Рабочая программа учебного предмета «Музыка» для 7 классов

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Средняя общеобразовательная школа №10 «Кадетский корпус юных спасателей»

Рабочая программа

учебного предмета «Музыка»

для 7 а, б, в, г классов

основного общего образования

на 2016-2017 учебный год

Рубцовск 2016г.

I. Пояснительная записка

Рабочая программа по музыке для 7 А, Б, В, Г классов разработана в соответствии: с требованиями:

Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, (ФГОС ООО – М., Просвещение 2010 г) с изменениями и дополнениями (№1577 от 31 декабря 2015г),

Примерной основной образовательной программой основного общего образования (одобрена решением федерального учебно-методического объединения по общему образованию, протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15),

Примерной программой ООО по музыке -М.: Просвещение, 2011г,

Основной общеобразовательной программой ООО МБОУ СОШ 10 ККЮС(2014г),

.Авторской программой по предмету «Музыка» (Сборник рабочих программ для общеобразовательных учреждений: Музыка: 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Крицкая, Г.П. Сергеева – Москва: “Просвещение”, 2014 год);

в соответствии с положением о рабочей программе учителя реализующего ФГОС второго поколения МБОУ СОШ 10 ККЮС (приказ №46 от 16.05 2016г), к учебнику из ФП учебников, рекомендованных к использованию в образовательном процессе в ОУ на 2016-2017 уч.год,

учебным планом ОУ на 2016-2017 учебный год.

Рабочая программа опирается на УМК:

-учебник «Музыка. 7 класс», Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, М,: Просвещение, 2012 г

-«Музыка». Творческая тетрадь 7 класс, Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, М., Просвещение, 2014г

Цель программы–формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их духовной культуры.

Задачи:

- развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

- освоение музыки и знаний о музыке, её интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о её взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение художественно – практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий;

- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

В 7 а,б,в, г классах обучаются учащиеся с различной учебной мотивацией. Есть учащиеся с высокой мотивацией (мотивированные), есть учащиеся, которые относятся к группе слабоуспевающих учащихся. В основном это группа, которая входит в состав учащихся 5 в, г класса. С учетом психофизиологических возможностей в учебном процессе для обучающихся используются различные формы работы и виды контроля, которые отражены в ООП ООО МБОУ СОШ 10 ККЮС(2014г) и в Положении о формах, нормах оценивания периодичности и порядке текущего контроля успеваемости и промежуточной аттестации (2016г).

Авторская программа рассчитана на 35 часов. Рабочая программа составлена на 35 часов.

.

II. Планируемые результаты освоения учебного предмета «Музыка»

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны при­обрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края;

ответственное отношение к учению, готовность и спо­собность к саморазвитию и самообразованию на основе моти­вации к обучению и познанию;

готовность и способность вести диа­лог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нрав­ственной отзывчивости, понимание чувств других людей и со­переживание им;

коммуникативная компетентность в общении и сотруд­ничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

участие в общественной жизни школы в пределах возра­стных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

признание ценности жизни во всех ее проявлениях и не­обходимости ответственного, бережного отношения к окружа­ющей среде;

принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

эстетические потребности, ценности и чувства, эстети­ческое сознание как результат освоения художественного на­следия народов России и мира, творческой деятельности му­зыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, прояв­ляющихся в познавательной и практической деятельности уча­щихся:

умение анализировать собственную учебную деятель­ность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социали­зации, самообразования, организации содержательного куль­турного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества;

развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциа­тивного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства;

сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слуша­ние музыки, пение, инструментальное музицирование, драма­тизация музыкальных произведений, импровизация, музы­кально-пластическое движение и др.);

воспитание эстетического отношения к миру, критичес­кого восприятия музыкальной информации, развитие творчес­ких способностей в многообразных видах музыкальной дея­тельности, связанной с театром, кино, литературой, живо­писью;

расширение музыкального и общего культурного круго­зора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и современному музыкальному наследию;

овладение основами музыкальной грамотности: способ­ностью эмоционально воспринимать музыку как живое образ­ное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной тер­минологией и ключевыми понятиями музыкального искусства;

приобретение устойчивых навыков самостоятельной, це­ленаправленной и содержательной музыкально-учебной дея­тельности, включая информационно-коммуникационные тех­нологии.

Требования к подготовке учащихся по предмету в полном объеме совпадают с требованиями ФГОС и авторской программой по предмету.

ИКТ-компетентность:

Поиск необходимой и дополнительной информации для решения учебных задач искусствоведческого содержания. Знакомство с простыми графическим и растровым редакторами изображений, освоение простых форм редактирования изображений: поворот, вырезание, изменение контрастности, яркости, вырезание и добавление фрагмента, изменение последовательности экранов в слайд-шоу. Создание творческих графических работ, несложных видеосюжетов, натурной мультипликации и компьютерной анимации с собственным озвучиванием, музыкальных произведений, собранных из готовых фрагментов с использованием инструментов ИКТ: компьютера, сканера, графического планшета, видео- и фотокамеры.

III. Содержание учебного предмета (курса)

Музыка 7 КЛАСС

(35 часов, 1 час в неделю)

Содержательный стержень программы — «Классика и современность». Вечные темы классической музыки и их претворение в произведениях разных жанров. Художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки.

Особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров — опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите и др. Жанровые и стилистические особенности музыкального языка. Единство содержания и формы музыкальных произведений. Стиль как отражение мироощущения композитора. Стили музыкального творчества и исполнения, присущие разным эпохам.

Раздел 1. Особенности драматургии сценической музыки (17 ч)

Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора: Россия — Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов (историко-эпические, драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы (классический и характерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др. Приемы симфонического развития образов.

Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя («искусство внутри искусства»): выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы. Музыка в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов.

Предметные результаты обучения

Учащиеся должны знать:

- что такое классическая музыка;

- что такое классическая опера;

- что такое балет;

- понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений;

- драматургию развития балета, понятие «транскрипция»;

- что такое рок- опера;

- понятия «сюита», «полистилистика», роль музыки в жизни человека;

- имена композиторов (русских и зарубежных).

Учащиеся должны уметь:

- приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом;

- по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная;

- размышлять о музыкальных образах и способах их развития;

- проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности;

- выявлять особенности взаимодействия музыки с различными видами искусства;

- владеть своим голосом;.

- выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов.

Метапредметные результаты обучения

Учащиеся должны уметь:

- наблюдать жизненные явления;

- сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства;

- устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств;

- работать с учебным материалом, выделять главное, проводить анализ и синтез;

- задавать вопросы;
- отвечать на вопросы.

Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч)

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите, сонатно-симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.

Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Транскрипция как жанр классической музыки.

Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения учащимися содержания музыкальных образов.

Предметные результаты обучения

Учащиеся должны знать:

- понятие «этюд», «транскрипция»;

- особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки;

- значение терминов – транскрипция, сюита;

- закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей;

- значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов;

- понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина»;

- значение термина - инструментальный концерт, разновидности концертов, уметь определять их образный строй;

- знать историю создания жанра концерт;

- основы происхождения симфоджазовой музыки;

- что взаимопроникновение легкой и серьезной музыки способствовало появлению нового жанра – симфоджаза;

- понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей.

Учащиеся должны уметь:

- выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме;

- понимать особенности развития музыки в камерных жанрах;

- выказывать личностное отношение к произведениям;

- иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.

Метапредметные результаты обучения

Учащиеся должны уметь:

- устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств;

- находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе;

- оценивать свои возможности в решении творческих задач;

- обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности;

- участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения;

- работать со справочниками, словарями.

Личностные результаты обучения

Учащиеся должны:

- выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека( на личном примере);

- уважать музыкальную культуру мира разных времен (творческие достижения выдающихся композиторов);

- быть готовым к сотрудничеству с учителем и одноклассниками;

- развивать познавательные интересы;

- понимать характерные особенности музыкального языка и передавать их в музыкальном исполнении;

- эмоционально откликаться на шедевры мировой культуры;

- формировать эмоционально-ценностное отношение к творчеству выдающихся композиторов;

- рассуждать о яркости музыкальных образов в музыке, об общности и различии выразительных средств музыки и поэзии;

- проявлять эмоциональную отзывчивость при восприятии и исполнении музыкальных произведений.

IV.Тематический план

V. Календарно-тематическое планирование

VI. Учебно-методическое обеспечение образовательного процесса.

Пособия

учебник «Музыка. 7 класс», М., Просвещение, 2012г.

- Сборник рабочих программ для общеобразовательных учреждений: Музыка: 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Крицкая, Г.П. Сергеева – Москва: “Просвещение”, 2014 год

-«Уроки музыки»7 класс. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений, Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, М,: Просвещение, 2012 г

-Музыка. Планируемые результаты. Система заданий 5-7 классы. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений. Л.Л. Алексеева, Е.Д. Критская. Под редакцией Г.С.Ковалевой, О.Б.Логиновой, М., Просвещение, 2013г

2. Литература

«Я познаю мир: Музыка: Детская энциклопедия/ С.В.Истомин. - Москва, ООО «Издательство АСТ», ООО «Издательство Астрель», 2002 год

Кряжевских В.К. Народное песенное творчество и подготовка учителя музыки: учебно-методическое пособие/ МПГУ, БиГПИ.. Москва – Бийск, 1998 год

Бесова М.А. «Шутки, игры, песни соберут нас вместе» - Ярославль: Академия развития: Академия, К, Академия Холдинг, 2000

3. Интернет ресурсы

1.http://mon.gov.ru/ - сайт Министерства образования и науки РФ.

2.http://www.informika.ru /- сайт ФГУ «Государственный научно-исследовательский институт информационных технологий и телекоммуникаций».

3.http://school-collection.edu.ru/ - каталог Единой коллекции цифровых образовательных ресурсов.

4.http://fcior.edu.ru –каталог электронных образовательных ресурсов Федерального центра.

5.http://window.edu.ru – электронные образовательные ресурсы.

6.http://katalog.iot.ru – электронные образовательные ресурсы.

7.http://www.it-n.ru/ - «Сеть творческих учителей

VII. Материально-техническое обеспечение образовательного процесса

Компьютер

Мультимедийный проектор

Экран

Фортепиано

Треугольник

Маракасы

Ложки деревянные

Бубен

Балалайка

YIII. Лист внесения изменений и дополнений в рабочую программу.

Лист корректировки КТП по музыке в 7 а, б, в, г классах на 2016-2017 уч.год

учителя Хорошиловой Е.В.

ПРИЛОЖЕНИЕ №1

Контрольное тестирование №1

1. Поставьте в правильной последовательности этапы сценического действия.

Завязка, кульминация, экспозиция, развязка, развитие

2. Составьте правильную схему построения оперного спектакля.

Сцены, увертюра, картины, действия.

3. Назовите второе название оперы М.И. Глинки «Иван Сусанин»

А) «Смерть за царя», Б) «Жизнь за царя», В) «Отдать жизнь за царя», Г) « Подвиг Сусанина».

4. В каком действии звучит ария Ивана Сусанина «Ты взойдёшь, моя заря!»

А) 1, Б) 2, В) 3, Г) 4.

5. Оперу «Князь Игорь» написал русский композитор…

А) Ф. Лист; Б) П. Чайковский; В) А. Бородин ; Г) М. Глинка.

6. В каком действии оперы «Князь Игорь» исполняется «Плач Ярославны?

А) 1, Б) 2, В) 3, Г) 4.

7. Родиной балета считается

А) Франция, Б) Италия, В) Австрия, Г) Россия.

8. Найдите в предложенной цепочке названий отдельных номеров балета танец, который исполняется втроём.

Адажио, гран-па, па-де-де, па-де-труа.

9. Из данной цепочки выберите фамилии танцоров балета.

Г.Уланова, Е.Образцова, И. Бутман, Н. Цискаридзе, Ю.Жданов, М. Плисецкая, Е. Нестеренко, Г.Вишневская, Г.Рождественский.

ОТВЕТЫ:1(экспозиция, завязка, развитие, кульминация, развязка), 2(увертюра, действие, картины, сцены), 3(Б), 4(Г),5(В), 6(4), 7(А), 8(па- де- труа), 9(Г.Уланова, Н. Цискаридзе, Ю.Жданов, М. Плисецкая).

10.Творческое задание. Придумай либретто к балету. Какой жанр литературы ты будешь использовать? А может это будет твоё личное сочинение? Напиши название балета, его содержание. Не забудь о развитии действий. Выпиши действующих лиц балета. Кому бы ты доверил танцевать главные партии твоего балета?

Контрольное тестирование №2

1. В основу балета «Ярославна» и оперы «Князь Игорь» положен текст…

А) «Исторические события 12 века» Б) «Слово о полку Игореве» В) « Слово летописца»

2. Как называется финальная сцена балета «Ярославна»?

А) «Молитва», Б) «Плач Ярославны» В) «Стон земли русской».

3. Создатель американской национальной классики 20 в.

А) Леонард Бернстайн, Б) Эндрю Ллойд Уэббер, В) Джорш Гершвин.

4. Выберите из цепочки слов главного героя оперы «Порги и Бесс»

Гризабелла, Макэвите, , Спортинг Лайф, Тони.

5. Как называется опера Д. Бизе, рассказывающая о красивой цыганке.

А) «Эсмиральда», Б) «Кармен», В) «Есения».

6. Выберите названия испанских танцев, которые служат в опере характеристикой свободолюбивой Кармен.

А) Болеро, Б) Тарантелла, В) Хабанера, Г) Сегедилья.

7. Кто из русских композиторов написал балет «Кармен – сюиту», показав новое прочтение оперы Бизе?

А) Р.Щедрин, Б) Д. Кабалевский, В) Д. Шостаковия, Г) Г. Свиридов.

8. Кто из балерин российского балета первый исполнил главную партию в «Кармен-сюите»?

А) Улановой, Б) Павловой, В) Плисецкой, Г)Захаровой.

9.Сколько номеров в одноактном балете Р.Щеднина «Кармен-сюита»?

А) 7, Б) 13, В) 10, Г) 15.

10 Выбери из цепочки слов главных героев «Кармен-сюита» Р. Щедрина.

Хозе, Эскамильо, Ярославна, Кармен, Игорь, бык.

ОТВЕТЫ: 1(Б), 2(А),3(В), 4(Спортинг Лайф), 5(Б), 6(А, Б,Г), 7(А),8(В), 9(Б),10(Хозе, Эскамильо, Кармен, бык).

Творческая работа. Создай диск «Русская классика». Какие классические произведения войдут в этот диск? Почему ты сделал именно такой выбор? Сделай дизайн-оформление диска? Кому из знакомых или родственников ты подаришь этот диск? Почему ты сделал такой выбор?

Контрольное тестирование №3

1. Композиторы романтики, придавшие жанру этюда не только его предназначение (техническая пьеса), но и программность

А) Ф. Лист; Б) П. Чайковский; В) Ф. Шопен; Г) М. Глинка.

2. Этот композитор посвятил музыку «Кончерто гроссо» своим друзьям и выдающимся скрипачам Гидону Кремеру и Татьяне Гринденко

А) Ф. Шопен; Б) Ф.Шуберт; В) Р. Шуман; Г) А. Шнитке.

3. В переводе этот жанр музыки обозначает ряд, последовательность. Относится к многочастной циклической форме.

А) Сюита; Б) Этюд; В) Опера; Г) Фуга.

4. Этот термин означает переработку, переложение музыкальных произведений.

А) Импровизация; Б) Транскрипция; В) Разработка; Г) Секвенция.

5. Высшая форма полифонии.

А) Фуга, Б) Канон; В) Токката; Г) Песня.

ОТВЕТЫ: 1(А,В), 2(Г), 3(А), 4(Б),5(Б).

ЗАДАНИЕ: сопоставь произведение и его автора

ОТВЕТЫ: 1(И), 2(П), 3(С), 4(О), 5(Л), 6(Г,М, Т),7(Б,Н), 8(Р), 9(Е, К), 10 (А), 11(В), 12(У), 13 (З), 14(Д), 15 (Ж).

Исследовательский проект (в конце 4 четверти)

Темы исследовательских проектов:

1. «Жизнь даёт для песни образы и звуки…»

2. «Музыкальная культура родного края»

3. «Классика на мобильных телефонах»

4. «Есть ли у симфонии будущее?»

5. «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»

6. «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»

7. «Музыка народов мира: красота и гармония»

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/237236-rabochaja-programma-uchebnogo-predmeta-muzyka