Развитие выразительности образа в музыкально-театрализованной деятельности детей

Развитие выразительности образа в музыкально-театрализованной деятельности детей

Деятельность дошкольников в том случае становится художественной, когда она опирается на различные виды искусства, облеченные в своеобразные и доступные для ребенка формы. Театрализованная деятельность необыкновенно эмоционально насыщенная, что делает ее привлекательной для детей.

Театрализованная деятельность приносит ребенку большую радость и удивление. В ней заложены истоки творчества, дети принимают руководство взрослого, не замечая его.

Для театральной исполнительской деятельности характерны непроизвольная и произвольная эмоциональная экспрессия и эмоциональные действия, которые выражаются в мимике, интонации, тембре, дикции, ритме, вибрато голоса). Причем выразительное движение или действие способно не только выражать уже сформированное переживание, но и совершенствовать его.

«Музыка – образно – звуковое отображение действительности» сказал композитор В. Астафьев. В музыке слышится живая речь – взволнованный или спокойный рассказ, прерывистое или плавное повествование, ответы. Для характеристики музыкального образа особое  значение приобретает сочетание выразительных средств в музыке с поэтическим словом (в песне), с сюжетом (в программной пьесе), с действием (в драматической игре или танце).

Музыка – один из основных элементов всех театральных постановок. Она усиливает его эмоциональное восприятие. Как правило, спектакли начинаются музыкальным вступлением, маленькой увертюрой. Во время музыкального антракта происходит смена декораций. Музыка в сочетании со звуковыми и световыми эффектами помогает создать законченную художественную картину.

Музыкальный руководитель в детском саду, без сомнения, может подобрать к постановкам соответствующую музыку. Дети очень любят, когда куклы поют и танцуют. Малыши легко запоминают песни и музыку, которая сопровождает спектакль. Поэтому мелодии должны быть простыми и легко запоминающимися.

Выбор песен, музыки определяется содержанием спектакля. Например, показ сказки «Теремок» сопровождается одноимённой русской народной песней в обработке Т. Попатенко.

Спектакли, которые мы ставим в нашем детском саду, как правило, сопровождаем звучанием различных музыкальных инструментов и игрушек. Звучание инструментов должно соответствовать действию, происходящему на сцене или на ширме, если это кукольный спектакль. Музыка подчёркивает ритмичность движения ребенка.

В театрализованной постановке мы стараемся детям передать образ героя, его основные черты, действия, переживания, а они определены содержанием произведения. Творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа. Для этого надо ребенку понять, каков персонаж, почему так поступает, представить себе его состояние, чувства, уметь анализировать и оценивать поступки. Это во многом зависит от опыта ребенка: чем разнообразнее его впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способность мыслить.

Иногда музыкой могут сопровождаться отдельные моменты спектакля. Например: выходы персонажей – зверей, птиц (зайчика, мишки, лисички и т.д.) Как их изобразить? Для этого надо подобрать соответствующие музыкальные фрагменты, которые бы отражали характер героя постановки. Например, лейтмотивом роли зайчика будет лёгкая, подвижная, отрывистая музыка, звучащая в среднем регистре.

Для мишки следует подобрать медленную, тяжёлую, звучащую в низком регистре музыку и т.д.

Ребенок, воспринимая музыку определенного характера, иногда интуитивно производит соответствующие движения и применяет другие средства выразительности. Он понимает, что прыгать как зайчишка не сможет под тяжелую музыкальную картинку, сама музыка дает эмоциональную окраску этого образа.

Стремление добиться хороших результатов заставляет нас педагогов заучивать с детьми не только тексты, но и интонации и движения в ходе неоправданно большого числа индивидуальных и коллективных репетиций. Ребенка мы стараемся обучить быть "хорошим артистом". И, как результат, зрелище состоялось, спектакль понравился зрителям. Однако освоенные таким образом умения не переносятся детьми в свободную игровую деятельность. Еще бы - ведь и подготовка к спектаклю, и сам он так не похожи на игру! И здесь мы стараемся ребенку дать возможность проявить свое отношение к роли, пусть он прочувствует ее. Задаются вопросы такого рода: как ты думаешь, какой он (веселый или грустный), почему он такой, применяются упражнения, в том числе и под музыкальное сопровождение «Зайка стал еще грустнее, веселее». Ребенок меняет мимику, жесты и конечно движения, а затем меняет и речевую сторону роли.

Понятие «роль» подразумевает изображение человека или животного, для которых характерны типичные проявления, а для человека — еще и вид деятельности. Игровой образ, сам результат изображения конкретного человека в конкретной игре и в определенное время. При этом на формирование умения перевоплощаться, создавать игровой образ, прежде всего, влияют игры-драматизации, упражнения. Мы этим видам деятельности уделяем особое внимание, так как они формируют образ отражающий замысел художественного произведения.

Реализация в игре-драматизации роли, а далее и в самой постановке, привлекательной для ребенка, с другой стороны, требует более строгого подчинения сюжету (почти правилу), отражающему установленную автором логику отношений и взаимодействия объектов окружающей действительности, чем в сюжетно-ролевой игре. Вместе с тем, выполнение роли не исключает творчество. Роль отражает не только социальную, но и личную позицию персонажа. Сама роль может давать музыкальную характеристику образа и это непосредственно отражается на его исполнительском воспроизведении персонажа. Звучит колокольчик, ребенок вначале представляет либо предмет, образ либо явление, а затем может представить себе образ какой-либо птички или бабочки.

Обогащается игровой опыт детей за счёт развития специальных игровых умений:

Освоение позиции «зритель» - досмотреть и дослушать до конца, поблагодарить артистов.

Способность взаимодействовать с другими детьми, играть, понравившиеся роли.

Первичное становление позиции «артист» (умение пользоваться некоторыми средствами выразительности, для передачи образа персонажа, его эмоций, переживаний; умение обыгрывать действия персонажа с помощью куклы)

Часто зрители, в течение спектакля, сами участвуют в постановке: например, поют песни, пританцовывают. Для исполнения зрителями следует брать песни, разученные на музыкальных занятиях: например, «Весёлая девочка Алёна», «Лошадка Зорька», «Петушок», «Теремок» и т.д. Хоровое исполнение приносит детям радостное приподнятое настроение.

Дети очень любят играть на музыкальных инструментах. Поэтому желательно создать шумовой оркестр при своём театре. Естественно, что основную мелодию будет вести фортепиано или баян, а шумовой оркестр лишь «аккомпанировать». В состав оркестра могут войти следующие инструменты: ксилофон, металлофон, барабан, бубен, треугольник, колокольчик, ложки и другие детские музыкальные инструменты.

Педагогу самому необходимо уметь выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть, слушать и слышать, петь, двигаться в такт музыки, быть готовым к любому превращению, т.е. владеть основами актерского мастерства и навыками режиссуры. Одно из главных условий – эмоциональное отношение взрослого ко всему происходящему, искренность и неподдельность чувств. Интонация голоса педагога – образец для подражания. Поэтому, прежде чем предложить детям какое-либо задание, следует неоднократно поупражняться самому.

По ходу самой инсценировки педагог, замечая бедность выразительных средств у кого-то из играющих, может напомнить о чувствах, настроении героя в данной ситуации, указывает на допущенные неточности «Наташа, вспомни, как Лягушка в теремке трудилась не покладая лапок»). Вопросы, советы, напоминания приучают ребенка следить за своим игровым поведением, действовать согласованно с партнерами, ярче изображать роль, используя движения рук, головы, туловища, мимику, речевые выразительные средства, а так же пение или музыкально-ритмические движения.

Организация театрализованного представления мы начинаем с отбора произведения, в котором обязательно участвуют сами дети. Малышей воспитатель увлекает эмоциональным рассказом о том, как хорошо поиграть в сказку «Колобок» или музыкальный руководитель напевает привлекательную песенку, наигрывает веселый мотив. Распределение ролей не представляется сложным. Мы детей настраиваем, что инсценировки будут повторяться несколько раз, поэтому у каждого есть возможность попробовать себя в понравившейся роли.

Важным аспектом деятельности воспитателя является постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей драматизации. Реализация данной задачи достигается последовательным усложнением игровых заданий и драматизаций, музыкальных установок, в которые включается ребенок.

Деятельность воспитателя должна быть направлена на стимулирование интереса со стороны детей к творчеству и импровизации. Постепенно они включаются и процесс игрового общения с театральными куклами, затем в совместные с взрослым импровизации типа «Знакомство», «Оказание помощи», «Разговор животного со своим детенышем» и пр. У детей развивается желание участвовать в игровых драматических миниатюрах на свободные темы.

Музыкально-театральная деятельность обогащает детей новыми впечатлениями, знаниями и умениями, развивает интерес к литературе и театру. Перевоплощаясь в героев художественных произведений, создавая воображаемую ситуацию, дети верят в правду вымысла; они становятся актёрами и зрителями.

И сейчас можно сказать о том, что у наших детей проходит активно процесс формирования речевых навыков и активизации словаря, дети стали более эмоциональны, у некоторых раскрылись артистические способности. Дети улавливают изменение характера музыки и выполняют жесты, движения в соответствии с музыкальной направленностью произведения. Они с удовольствием принимают участие в разных видах театрализованной деятельности, полно и многопланово раскрывают свой творческий потенциал.

Искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредоточивает в единое целое средства выразительности и тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/34119-razvitie-vyrazitelnosti-obraza-v-muzykalno-te