Описание опыта педагогической деятельности «Использование нетрадиционных техник рисования в развитии творческих способностей детей дошкольного возраста»

Государственное учреждение образования « Детский сад № 8 г.Орши»

ОПИСАНИЕ ОПЫТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

«ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНИК РИСОВАНИЯ В РАЗВИТИИ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА».

1. Информационный блок

1.1.Название опыта

Использование нетрадиционных техник рисования в развитии творческих способностей детей дошкольного возраста.

1.2. Актуальность опыта

Сегодня человечество как никогда нуждается в нестандартных, разносторонне развитых личностях. Нужны не только знающие, но и способные к творческой деятельности люди. Воспитывать и развивать такую личность – задача современного детского сада.

Вопросам, посвященным творчеству, занимались и занимаются психологи, педагоги, философы, искусствоведы. Именно детское творчество характеризуется гибкостью мысли, идей, способностью оперировать новыми идеями, умение видеть вещи в новом значении.

Дошкольный возраст уникален, ибо, как сформируется ребенок, такова его жизнь, именно поэтому важно не упустить этот период для раскрытия творческого потенциала каждого ребенка.

Творчество несет ребенку радость, поэтому воспитатель обязан помочь ребенку испытать эту радость. Все это можно достичь на занятиях по изобразительной деятельности.

Исследования ученых (Л.С.Выготский, Б.М.Теплова, Е.А.Флерина, Н.А.Ветлугина, Т.С.Комарова и др.) показывают, что занятия рисованием в детстве положительно влияют на развитие интеллектуальных, эмоциональных, моторных и других способностей ребенка [11, с.3]

Н.Басина, О.Суслова указывают на то, что «маленький ребенок постигает окружающий мир через действие и, рисуя на листе он действует» [2, с. 54].

Для правильной организации работы по изобразительной деятельности разработано великое множество технологий. Главная задача педагогов выбрать ту, которая наиболее подходит для данной возрастной группы и соответствует требованиям образовательного процесса.

По мнению В.Штерна, рисунок ребенка – отнюдь не изображение конкретного воспринимаемого предмета, а изображение того, что он знает о нем. Детское искусство, считают психологи Лейпцигской школы комплексных переживаний, носит экспрессивный характер – ребенок изображает не то, что он видит, а то, что он чувствует. Поэтому рисунок ребенка субъективен и часто не понятен постороннему человеку [4, с. 64].

Т.С. Комарова в работе «Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество» отмечает, что анализ работ философов, педагогов, искусствоведов, посвященным вопросам творчества, возникновения и развития замысла, воображения у детей, роли педагогического влияния, обучения в развитии этих процессов, позволил обнаружить, что обязательными признаками творчества являются преобразование предметов, явлений, новизна, оригинальность, полученные в процессе работы [9, с. 24].

Актуальность этой проблемы очевидна – ребенка важно научить различным способам рисования, дать понятие о разных техниках рисования, обогащать эмоциональный опыт.

1.3. Цель опыта

Создание системы работы по развитию творческих способностей у детей 3-7 лет по средствам нетрадиционных техник рисования.

1.4. Задачи опыта

1. Провести анализ научно-методической литературы, практического материала в использовании нетрадиционных методик и методов по изобразительной деятельности в работе с детьми дошкольного возраста;

2. Обеспечить оснащённость образовательного процесса новыми учебно-методическими пособиями по изобразительной деятельности детей.

2. Обогатить предметно-игровую развивающую среду дидактическими обучающими пособиями для реализации работы по изобразительной деятельности по средством нетрадиционных техник рисования.

3.Обеспечить коллективную деятельность воспитанников по реализации работы по изобразительной деятельности

4. Мотивировать законных представителей воспитанников на участие в образовательном процессе для повышения уровня педагогической культуры по творческому воспитанию детей дошкольного возраста.

Новизна опыта заключается: Создана система работы по развитию творческих способностей у детей 3-7 лет по средствам использования нетрадиционных техник рисования. Разработаны, адаптированы и апробированы дидактические пособия «Волшебный сундучок», «Город красок», «Веселая радуга», в которых представлена система (от простого к сложному) дидактических игр, игровые упражнения и творческие задания по изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных техник рисования.

1.5. Длительность работы над опытом

Данный опыт работы представляет педагогическую деятельность по использованию различных приёмов рисования для развития творческих способностей детей дошкольного возраста в условиях Государственного учреждения образования «Детский сад № 8 г. Орши» за период 3-х последних 2016/2017, 2017/2018, 2018/2019 учебных лет.

Подготовительный этап: сентябрь 2016 года – май 2017 года.

Основной этап: сентябрь 2017 года – май 2018 года.

Заключительный этап: сентябрь 2018 года – май 2019 года.

1. Описание технологии опыта.

2.1. Ведущая педагогическая идея опыта

В результате использования нетрадиционных техник в изодеятельности достигать наиболее высоких результатов изобразительной деятельности детей, т.е. самостоятельная творческая деятельность детей.

2.2. Описание сути опыта.

Изучив и проанализировав авторские разработки, методические пособия, таких авторов как: И. А. Лыкова «Изобразительная деятельность в детском саду» [12], Т. С. Комарова «Как научить ребенка рисовать» [10]; Г. Н. Давыдова «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» [7], Комоед Н.И. «Развитие творчества дошкольников в изобразительной деятельности» [11], а также передовой опыт работы с детьми, накопленный на современном этапе педагогами-практиками, я заинтересовалась возможностью применения нетрадиционных приемов изодеятельности в работе с дошкольниками. Так я нашла очень много интересных идей и методик, поставила перед собой цель работы, которая будет заключаться в развитии творческих способностей дошкольников посредством использования нетрадиционных техник художественной деятельности.

На мой взгляд, изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребенку выразить в своих рисунках свое впечатление об окружающем его мире, создает условия для вовлечения ребёнка в собственное творчество и имеет неоценимое значение для всестороннего развития детей, раскрытия и обогащения его творческих способностей.

Проанализировав рисунки дошкольников, пришла к выводу – необходимо облегчить навыки рисования, этим можно на много повысить интерес дошкольников к рисованию. Считаю, необходимо наполнить современный образовательный процесс новым содержанием, принципами, методическими идеями, ориентированными на развитие творческой устремленности, инициативы, интереса, вдохновения. Важно, что чем активнее проявляются и развиваются в образовательном процессе творческие способности ребёнка, тем активнее и успешнее будет его жизненная позиция в дальнейшем.

Я, для себя сформулировала этапы работы по данному направлению:

I. Подготовительный этап:

• Анализ психолого-педагогической и методической литературы о развитие творческих способностей детей дошкольного возраста через нетрадиционные формы изобразительной деятельности

• Организация и пополнение развивающей среды;

• Проведение диагностики развития творческих способностей детей дошкольного возраста;

• Подбор и систематизация форм организации детей, методов и приемов, способствующих развитию творческих способностей детей.

• Разработка перспективного плана по изобразительной деятельности.

• Составление плана взаимодействия с родителями и педагогами.

II. Основной этап:

• Реализация намеченных мероприятий с детьми (непосредственно образовательная деятельность, совместная деятельность);

• Осуществление взаимодействия с родителями и педагогами.

III. Заключительный этап:

• Диагностика, оформление и анализ результатов, подведение итогов, прогнозирование дальнейшей деятельности.

Развивать творческие способности дошкольника – задача взрослого. А это значит, что руководство изобразительной деятельностью требует от педагога знания того, что представляет собой творчество вообще, и особенно детское, знание его специфики, умения тонко, тактично поддерживая инициативу и самостоятельность ребенка, способствовать овладению необходимыми навыками.

Также немаловажно создание условий для художественно – эстетического развития детей, так как развитие ребенка зависит от того, как осуществляется процесс его воспитания, как организовано пространство, в котором он растет и совершенствуется, в каком окружении он находится - разнообразном, насыщенном, неординарном, изменяющемся.

Активность в разных видах деятельности: среда в дошкольном учреждении, по сравнению с обычной семейной обстановкой, должна быть интенсивно развивающей, стимулирующей возникновение и развитие познавательных интересов ребенка. Создание предметно - пространственной развивающей среды: с этой целью мы, вместе с родителями создали для детей благоприятные условия, «Центр творчества», чтобы удовлетворить естественное стремление ребенка к креативности, также наличие предметно - развивающей среды для продуктивной художественно-творческой деятельности:

• Цветной мел, пластилин, наборы красок, фломастеров, карандашей;

• Наборы с трафаретами для аппликации и рисования;

• Цветная и белая бумага, картон, обои, бумага разных тонов и фактуры;

• Наклейки, ткани, самоклеющаяся плёнка;

• Клейстер, клей – карандаш, стаканчики для воды, салфетки для кисточек; Доска, мольберт, магнитная доска;

• Нестандартное оборудование (тычки, трубочки для выдувания, ватные палочки, штампики, кисти, поролон, печатки, клише и др.) ;

• Развивающие игры, альбомы по ознакомлению с декоративно-прикладным творчеством, видами и жанрами искусства);

• Книжки-раскраски, иллюстративный материал и т. д. (Приложение 1).

Я постаралась обеспечить наличие многообразие материалов для творчества и возможность в любую минуту действовать с ними. Всё это помогает заинтересовать ребёнка, настроить его на творческую деятельность.

Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Для развития детского творчества я применяла следующие методы обучения:

1) информационно-рецептивный метод, который включает в себя приёмы рассматривания и показа образца воспитателя;

2) репродуктивный метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящий навыки до автоматизма. Он включает в себя прием повтора, работы на черновиках, выполнение формообразующих движений рукой;

3) эвристический метод, который направлен на проявление самостоятельности в каком - либо моменте работы на занятии, т. е. педагог предлагает ребёнку выполнить часть работы самостоятельно;

4) исследовательский метод, развивающий у детей не только самостоятельность, но и фантазию и творчество. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

Одним из приемов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребенка, является организация работы с детьми с применением способов нетрадиционного рисования. Для развития творческих способностей на занятиях я знакомила ребят с разнообразными нетрадиционными приёмами рисования и детей начинала этому учить шаг за шагом от простого и постепенно переходя к более сложному. Каждая из этих техник - это маленькая игра (Приложение 2).

Во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятиях (Приложение 3,4,5) я старалась активизировать внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов. Такими стимулами являлись: игра, сюрпризный момент, просьба о помощи, музыкальное сопровождение.

Мною замечено, нетрадиционная техника не позволяет копировать образец, что в процессе всех видов изобразительной деятельности (рисования, лепки, аппликации) ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается (Приложение 6).

Но самое главное - создавая изображение, дети приобретали различные знания, уточняли и углубляли представления об окружающем, в процессе работы осмысливали новые качества предметов, овладевали изонавыками, умениями, новыми нетрадиционными техниками, учились осознанно их использовать. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Считаю, что с одной стороны, я совершенствую свои творческие способности, накапливая теоретический и практический опыт решения проблемы, с другой — непосредственно работая с дошкольниками, совершенствовала знания и углубляла их способности в процессе сотворчества. Я всегда придерживалась правил: поощрять самостоятельные мысли и действия ребенка, если они не причиняют явного вреда окружающим; не мешать желанию ребенка сделать, изобразить что-то по-своему; уважать точку зрения воспитанника, какой бы она ни была. Поэтому, предлагала детям больше делать свободных рисунков, словесных, звуковых, тактильных и вкусовых образов, интересных движений и других спонтанных творческих проявлений в ходе занятий, свободной деятельности детей.

При этом всегда учитывала возрастные и индивидуальные особенности и возможности детей, а именно работа строилась по принципу от простого к сложному. Начиная с младшей группы создавала условия для совместной деятельности, в средней создала условия для самостоятельной деятельности, а уже к старшей группе дети действовали самостоятельно.Для каждой возрастной группы я использовала в работе следующие виды нетрадиционных техник:

• младшая группа: точечный рисунок (рисование ватнымипалочками), пальчиковая живопись, рисование ладошками, оттиск, печатание, объёмная аппликация;

• средняя группа: комбинированное рисование (восковые мелки иакварель, свеча и акварель), кляксография, печатание листьями, рисование песком;

• старшая группа: печать по трафарету, монотипия, граттаж,кляксография, пластилинография,рисование мыльными пузырями.

Я всегда применяю безоценочность в отношении к детскому творчеству, то есть не применяю явной системы оценок продуктов ребенка, лишь обсуждаю отдельные содержательные моменты этих работ, не сравниваю с другими детьми, а только с ним же самим, с его прошлыми опытами.

2.3. Результативность и эффективность опыта:

С помощью различных методов и приемов рисования удалось достичь значительных результатов в следующем: именно нетрадиционные техники рисования создавали атмосферу непринужденности, открытости, содействовали развитию инициативы, самостоятельности, создавали эмоционально-благоприятное отношение к деятельности у детей.

Хочу отметить, что проведение занятий с использованием нетрадиционных техник приводит:

- к снятию детских страхов;

- развивает уверенность в своих силах;

- развивает пространственное мышление

- учит детей свободно выражать свой замысел;

- побуждает детей к творческим поискам и решениям;

- учит детей работать с разнообразным материалом;

- развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;

- чувство фактурности и объёмности;

- развивает мелкую моторику рук;

- развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии;

- во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

От того насколько достигнут ожидаемый результат после проведенной работы по использованию приёмов рисования, зависит успешность самого опыта. Чтобы проверить и проанализировать успешность моей работы, я провела сравнительный анализ результатов диагностики уровня развития творческих способностей детей моей старшей группы и старшей группы, где не использовалась система нетрадиционных техник рисования. Диагностику использовала по В.А. Силивон [13], у детей моей группы показатели выше по следующим критериям:

1. 1 критерий. Качество рисунка (степень овладения линией, формой) на 36%

2. 2 критерий. Композиция рисунка на 30%

3. 3 критерий. Выразительность в цвете на 27%

4. 4 критерий. Образность, выразительность рисунка на 31%

5. 5 критерий. Оригинальность рисунка на 38%

Данный опыт показал, что при целенаправленной и систематизированной работе по использованию нетрадиционных техник рисования дети самостоятельно используют накопленный опыт, знания, умения в своей изобразительной деятельности, творческие способности и изонавыки у моих детей выше, чем у сверстников.

Заключение

В данной работе мы рассмотрели современные нетрадиционные техники в изобразительной деятельности детей дошкольного возраста и их влияние на развитие творческих способностей детей.

За время работы по данной теме я поняла, что самоценным в рисовании становится раскованное воображение, неодинаковость детского восприятия, признание целей и задач самого ребенка. При этом педагог занимает его позицию и вместе с ним добивается нужного результата. Практическая значимость следования принципу ценностей и целевой направленности усиливает позиции зарождения субъективности в малыше, оказывает действенное влияние на пробуждение эмоциональных свойств личности, ее творческих потенций.

Выражению своей индивидуальности, собственного видения мира при работе по данной технологии обеспечивает принцип инструментальности и методической оснащенности. В нем отражается система доступных для каждого ребенка художественных заданий-упражнений, построенных на идее о том, что детей можно и нужно учить. Но не художественной технике взрослых, а новому видению, новому пластическому пониманию пространства, с опорой на возрастные и индивидуальные возможности малышей. Такой подход к рисованию позволяет педагогу перейти от авторитарных методов руководства к личностно-ориентированному общению с детьми, наполняет содержание обучения личностным отношением ребенка к своей деятельности. Появляется возможность избегать шаблона, раскрывать собственную индивидуальную технику, стремление к самовыражению.

В каждом из нас живёт художник и поэт, а мы даже не знаем об этом, точнее забыли. Вспомните притчу о «зарытых талантах». А ведь действительно многие «закапывают» свой талант в землю, не в состоянии раскрыть себя сами. Так и ходят «нераскрытые таланты» по улицам и живут обыденной жизнью. Просто никто не обратил внимание на задатки и способности ещё в детстве. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые!

Таким образом, можно сказать, что изобразительная деятельность в дошкольном возрасте занимает одно из первых мест в развитии ребенка, а именно развивает воображение, мышление, восприятие и другие психические процессы.

В процессе своей работы для педагогов я провела консультации: «Влияние нетрадиционного рисования на развитие творческих способностей детей», «Виды нетрадиционных техник рисования».

Провела занятие по образовательной области «Искусство» на тему «Рисуем кляксами» с использованием методов и приёмов нетрадиционных техник рисования. По теме опыта были проведены открытые занятия, которые посещали заинтересованные педагоги «Ясли-сад №24» и родители.

На родительском собрании провела практикум «Приёмы обучения детей рисованию в домашних условиях», а так же консультацию «Рисуем вместе с мамой», регулярно провожу беседы по возникающим вопросам. В информационном уголке был размещён наглядный материал по данной теме, родители могли взять предложенный материал и поработать с детьми дома.

В течение последнего года я являлась куратором студентов педагогического колледжа, проходящих практику по данному направлению, оказывала им методическую помощь, а так же провела мастер-класс.

Список используемых источников

1. Алексеевская, Н.А. Карандашик озорной / Н.А. Алексеевская. – М.: Лист, 1998. – 144 с.

2. Башаева, Т.В. Развитие восприятия. Дети 3-7 лет / Т.В.Башаева. – Ярославль, 2001. – 176 с.

3. Борчик, Л.Ю. На пути к творчеству / Л.Ю. Борчик. – Мозырь: Белый ветер, 2006. – 49 с.

4. Винокурова, Н.К.Подумаем вместе /Н.К.Винокурова. – М.: Скрин, 1998. – 122 с.

5. Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С.Выготский. – М., 1981.

6. Гомозова, С.А. Изобразительная деятельность и игра / С.А. Гоммозова, Ю.Б. Гомозова. – Мозырь: Белый ветер, 2003. – 104 с.

7. Давыдова, Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду / Давыдова Г.Н. – М.: «Издательство скрипторий 2003», 2007. – 80 с.

8. Журавлева, Е.Н. Развиваем творческое воображение дошкольников / Е.Н. Журавлева. – Мозырь: Белый ветер, 2010. – 75 с.

9. Комарова, Т.С. Изобразительная деятельность: Обучение детей техническим навыкам и умениям //Дошкольное воспитание / Т.С. Комарова. – 1991. – С. 23-24.

10. Комарова, Т.С. Как научить ребенка рисовать / Т.С. Комарова. – М.: Столетие, 1998. – 140 с.

11. Комоед, Н.И. Развитие творчества дошкольников в изобразительной деятельности / Н.И.Комоед. – Мозырь: Белый ветер, 2004. – 83 с.

12. Лыкова, И.А. Изобразительная деятельность в детском саду: планирование, конспекты занятий, методические рекомендации / И.А. Лыкова. – М.: «КАРАПУЗ-ДИДАКТИКА», 2007.

13. Сiлiвон, В.А. Навучанне дашкольнiкау дэкаратыунай творчасцi / В.А.Сiлiвон. – Мн.: Народная асвета, 1998. – 111 с.

Приложение 1

Приложение 2

Кляксография.

   Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы (черные и разноцветные). Затем уже 3-летний ребенок может смотреть на них и видеть образы, предметы или отдельные детали. "На что похожа твоя или моя клякса?", "Кого или что она тебе напоминает?" - эти вопросы очень полезны, т.к. развивают мышление и воображение. После этого, не принуждая ребенка, а показывая, рекомендуем перейти к следующему этапу - обведение или дорисовка клякс. В результате может получиться целый сюжет.

Тычок  жесткой полусухой кистью. 

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности. 

Рисование пальчиками. 

Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. 

Рисование ладошкой. 

Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с 5ти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. 

Оттиск смятой бумагой. 

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага. 

Восковые мелки + акварель. 

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается не закрашенным. 

Свеча + акварель.

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым. 

Точечный рисунок.

Детям нравится все нетрадиционное. Рисование точками относится к необычным, в данном случае, приемам. Для реализации можно взять фломастер, карандаш, поставить его перпендикулярно к белому листу бумаги и начать изображать. Но вот лучше всего получаются точечные рисунки красками. Вот как это делается. Спичка, очищенная от серы, туго заматывается небольшим кусочком ваты и окунается в густую краску. А дальше принцип нанесения точек такой же. Главное, сразу же заинтересовать ребенка.

Набрызг.
    Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см). Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу. 

Поролоновые рисунки.

Почему-то мы все склонны думать, что, если рисуем красками, то обязательно и кисточкой. Далеко не всегда, утверждают тризовцы. На помощь может прийти поролон. Советуем сделать из него самые разные разнообразные маленькие геометрические фигурки, а затем прикрепить их тонкой проволокой к палочке или карандашу (не заточенному). Орудие труда уже готово. Теперь его можно обмакнуть в краску и методом штампов рисовать красные треугольники, желтые кружки, зеленые квадраты (весь поролон в отличие от ваты хорошо моется). Вначале дети хаотично будут рисовать геометрические фигуры. А затем предложите сделать из них простейшие орнаменты - сначала из одного вида фигур, затем из двух, трех. 

Рисование мелками.

Дошкольники любят разнообразие. Эти возможности предоставляют нам обыкновенные мелки, сангина, уголь. Гладкий асфальт, фарфор, керамическая плитка, камни - вот то основание, на которое хорошо ложится мелок и уголь. Так, асфальт располагает к емкому изображению сюжетов. Их (если нет дождя) можно развивать на следующий день. А затем по сюжетам составлять рассказы. А на керамических плитках (которые порой в остатках хранятся где-нибудь в кладовой) мы рекомендуем изображать мелками или углем узоры, маленькие предметы. Большие камни (типа волунов) просятся украсить их под изображение головы животного или под пенек. Смотря, что или кого по форме камень напоминает.

Метод  монотипии.

Два слова об этом, к сожалению редко используемом методе. И напрасно. Потому что он таит в себе немало заманчивого для дошкольников. Если кратко сказать, то это изображение на целлофане, которое переносится потом на бумагу. На гладком целлофане рисую краской с помощью кисточки, или спички с ваткой, или пальцем. Краска должна быть густой и яркой. И сразу же, пока не высохла краска, переворачивают целлофан изображением вниз на белую плотную бумагу и как бы промокают рисунок, а затем поднимают. Получается два рисунка. Иногда изображение остается на целлофане, иногда на бумаге. 

Рисование на мокрой бумаге.

До недавних пор считалось, что рисовать можно только на сухой бумаге, ведь краска достаточно разбавлена водой. Но существует целый ряд предметов, сюжетов, образов, которые лучше рисовать на влажной бумаге. Нужна неясность, расплывчатость, например если ребенок хочет изобразить следующие темы: "Город в тумане", "Мне приснились сны", "Идет дождь", "Ночной город", "Цветы за занавеской" и т.д. Нужно научить дошкольника сделать бумагу немного влажной. Если будет бумага излишне мокрой - рисунка может не получиться. Поэтому рекомендуется намочить в чистой воде комочек ваты, отжать ее и провести или по всему листу бумаги, или (если так требуется) только по отдельной части. И бумага готова к произведению неясных образов.

Приложение 3

Конспект занятия по рисованию в нетрадиционной технике монотипии
«Деревья смотрят в воду»

Техника:«Рисование по сырому»монотипия.

Программное содержание:

Знакомить детей с новой техникой рисования двойных (зеркально симметричных) изображений (монотипии, отпечатки).Совершенствоватьтехнику рисования акварельными красками. Расширять возможности способа рисования «по мокрому» как выразительно – изобразительного средства в детской живописи. Воспитывать интерес к познаванию живой природы и отражению представлений в изобразительной деятельности.

Материал:

Белые листы бумаги разного формата и размера, акварельные краски, фломастеры, цветные карандаши, кисточки разных размеров, палитры, баночки с водой, губки, ватные тампоны, тряпочки.

Ход занятия:

Воспитатель показывает детям весенний пейзаж и проводит краткую беседу о специфике жанра. Дети вспоминают,что пейзажи – это картины, на которых художники изображают природу. Чтение стихотворения Тючева «Сияет солнце»:

Сияет солнце, воду блещут,

На всем улыбка, жизнь во всем,

Деревья радостно трепещут,

Купаясь в небе голубом.

О каком времени года это стихотворение? Почему так много воды? Что может отражаться в воде?(деревья, кусты, стволы, здания). Воспитатель предлагает нарисовать пейзажи, на которых деревья смотрят в воду, и устроить в детском саду выставку работ. Воспитатель показывает, как отражается ветка дерева в зеркале и предлагает освоить новый способ рисования.

- Воспитатель: берем листы белой бумаги, сгибаем пополам, обозначив линию сгиба, разгибаем листы и очень быстро, но аккуратно смачиваем бумагу водой. Листы располагаем на столе так, чтобы линия сгиба проходила как линия горизонта: будто выше этой линии – небо, а ниже – вода, озеро, речка или просто лужа.

Воспитатель предлагает быстро рисовать дерево в верхней части, тонкими кисточками рисуя веточки, и сгибаем лист пополам, чтобы небо«окунулось» в воду, открываем и видим отраженное дерево. Предложить в верхней части подрисовать деревья, добиваясь четкости изображения. После выполнения работ дети рассматривают все пейзажи, находят пейзажи, которые они могли где-то видеть, самые грустные, веселые, оригинальные. Предложите сделать выставку из всех работ.

Приложение 4

Конспект занятий по рисованию

«Волшебные краски» (старшая группа)

Программное содержание: познакомить с размещением цветов спектра – красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый; упражнять в смешивании красок с добавлением белой краски и без нее для получения новых цветов и их оттенков. Способствовать использования умений и навыков в работе с красками для передачи характера и выразительности образов, своего настроения в рисунках в соответствии с игровой ситуацией. Развивать интерес к самостоятельному воплощению творческого замысла, художественной деятельности. Воспитывать аккуратность в работе, настойчивость в достижении цели.

Основной материал: краски – красная, оранжевая, желтая, зеленая, голубая, синяя, фиолетовая, белая. Кисти, банки с водой, палитры, тряпочки, клей. 4 больших листа белой бумаги, тампоны (для коллективных рисунков), 4 полоски желтого, зеленого, голубого и белого цветов (для игрового упражнения). Одежда и приспособления для выполнения роли художника (берет, накидка, бант, большая кисть и палитра). Текст сказки Е. Кобиц-Филимоновой «Семь художников». Нарисованная на вырезанной из бумаги форме большая радуга-дуга. Набор вырезанных из бумаги белого, желтого, синего и зеленого цветов снежинок, листочков, цветов (для дополнения рисунков). Магнитофонные записи фрагментов музыки П. Чайковского («Поры года»).

Ход занятий: чтение сказки «Семь художников». Воспитатель приглашает детей послушать интересную сказку, дети удобно располагаются вокруг него на коврике. Воспитатель включает запись музыкального фона и начинает читать.

-Воспитатель. А что случилось с радугой? Она исчезла, потому что отдала все свои краски… А когда пойдут ее искать другие художники, она опять появится и отдаст им свои новые краски.

Входит художник, здоровается и сообщает детям, что он пришел потому, что услыхал свою любимую сказку. Воспитатель спрашивает, узнали ли дети того, кто с ними разговаривает, а потом предлагает художнику вспомнить отрывок из сказки «Семь художников», который больше всего ему нравится.

-Художник. И вдруг один конец радуги опустился возле самых ног художников. И они увидели семь цветных дорожек:

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/533048-opisanie-opyta-pedagogicheskoj-dejatelnosti-i