Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественно-эстетической направленности «Музыкальная шкатулка»

Управление образования Администрации Советского городского округа

Муниципальное образовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №15 х. Андреевский Советского района»

Программа принята Утверждена приказом

На педагогическом совете МОУ «СОШ №15 х. Андреевский»

№____от _________2020г.

Протокол №___от_______2020 г. Директор _________________

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа

художественно-эстетической направленности

«Музыкальная шкатулка»

Возраст обучающихся: 10-16 лет

Срок реализации: 1 год

Программа разработана ст.вожатой

Евглевской Олесей Владимировной

х. Андреевский 2020 год

РАЗДЕЛ 1

КОМПЛЕКС ОСНОВНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК ПРОГРАММЫ

Пояснительная записка.

Образовательная программа дополнительного образования детей вокально-танцевального кружка «Музыкальная шкатулка» составлена в соответствии с Законом Российской Федерации «Об образовании» от 17.01 2012 г., «Типовым положении об образовательном учреждении дополнительного образования детей» от 07.03.1995 № 233 (ред.от 10.03.2009) и осуществляется в областихудожественно-эстетической направленности.

Музыкальное воспитание занимает одно из ключевых мест в системе эстетического воспитания. Замечательный педагог современности В.Сухомлинский писал: «Душа ребенка - душа чуткого музыканта». Он подчеркивал, что музыка может формировать у детей способность чувствовать сердцем движения души другого человека, любит, сострадать, творить добро, открывать прекрасное. Таким образом, алгоритм музыкального воспитания, по мнению В.А.Сухомлинского, можно выразить фразой «Через красивое - к человечному».

Соприкасаясь с искусством, ребѐнок от занятия к занятию накапливает эстетическую информацию, что способствует формированию у него собственного эстетического и нравственного фонда. Развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в детском и подростковом возрасте создает фундамент музыкальной культуры человека, как его общей духовной культуры.

Занятия музыкой, сценическими видами деятельности и танцем способствуют росту духовных интересов, развитию общей культуры, формированию художественных потребностей и запросов школьников. Соприкосновение с искусством помогает нравственному становлению человека, воспитанию таких важнейших качеств, как чуткость, отзывчивость, внимательное отношение к людям.

Освоение в процессе реализации программы обучения таких элементов сценического самочувствия, как речь, движение, танец - способствует развитию фантазии и наблюдательности, памяти и внимания, ассоциативного мышления, культуры чувств, пластики тела, культуры и техники речи. Включая в постановку концертных номеров (программ) элементов театрализации действия позволяет моделировать аффективные жизненные ситуации, способствуя интенсивному формированию психической деятельности.

Вся деятельность, проводимая в данном ДО, направлена на развитие творческой активности, музыкальных способностей обучающихся, интереса и любви к музыке, углубление их музыкальных знаний, формирование соответствующих умений и навыков.

«Музыкальная шкатулка» - это занимательные странички музыкального искусства. Этот вид деятельности состоит из небольших творческих заданий, которые могут выполняться как индивидуально, так и коллективно.

Актуальность программы заключается в том, что она дает помочь обучающимся обнаружить в себе таланты в том или ином виде творческой деятельности, способствуя тем самым самоутверждению личности обучающегося, развитию его коммуникативных способностей и овладению навыками профессиональной деятельности. Каждый обучающийся имеет свои особенности и формы самоутверждения, но общим является стремление к познанию, к положительной оценке окружающих. Проведение и активное участие в различных мероприятиях направлено на укрепление мировоззренческих позиций, развитие самостоятельности и повышение культурного уровня.

Программа ценна своей практической значимостью. В подростковом возрасте формируются основы нравственного поведения, происходит усвоение моральных норм и правил поведения, формируется общественная направленность личности. Праздники, фестивали, конкурсы, активное участие в различных концертных мероприятиях различного уровня мобилизуют умственные возможности обучающихся, прививают навыки самодисциплины, доставляют радость от совместной деятельности. Обучающиеся должны вступать в жизнь с высоким потенциалом знаний, с умением использовать эти знания на благо общества. Соприкосновение с ним помогает нравственному становлению человека, воспитанию таких важных качеств как чуткость, отзывчивость, внимательное отношение к людям.

Отличительная особенность данной рабочей программы состоит в том, что желающие заниматься в дополнительном объединении дети не проходят специального отбора (принимаются все желающие), дети могут приступить к занятиям на любом этапе периода учебного года. Также обучающийся имеет возможность заниматься не узкопрофильной деятельностью (например, только петь, танцевать), а освоить азы в целом артистической деятельности, то есть приобрести навыки творческой реализации своего певческо-артистического таланта в соответствии с современными культурно-массовыми тенденциями, существующими в этом виде деятельности.

Итог реализации дополнительной образовательной программы - сформированная способность обучающихся к сценическому выступлению на творческих показах, концертах, фестивалях, конкурсах и степень участия каждого обучающегося.

Адресат программы: возраст обучающихся от 10 до 16 лет.

Объем и срок освоения программы. Общее количество учебных часов, запланированных на весь период обучения и необходимых для освоения программы – 136 ч. Срок реализации – 1 учебный год.

Форма обучения – очная, согласно утвержденному расписанию.

Особенности организации образовательного процесса:

группа формируется из разновозрастных детей на доб­ровольной основе.

- групповые занятия нацелены на формирование и освоение навыков совместной творческой деятельности; приобретение теоретических знаний; проведение сводных репетиций и постановку номеров (композиций) для участия в массовых мероприятия учебного характера.

- малые группы (вокальное искусство, сценическая хореография) - применяются для проработки партий в многоголосных произведениях и танцевальных номерах. Воспитанники объединяются в дуэты, трио, квартеты.

Режим занятий.

Занятия проводятся 4 раза в неделю по 1 часу.

Цель программы создать оптимальные условия для художественно-творческого развития обучающихся, что будет способствовать их духовному росту.

Задачи:

- формировать музыкально-художественный вкус;

- формировать основы сценического мастерства;

- воспитать чувство коллективизма и взаимопомощи, тактичности и товарищества, дружбы и ответственности;

- научить простейшим элементам танца различных жанров и направлений и созданию простейших танцевальных композиций;

- развить ловкость, быстроту реакции, гибкость, чувство равновесия, координацию движений;

- научить двигаться согласно характеру, ритму, динамике музыкального произведения;

- развивая самостоятельность и творческую активность развить вокальные и речевые навыки.

Программа связана с развитием художественно-эстетических способностей обучающихся в таких творческих профилях как музыкальный и сценический.

Обязательным условием работы является предоставление обучающим возможности раскрыть свой творческий потенциал в различных видах музыкально-творческой деятельности, ориентация на диалог в обсуждении музыкального ряда, создание на занятиях атмосферы доброжелательности, когда поощряются самостоятельность и творчество. А разнообразные музыкальные задания раскрывают перед обучающимися возможность развития своих  творческих способностей.

Учебно-тематический план.

Содержание программы.

Тема 1. Вводное занятие. Знакомство с детьми. Распределение в группу. Выбор старосты. План работы на новый учебный год. Освещение круга деятельности объединения. Правила и техника безопасности в школе, на занятиях, массовых мероприятиях. Требования к костюму на занятиях.

Тема 2. Искусство открывает мир. Основы музыкальной грамоты.

Беседа о многообразии жанров в музыке, их особенностях и взаимодействиях.

Тема 3. Ансамблевое и сольное пение.

Теория: Ознакомление с основами вокального искусства. Ансамблевое и сольное пение (сходство и различия).

Практика: Прослушивание. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

Тема 4. Азбука танцевального движения.

Понятие о выразительных средствах эстрадного бального и народных танцев. Азбука природы танцевального движения. Постановка корпуса. Позиции ног, рук, головы. Упражнения для головы, корпуса. Инструктаж по безопасному исполнению упражнений и танцевальных движений.

Практическая работа: освоение различных танцевальных позиций для головы, туловища, рук, ног.

Тема 5. Настройка певческого аппарата.

Теория. Певческая установка Правильное положение корпуса, шеи и головы. Практика. Навык вступления – вдох, мгновенная задержка – звук. Навык снятия звука «на вдохе». Выравнивание гласных. Сглаживание регистров. Освобождение гортани. Снятие зажимов с нижней челюсти. Навык свободного открытия рта. Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.

Тема 6. Развитие чувства ритма.

Теория. Понятие темпо - ритма.

Практика. Упражнения на развитие ритмичности, быстрого и точного перехода к новому темпу и ритму. Воспроизведение простейшими движениями тела (хлопками, прыжками, шагами) музыкального темпа и ритма.

Тема 7. Певческое дыхание.

Теория: Роль дыхания в вокальном искусстве.

Практика: Работа по формированию певческого дыхания. Упражнения на дыхание.

Методы и приёмы организации учебно-воспитательного процесса: словесные (рассказ, беседа, анализ музыкального произведения); наглядные (показ, исполнение педагога); практические (упражнение).

Тема 8. Основы различных стилевых систем танца.

Теория. Основы танца. Основы классического танца. Основы народного танца.

Практика. Знакомство с лексикой танца и разучивание с ними основных элементов разных по стилю танцевальных форм.

Основные позиций рук и ног, постановке корпуса.

Тема 9. Единая певческая позиция.

Практика: Формирование единой певческой позиции.

Тема10. Упражнения в квадрате.

Бальный танец.

Элементы бального танца. Основные шаги танца. Понятие об особенностях бального танца, о темпераменте, о чувстве ритма, о музыкальном слухе и координации движений.

Практическая работа: освоение основных движений венского вальса.

Тема 11. Работа с солистами

Практика. Пение соло. Работа над выразительностью поэтического текста (в речи и пении). Исполнение песни в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Прослушивание и обсуждение с детьми мастеров вокального искусства.

Тема 12. Звукообразование. Формирование гласных звуков.

Теория: Понятие «звук». Изучение механизма первичного звукообразования. Практика: Работа по формированию гласных звуков.

Тема 13. Ритмика.

Теория. Слушание и восприятие.

Практика. Воспроизведение ритмических рисунков.

Тема 14. Звуковедение. Фразировка.

Теория: Понятие «певческая фраза».

Практика: Работа над фразировкой (равномерное распределение дыхания по фразам).

Тема 15. Пластика.

Тренинг танцевальной пластики. Отработка номеров. Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танцах разных видов. Отработка исполнительского мастерства.

Практическая работа: освоение исполнительского мастерства танцора.

Тема 16. Дикция.

Теория: Артикуляция. Роль гласных и согласных звуков в пении.

Практика: Упражнение на артикуляцию. Работа над дикцией, чёткостью произношения.

Тема 17. Ритмика

Теория. Слушание и восприятие.

Практика. Воспроизведение ритмических рисунков.

Тема 18. Ансамбль. Единое ансамблевое звучание.

Теория: Понятие «ансамбль». Ансамбль как слитное, слаженное исполнение произведения всеми музыкантами, подчинение общему художественному замыслу. Понятие «аккомпанемент».

Практика: Работа над единым ансамблевым звучанием. Одновременное начало и окончание пения. Единство темпа, согласованное изменение силы звука.

Тема 19 . Пластика

Тренинг танцевальной пластики. Отработка номеров. Отработка позиций рук, ног, корпуса, головы в танцах разных видов. Отработка исполнительского мастерства .

Практическая работа: освоение исполнительского мастерства танцора.

Тема 20. Работа с техническими средствами.

Практика. Работа с микрофоном и фонограммой. Развитие различных приемов в работе с микрофоном.

Тема 21. Вокально-хоровая работа.

Разучивание произведений. Понятие импровизация

Работа над сценическим образом вокалиста

Тема 22. Итоговое занятие.

Занятие проводится в форме творческого отчёта (концерта).

Планируемые результаты

В области личностных результатов:

- наличие познавательного интереса к новому музыкальному материалу;

- выражение чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомства с произведениями музыкальной культуры;

- ориентация на понимание причин успеха в музыкально-творческой деятельности;

- наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству;

- развитие этических чувств;

- реализация творческого потенциала;

- позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей.

В области метапредметных результатов:

- умение строить речевые высказывания о музыке;

- умение понимать музыку и передавать её в своем художественном творчестве, опираясь на собственное видение;

- участие в музыкальной жизни школы.

В области предметных результатов:

- наличие интереса к музыкально-творческой деятельности;

- умение воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;

- понимание главных отличительных особенностей музыкально-театральных жанров;

- умение определять характер и настроение музыки с учетом образных представлений.

Виды контроля:

Формы подведения итогов. Чтобы убедиться в прочности полученных знаний и умений, а также в эффективности обучения по программе «Музыкальная шкатулка» проводятся три вида контроля:

1) вводный контроль - в начале учебного года (педагогическое наблюдение и диагностика музыкальных данных обучающихся);

2) промежуточный контроль - в середине учебного года (творческая работа);

3) итоговый контроль - (коллективно-творческое дело).

Проверка усвоения материала проводится в течение учебного процесса в форме индивидуального и коллективного опроса, а также представления своего музыкально-творческого опыта.

РАЗДЕЛ 2

КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ

КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК

Условия реализации программы.

Материальное обеспечение, необходимое для успешного проведения занятий:

• столы и стулья обучающихся;

• ноутбук;

• стол и стул педагога;

• флеш-память;

• Музыкальный центр

• микрофоны

Технические средства обучения:

• принтер;

• сканер;

• камера;

Занятия проходят в актовом зале, оборудованном музыкальным центром и ноутбуком.

Занятия проводит старшая вожатая.

Основными формами проведения аттестации обучающихся являются участие в мероприятиях в рамках школы (концерты, фестивали, КТД). На этих мероприятиях проверяются как знания, умения и навыки, так и воспитательные результаты: уровень творческой индивидуальной и коллективной деятельности в процессе освоения программы

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Классификация занятий (по основной дидактической цели)

- Вводное учебное занятие (начало учебного года, раздела, темы).

- Занятие по изучению и первичному закрепления новых знаний и способов действий.

- Занятие по закреплению знаний и способов действий.

- Занятие по комплексному применению знаний и способов деятельности.

- Занятие по контролю, оценке и коррекции.

Классификация занятий по основному методу (форме) проведения

- Беседа.

- Практическая работа обучающихся.

- Сочетание различных форм занятий.

Основные методы

- Обучения (монологический, диалогический, показательный).

- Преподавания (объяснительный, информационно-сообщающий, иллюстративный).

- Учения (репродуктивный, исполнительский, поисковый, проблемный).

-  Воспитания (убеждения, упражнения, личный пример).

Психологическое обеспечение программы включает в себя следующие компоненты:

- Создание комфортной, доброжелательной атмосферы на занятиях;

- Побуждение творческого воображения обучающихся к практической и творческой деятельности;

- Применение индивидуальных, групповых и коллективных форм обучения.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. – Л.: Музыка, 1973.

2. Ахмадеева Р.А. Драматургия урока музыки. // Музыка в школе. - 2004. - № 3.

3. Васяева М.Н. Нетрадиционные формы уроков  // Преподавание истории в школе. -  2001. - № 6.

4. Замятина Т.А. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый контроль: учебно-метод. пособие / Т.А.Замятина. – М.: Глобус, 2007. – 170 с.

5. Прилуцкая Н.В.Формирование интереса к музыке у школьников // Музыка в школе. – 2007. - №№ 3, 4.

6.  Седунова Л.М. О современных тенденциях развития общего музыкального образования // Музыка в школе. - 2004. - №1.

7.  Смолина Е.А. Современный урок музыки: творческие приемы и задания / Е.А.Смолина. – Ярославль: Академия развития, 2006. – 128 с.

8.  Схиртладзе А.Г. Программа «Мир искусства». – М.: МИРОС, 1997, -   М.: «КД Университет», 1997. – 32 с.

9.  Юдина Е.И. Первые уроки музыки и творчества. Популярная библиотека для родителей и педагогов / Худож. Ольга и Алексей Ивановы. – М.: Аквариум ЛТД, 1999 – 272 с.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/448460-dopolnitelnaja-obscheobrazovatelnaja-obschera