Это интересно! 2

Музыкальная разработка

Викторина «Это интересно!- 2»

Подготовила преподаватель МУ ДО «Детская школа искусств»

Рукавишникова Н.Ю.

Глинка Михаил Иванович

1.06.1804 – 15.02.1857

Музыкальный гений М.И.Глинки сочетался с разносторонней художественной одаренностью. Одним из его любимых занятий в самом раннем детстве «было ползать по полу», рисуя мелом деревья и церкви». До нас дошли некоторые его рисунки.

Будущий композитор очень рано научился читать. Он владел семью иностранными языками. Современников Глинки восхищала его поразительная начитанность, его литературное дарование. Он был образованнейшим, передовым человеком своего времени.

Михаил Иванович Глинка был человеком с открытой русской душой. В нем жили детская незащищенность, бесхитростность, непосредственность. Он любил природу, животных.

Когда Ульяныча, старого слугу Михаила Глинки, спрашивали, как у Глинки идут дела, он, считая себя с хозяином одним целым, всегда отвечал: «Дела у нас идут ничего. Вот сегодня закончили один романсик…»

В центре Смоленска, в оном из городских скверов, стоит памятник композитору. Надпись на постаменте гласит: «Глинке – Россия». Памятник был воздвигнут на пожертвования населения и открыт в 1885 году.

С дирижерской палочкой в руке композитор как бы вслушивается в звуки музыки. Вокруг постамента – чугунная решетка, по которой разбросаны нотные знаки – 24 отрывка из произведений Глинки.

Премьеру оперы «Руслан и Людмила», прославившей впоследствии русскую культуру, окружала атмосфера равнодушия, непонимания и невежества. Глинка не скрывал своей горечи: «Несмотря на мучительное чувство, овладевавшее мною всякий раз во время первого представления моих произведений, я еще не терял надежды на успех. Когда опустили занавес, аплодировали очень недружно, между тем усердно шикали…»

Но нашлись люди, сумевшие глубоко постигнуть смысл замечательной оперы и провидеть ее будущее. Одним из таких людей был критик В.Ф.Одоевский, писавший: «О, верьте мне! На русской музыкальной почве вырос роскошный цветок, он ваша радость, ваша слова. Берегите его: он цветок нежный и цветет лишь один раз в столетие».

По поводу премьеры оперы «Иван Сусанин» почитатели Глинки устроили чествование композитора. В честь Глинки друзья сочинили канон. Автором первого куплета был композитор М.Ю. Виельгорский:

Пой в восторге, русский хор,

Вышла новая новинка,

Веселися, Русь! Наш Глинка –

Уж не Глинка, а фарфор!

второго – П.А.Вяземский:

За прекрасную новинку

Славить будет глас молвы

Нашего Орфея Глинку

От Неглинной до Невы.

третьего – В.А.Жуковский:

В честь толь славныя новинки

Грянь, труба и барабан,

Выпьем за здоровье Глинки

Мы глинтвеину стакан.

четвертого – А.С.Пушкин:

Слушая сию новинку,

Зависть, злобой омрачась,

Пусть скрежещет, но уж Глинку

Затоптать не может в грязь.

Одоевский сочинил к ним музыку.

14 декабря 1825 года Глинке был 21год. Он пробыл несколько часов на Сенатской площади в день восстания декабристов и ушел оттуда незадолго до развязки. Ушел только потому, что его мучил голод, он не успел позавтракать.

Михаил Глинка писал в своих «Записках»: «Может быть, это спасло меня от смерти или увечья: вскоре раздались пушечные выстрелы, направленные против мятежников».

К какому явлению русской музыки ни обратись – все нити поведут к Глинке.

Г.В.Свиридов

Если бы гений как творческую силу в ее количественном и качественном отношении можно было измерить и определить в виде какой-нибудь известной величины, то гений оказался бы приблизительно одинаков у Моцарта и у Глинки.

Н.А.Римский-Корсаков

Римский – Корсаков Николай Андреевич

18.03.1844 – 21.06.1908

Римский - Корсаков в 18 лет закончил морской корпус в Петербурге и служил в должности инспектора военно-морских оркестров в течение 22-х лет. В последний год обучения познакомился с Балакиревым и Стасовым и стал членом «Могучей кучки».

В богатой событиями биографии композитора был эпизод, о котором он всегда вспоминал с волнением и гордостью. Ему никогда не забыть людей, которые несли его на руках. Они приветствовали своего профессора, уволенного в 1905 году из консерватории за сочувствие революции, приветствовали созданную им замечательную музыку.

Римский – Корсаков чрезвычайно высоко ценил талант певицы Надежды Ивановна Забелы-Врубель; в расчете на ее исполнение он создал в своих операх партии Марфы, Лебеди и Морской Царевны. Ей он посвятил несколько своих лучших романсов.

Сын Римского – Корсакова писал: «В области сказочного эпоса Забела-Врубель чувствовала себя как дома, в родной стихии». Композитор М.Ф.Гнесин сказал: «Она, казалось, совсем не играла. Она была на сцене Снегурочкой, Лебедью, Морской Царевной».

В опере «Псковитянка» звучит страна, ее история, величие и красота народного характера, мужества и силы.

Б.В.Асафьев

Его из живых русских композиторов я люблю и ценю выше всех других. Он составляет лучшее украшение «новой русской школы».

П.И.Чайковский

Танеев Сергей Иванович

25.11.1856 – 19.06.1915

В 22 года Танеев уже считался преемником Чайковского. Он первым исполнил Первый фортепианный концерт П.И.Чайковского – великий композитор доверил Танееву исполнить свой знаменитый концерт, когда тому было всего 19 лет.

На белом мраморе Доски почета Московской консерватории золотом высечены имена лучших воспитанников, которые составляют гордость русской музыки. Этот славный список открывает имя Сергея Ивановича Танеева, сыгравшего огромную роль в музыкальной жизни Москвы.

Танеев поступил в Московскую консерваторию в 9 лет, в од ее открытия (1866). Вся его последующая жизнь была связана с ней. После окончания консерватории он вместе со скрипачом Ауэроном совершил большое концертное путешествие по городам центральной и южной России. Больше 27 лет С.И.Танеев преподавал в Московской консерватории, из них 5 лет был в ней директором. В 1905 году композитор покинул консерваторию в знак протеста против сложившихся там порядков, вызвав большой общественный резонанс.

Его требовательность к себе была так велика, что из нескольких написанных им симфоний он счел возможным издать лишь последнюю (до-минор) и обозначил ее как первую.

Считаю Вашу симфонию прекраснейшим современным произведением: благородный стиль, прекрасная форма и чудесная разработка всех музыкальных мыслей.

Н.А.Римский-Корсаков (о симфонии до-минор)

Это лучший контрапунктист в России, да не знаю, найдется ли такой и на Западе.

П.И.Чайковский

Для всех нас, его знавших и к нему обращавшихся, это был высший судья, обладавший как таковой мудростью, справедливостью, простотой. Образец во всем, в каждом деянии своем. И смотрели мы все на него как-то снизу вверх! Представлялся он мне всегда той «правдой на земле», которую когда-то отвергал пушкинский Сальери.

С.В.Рахманинов

За необычайную нравственную чистоту С.И.Танеева называли «музыкальной совестью Москвы».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/405737-jeto-interesno2