Женщины-композиторы ХХ века

«ЖЕНЩИНЫ-КОМПОЗИТОРЫXX ВЕКА»

На протяжении многих веков создавалось мнение, что композиторами могут быть только мужчины. Искусство для женщины не могло стать чем-то большим, чем просто любимым занятием. Им отводилась роль жён и матерей, не более того. К тому же, повсеместно бытовало мнение о том, что они не обладают достаточными интеллектуальными и эмоциональными способностями для какого-либо серьёзного обучения, а полученные знания могут отвлекать от обязанностей хранительниц очага. Этот социальный стереотип всячески культивировался и перетекал из века в век, не позволяя женщинам преодолеть представления о себе как о «просвещённых дилетантах». Но женщины порой смелее в своих идеях. Они куда охотнее берутся за темы, которые мужчинам чужды, и воспринимают музыку с чувственной, а не с технической стороны.

Огромная историческая несправедливость в том, что по-настоящему гениальные произведения женщин сегодня остаются в забвении, или их сочинения как - будто рассматривались не более чем хобби, на какие бы вершины они не взлетели.

Говоря о русских женщинах-композиторах XX века, можно выделить таких композиторов как: Галина Уствольская, София Губайдулина, Александра Пахмутова, Валентина Серова, Настасья Хрущева, Рената Миронова, Галина Реброва.

Галина Уствольская, родилась в 1919 году. В конце 40-х она училась у Дмитрия Шостаковича и всю жизнь носила «звание» его ученицы, оставаясь словно в его тени, хотя стили у них были совсем разные.

Она вела предельно затворнический образ жизни и не общалась почти ни с кем, кроме мужа. Из всех ее произведений до нас дошли около 30, включая пять симфоний. Остальные она уничтожила, потому что они были, по ее словам, «недостаточно точны». Галина Уствольская скончалась в 2006 году.

Музыку Уствольской называют «окаменевшим криком». В музыке много диссонансов, которые высчитаны с неимоверной точностью — это в чем-то некрасиво и остро, будто иглы входят под кожу.

Услышав такие произведения Уствольской, многие застывают в ужасе, а кому-то и вовсе становится плохо. Эти авангардные звуки вызывают в мозге отклик, напоминающий реакцию на острую боль. 4)

София Губайдулина, родившаяся в 1931 году, окончила Московскую консерваторию, а затем увлеклась экспериментальной электронной музыкой. Наравне с Альфредом Шнитке и Эдисоном Денисовым ее включают в так называемую композиторскую «троицу московского авангарда». Вместе с ними Губайдулина создала правила современной классической музыки, в которой много атонального, неустойчивого, непознаваемого.

Если сегодня стиль Губайдулиной превратился в своего рода штамп, то в 1970-х ее новаторские идеи в академической музыке подвергались критике, а зарабатывать ей приходилось сочинением саундтреков. Так, именно Губайдулина создала музыку к мультфильму «Маугли» и к фильмам «Вертикаль», «Крейцерова соната», «Чучело».

С 1992 года София Губайдуллина жила в немецком Аппене. Она скончалась в марте 2025-го в возрасте 93 лет. 6)

Среди современных российских женщин-композиторов стоит выделить Настасью Хрущёву, родившуюся в 1987 году. Ее самое известное произведение называется «Русские тупики», в котором создается ощущение музыкальной мантры, где пытается поймать ощущение русской тоски и безысходности. Также много положительных отзывов слушателей и композиторов собрал альбом Хрущёвой «Нормальная музыка».

Настасья Хрущёва работает в Санкт-Петербургской консерватории и пишет музыку к спектаклям своего мужа — основателя театра «ТРУ» Александра Артёмова. Ее сочинения авангардны, минималистичны, основаны на повторениях и использовании акустических инструментов. 8)

Александра Пахмутова 1929г - один из животворных символов великой эпохи. В своём творчестве удалось охватить разные жанры. В этот список входят произведения для симфонического оркестра («Концерт для трубы с оркестром» 1955, «Одна на зажжение огня для смешанного хора и большого симфонического оркестра», «Русская сюита»1953), произведения кантатно-ораториального жанра («Прекрасная, как молодость, страна», «Красные следопыты», «Отрядные песни»). Александрой Пахмутовой написана музыка к кинофильмам: «Семья Ульяновых», «Девчата», «Жили-были старик со старухой», «Три тополя на Плющихе», «Закрытие сезона», «Моя любовь на третьем курсе», «О спорт, - ты мир!», а также к фильмам «Битва за Москву», «Сын за отца».

Но особое внимание хочется обратить именно на песенное творчество. Песни Александры Николаевны Пахмутовой разнообразны по характеру и стилистическим приёмам. Они посвящены Родине, молодёжи, детям, героям современности — лётчикам, космонавтам, геологам, спортсменам.

Любовь к песне у Александры Николаевны проявилась в самом раннем детстве. Слушая радио, смотря кино, она легко играла и пела все песни, которые слышала. Мелодии из фильмов «Дети капитана Гранта», «Веселые ребята», «Волга-Волга».  И ещё, она всегда приравнивала песню к серьёзным произведениям, придавая ей такое же значение, как и классической музыке. Широко известны такие, как: «Геологи», «Главное, ребята, сердцем не стареть!», «Мы учим летать самолеты», «Орлята учатся летать», «Созвездие Гагарина», «Старый клен», «Хорошие девчата», «Беловежская пуща», «Трус не играет в хоккей», «Команда молодости нашей», «До свиданья, Москва!», «И вновь продолжается бой», «Как молоды мы были», и многие другие.

Целый арсенал песен был написан для детей. Александра Пахмутова всегда цитирует композитора Дмитрия Кабалевского, который сказал, что каждый композитор должен в год создавать хотя бы по одному произведению для детей. Александра Николаевна неуклонно следовала этому правилу.

Рената Миронова. Родилась в городе Новокузнецк в 1985 году. Окончила ДМШ №55 по классу фортепиано. Училась у Широковой Тамары Николаевны. Затем поступила в Новосибирскую государственная консерватория им. М.И.Глинки. Является композитором и художником. Проводит благотворительные концерты, принимает участие в конкурсах. Ее музыка легкая, порхающая, драматичная, бурлящая. Много программных произведений для фортепиано: «Роза», «Подсолнух», «Лотос», «Оранжевое утро» и т.д. 12)

На протяжении нескольких веков женщины вносили свой вклад в музыкальное искусство. Судьба их творчества была разной: имена многих, в силу исторических обстоятельств, кАнули в Лету, а чьё-то музыкальное наследие живёт до сих пор. Культурная и социальная ситуация прошлых столетий, бесследно поглощавшая творчество женщин-композиторов, не помешала им пройти долгий путь от забвения до признания, и сегодня для нас постоянно открываются новые интересные штрихи этого многовекового путешествия.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/639529-zhenschiny-kompozitory-hh-veka