Методическая разработка «Воспитание у учащихся навыков игры по слуху, чтению нот с листа, транспонированию»

Оглавление

Введение

Методические основы обучения игре по слуху, чтению с листа и транспонированию

Организация занятий

Методы обучения игры по слуху

Методы обучения чтению с листа

Методы обучения транспонированию

Заключение

Список литературы

Введение

Многие представители музыкальной педагогики всё чаще и настойчивее об- ращают внимание на некоторый разрыв между техническим развитием учащих- ся, с одной стороны, и воспитанием слуховой активности, творческой инициати- вы, самостоятельности — с другой; между практическим обучением в классе специального инструмента и прохождением музыкально-теоретических дисци- ПлИн.

Отмечая это, педагоги совершенно справедливо видят одну из основных причин указанных недостатков в отсутствии систематического целенаправлен- ного обучения игре по слуху, чтению с листа и транспонированию. Они считают, что последовательное обучение этим формам музицырования — прямой путь к развитию творческой активности, инициативы и самостоятельности юных музы- кантов. Так, настоятельно рекомендуя баянистам (аккордеонистам) заниматься игрой по слуху на протяжении всего срока обучения игре на инструменте, Ю. Акимов и П. Гвоздев пишут: «Постепенно от подбора услышанного произведения учащегося по мере своих способностей смогут перейти к импровизированию, а в дальнейшем и к сочинению музыки.»,т.е. к высшей форме музыкальноготворчества.

Навыки игры по слуху, чтения с листа и транспонирования необходимы баянистам (аккордеонистам) в повседневной работе с самостоятельными и профессиональными хорами, оркестрами, ансамблями и солистами. Важно и то, что игра по слуху, чтение нот с листа и транспонирование различных по характе- рупесен—патриотических,лирических,плясовых,хороводных,шуточных—спо- собствуетнетолькоформированиюсоответствующихладотональныхслуховыхи двигательных представлений, но и прочности усвоения разнообразного песен- ного материала, который многим из учащихся пригодиться в будущей работе с самостоятельными и профессиональными музыкальными коллективами. Важно подчеркнуть, что выбор учебного музыкального материала должен прочно увязываться с воспитанием эстетического вкуса учащегося. Определенную роль в обучении должен играть и инструктивный материал, особенноосновные

«технические формулы» - гаммы, арпеджио и аккордовые последовательности. Их транспонирование, например, помимо развития техники исполнения соот-

ветствующейфактуры,будетспособствоватьпрактическомуосвоениюладови тональностей.

Итак, начинать развитие гармонических представлений следует с наиболее общих гармонических впечатлений, последовательно углубляя и детализируя их.Начинаетсяобучениесодноголосия,затеммузыкальнаяфактурапоследова- тельно усложняется — двухголосие, трёх- и четырёхголосие. Лучшим учебным материалом для игры по слуху, чтения с листа и транспонирования являются произведениянародноготворчестваимассовыепеснисоветскихкомпозиторов.

Методические основы обучения игре по слуху, чтению с листа и транспонированию.

Организациязанятий

Игра по слуху, чтение нот с листа и транспонирование приучают исполнители осознанноиактивно,т.е.наосновепрочныхмузыкально-теоретическихзнаний и ярких музыкально-слуховых и слухо-двигательных представлений восприни- матьивоспроизводитьмузыку.Ониопираютсянамузыкальныеспособностии, в свою очередь, активно развиваютих.

Каждого учащегося отличают индивидуальные особенности:

Различны степень одарённости

Восприимчивость

Музыкальная память

Чувство ритма

Педагог должен знать как сильные, так и слабые стороны учащегося, воз- можности его слуховых представлений, музыкальной памяти, эмоциональной отзывчивостинамузыку.Здесьнеобходимдифференцированныйподход.Важ- нуюрольворганизациизанятийиграетпланированиеурока.Главноеусловиев отношенииегоструктуры—недопускатьоднообразие,котороеведеткутомле- ниюучащегося.

4

В процессе подготовки к уроку педагог должен ставить перед собой при- мерно следующий круг вопросов:

Какие знания и навыки приобретаетучащийся

Какие знания и навыки помогут учащемуся при усвоении нового материала

Какой основной и какой дополнительный материал использовать на уроке и какой рекомендовать для работыдома

Существенным моментом для построения урока является определение его целевой установки, которой могут быть:

а) Повторение ранее усвоенного (по слуху и по нотам) репертуара с целью накопления художественного материала

b) Усвоение (по слуху и по нотам) нового материала

с) Знакомство с новым музыкальным материалом в процессе раз- бора, чтения с листа, теоретического анализа (а в музыкальной школе — и в, процессе слушания музыки)

d) Транспонирование ранее усвоенного (по слуху и по нотам) мате- риала и другое

При этом педагогу важно помнить, что поурочные задания должны быть впол- не посильными по объему и степени трудности.

Методы обучения игре послуху

Подигрой по слуху мы понимаем исполнение на инструменте музыкального материала, усвоенного (и непосредственно воспроизводимого) на основе музы- кально-слуховых представлений без помощи нот.

Успешность игры по слуху зависит от прочности и степени развития слухо- двигательной взаимосвязи. И если развитию слуховых представлений наряду с классом баяна (аккордеона) во многом способствует сольфеджио и хоровой класс, то формирование слухо-двигательной взаимосвязи осуществляется ис- ключительно в классе специального инструмента под непосредственным руко- водством педагога.

5

Задача педагога состоит в том чтобы выявить у учащегося наличие слуховых представлений, систематизировать их, всячески способствовать их дальнейшему формированию и развитию, наконец, постоянно проводить работу по налаживанию и укреплению у учащихся слухо-двигательной взаимосвязи. От решения этих задач во многом зависит успешность этой формы музицирования. Воспитываются навыки игры по слуху в процессе подбора музыкального материала по ^слухУ•

Подбор имеет две формы:

а) Усвоение музыки в первоначальной тональности

Усвоение музыки в новой тональности, т.е. в видетранспонирования

В процессе подбора и транспонирования у учащихся развивается музыкаль- ная память, воспитывается музыкальный вкус, вырабатывается слухо- двигательная взаимосвязь; учащийся постигает слухом ритм, элементы лада, тональности, гармонические средства (интервалы, аккорды).

Самая доступная форма проявления музыкально-слуховых представлений — пение. Поэтому первые шаги в развитии внутреннего слуха учащихся следует начинать именно с него. Первые уроки посвящаются детальному знакомству с музыкальными данными учащихся — слухом и чувством ритма. Особое внима- ние обращается на наличие слуховых представлений, умение воспринимать, за- поминать и воспроизводить музыкальный материал. Отдельные звуки, мелоди- ческие интервалы, небольшие попевки проигрываются педагогом на инстру- менте, учащийся запоминает их и без поддержки инструмента воспроизводит голосом: отдельныезвукииинтервалы—нагласной,попевкиипесни—лучшесо словами, ибо с литературным текстом они быстрее и ярче запечатлеваются (особенно детьми, которые мыслят образами), а в конечном счёте — успешнее подбираются и транспонируются. Представление о характере мелодии следует воспитывать ещё до подбора её на инструменте. Поэтому педагог должен при- давать важное значение развитию у начинающих эмоциональной отзывчивости на музыку, умение мыслить музыкальными образами. На первых же уроках не- обходимо приобщать учащихся к различению и сравнению темпов, штрихов и особенно ладов — мажорного и минорного, специально подбирая для этойцели

_{нарядус новымм}узыкальным материалом учащиеся ^{воспроизводятпо па-}_{мятизнакомые}попевки и песни, педагог тщательно ^{корректируетихисполне-}_{ние.Усвоенныев} классе мелодии учащийся дома ^{транспонируетв одну-двено-} _{выхтональности.Тахпмобразом, в классе мелодии} усваиваются^{в первоначаль-}_{нойтональности,}^{например в до мажоре, дома} транспонируют^{в одну-две но-} _выхтональности — например, в соль и в фа ^мажор.

_{Припроверкедомашних}заданий педагог требует, чтобы ^{учащийсяиспол-}_нялмелодию свободно, ^{выразительно,красивым звуком — эти качестванеобхо-}_{димовоспитыватьв} будущих исполнителях с первых же шагов ^{обучения.Опыт}_{лучшихпедагоговпоказывает,}что с гаммами и арпеджио учащихся ^{лучшеначи-}_{натьзнакомить после} донотного периода, так кaк ^{необходимостьработатьна}_{инструктивнымматериалом}на первых шагах обучения снижает у ^{них, а нередко}_{и совсемотбивает}интерес к музыкальным занятиям. Куда ^{полезнеев это пери-} _{одмелодии,}строящиеся по ступеням гамм и по звукам ^{трезвучий.Например:}

поступенямгаммы:

^позву^{нам трезвучия .}

_{Мелодии,строящиеся}по ступеням гаммы и звукам ^{трезвучия,позволяют}_{осуществлятьобучениена} основе так называемой позиционной игры ^{,прикото-}_{рОйохраняется}положение кисти руки, исключаются ^{подкладываниепальцев.}_{Всё это}воспитывает у начинающих исполнителей ^{аппликатурнуюорганизован-}

HOCTЬ.

_{Весьма существенным}фактором в деле формирования^{элементарной слухо-} _{двигательнойвзаимосвязи} является штрих, который используют ^{на первых ша-}_{rax обучения.} Авторы большинства пособий рекомендуют^{начинающим штрих} _{nonlegato. Однако нам}представляется наиболее логичным^{legato и вот почему:}

_{Обучениеигре} на баяне (аккордеоне) начинается, ^{какправило, снапевных}

неродных песен, требующих связного^{звучания}

_{Ученик с} первого же занятия лишен возможности ^{видеть клавиатуру инст-} _{румента.} ^{Legato, требующее спокойных,}м^{ягких, «подготавливающих»} _{движений пальцев,} ^{оптимально}с^{пособствует развитию«чувства клавиа-} туры» на начальном этапеобучения.

_{Внапевных,}связно исполняемых мелодиях ^{начинающемумузыкантлег-} _{че ощущать}цезуры и, следовательно, простейшие ^{элементымузыкальной}

формы - мотивы, фразы;

_{Legatoтребуетот}баяниста (аккордеониста) плавного ^{ведениямеха и по-} _{вышенной слуховой}активности — факторы, играющие ^{важнуюроль в} _{формировании} правильных^{первоначальныхигровых умений инавыков;}

Кантилена

_{Говоряовоспитании}ритма, целесообразно напомнить ^{важнейшеедля на-}_{чальногоэтапа}обучения положение о том, что каждая ^{ритмическаяфигурация}

прежде всего должна быть зафиксирована слухом и только потом осмысливать- ся теоретически (т.е. в нотной записи). Вместе с тем, фиксация ритмической по- вторности является необходимым качеством в деле будущего воспитания пер- воначальных навыков целостного «схватывания» нотного текста - важнейшего принципа чтения нот с листа. Именно поэтому уже в этот период на основе за- писи длительностей усвоенных по слуху мелодий полезно знакомить учащихся с простейшими ритмическими фигурациями. Например, учащийся играет по слуху мелодию:

Педагог знакомит учащегося с ритмическим рисунком этой мелодии:

Одновременно с дальнейшим подбором и транспонированием новых мело- дийучащиесянаосновеужехорошоусвоенногопослухуматериалаовладевают элементарными навыками игры левой рукой, а затем и двумя руками. Работа эта осуществляется следующимобразом.

На выборной клавиатуре знакомая мелодия хорошо усваивается одной левой рукой—этимдостигаетсясвободаиуверенностьдвиженияпальцев.Затемвце- лях координации движений пальцев обеих рук мелодию целесообразно поиг- рать в разных тональностях двумяспособами:

по фразам — поочерёдно правой и левойрукой,

синхронно — двумяруками

На готовой клавиатуре в процессе игры с показа усваиваются простейшие соче- таниябасовиготовыхаккордов,которыевскоремогутбытьиспользованывка- честве аккомпанемента к разученным правой рукоймелодиям.

Затемнаосновеусвоенногокаждойрукойотдельномузыкальногоматериала учащиесяспоказаовладеваютэлементарныминавыкамиигрыдвумяруками:

Предлагаяновыйматериал,педагогдолженвсяческиспособствоватьтому, чтобы учащийся прочно запомнил его: должна быть охвачена вся форма в це- лом,выразительностьритмическогоимелодическогорисунков,характермело- дии.Подготовкаслухакосознаниюкаждогоновогозаданияпроводится_черезслуховой анализматериала.

Усвоениеновойпеснидолжноначинатьсясуясненияеёназванияистихо- творноготекста.Затемпесняисполняетсяпедагогомнаинструменте(желатель- носпениемтекста)иучащийся«схватывает»еёвцелом.Послеэтого—_{вначале}^{наоснове}повторногоисполнениямелодиипедагогом,тоестьсопоройнаре- ^альноезвучание, а затем и без помощи педагога,т.е. с опорой лишь на собст- ^венныемузыкально-слуховые представления — учащийся выполняет несколько установочныхпредставлений.

Упражнения на усвоение ритмической структуры:

с. Выстукивание слабых долей

10

d. Исполнение педагогом (играет, поёт, выстукивает) первой фразы, учащим- ся — второй, педагогом — третьей, учащимся —четвёртой

е. Выстукивание первой фразы реально, второй — «про себя», третьей - ре- ально, четвёртой — «про себя».

Эти методические приемы дают возможность определить правильность ус- воения учащимся длительностей мелодии и её размера.

Упражнения на усвоение мелодии:

а. учащийся определяет количество фраз, их мелодическое сходство и различие, направление мелодическогодвижения

Ь. педагог исполняет (поёт, играет) запев песни, учащийся поёт припев, педагог — первую фразу, учащийся — вторую ит.д.

с. первую фразу мелодии учащийся поёт вслух, вторую — «про себя», тре- тью — вслух, четвёртую —«про себя»

d. первую фразу учащийся поёт, вторую выстукивает, запев песни поёт, припев выстукивает

е. учащийся поёт мелодию от любого заданного построения

В процессе выполнения целевых установок у учащегося планомерно разви- вается музыкальная память.

Развивать музыкальную память следует двумяспосо-

бами:

учащийсязапоминаетмузыкуотдельнымифразами,чтосоздаётусловия для сосредоточения его внимания на небольшом объекте с целью де- тального его «схватывания»слухом

учащийсязапоминаетмузыкуцелымипериодами,чтобы«схватить»еёв общихчертах

Лучше запоминаются мелодии с ясной направленностью движения, четким ритмом, короткими и повторяющимися фразами. При повторности фраз мело- дии в восемь тактов обычно запоминается лучше, чем мелодия в четыре такта, не содержащая повтора. Для активизации слухового внимания учащегося ( с учетом особенностей его памяти) педагог может заранее обусловить число

проигрываний предназначенной для запоминания музыки. Активному запоми- нанию слуховых представлений в большей степени помогают двигательные представления. Поэтому уже в музыкальной школе специальное внимание сле- дует уделять воспитанию у учащихся двигательных ощущений и представлений. Начинать эту работу лучше с ощущения выразительных качеств интервалов, ко- торые являются носителем всякого начала музыки - мелодического, гармони- ческого, ладового и тембрового. Воспитание слуховых и двигательных пред- ставлений интервалов на основе их выразительных свойств можно и должно начинать с подбора по слуху простейших мелодий.

Заниматься подбором аккомпанемента к мелодиям можно уже со II класса, когда у ученика накопился некоторый музыкальный опыт и сформировались отдельные элементы гармонического слуха. Но для гармонизации простейших мелодий самыми элементарными средствами требуется лишь минимум знаний в этой области, а именно — умение определять принадлежность звуков мелодии к аккордам основных ступеней (Т, D, S ) до мажора. Такая гармонизация, изло- жена в доступном ученику ритмическом оформлении, явится необходимым ак- компанементоммелодии.

За время предшествующего периода ученик должен быть подготовлен к следующему:

знать,изкакихзвуковсостоятаккордыосновныхступенейдомажора,как онизаписываются

уметьнаходитьвмелодииисоединятьваккорды звукиосновныхступе- ней

уметь подбирать к таким аккордам, построенным в правой клавиатуре на звуках мелодии, басы и аккорды на левой клавиатуребаяна

знать,чтоваккордахосновныхступенейестьобщиезвуки,иприэтом возможна их различнаягармонизация

уметь выбирать в мелодии звуки, принадлежащие аккордамосновных ступеней, а также проходящие и вспомогательныезвуки

Для подбора аккомпанемента вначале используются мелодии, строящиеся лишь из звуков трезвучий основных ступеней лада, позже — мелодии, вклю- чающие в себя неаккордовые звуки — проходящие и вспомогательные. Наосно-

ве слухового восприятия и теоретического осмысления учащиеся последова- тельно осваивают простейшие гармонии мажорного, минорного, а затем парал- лельно-переменного ладов. Гармоническое развитие учащихся в младших классах муз. школы целесообразно начинать с исполнения простейших аккор- довых последовательностей — Т - D и D - Т. Но кроме того, он должен соблю- дать два строгих правила:

Оканчивать мелодию надо на тоническойгармонии.

Субдоминантоваягармониянеможетследоватьзадоминантовой. Пример: Т | S S | D D|Т||Т | S |ТD|Т

Гармонизация неаккордовыхзвуков.

Это более сложный, но необходимый этап, так как его освоение даст воз- можность гармонизовать теми же средствами более широкий круг мелодий.

Главная трудность для ученика здесь заключается в определении принадлеж- ности звуков мелодии к аккордовым или неаккордовым тонам. Сначала следует указывать ученику неаккордовые звуки в гармонизуемой мелодии, затем он должен научиться находить их самостоятельно.

Для того чтобы основные технические формулы являлись действительно средством развития музыкально-слуховых, слухо-двигательных и технических навыков, их необходимо играть систематически, так как игра от случая к случаю приносит мало пользы; в разных тональностях; от разных звуков; в темпах, по- зволяющих осуществлять теоретический и слуховой контроль за исполнитель- скимпроцессом;наразличныхдинамическихуровнях,певучим,выразительным звуком, придерживаясь принципа: тихо, но не тускло, громко, но некрикливо; различными штрихами и ритмическими фигурациями; ставя перед собой опре- деленньіе, но вполне посильныетрудности.

Чтобы в процессе решения технических задач ладотональные слухо- двигательные представления развивались более целенаправленно, полезно иг- рать гаммы и другой технический материал с транспонированием на полутон вверх и вниз. Для настройки на новую тональность, отстоящую от первоначаль- ной на полутон, учащимся следует рекомендовать модулирующие секвенции в мажоре и миноре: D⁶t- Т и D⁴t —Т

b) по полутонам вниз:

_Освоивсеквенции, учащийся может систематически играть технический ^ма-териал с транспонированием на полутон.

_{3.Методы}обучения чтению слиста

_{Обучение}игре по нотам осуществляется в виде разбора и чтения ^{с листа.} _{Разбор -} процесс отработки каждого элемента, каждой дета/іи ^{нотного тек-}

_{ста. При} разборе возможны замедленный темп, остановки и поправки.

Под чтением с листапонимают сквозное проигрывание нового музыкаль- ного материала по нотам, основная задача которого — ознакомление с произве- дением в общих чертах.

Восноветворческогопроцессаисполнителя-музыканталежаттирслагае- мых: «вижу - слышу -играю».

«ВИЖУ» - это этап зрительного восприятия нотного текста исполнителем.

Педагог должен стремиться, чтобы учащийся воспринимал нотный текст как можно более полно:

видел тональность

темп

4 размер такта

фактуру

характер произведения

нюансы

штрихи

Следует сразу же сконцентрировать внимание учащегося на отдельных, наи- более трудных местах:

скачках

случайных знаках альтерации

ритмических группах и т.д.

Вслед за этапом «вижу» наступает этап «слышу».

Этап «Слышу» - слышать музыку, видя её запись и не касаясь клавиатуры баяна (аккордеона), - это очень сложное умение, выработка которого связана с большими временными затратами. Эту сложную задачу нужно ставить сразу, на первых порах обучения. В начальный период обучения её следует решать час- тично - развивая способность к музыкально-слуховым представлениям, которые на более высокой ступени развития учащегося образуют то, что мы называем внутренним слухом. Музыкально-слуховые представления - это прежде всего

«способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отра- жающие звуковысотное движение». Чтобы учащийся мог воссоздать звуковые образы на основе их записи. Необходимо наладить музыкальную связь «вижу — слышу». Лишь после того, как в сознании учащегося возникли ассоциации меж-

15

ду «слышаньем»текста и двигательных представлений, можно приступать к третьему этапу творческого процесса — «Играю». Исполнение на баяне (аккор- деоне) при чтении с листа не может быть механическим воспроизведением нотного текста. Учащийся должен чувствовать, понимать и выразительно пере- давать внутреннее содержание произведения, исходя из его формы, стиля, жанра.

Обучение чтению с листа лучше начинать с анализа нотной записи предва- рительно усвоенного по слуху музыкального материала. Для этой цели удобнее всего использовать короткие мелодии в объеме трёх нижних звуков мажорного лада с простейшим аккомпанементом.

Учащийся тщательно анализирует нотный текст, определяет смену движения меха и аппликатуру, затем здесь же проигрывает его с листа, а дома транспони- рует. Поскольку не только слуховое, но и зрительное восприятие той или иной тональности способствует формированию и развитию соответствующих тональ- ных ощущений и представлений, с первых же занятий для чтения с листа следу- ет использовать широкий круг тональностей.

Усвоение тональностей осуществляетсяследующим

образом:

в классе учащийся проигрывает мелодию с листа в одной заданной то- нальности, например в домажоре;

дома транспонирует её в новую тональность, например в сольмажор;

16

на уроке усвоенную дома мелодию в соль мажоре учащийся записываети анализирует;

В процессе анализа необходимо приучать учащегося к определенной последо- вательности, начиная с наиболее общих моментов и прежде всего с названия произведения, которое нередко определяет его общий характер и жанр. Уже в старших классах музыкальной школы следует приобщать к проведению анализа в двух планах:

целостный анализ формы, ладотональности, жанровых особенностей и других выразительныхсредств

анализэлементовмузыкальногоязыка—интервалов,аккордов,ритмиче- ских групп идр.

На всём протяжении обучения чтению с листа усилия педагога должны на- правляться на то, чтобы учащийся играл предложенный нотный текст сразу дву- мя руками, без упрощения, красивым звуком, грамотно и выразительно. Для ус- пешного развития этого умения важно на всех этапах обучения соблюдать одно непременное условие — степень сложности предназначенная для чтения с листа музыкального материала должна полностью соответствовать поставленной за- даче и возможностям исполнителя. Для развития гибкости чтения с листа полез- но вместе с тем, используя различный по степени сложности музыкальный ма- териал, ставить перед учащимися различного рода задачи, например сыграть нотный текст в замедленных темпах, но с соблюдением всех авторских указа- ний; в быстром темпе независимо от допускаемых текстовых неточностей; с уп- рощением фактуры; с вычленением заданныхголосов.

После того как учащийся приучится соблюдать важнейшие принципы чтения с листа, полезно время от времени требовать от него исполнения нового нотного текста без предварительного анализа. Этот методический прием развивает спо- собностьбыстройориентировкевмузыкальном материале.Активновоспитыва- етвнутреннийслухислухо-двигательнуювзаимосвязьразучиваниенотноготек- ста безинструмента.

17

Комплексномувосприятиюнотноготекставомногом помогаютзнанияопределенныхзакономерностейно- тописания, аименно:

Группировка нот способствует охвату целых групп; приэтом связки ука- зываютнетольконадлительностьнот,ноинанаправлениемелодиче- скогодвижения.

Фразировочные лиги указывают на законченностьпостроений.

Нотографические стереотипы созвучий, то есть графические изображе- нияинтерваловиаккордов,способствуютихвосприятию неотдельными звуками, а целыми нотными звуками. Так, терции пишутся только на двухсоседнихлинейках(иливпромежуткахмеждулинейками),квинты- через линейку ( или через один промежуток между линейками ), септи- мы—черездвелинейки(иличерездвапромежуткамеждулинейками).

Трезвучия записываются на трех линейках, а септаикорды — на четырех бли- жайших линейках или в промежутках между линейками.

Воспитание умения воспринимать созвучия целыми нотными знаками должно осуществляться на основе охвата их взглядом снизу вверх (а не сверху вниз).

Методы обучениятранспонированию

Под транспонированием по слуху в широкой музыкальной практике принято понимать всякую транспозицию, осуществляемую на инструменте вне зрительного восприятия нотного текста.

Транспонирование по слуху может осуществляться:

а. на материале, усвоенном в оригинале также по слуху, то есть исключи- тельно за счет его музыкально-слухового представления

Ь. на материале, усвоенном в оригинале по нотам, то есть за счет конкрет- ных указаний нотного текста

Подтранспонирование/йпонотампринятопониматьвсякуютранспози- цию, осуществляемую в процессе зрительного восприятия нотноготекста.

Транспонирование по нотам требует от исполнителя прочных теоретических и практических знаний тональностей и специфики устройства клавиатур баяна(ак- кордеона). Поэтому перед началом занятий учащемуся необходимо твердо ус-

ВОИТЬ, ЧТО:

при транспонировании изменяется тональность произведения, а каждой тональности соответствуют конкретные знакиальтерации

при любом транспонировании лад остается неизменным, а изменяется только его высотноеположение

аппликатура левой руки на готовой клавиатуре баяна в любой тональности остается неизменной; правой (и левой выборной ) — при транспонировании на полтора, три и четыре с половиной тона сохраняется, при другом транспонировании—изменяется.

Процессы транспонирования по нотам могут осуществляться:

а) на основе знакомого (предварительно услышанного, прочитанного или усвоенного в оригинале на инструменте) музыкального материала, то есть при наличии уже имеющихся более или менее определенных слуховых представлений предназначаемого для транспонирования нотного тенста

b) на основе музыкально-слуховых представлений, возникающих в процессе зрительного восприятия ранее незнакомого нотноготекста.

Усложнение музыкального материала при обучении транспонированию по нотам осуществляется так же, как и при чтении с листа: начинается с неболь- шой мелодии в объеме I — III ступеней лада, затем диапазон мелодии увеличи- вается до I — V, I — VI ступеней. Так как в основе чтения нот с листа лежит умение превращать ноты видимые в слышимые, то и транспонированию по нотам должна соответствовать следующая схема : вижу – предслышу - перевожу в заданную тональность – играю – поправляю. Процесс транспонирования по но- там, таким образом, условно можно разделить на трифразы:

зрительный анализ нотного текста (как при чтении слиста)

мысленный перевод музыкального материала в новуютональность

исполнение музыки на инструменте в новойтональности

Активному развитию тональных ощущений и представлений на всех эта- пах обучения — от школ до вузов — способствует мысленное воспроизведение в

разных тональностях: звукоряда лада, всевозможных интервалов и анкордов от различных ступеней лада, знакомых по памяти мелодий, любых возникающих в сознании слуховых представлений — мелодических и гармонических.

Список литературы

А.Д.Алексеев, Методика обучения игре на фортепиано. Москва, 1978

В.В.Бесфамильнов. Вопросы теории и практики воспитания баяниста. Киев, 1989

Б.Егоров, С.Колобков. Баян и баянисты, выпуск 6. Москва, 1984

Ф.Липс. Искусство игры на баяне. Москва, 1985

Методика обучения игре на народных инструментах. Ленинград, 1975

Г.Г.Нейгауз. Об искусстве фортепианной игры. Москва, 1988

В.Новожилов. Баян. Москва, 1988

В.И.Петрушин. Музыкальная психология, Москва, 1997

В.Ушенин. Актуальные проблемы народно-инструментальной педагогики. Ростов- на - Дону, 2005

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/410279-metodicheskaja-razrabotka-vospitanie-u-uchasc