Бяхова Татьяна Владимировна
Квест-игра «Театр, ты жизнь!»
Аудитория: старшая группа театрального коллектива, четвёртый год обучения.
Тип занятия: практическое, занятие – квест.
Цель: создание условия для отработки командного взаимодействия, для развития креативности и стремления к победе, совершенствование всестороннего развития творческих способностей детей средствами театрального искусства.
Задачи:
Обучающие: вовлечь каждого ребенка в активный познавательный процесс, помочь усвоить новые знания о театре и закрепить имеющиеся.
Развивающие: развивать желание у детей преодолевать трудности; предоставить возможность испытывать чувство успешности от совместного творческого процесса; развивать творческую самостоятельность в создании художественного образа, используя для этой цели игровые импровизации.
Воспитательные: воспитывать устойчивый интерес к театрально-игровой деятельности, а также веру в себя, свои возможности, умение понимать и принимать другого человека, умение внимательно слушать педагога и товарищей.
Оборудование и материалы: аудиоплеер, музыкальная фонограмма, карточки с заданиями, элементы костюмов и реквизита.
Методы и формы:
- словесный;
- объяснительно-иллюстративный;
- практическая работа на сцене.
Ход занятия – квеста
1. Вводная часть. Организационный момент.
ВЕДУЩИЙ: Добрый день, уважаемые гости и дорогие ребята! Сегодня, как вы уже успели заметить, очень непростое занятие, сегодня я предложу вашему вниманию уникальную и занимательную игру – квест! Кто-нибудь из вас знает, что же такое КВЕСТ?
ДЕТИ: (ответы детей)
ВЕДУЩИЙ: Абсолютно верно! Квест – это игра, это приключение! Итак, если все готовы, мы отправляемся в захватывающие приключение под названием «Театр, ты жизнь!»
2. Деление на команды. Знакомство с маршрутом.
ВЕДУЩИЙ: Для начала предлагаю разделиться на команды и придумать им название! С давних времён и по сей день в Италии существует театр, где все актёры выступают в масках – комедия дель арте, или комедия масок. Есть в этом театре один персонаж – балагур, весельчак, на нём всегда весёлая маска, зовут его Арлекин. А есть персонаж, который читает лирические стихи, поёт грустные песни, его имя – Пьеро, на его лице всегда грустная маска. Предлагаю так и назвать команды – «Пьеро» (грустные маски) и «Арлекин» (весёлые маски).
3. Процесс выполнения заданий.
ВЕДУЩИЙ: Прежде, чем мы начнем разговор о театре и о том, как следует себя вести в нем, давайте проведём небольшую разминку, викторину:
- Исполнитель ролей в театральных представлениях (актер).
- Работник театра, подсказывающий актеру слова (суфлер).
- Возглас, требующий по просьбе публики повторения фрагмента представления (бис).
- Когда поднимается занавес, то в зале прекращается… (шум).
- Место в зрительном зале, отделенное для нескольких лиц (ложа).
- Объявление о предстоящем спектакле, концерте (афиша).
- Краткий перерыв между отделениями спектакля или концерта (антракт).
- Слово, выражающее одобрение, восхищение (браво).
- Рукоплескания в знак одобрения или приветствия (аплодисменты).
- Специальная площадка, на которой происходит театральное представление (сцена).
- Изображение актером на сцене действующего лица пьесы (роль).
- Театральное представление, состоящее из танцев и мимических движений, сопровождаемых музыкой (балет).
ВЕДУЩИЙ: Именно с вешалки, по словам известного режиссера Константина Сергеевича Станиславского, начинается театр. Но кто создает этот удивительный, волнующий, незабываемый праздник — спектакль, концерт, цирковое представление? Артисты — скажете вы. Да, конечно, и артисты, и режиссер, и осветители, и рабочие сцены, и те, кто помогает нам снять пальто, найти свое место в зале, кто продает лимонад в буфете. Подумайте сами, какое было бы у вас настроение, если бы вы томились жаждой или бегали по лестницам, запутавшись в амфитеатрах, бельэтажах и ярусах. Или гардеробщик с хмурым лицом небрежно швырнул бы вам шапку, раздраженно повесил ваше пальто и мрачно сунул вам в руки номерок. А как вы считаете, зависит ли от вас, зрителей, создание этого волнующего праздника? Так ли уж важно быть культурным зрителем?
Первый этап – театральная игра «Стоп, ошибка»
ВЕДУЩИЙ: Я буду сознательно допускать ошибки, а вы должны меня поправлять и говорить «стоп, ошибка», если вы ее заметите. Ваша задача — найти ошибки и исправить их.
- Итак, вы собрались в театр. Вы причесаны, красиво и опрятно одеты, вышли из дома пораньше, чтобы не опоздать на представление.
- Подавая свои вещи гардеробщику, ни в коем случае не следует перебрасывать пальто за барьер, пусть гардеробщик поработает сам.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Верхнюю одежду необходимо перекинуть через барьер.
- Номерок лучше всего повесить на палец, так будет удобнее вращать его в фойе перед началом и во время спектакля. Именно для этого на номерках сделаны отверстия или привязаны веревочки.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Отверстие (или веревочка) сделано для того, чтобы вешать номерок на вешалку.
- Прежде чем войти в зрительный зал, посмотрите на план, который обычно вывешивается у входа или у кассы. Это поможет найти место. Тогда тебе не придется понапрасну суетиться, толкаться и беспокоить людей.
- Если ваши места расположены в середине зала, не торопитесь их занимать, пусть сначала сядут все остальные. Зато потом, когда вы будете пробираться к своему месту, им всем придется встать. Это, как и зарядка, полезно для здоровья.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Если ваши места находятся в середине зала, надо постараться занять их пораньше, чтобы не беспокоить лишний раз других зрителей.
- Пробираясь к своему месту в середине зала, повернитесь к сидящим зрителям спиной, а не лицом. Им будет гораздо приятнее видеть вашу спину, а не ваше хмурое лицо.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Проходя между рядами, надо поворачиваться к сидящим зрителям лицом.
- Если вы уже сидите, а кому-либо необходимо пройти на свое место, не вздумайте вставать. Если каждый раз вставать, то к концу представления устанут ноги.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Пропуская другого зрителя, воспитанный человек встает.
- Место, на котором вам следует сидеть, указано в билете. Но бывают ошибки — на одно место продают два билета. Спор и брань никогда не превращали одно кресла в два. Лучше всего, если дело уладит билетер, работник театра.
- После того, как вы устроились на месте, начинайте хлопать. Ведь это просто несправедливо — вы уже готовы, а представление. Есть предположение, что если бы некоторые зрители не хлопали так настойчиво, то спектакли и фильмы вообще никогда бы не начинались бы.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Хлопать перед началом спектакля неприлично.
- Ну вот, наконец, занавес поднялся, единственным источником звуков может быть только представление. Все, что вам хочется сказать своему товарищу или услышать от него, поделиться впечатлением — все это придется отложить до антракта. Занавес отделяет суету, разговоры и кушанье пирожных от того, за чем зрители пришли в театр. Занавес поднимается. Тихо! Начинается искусство.
- Акт — театральное действие, часть спектакля, и вы можете помогать актерам — подпевать, отстукивать в такт ногами, подсказывать слова известных вам реплик. Очень хорошо, если вы подскажете актеру, что ему делать, вроде: «Не верь ему, он врет!» или «Беги, а то они тебя убьют».ДЕТИ: Стоп, ошибка. Никакие посторонние звуки и реплики зрителей недопустимы.
- Если тебе известно содержание спектакля, расскажи его своим соседям по ряду.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Разговором вы отвлекаете внимание зрителей от действия и лишаете их удовольствия от просмотра спектакля.
- Вам понравилась игра актера — поаплодируйте ему. Вы согласны с важной мыслью, прозвучавшей со сцены — ваши аплодисменты скажут ему об этом. Только не хлопайте, когда все аплодисменты смолкли: вы привлечете всеобщее внимание, и вам будет неловко.
- Долго сохранять неподвижность тела трудно, поэтому, побольше двигайтесь: часто поворачивайтесь, упирайтесь ногами в спинку переднего кресла и спихивайте локти соседей с подлокотников.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Все эти действия будут мешать зрителям.
- Наступает долгожданный антракт. Можно, наконец, сделать самое главное — помчаться в буфет. С азартом потолкаться в очереди за лимонадом, как будто вы уже три дня провели в знойной пустыне.ДЕТИ: Стоп, ошибка. В театр идут не для того, чтобы поесть и попить, а для приобщения к искусству.
- Купите в буфете шоколадку, но сразу ее не ешьте. Идите в зал и, звонко шурша фольгой, разверните ее тогда, когда актер выйдет на сцену.ДЕТИ: Стоп, ошибка. В зрительном зале есть что-либо неприлично, ведь для этого существует буфет.
- Мороженое, принесенное в зал, — это лучший способ испортить себе костюм, а людям настроение.
- Если у вас есть бинокль, антракт — самое подходящее время, чтобы им воспользоваться: спокойно рассмотрите тех, кто пришел в театр.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Бинокль используется только для того, чтобы следить за мимикой актера.
- Бинокль пригодится и во время спектакля — от скуки его можно разобрать на отдельные части.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Вы не только сами не следите за действием, но и отвлекаете других.
- В театре вы можете увидеть различные пьесы. Одни из них созданы давно, в них описываются далекие времена, когда люди по-иному выражали чувства и мысли, по-иному одевались. Кое-что вас может удивить и даже рассмешить. Но рассмеяться в трагический для героя пьесы момент, не суметь подавить веселое настроение было бы верхом неприличия. Тот факт, что на сцене люди страдают не взаправду, а «понарошку», ни в коем случае не может оправдать ваш поступок. Только человек, совершенно лишенный чуткости и деликатности, может смеяться над чьими-то чувствами и переживаниями, о которых в пьесе говорится вполне серьезно.
- По окончании спектакля не срывайтесь с места, как будто начался пожар. Помните, что гардероб — это место, куда наиболее «культурная» часть публики спешит задолго до того, как в последний раз опустится занавес, полагая при этом, что получить без очереди пальто куда важнее, чем досмотреть спектакль.ДЕТИ: Стоп, ошибка. Подумайте, приятно ли будет актерам, склонившимся в прощальном поклоне, увидеть ваши удаляющиеся спины и пустеющий на глазах зал? Может быть, им следует, произнося последнюю реплику, мчаться за кулисы, сбрасывая с себя парики и костюмы? Ведь они тоже устали и также спешат домой!
ВЕДУЩИЙ: Итак, за каждый правильный ответ команда получает баллы – карточки! Переходим к следующему этапу, который указан в вашем маршрутном листе.
Второй этап – игра «Да–нет»
- В Древней Греции в театре все актёры были мужчинами, они же и играли женские роли. (Да)
- В начале XVII века в итальянских театрах, там, где сейчас находится престижный партер, толпилась и бедная, и богатая публика. Все смотрели спектакль стоя. (Да. Кресла в партере в то время ещё отсутствовали.)
- В России театр появился только в 19 веке. (Нет. Алексей Михайлович, а затем Петр 1. Народные театры – балаганы со скоморохами. В Беларуси – батлейка)
- Театр называют женским, если в нём играют только женщины. (Нет, в женском театре режиссёр - женщина.)
- Великий баснописец Иван Андреевич Крылов начал свою литературную деятельность в качестве драматурга. (Да. Писал комедии и трагедии, оперные либретто. Но прославился он своими баснями.)
- Солистка - это специалистка по засолке овощей. (Нет, певица или балерина, выступающая соло.)
- Известная детская поэтесса Агния Барто в юности собиралась стать балериной. (Да. Она даже училась в хореографическом училище, но желание писать детские книги оказалось сильнее.)
- Оператор - это человек, пишущий оперы. (Нет, специалист, управляющий работой какого-либо сложного устройства, оборудования.)
- Костюмер – это человек, ответственный за изготовление, состояние и хранение костюмов, используемых в театральных спектаклях, при киносъемках и т.п. (Да)
- Человек, который занимается постановкой спектакля, называется директором. (Нет, режиссёр)
ВЕДУЩИЙ: Итак, за каждый правильный ответ команда получает баллы – карточки! Постановкой спектакля действительно занимается режиссёр. Но для того, чтобы режиссёру было, с чем работать, должен поработать сценарист – автор текста. А как называются произведения, предназначенные для постановки на сцене?
ДЕТИ: Драматические.
ВЕДУЩИЙ: Какие вы знаете жанры драматических произведений?
ДЕТИ: Комедия, трагедия, драма и др.
ВЕДУЩИЙ: Молодцы, идём дальше. Предположим, сценарист уже поработал, сценарий написал, режиссёр подобрал актёров. Но пока они вживаются в образ, над подготовкой спектакля работают люди самых разных профессий. Например, для того, чтобы сделать актёра похожим на его героя, превратить его в старичка или богатыря, в Бабу Ягу или Василису Прекрасную должен поработать …кто?
ДЕТИ: Гримёр.
Третий этап – работа гримёров
ВЕДУЩИЙ: Итак, переход на следующий, третий этап! Предлагаю поработать вам гримёрами и с помощью вот этого грима превратить наших добровольцев в … (индейца и пирата.) Итак, команда получает баллы – карточки!
Четвертый этап – «Мы – артисты»
ВЕДУЩИЙ: Дорогие «Арлекин» и «Пьеро» четвертый этап называется «Мы – артисты». Каждому учащемуся предоставляется возможность продемонстрировать свое актерское мастерство, побывать в роли актера. Актеры должны уметь демонстрировать разные чувства, эмоции: грусть, радость, удивление, испуг и т. д. О том, какое чувство или какую эмоцию испытывает человек, может сказать выражение его лица или мимика. Мы посмотрим сейчас, как с помощью мимики вы сможете выражать разные эмоции.
- Задание: изобразить человека, откусившего лимон.
- Задание: изобразить с помощью мимики человека, который ест мороженое.
- Задание: произнести одну и ту же фразу по-своему, выразив ту или иную эмоцию (произнесите предложение «Мы сегодня идем в театр» вопросительно, произнесите эту же фразу «Мы сегодня идем в театр» радостно). Следующая фраза: «Опять манная каша» - произнести эту фразу грустно, произнести эту же фразу удивленно.
- Задание: произнести скороговорки с движениями рук:
Мимо маленькой Марины пробежал медведь с малиной (пальцы рук поочерёдно сжимать, разжимать);
Дятел лечит древний дуб, добрый дятел дубу люб (одна рука-вертикально-дуб, вторая-клювик по дубу, как дятел). - Задание: прочитать текст сначала медленно, следя за произношением отдельных звуков, после убыстряя темп:
К Чебурашке в чашку
Шлёпнулась букашка,
Добрый Чебурашка
Вытащил букашку,
Положил букашку
Сохнуть на бумажку.
Высохла букашка,
Поднялась с бумажки
И снова чебурахнулась
В чашку к Чебурашке. - Задание: необходимо с помощью движений, мимики и жестов изобразить какое-либо животное. Ваша задача – команда «Арлекин» изобразить голодного волка, рыщущего по полю, а команде «Пьеро» - трусливого зайчика, запутывающего свои следы. Оценивать вашу работу будет команда соперников! Соперники, будьте справедливы, так как вас тоже так же будут оценивать! (команды импровизируют на сцене).
ВЕДУЩИЙ: Команды получают баллы – карточки!
Пятый этап – литературный
- Задание: назвать автора строк:
Ночевала тучка золотая
ДЕТИ: М.Ю. Лермонтов.
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играяБелая берёза
ДЕТИ: С. Есенин.
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебромПечальная берёза
ДЕТИ: Афанасий Фет.
У моего окна,
И прихотью мороза
Разубрана онаИдут домой из школы
ДЕТИ: Агния Барто.
Четыре ученицы.
Им песенку весёлую
Насвистывают птицы - Задание: Выразительно прочитать стихотворения:
Команда «Арлекин» - А.С. Пушкина (на выбор учащихся);
Команда «Пьеро» - Агнии Барто (на выбор учащихся).
Подведение итогов квеста.
ВЕДУЩИЙ: Ребята, вы сегодня отлично справились с заданием, дружно, коллективно, слажено выполняли задания, активно и творчески принимали участие. Каждый из вас был уникален и оригинален, но в то же время, вы были командой и это очень приятно! Именно поэтому, я считаю, что сегодня победила дружба! Все со мной согласны? Спасибо вам огромное! Мне хотелось бы каждому из вас вручить свидетельство об успешном прохождении квеста! Мне было очень приятно с вами работать! До скорой встречи!
Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.
