Школьный театр: история развития, нормативная база и основные формы

Вопросы для обсуждения:

1. Исторический аспект развития школьного театра.

2. Нормативно-правовая база организации работы современного школьного театра.

3. Основные формы школьных театров.

4. Образовательный процесс и школьный театр: направления взаимодействия.

Исторический аспект развития школьного театра.

В развитии гуманитарного образования и гуманитарной культуры обучающихся важную роль играет школьный театр, так как драматизация (драматическая игра) соответствует интересам и потребностям ребёнка, учитывает огромное воспитательное и образовательное значение всех видов искусства для школы, а сам театр открывает широкие возможности для творческой самореализации личности. По словам российского философа и культуролога Г.Д. Гачева, «когда Пушкин в «Онегине» называет театр «волшебный край», то это не просто метафора. Театр поистине – иной край, страна, «мир иной». И жизнь там предстает в «ином разрезе», и я сам, и все вокруг меня».

«Волшебный мир» в полной мере открывается ребятам, если они готовы к его восприятию, если у них в определенной степени сформированы историзм мышления, художественный вкус и эстетическое отношение к окружающему миру.

 Воспитательное значение театра в целом и школьного театра в частности трудно переоценить. Он представляет собой основу эстетического воспитания молодого поколения, формирования художественного вкуса, новых творческих идей, понимания прекрасного в искусстве и в действительности. Именно эстетическое отношение к окружающему миру является важной характеристикой воспитанности человека, его общей и профессиональной культуры. В детском и подростковом возрасте такое отношение к миру выступает в качестве профилактики асоциального поведения. Ведь за этим стоят духовно-нравственные ценности, установки, вкусы школьников, мотивы поведения. Только в результате эстетического воспитания возможно формирование художественного вкуса.

 Знакомство с несколькими видами искусства одновременно происходит в процессе театрального творчества. Синтез литературы, звучащего слова, музыки, танца, изобразительного искусства раскрывает творческий потенциал ребёнка, развивает воображение и самообладание, помогает ему избавиться от комплексов и страхов.

Ретроспективное рассмотрение деятельности школьных театров в России позволяет проследить, как менялись взгляды педагогов на театральное образование в зависимости от потребности общества на том или ином этапе его развития.

Школьный театр возник в учебных заведениях Западной Европы в эпоху Средневековья, позднее в России. Он изначально был наделен совершенно конкретной функцией: его использовали как средство изучения латинского языка и воспитания подрастающего поколения. Основоположник школьного театра на Руси Симеон Полоцкий, разрабатывая проект создания в Москве духовной академии, писал о необходимости организации при ней театра и даже сочинил для этого театра пьесы «Комедия-притча о блудном сыне», «О Навуходоносоре царе». В 1687 году в Москве была учреждена «Славяно-греко-латинская академия», школьный театр которой прославился своими представлениями, посвященными не только религиозным сюжетам, но и русским батальным победам. Программа, методы и формы преподавания, а также организация школьного театра в первом образовательном учреждении России были заимствованы из академий польских иезуитов. «Школьный театр и школьная драма в российских образовательных учреждениях  XVIII  в.  выполняли  несколько  функций:  дидактическую для школяров (т. е. развивали память, помогали в изучении иностранных языков), а также просветительскую и идеологическую для населения. Основными формами являлись спектакль и представление-агитация».

В последней трети XVIII в. в России в дворянских семьях зарождается детский домашний театр, создателем которого являлся известный русский просветитель и талантливый педагог А.Т. Болотов, открывший первый в России детский драматический театр. Актёрами были дети разных возрастов, с удовольствием представившие на суд строгой высокопоставленной публики свой первый спектакль по пьесе М.М. Хераскова «Безбожник».

В первой половине XIX в. получают широкое распространение театральные ученические коллективы в гимназиях. Известно, что Н.В. Гоголь, будучи учащимся Нежинской гимназии, играл на любительской сцене, руководил театральными постановками, писал декорации к спектаклям.

Особое внимание проблеме «театр и дети» было уделено на Первом Всероссийском съезде по вопросам народного образования (1913–1914 гг.) и на Первом Всероссийском съезде деятелей народного театра (1916 г.).

В первые годы советской власти театр как коллективный вид искусства привлёк особое внимание идеологов революции. В это время стали появляться школьные и студенческие спектакли на актуальные темы, воспитывающие в молодом поколении дух патриотизма, пионерский героизм, комсомольское мышление; популярной формой театральной работы становится агитбригада. В одном из первых программных документов Наркомпроса по проблеме школьного театра «Драматизация в школе первой ступени» особое внимание обращалось на общевоспитательную роль творческого освоения школьниками языка театра, поскольку драматизация в особой степени могла развить у детей способность воспринимать  пластический  образ  событий,  восприятие жизни вообще и себя в этой области, восприятие жизни в действии и через действие.

Вопросы воспитания и развития школьников средствами театрального искусства в 20-е годы освещались в «Художественно-педагогическом журнале» и журнале «Воспитание и обучение». Кроме того, они входили в школьные учебные планы и программы. Например, учебный план 1921 г. в разделе по внеклассной работе предусматривал предмет «Драматизация в школе», что было сделано впервые в истории педагогической практики в России. Планы 1927 г. содержали раздел по театральной работе, где в основном освещались вопросы, связанные с внеклассной деятельностью учащихся школ I ступени.

Редактор издававшейся в 20-е годы серии книг «Дети и театр» Н.С. Шер отмечал в статье «Театр и школа»: «…Школе нужно искусство театра, которое органически спаяно с целым рядом искусств – поэзией, музыкой, живописью, ритмом. И школе нужно искусство театра со всей своей стихийностью, динамикой образов и действий, фантастикой, со всеми своими своеобразными свойствами и законами. Иначе школа не даст ребёнку той суммы навыков, знаний, впечатлений, которые необходимы гармонически развитому человеку, не даст ему силы сопротивляемости, не толкнет его на творчество». В этой же книге авторы поднимают чрезвычайно важный вопрос о руководителе школьного театра: «Постановка открытого спектакля требует уже не только педагога, но педагога- художника, образованного режиссёра... К сожалению, громадное большинство педагогов держится другого мнения: легче поставить спектакль, нежели организовать детскую игру в школьных стенах».

В течение последующих лет обсуждался вопрос о новых методах преподавания, об использовании театра как образовательного средства, о связи школьных постановок с изучением предметов гуманитарного цикла.

К 50–60-х гг. ХХ в., в программах и в пособиях с особой настойчивостью утверждается важнейший педагогический принцип школьного театра – необходимость подчинения всех сторон его работы общим задачам и целям  эстетического  воспитания,  неразрывно  связанного  с  идейным и нравственным воспитанием. Школьный театр воспринимается как благоприятная среда самовыражения и самореализации ребёнка, позволяющая многим детям найти себя, поверить в себя, преодолеть собственную робость, застенчивость, комплекс неполноценности.

Итак, история театральной деятельности школьников в образовании имеет свою логику развития, неотделимую от логики развития российского образования. Наиболее активно педагоги обращались к театру, к методам и формам театральной работы с детьми в периоды реформирования образования. В каждый конкретный исторический период они соответствовали тем требованиям, которые общество предъявляло к образованию. Однако в любой период школьная театральная деятельность создает предпосылки для разностороннего развития личности ребёнка, развивает внимание, память, художественное мышление, самостоятельность, расширяет знания, оттачивает речь, прививает любовь к литературе и истории, национальному искусству, повышает общую культуру ребят; литературные произведения, которым отдаётся предпочтение при постановке спектаклей, формируют духовно- нравственные качества и патриотические чувства; во время репетиций и обсуждений ребята учатся взаимодействовать друг с другом; свободное время школьников отведено плодотворной деятельности.

Нормативно-правовая база организации работы современного школьного театра.

Школьный театр – особый вид учебно-воспитательной деятельности ученика и учителя, требующий собственной системы методических приёмов и способов включения театрального творчества в целостный учебный процесс.

В системе образования Российской Федерации дети всех возрастов имеют возможность заниматься художественным творчеством, в том числе театральной деятельностью, ведь именно «синтетичность и коллективность театрального искусства, соединение в театре нескольких видов искусств: литературы, музыки, хореографии, сценографии, актерского искусства – позволяет театру выполнять колоссальную воспитательную миссию».

Значимость коллективного театрального творчества была поддержана руководством страны, что нашло отражение в Поручении Президента Российской Федерации В. В. Путина по итогам встречи со школьниками в ВДЦ «Океан» 01.09.2021 г. (№ Пр-1806 от 24.09.2021 г.) о развитии и поддержке школьных театров. Вслед за Поручением Президента принят ряд документов, регламентирующих в том числе деятельность школьных театров:

- Приказ о Совете Министерства просвещения Российской Федерации по вопросам создания и развития школьных театров в образовательных организациях субъектов Российской Федерации от 17.02.2022 г. № 83;

- Протокол заседания Совета Министерства просвещения Российской Федерации по вопросам создания и развития школьных театров в образовательных организациях субъектов Российской Федерации от 24.03.2022 г. № 1;

- Распоряжение Правительства Российской Федерации «Об утверждении Концепции развития дополнительного образования детей до 2030 г. и плана мероприятий по ее реализации» от 31.03.2022 г. № 678-р;

- Письмо   Министерства   просвещения   Российской   Федерации  «О формировании Всероссийского перечня (реестра) школьных театров» от 06.05.2022 г. № ДГ-1067/06;

- План работы («дорожная карта») по созданию и развитию школьных театров в субъектах Российской Федерации на 2021–2024 гг.;

- Указ Президента Российской Федерации от 25.01.2023 г. № 35 «О внесении изменений в Основы государственной культурной политики, утвержденные Указом Президента Российской Федерации от 24.12.2014 г. № 808».

Деятельность школьных театров способствует достижению поставленных целей реализации федеральных образовательных программ в аспекте формирования у обучающихся нравственных убеждений, эстетического вкуса, воспитания уважения к отечественной классике как высочайшему достижению национальной культуры, способствующей воспитанию патриотизма, формирования национально-культурной идентичности и способности к диалогу культур, освоения духовного опыта человечества, национальных и общечеловеческих культурных традиций и ценностей; формирования гуманистического мировоззрения.

На основе анализа нормативно-правовой базы определены приоритетные направления государственной политики в сфере образования и воспитания, среди которых:

- создание условий для воспитания и развития детей на основе традиционных российских духовно-нравственных ценностей и защита интересов детей;

- поддержка культурной деятельности, направленной на сохранение духовно-нравственных ценностей, исторической памяти и защиту исторической правды;

- выявление одаренных в разных сферах детей, создание условий для их индивидуального обучения, педагогическое и психологическое сопровождение таких детей в период  получения ими образования,  создание  условий для реализации их творческого потенциала и профессиональной деятельности после получения образования;

- эффективное использование уникального российского культурного наследия, в том числе литературного, музыкального, художественного, театрального и кинематографического, в целях духовно-нравственного воспитания граждан;

- преодоление межведомственных, межуровневых и межрегиональных противоречий по вопросам культурного развития.

С 2021 года в рамках деятельности Министерства просвещения Российской Федерации совместно с Министерством культуры Российской Федерации, Российским движением школьников, Театральным институтом им. Б. Щукина развернута системная работа по созданию школьных театров.

В результате совместных усилий на начало 2022 года в школах страны было создано свыше 11000 школьных театров, количество которых имеет устойчивый рост. Процентное соотношение распространенности театрального творчества детей в общеобразовательных организациях составляет более 60%. Министерство просвещения Российской Федерации ежегодно проводит социально значимые мероприятия для детей и юношества, фестивали и конкурсы художественного творчества. В 2022 г. было установлено значительное увеличение количества обучающихся, участвующих в конкурсных мероприятиях на школьных и муниципальных этапах за счет внедрения цифровых платформ. 140 тысяч детей приняли  участие  во  Всероссийском  детском  фестивале  народной  культуры «Наследники  традиций»,  150  тысяч  участников  –  во  Всероссийской  акции «Я – гражданин России», 550 тысяч участников – в Большом всероссийском фестивале  детского  и  юношеского  творчества,  в  том  числе  для  детей с ограниченными возможностями здоровья (с международным участием).

На 27 мая 2023 года во Всероссийский перечень (реестр), разработанный ФГБУК «Всероссийский центр художественного творчества и гуманитарных технологий», включено 31927 школьных театров. Каждая из театральных студий имеет свою программу, включающую цели, задачи, особенности реализации и календарно-тематическое планирование. Предполагается проводить учебные занятия в рамках нескольких блоков (например, пластика, культура и техника речи, этикет, основы театральной культуры, непосредственная работа над спектаклем).

Основные формы школьных театров.

Школьный театр в настоящее время находится на стадии бурного становления. Необходимым педагогическим условием создания модели школьного театра является соблюдение принципа субъектности. Каждый из школьников может самостоятельно выбрать для себя вид и форму деятельности во внеклассных занятиях, в том числе участие в школьном театре. Таким образом, среди педагогических условий деятельности школьного театра можно выделить:

- всеобщее участие; индивидуальность/субъективность; свобода выбора;

- импровизация как основная форма работы с детьми;

- наличие организационной структуры, которая опирается на целостный подход в воспитании.

Современный школьный театр может работать:

- на базе одной общеобразовательной организации под руководством одного учителя;

- на базе одной общеобразовательной организации с включением нескольких учителей-предметников;

- с включением сетевых партнеров (государственных, муниципальных и альтернативных театров; организаций дополнительного образования детей в сфере образования; учреждений дополнительного образования в сфере культуры). Данная программа, как правило, реализуется в театральной студии.

При создании школьного театра независимо от выбранной модели или программы необходимо учитывать его особенности на всех этапах деятельности. Детский театр отличается от профессионального по ряду причин:

1) в первую очередь необходимостью в процессе творческой деятельности учитывать психологические, возрастные и индивидуальные особенности детей;

2) целеполагание: если целью профессионального театра является воздействие на зрителя с помощью эстетических средств, вызов в нём сопереживания, то целью школьного театра является духовно-нравственное развитие участника детского театра, его способностей и, возможно, профессиональных интересов;

3) понимание того, что  считать  результатом театральной деятельности. Конечным продуктом деятельности профессионального театра является спектакль, о котором судят по силе его эмоционального и интеллектуального воздействия на публику, профессиональному мастерству актёров, создающих образы, режиссерской трактовке замысла, которой подчинены все элементы постановки. В деятельности школьного театра спектакль не является самоцелью, главным становится творчество ребят, развитие каждого ребенка как самоценной личности, ценностные ориентации, умения и навыки, которые школьник приобретают в процессе подготовки спектакля, «театральная деятельность выступает одним из сильных средств воспитания, которое не только отражает мир социальных отношений, взаимодействий человека, но и помогает преодолевать неуверенность, зажатость, скованность».

Таким образом школьный и профессиональный театр преследуют разные цели, различаются они и итоговым результатом деятельности, и отношением к личностным особенностям участников постановочной деятельности.

Основныеотличияшкольноготеатраотпрофессионального:

Школьныйтеатр.

Необходимость учета психологических, возрастных и индивидуальных особенности детей. Целью школьного театра является духовно-нравственное развитие участника, его способностей и профессиональных интересов. Спектакль не является самоцелью, главное – творчество ребят, развитие каждого ребенка как самоценной личности, приобретенные им умения и навыки.

Профессиональный театр.

По возможности учитывает индивидуальные особенности участников. Цель профессионального театра - воздействие на зрителя с помощью эстетических средств, вызов в нем сопереживания. Конечным результатом театральной деятельности является спектакль.

Школьный театр может развиваться в разных жанровых направлениях с обязательным определением видов деятельности обучающихся и созданием организационных структур, в   которых   они   будут   работать. Во Всероссийском реестре ФГБУК «Всероссийский центр художественного творчества и гуманитарных технологий» представлены следующие жанровые направления: агитбригада, детский театр этномоды, драмкружок, драматический театр, исторический школьный театр, кукольный театр, малый театр, музыкальный театр, музыкально-этнографический театр, пластический театр, театр моды, театр танца, театр сатиры, театр песни, театр миниатюр, театр мюзикла, театр эстрады, театр теней, театральная гостиная, театральное объединение, театральная мастерская, театр юных зрителей, школьный театр-студия, творческая лаборатория и др.

Дифференциация по жанровым направлениям среди действующих школьных театров демонстрирует, что школьники в своей театральной деятельности обращаются к самым разным жанрам, что дает более широкое пространство для реализации творческих способностей обучающихся в соответствии со сферой их интересов. В количественном отношении театральные жанры представлены следующим образом: драматический театр – 7004; музыкальный театр – 2268; театр кукол – 1936; театр эстрады – 844;  театр моды – 250; театр теней – 170; другое – 2127.

Планируя организацию школьного театра, важно познакомить ребят с данной информацией, чтобы предоставить им возможность права выбора. Одно дело, когда школьникам предлагается заняться театральной деятельностью в принципе, другое, когда дети имеют возможность определить жанровую направленность будущего театра.

Среди форм школьных театров представлены работы на иностранных языках и национальных языках народов России.

Работа по созданию школьных театров в Российской Федерации продолжается, и поставленная задача по открытию школьных театров до конца 2024 г. во всех общеобразовательных организациях успешно движется к своей реализации. Сегодня не вызывает сомнения, что воспитание личности ребёнка средствами театрального искусства помогает развить качества, необходимые человеку для успеха в любой сфере деятельности, а также разрешить ряд психолого-педагогических, социальных и культурных проблем.

Образовательный процесс и школьный театр: направления взаимодействия.

Для координации и систематизации работы руководителей образовательных организаций, учителей, руководителей школьных театров, направленной на создание и развитие школьных театров, а также их интеграцию с содержанием учебных предметов, разработана матрица «Образовательный процесс и школьный театр: направления взаимодействия».

Образовательная организация, следуя предложенной матрице и исходя из возможностей школы, может выстроить собственную структуру.

В зависимости от того, как организована деятельность школьного театра – является ли он объединением дополнительного образования или его деятельность осуществляется в рамках внеурочной деятельности – в матрице будут два или три основных вида деятельности.

Образовательный процесс и школьный театр: направления взаимодействия.

1. Урочнаядеятельность

Рабочие программы по учебным предметам: программные произведения (их фрагменты) по литературе для постановки школьными театрами.

Виды деятельности на уроках:

- традиционные и специфические задания по предметам, коррелирующиеся с приемами формирования актерского мастерства, деятельностью школьных театров;

- просмотр спектаклей (их фрагментов) на уроках и сопоставительный анализ художественных произведений, исторических реалий с театральной интерпретацией.

Средства обучения

- УМК;

- тексты художественных произведений;

- тексты исторических документов;

- материалы портала «Культура. РФ».

2. Внеурочнаядеятельность

Рабочие программы по учебным предметам:

- информационно-просветительские занятия патриотической, нравственной и экологической направленности «Разговоры о важном»;

- темы, связанные с осознанием обучающимися этой социальной ценности, подробно и разносторонне представлены в «Разговорах о важном». Поэтому многие сценарии построены на чтении поэзии, обсуждении видеофильмов, произведений живописи и музыки: «День музыки», «Мечты», «Великие люди России: К.С. Станиславский», «День театра».

Виды деятельности на уроках:

- занятия по формированию функциональной грамотности обучающихся: интегрированные курсы, метапредметные кружки;

- занятия, направленные на удовлетворение профориентационных интересов и потребностей обучающихся (профессиональные пробы, моделирующие профессиональную деятельность, экскурсии);

- интегрированные курсы, например, МХК, Культурология; метапредметные кружки, например, «Читательская грамотность», «Глобальные компетенции», «Критическое мышление», «Как написать диалог», «Речь героев пьесы»;

- посещение театров, театральных выставок и музеев, мастер-классов, участие в театральных постановках, фестивалях и др.; посещение музыкальных концертов, выступление с музыкальными номерами для актеров музыкальных театров; посещение музеев, художественных выставок, художественных мастерских, участие в художественных выставках для участников кукольных театров; участие в дефиле, создание костюмов, подготовка к историческим показам в театрах моды и т. д.;

- занятия по дополнительному или углубленному изучению учебных предметов или модулей, например, курс «Учимся писать сценарий»; занятия в рамках исследовательской и проектной деятельности, например, проекты и исследования, связанные с театром (историей театра, театральными постановками, творческой деятельностью актеров, сценаристов, режиссеров, декорациями, сценариями, костюмами и т. д.); занятия, связанные с освоением регионального компонента образования или особыми этнокультурными интересами участников образовательных отношений, например, театральные постановки на языке одного из народов России;

- участие в предметной неделе по литературе, истории, искусству, в рамках которой осуществляются театральные зарисовки по художественным произведениям; участие в выпуске литературных альманахов, публикация в СМИ и др.

Средства обучения:

- занятия, связанные с реализацией особых интеллектуальных и социокультурных потребностей обучающихся;

- занятия, направленные на удовлетворение интересов и потребностей обучающихся в творческом и физическом развитии, помощь в самореализации, раскрытии и развитии способностей и талантов.

3. Дополнительное образование

Программа объединения дополнительного образования школьного театра.