Музыкальная игра, как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста

Музыкальная игра, как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста.

Музыкальная игра как один из видов развития творческих способностей является эффективным средством социализации дошкольника. В музыкальной игре осуществляется: развитие творческих способностей; умение двигаться под музыку; развитие эмоциональной отзывчивости и восприимчивости. А также музыкальная игра является средством самовыражения и самореализации ребенка. Музыка – это движение звуков, различных по высоте, тембру, динамике, длительности, определенным образом организованных в музыкальных ладах (мажорном, минорном), имеющих определенную эмоциональную окраску, выразительные возможности. Музыкальная игра способствует общему развитию ребенка и развитию его музыкальных способностей.

Музыкальные игры, значительно активизируют умственную деятельность ребенка, развивают его самостоятельную музыкальную деятельность, которая приобретает творческий характер. На игровых занятиях я сочетаю два вида деятельности: познавательную и исследовательскую, при этом творчество детей важно не в конечном результате. Самостоятельную ценность имеет исследовательский процесс, как способ организации духовного развития. Так организационным стержнем игры должно стать целостное художественное восприятие.

Особая атмосфера занятия, в которой увлеченность, внутренний комфорт,

раскованность испытывают все. Этого достигаю широким применением

коммуникативно-двигательных игр, предполагающих не только детей, но и

взрослых. Подобная атмосфера желанна в любом действие, а в игре она

просто бесценна. Именно она позволяет мне осуществить идею игры, главную содержательную суть которой составляет активная творческая деятельность детей. Дети на самом деле всё время действуют творчески, поскольку ставлю в условия, в которых они могут и им необходимо фантазировать, проявлять индивидуальность .

Все виды игр в детском саду должны способствовать творческому

развитию детей. Существует много музыкальных игр, благодаря которым у

дошкольников развивается образное мышление: то они представляют

маленького зайчика, услышав задорную мелодию, то выходит голодный волк, и музыка подаёт детям сигнал о том, что пора «бежать в укрытие». Таким образом, музыкальный слух улучшается, дети более сосредоточенно

вслушиваются в изменения музыки, и если у них есть стимул выиграть, тогда игры музыкальные им приносят массу положительных, необходимых

каждому ребенку, эмоций.

Можно выделить несколько направлений музыкальной игры, по

которым я веду изучение ее влияния на сознание и поведение дошкольника:

 музыкальные ритмические игры (с использованием музыкальных

инструментов);

 музыкальные ритмопластические игры;

 игры-импровизации;  рисование под музыку;

 ролевые игры.

Игра на музыкальных инструментах вызывает огромный интерес у

дошколят, вносит разнообразие, помогает развитию музыкальной памяти,

ритма, тембрового слуха, выработке исполнительности, т.к. это практическая

деятельность, ребенок создает, а не только потребляет.

Реализуются наиболее значимые задачи:

 создание условий, предоставление шанса для поиска и выявления

способов общения с музыкой;

 творческое развитие его природной музыкальности .Совместная игра на инструментах в коллективе решает многие задачи и проблемы общения. Шумовой оркестр – это игра в оркестр, где есть место фантазии, импровизации, творчеству. Эта деятельность активизирует восприятие детей, помогает им почувствовать себя причастным к процессу творчества и вызывает живой интерес. Работа над рисунком под, музыку начинается с прослушивания

музыкального произведения. В работе с дошкольниками целесообразней

использовать музыку «живой природы». Это своего рода, релаксирующие

звуки, они несут глубокий терапевтический и расслабляющий эффект.

Подавляются и уходят негативные эмоции, физиологическое напряжение

спадает, появляются светлые, приятные ощущения и чувство спокойствия.

Ребенок может работать как с акварелью, так и с фломастером, карандашом.

Поиграть можно в «цвета» музыки, почувствовать её и изобразить.

Передача через цвет несет эмоциональную и чувственную нагрузку и желание

творить что-то новое. Ребенок неосознанно выплескивает на бумагу глубоко

спрятанные эмоции и образы. Поистине умиротворенным, почти

осязательным эффектом обладают звуки моря, звуки леса, пение птиц.

Отталкиваться от первозданности природной музыки легче и понятней для

детей. Цветовое решение рисунка обговаривается с педагогом. Помогут

наводящие вопросы загадки, вопросы – игра. Такое игровое занятие

активизирует ассоциативное и образное мышление детей. При правильной

расстановке акцентов в объяснении, импровизированных рассказах на

музыкальную тему произойдет положительная регуляция психоэмоционального состояния, «выплеск» внутренних ощущений, прослеживается терапевтический эффект .

Музыкальные пластические и импровизационные игры требуют от

ребенка определенных актерских навыков. Важно при проведении таких игр

учитывать возрастную психологию детей. Просто игра для них – это способ

познания и освоения окружающего мира, а пластическая игра - начало

художественной деятельности. Пластические импровизации рассчитаны на

активное участие ребенка, который является не просто пассивным

исполнителем указаний педагога, а соучастником педагогического процесса.

Пластика позволяет стимулировать способность детей к образному и

свободному восприятию окружающего мира .

Ребенок начинает понимать, что логика – это не единственный способ

познания мира, что прекрасным может быть и то, что не всегда понятно и

обычно. Осознав это, ребенок учится преобразовывать мир, задействовав

фантазию и воображение.

Как правило, словарный запас дошкольников не столько богат, чтобы в

ярких и красочных выражениях передать музыкальную идею и образ

произведения, предлагаемого педагогом. На помощь к ребенку приходят

жесты, простые ритмические и пластические движения. Сначала дети просто

импровизируют движения под музыку, затем двигаются, превращаясь в

конкретных персонажах, меняя жесты, мимику, позы. Яркие музыкальные

образы помогают им найти соответствующие пластические решения. Этот

вид игры рассчитан на творчество педагогов, которые не разучились играть и

фантазировать. В основе пластической импровизации-игры лежит раздел

театрального сценического действия «Жест», «Музыкально ритмическое

движение», «Ритмопластика».

Во многих семьях игры не актуальны, их место заняли диски с мультфильмами, сомнительными по своему содержанию, телевизор, просмотр которого не всегда контролируется со стороны родителей, компьютерные игры. Родители увлечены идеей интеллектуального воспитания ребенка. Они хотят видеть своих детей усидчивыми, внимательными, собранными, целеустремленными, желающими учиться, то есть наделенными такими качествами, которые способствуют умственному развитию и облегчают процесс обучения. Современные дети быстро решают логические задачи, но они значительно реже восхищаются и удивляются, возмущаются и сопереживают, творят.

Прогрессивные тенденции современной детской психологии и педагогики, определяющие продуктивную деятельность как условие развития креативности личности, как движущую силу формирования психической готовности к школе выявляют значимость творчества в развитии школьников. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством - результат творческой деятельности в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/530962-muzykalnaja-igra-kak-sredstvo-razvitija-tvorc