Как сделать так, чтобы дети слушали классику?

Пермский край

Кунгурский муниципальный округ

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

«Детская школа искусств»

"КАК СДЕЛАТЬ ТАК, ЧТОБЫ ДЕТИ СЛУШАЛИ КЛАССИКУ?"

Статья, рекомендации родителям и педагогам

Составитель:

Гурьянова Надежда Леонидовна

Преподаватель класса эстрадного вокала

и клавишного синтезатора

С. Калинино

2021

"КАК СДЕЛАТЬ ТАК, ЧТОБЫ ДЕТИ СЛУШАЛИ КЛАССИКУ?"

- спрашивают родители.

"Как совместить слушание классической музыки и успеть подготовиться к праздникам?"

–спрашивают музыкальные руководители детских садов.

"Как вводить слушание музыки на занятиях так, чтобы детям было интересно?"

- спрашивают педагоги и руководители детских клубов и снова музыкальные руководители садов.

Начнем с того, что классическую музыку слушать, понимать и считать понятным собеседником могут далеко не все даже взрослые люди. Точнее, немногое их количество.

Классика сложна, и общение с нею требует серьезной подготовки. Взрослым на помощь пришел classical crossover - музыка, сочетающая манеру высказывания серьезной академической музыки и свойственные ей средства художественной выразительности с демократичностью и легкостью популярной музыки.

Таким образом classical crossover становится как бы ступенькой на пути от массового к высокому искусству.

Для детей, вероятно, это тоже самый комфортный способ - нужна музыка, в которой используется весь спектр средств художественной и эмоциональной выразительности академической музыки, но при этом образный ряд понятен и доступен ребенку.

Более того, такая музыка должна быть удобна для восприятия через движение и любые виды игровой деятельности, доступные ребенку.
Наиболее комфортны для такого знакомства с языком академической музыки сочинения с текстом. Текст позволяет более ясно для ребенка и полно передать образ, побуждает к конкретным действиям. Если материал не сложен, то такую песню ребенок может подпевать или даже петь целиком.
КАКИМИ КАЧЕСТВАМИ ДОЛЖНА ОБЛАДАТЬ ТАКАЯ ПЕСНЯ?

1. Ярко выраженный, четко сформулированный, понятный образ - птичка, рыбка, утро, метель, цветы и тд.
2. Взрослый, хорошо поставленный голос, соответствующий заявленному образу. Бас, поющий о бабочках может звучать нелепо.
3. Инструментальная партия раскрывает образ, придает ему законченность. Например, в песне про лодочку в аккомпанементе может быть звукоподражание волнам.
4. Используются живые инструменты из состава классического оркестра, рояль и классический вокал. Песенки из разряда "бодренький ритм на синтезаторе и примитивный мажорненький мотивчик" - лучший способ искалечить музыкальный вкус маленького человека.
5. Текст побуждает к конкретным действиям. Материал может применяться для логоритмики, ритмопластики, хореографии, изучения окружающего мира, игры на детских музыкальных инструментах, озвучивания сказки и других видов игровой деятельности.
6. В музыкальную ткань могут вплетаться темы из классических сочинений.
7. Музыка воплощает весь спектр эмоциональных переживаний свойственных ребенку, а не только беззаботное веселье.

То есть по сути это развивающая игровая песенка, только написанная и исполненная профессионалами очень высокого класса.

Создавайте музыкальный материал сами. Также много народных песен и песен советских композиторов, которые при соответствующем исполнении вполне могут быть использованы в том числе и как средство для формирования навыков восприятия музыкального языка серьёзной классической музыки.
И любой педагог, даже в условиях жесткой нехватки времени, в рамках подготовки к празднику, используя в работе такой материал, сможет сделать яркие номера и при этом приобщать своих учеников к восприятию академической музыки.
Родитель же с помощью такого материала без труда может заниматься музыкальным развитием своего ребенка самостоятельно.

Пробуйте, творите, сочиняйте и у вас это обязательно получиться!

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/466515-kak-sdelat-tak-chtoby-deti-slushali-klassiku