работы:

Композиционный эскиз(выбор уровня линии горизонта)

Линейное построение пейзажа с архитектурой с учетом перспективы сокращения

Прокладка основного тона неба. земли , леса, воды.

Передача состояния природы, времени суток, освещенности пейзажа в технике « Сухая кисть»

Самостоятельная работа

Цветовой эскиз пейзажа в различных форматах листа, с учетом завышенной и заниженной линии горизонта

Тема № 1.9

Творческая работа «Копируем мастеров» Стилизация пейзажа в технике коллаж.

Материалы: цветная бумага, клей, ножницы

Стилизация – это декоративное обобщение изображаемых объектов( предметов) с помощью ряда условных приемов изменения формы, объемных и цветовых отношений. Силуэтно– плоскостное и абстрактное построение изображения пейзажа , используя прием «рваной бумаги» Стилизация в пейзаже может быть доведена до крайней условности. Методика работы: плоскостное декоративное изображение пейзажа строится на преобладании линий, цвет вводится как декоративное пятно, и богатство тонов не велико, использование объемов умело связывается с общей плоскостной трактовкой. Соединение всех этих приемов и создает стилизованно-декоративный характер пейзажа.

Основная цель, которая ставится при выполнении декоративной композиции - это овладение процессом стилизации реальных природных форм в декоративные, в умении воплощать в художественных образах творческие задачи.

Самостоятельная работа: Стилизация пейзажа в технике коллаж. «Коллаж» выполняется из рваной бумаги глянцевых журналов.

Раздел №2Анатомические особенности и методика строения головы и фигуры человека

Тема №2.1 Анатомические особенности и методика строения головы человека. Рисование с натуры

Материал :графический карандаш ,бумага.

Показ презентации по теме : «Портрет в изобразительном искусстве»

Портрет как жанр изобразительного искусства. Характеристика анатомических особенностей строения головы человека.

Учебные задачи:

Конструктивное построение головы человека в различных ракурсах.

Передача пропорций

Светотеневая моделировка формы головы.

Методика работы. Последовательность выполнения изображения строения головы в различных ракурсах:

Анализ анатомического строения головы ( лицевая и затылочная часть, форма черепа, ракурс поворота головы)

Определение основных пропорций лицевой части головы (нахождение осевых линий построения. крестовина , строение глазного яблока, форма век, носа, губ)

.Выполнение конструктивного построения головы человека по геометральному методу.

Светотеневая моделировка формы.

Самостоятельная работа

Выполнение конструктивного построения изображения головы человека в заданных ракурсах.по геометральному методу.

Тема №2.2Карикатура и шарж в портрете. Методика работы в цвете

Материалы: тушь. перо, гуашь.

Учебные задачи:

Закрепление навыков в рисовании головы человека по памяти и по представлению.

Формирование умений и навыков в передаче мимики лица.

Методика выполнения: работы

Выполнение набросков с передачей мимики лица.

Монотипия

Рисование масок театра «Кабуки»

Обобщение формы и выделение характерных особенностей объекта с помощью условных графических приемов(линия, пятно, силуэт).

Самостоятельная работа

Передача мимики лица. выделение характерных особенностей объекта с помощью условных графических приемов

Тема 2.3

Творческая работа «Портрет». Стилизация головы человека в жанре оптических иллюзий в цвете

Материалы: гуашь, щетинная кисть.

Выполнение творческой работы « портрет» в технике «сухая кисть». Эта техника уникальна, она дает тончайшие растяжки тоном, красивые переходы теней и линий, портрет получается реалистичным и выразительным.

Учебные задачи:

Достижение портретного сходства, передача характера и образа.

Методикавыполнения:

Композиционный эскиз.

Построение головы.

Передача объема ,фактуры в технике «сухая кисть»

Оптические иллюзии в создании портрета человека».

Показ презентации «Оптические иллюзии в создании портрета человека».

Иллюзия – это искаженное, неадекватное изображение свойств воспринимаемого объекта, в переводе с латыни означает ошибка,заблуждение. Художник, создавший первые визуальные каламбуры, был Джузеппе Арчимбольдо, маньерист эпохи Возрождения. Его последователи: Сальвадор Дали, Маурицио Эшер, Октавио Окампо в своем искусстве демонстрировали сверхъестественные способности к манипуляциям пространством, временем и перспективой. Их привлекали множественность точек зрения, сложность протранственного построения - и как результат создание волшебного ирреального мира, существующего на грани с реальностью.

Мир иллюзий - это вторая мнимая реальность. Оптические иллюзии - ошибки в зрительном восприятии, вызванные неточностью или неадекватностью процессов неосознаваемой коррекцией зрительного образа.

Учебные задачи:

Создание образа, передача характера визуальных каламбуров , используя процесс стилизации, импровизации и превращения.

Методическая последовательность выполнения:

Композиционный эскиз

Обобщение формы и выделение характерных особенностей объекта с помощью условных приемов(линия ,пятно ,силуэт)

Выполнение стилизованного изображения в графике

Самостоятельная работа

Выполнение стилизации портрета человека с использованием оптических иллюзий.

Тема2.4

Анатомические особенности и методика строения фигуры человека.

Материалы: графический карандаш, «соус» или «сангина»

Показ презентации по теме. Анатомические особенности строения фигуры взрослого человека, ребенка, подростка. Схемы. Типы фигур. Методическое построение по осевым линиям, пропорциональное соотношение размеров головы и туловища. Выполнение конструктивного построения фигуры в различных ракурсах(каркас),используя геометральный метод (голова -шар, грудная клетка-бочонок. руки и ноги –цилиндрической формы)

Учебные задачи: Выполнение краткосрочных и длительных рисунков фигуры человека в различных ракурсах с передачей:

Пластики тела

Конструктивных особенностей

Пропорций и характерных черт.

Самостоятельная работа

Выполнение с натуры набросков фигуры человека.

Тема2.5 Методика рисования фигуры человека по памяти и по представлению в цвете

Материалы: карандаш, «соус» или «сангина»

Основной подход к рисунку человеческой фигуры- построение «по движению». Определяются ярко выраженные движения главных форм и динамики внутри формы.

Учебные задачи

Передача в изображении фигуры человека, движения ,ритма, соподчиненности формы и красоты строения тела.

Особенности моделирования формы с помощью света и тени.

Методическая последовательность выполнения:

Композиционный рисунок

Схематично- проволочный рисунок движения скелета(каркас)

Прорисовка анатомических особенностей строения тела, моделировка фигуры.

Самостоятельная работа

Выполнение набросков фигуры человека в динамике со светотеневой моделировкой формы.

Тема2.6

Творческая работа. Стилизация фигуры человека в станковой и декоративной композиции

Материалы: Гуашь, акварель, тушь.

Методика выполнение композиционного рисунка и цветового эскиз

Основная задача, которая ставится в тематическом рисовании- определение сюжетно- композиционного центра композиции. Центр композиции включает сюжетную завязку, основное действие и главных действующих лиц. Поэтому, изображая фигуру человека в композиции необходимо определить:

Масштаб изображения к формату листа

Анатомические особенности фигуры человека в различных ракурсах, пластику движения.

Общее колористическое решение композиции.

Светотеневая моделировка фигуры человека и фона, передача объема , освещенности и фактуры.

Показ презентации по теме: «Стилизация фигуры человека в станковой или декоративной композиции». Стилизация как способ декоративного обобщения и выделения характерных особенностей фигуры человека с помощью условных приемов(линия ,пятно, силуэт) Выполнение стилизованной , декоративной композиции, отталкиваясь от природных особенностей персонажа . Создание образа, передача характера используя процесс стилизации, импровизации и превращения. Передача объема ,фактуры и декора в технике «сухая кисть».

Самостоятельная работа:

Выполнение работы, в которой учащиеся должны продемонстрировать умения и навыки в живописи и рисунке по изображению стилизованной фигуры человека

Тема2.7

Творческая работа. Иллюстрации к сказкам. Станковая композиция

Материалы: Гуашь, акварель, тушь.

Структура книги . Иллюстрации, буквица, заставка. Сюжетно- композиционный центр станковой, декоративной композиции. Общее колористическое решение композиции

Учебные задачи

Закрепление умений и навыков в изображении фигуры человека в различных ракурсах.

Развитие воображения, творческого подхода к художественной деятельности.

Выполнение станковой композиции, в которой будут решаться вопросы стилизации фигуры человека,животного , птиц.

Овладения умениями органического введения декора в композицию и стилизацию фигуры человека

Требования к знаниям и умениям:

У студентов формируется навык использования особенностей художественных материалов и различных графических , живописных техник в рисовании фигуры человека

Студенты должны овладеть навыками тематического рисования, умения выполнять изображения по памяти и по представлению.

Формирование умений и навыков в передаче характерных особенностей,образа персонажа.

В процессе творческой деятельности учащиеся должны овладеть цветовой граммотой, знать свойства определенных цветовых сочетаний и способы и взаимодействия в композиции; учитывать связь формы и цвета, закономерности построения гармоничных соотношений.

Методическое обеспечение

Материально техническое обеспечение образовательной программы.

Реализация программы модуля предполагает наличие учебного кабинета ИЗО и мастерской

Оборудование учебного кабинета и рабочих мест кабинета . Рабочее место преподавателя и посадочные места учащихся 15 (мольберты)

Технические средства обучения: компьютер с лицензионным программным обеспечением, мультимедийная установка, интерактивная доска, комплект раздаточных материалов, методические пособия, презентации по темам программы:

Живопись. Виды и жанры.

Использование программы AdobePhotoshopC5 для выполнения наглядных методических пособий к урокам ИЗО

Анатомические особенности строения головы человека. Методика построения изображения.

Методика рисования по памяти и по представлению животных и птиц в различных живописных техниках.

Художественные материалы для живописи. Методика и техника работы в графике.

Стилизация фигуры человека в станковой и декоративной композиции

Список литературы

1.Арихейм Р. Искусство и визуальное восприятие -М : 2008

2. Барчаи Е. Анатомия для художников - Корвина- Будапешт 2010 г.

3 Беляева С.Е. Основы изобразительного искусства и художественного проектирования 2010 г

4.Бесчастнов Н.П. Графика натюрморта - ВЛАДОС 2008г.

5.Одноралов Н.В. Материалы, инструменты и оборудование в изобразительном искусстве в школе – М: 2006 г.

6.Роткова Е.Е. Изобразительное искусство в начальной школе-М: 2006 г

7.Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе- М. Академия 2010 г.

8. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе- М: Ангар 2008 г.

9 Искусство: Живопись. Скульптура. Архитектур Графика.- М: 2009 г.

10..Программа средней образовательной школы Основы народного декоративно-прикладного искусства 1-4 кл. Шпикалова Т.Я.- М:2008 11.Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства М : 2010 г. .

12.Яковлев В.Г. Проблемы художественного творчества - М:2008 год

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/235083-obrazovatelnaja-programma-dopolnitelnogo-obra