Программа «Триумф»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

«Триумф»

г. Сургут

2013

ПАСПОРТ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

«Триумф»

Введение

«Вы должны разработать собственный стиль,

который отражал бы вашу индивидуальность.»

Малькольм Ливии,

британский модельер

Развитие современного костюма и связанная с этим развитием мода являются важнейшее частью материальной и духовной жизни человеческого общества, являясь связующим звеном между прошлым, настоящим и будущим. Главная задача одежды - создать атмосферу физического и душевного комфорта для человека. Поскольку безупречным вкусом обладает далеко не каждый, многих сегодняшние изобилие и разнообразие одежды обескураживает.

Слово «дизайн» происходит от итальянского disegno», которое в эпоху Ренессанса обозначало проект, рисунок, идею. В более узком понимании дизайн означает проектно - художественную деятельность по организации комфортной для человека предметной среды. У.Моррис английский теоретик современного дизайна предложил создание нового стиля: возможность соединения высокоразвитой технологии с ручным трудом как особым проявлением народного творчества. Пошив и оформление изделия - сложный процесс, объединяющий в себе решение художественных, технических и социальных задач.

Театр костюма, как современный жанр сценического искусства, - это син­тез моды, музыки и театра. Он требует для своего воплощенияне только наличия у учащихся определенных способностей (артистично­сти, музыкальности, внешних сценических данных, пластичности, образ­ного мышления), но и конкретных знаний в области теории, истории и психологии моды, практических навыков в создании моделей одежды в соответствии с темой коллекции при условии качественного исполне­ния, декорирования и грамотной демонстрации; умения двигаться по сцене, распределяявремя и пространство, в соответствии с музыкой разных жанров и стиле­вых направлений, используя разнообразные элементы дефиле. Естественно, что все подчинено единому сценическому замыслу: идее, сюжету, композиции и режиссуре.

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная программа «Триумф» имеет художественно-эстетическую направленность реализуется в студии «Триумф» Центра детского творчества. Данная программа написана в соответствии с Федеральным законом от 26.12.2012 № 273 «Об образовании в Российской Федерации»; распоряжение Правительства РФ от 15 мая 2013 года №792-р «Об утверждении Государственной программы Российской Федерации «Развитие образование» на 2013-2020 годы», Приказ Министерства образования и науки РФ от 29.08.2013 №1008 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»; Письмом Министерства образования и науки РФ от 11 декабря 2006 г. N 06-1844 "О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей"; Постановлением Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 04.07.2014 № 41 «О введении в действие санитарно-эпидемиологических правил и нормативов СанПиН 2.4.4.3172-14 «Детские внешкольные учреждения (учреждения дополнительного образования) Санитарно-эпидемиологические требования к учреждениям дополнительного образования детей (внешкольные учреждения)» Лицензия на право осуществления образовательной деятельности № 1855 от 30.12.2014 г. и иными нормативно правовыми актами Российской Федерации, Ханты-Мансийского автономного округа - Югры, муниципального образования городского округа города Сургута, и Уставом МБОУ ДО «Центра детского творчества» № 3475 от 28.10.2014 г.

Программа «Триумф» модифицированная, разработана на основе модифицированных общеобразовательных программ (Г. М. Антоновой «Модницы», С. В. Дягилевой «Фантазия»), типовой программы - «Технология» образовательной программы  «Воспитание модой» г. Москва (авторы М.А.Пулькина, Т.А.Пьянкова), образовательной программы «Школа-театр моды» г. Белгород (авторы М. Д. Пенькова, Т. М. Рогова, Т. И. Чуева, И. Н. Козубова).

Программа разработана на основе положений теории Л.С. Выготского, который рассматривал творчество как создание нового, А. Маслоу, считающего, что подлинное творчество проявляется у человека в реальной повседневной жизни, каждодневном выборе жизненных ситуаций, в разных формах самовыражения. Программа опирается на концепцию развития одаренности детей П. Торренса.

В основу данной программы положены следующие педагогические принципы: гуманизации; природосообразности и культуросообразности; самоценности личности; увлекательности; креативности.

Личностно-ориентированный, интегрированный и культурологический подходы к образованию позволяют реализовать концепцию настоящей программы в полном объеме и добиться стабильных позитивных результатов.

Актуальность и новизна программы

Накопленный педагогический опыт работы в учреждении дополнительного образования на протяжении многих лет, работая с детьми разных возрастов, общаясь с родителями, наблюдая за переменами, происходящими в жизни общества и их отражением на сознании людей, мы пришли к определенному заключению: меняется отношение человека к самому себе, своему внутреннему миру, творческому потенциалу и индивидуальности как ценности.

В Концепции развития дополнительного образования и молодёжной политики в Ханты-Мансийском автономном округе – Югре в характеристике обзора образовательных запросов школьников мы видим в подростковом возрасте с точки зрения осознаваемых потребностей, желаний, намерений современный подросток хочет быть демонстративной, самостоятельной и в независимости от взрослых личностью, хочет уйти в абсолютный отрыв, но не в качестве изгоя, а в качестве самодостаточной и гордой человеко-единицы.

Человек обратился к себе с целью познания, возможность проявить и, главное, показать себя, свои способности, свой неповторимый облик и стиль. Открытие же самого себя ведет к естественному желанию как – то себя проявить. Сегодня эта потребность в самореализации выражается даже во внешнем облике людей, их манере носить вещи, в стремлении хорошо выглядеть, вызывая со стороны окружающих позитивное к себе отношение. Это является отправной точкой долгого анализа к повышению уверенности к себе и самоуважения, что, в свою очередь, ведет к открытию все новых сторон своей личности. Стремлению выглядеть ярко, эффектно и индивидуально способствуют и реклама, и средства массовой информации.

Однако человек сведущий понимает, что одним стремлением наше отношение к моде и одежде ограничить нельзя. Нужны знания и умения. Сегодня недостаточно подражать имиджу модной топ – или фотомодели. Задача, поставленная самой жизнью, гораздо серьезнее и глубже. Веление времени – познав себя, найти свой индивидуальный и неповторимый образ, выработать собственный стиль, рожденный гармонией внутреннего «я» личности и его внешнего проявления в одежде и в облике в целом. Совершенство не в безупречности костюма, а в его совершенном соответствии индивидуальности человека. И этому следует учиться.

В нашу жизнь постепенно входят понятия «дизайнер», «имиджмейкер». К услугам этих новомодных профессий могут прибегнуть лишь состоятельные люди: политики, поп- и шоу-звезды, известные актеры, бизнесмены. Из них юность выбирает кумиров.

А не лучше ли, не создавая себе идолов для слепого подражания, научиться быть художником и дизайнером для самого себя, познавая глубины своей неповторимой индивидуальности, в процессе интересной деятельности по созданию своими руками и демонстраций модной одежды, попутно реализуя все свои творческие способности?

Осознание своевременности и актуальности такого подхода к решению вышеназванной проблемы привело к необходимости созданию дополнительной общеобразовательной программы театр костюма «Триумф».

Новизна программы «Триумф» объединяет в одно целое такие понятия как образование, мода, искусство, творчество. На занятиях учащиеся получают специальные умения и навыки по моделированию и художественному оформлению одежды – это и есть обучение созданию индивидуального стиля, а он базируется на знании особенностей пропорций фигуры и умении скорректировать ее за счет уникального покроя и грамотно построенного фасона. Таким образом, данную программу можно назвать форсированным постижением науки создания индивидуального и максимально рационального гардероба. Здесь учащиеся овладеют ключевыми инструментами этой науки – навыки подбора тканей (и фактурного, и цветового), умение изготавливать собственные выкройки на основе базовых, умение технологически грамотно конструировать модели (причем – по наиболее экономичным раскладкам), правильно проводить примерку. И, конечно, умение разбираться в стилях и самых последних трендах. Учащиеся узнают о различных профессиях, связанных с производством одежды. Это в дальнейшем может повлиять на их профессиональную ориентацию. Знания, полученные в области стиля и имиджа, помогают не только создать неповторимый образ, где органично сочетаются одежда, причёска, макияж, но и познать себя как личность. Такие дисциплины, как «дефиле» и «хореография» формируют культуру движений, правильную осанку, красивую походку, что положительно влияет на здоровье и самооценку детей. «Сценическое и актерское мастерство» способствуют формированию образного мышления, дисциплинированности, ответственности, умению правильно и красиво двигаться по подиуму, приучает работать в коллективе.

Отличительная особенность программы «Триумф» - модульный принцип построения, которыйсостоит из 3 взаимосвязанных модулей:

•конструирование и художественное моделирование одежды. Содержатся сведения о технологических процессах изготовления швейных изделий: конструирование, моделирование, раскрой, соединение деталей и узлов, влажно-тепловая обработка, отделка; раскрываются секреты моды. Цель - создание творческих коллекций в соответствии с направлением моды и тематической задумкой.

•декоративно-прикладное творчество. Оформление коллекции в разных техниках: гильоширование, вышивка бисером, стеклярус, пайетки, атласные ленты и т.д.;

•дефиле (театрализованный показ моделей, коллекций). Учащиеся осваивают технику владения своим телом; пространством, координацией движений, учатся работать в паре, группой, вырабатывают красивую и правильную осанку, закрепляют её.

Для каждого модуля разработан свой учебно-тематический план и содержание. План составляется педагогом в соответствии с количеством теоретических и практических занятий, с учетом разнообразных форм работы и видов деятельности. Учитываются поставленные перспективные цели и текущие задачи.

Подбор предметов определяет принцип интеграции. Содержание изучаемых курсов излагается в синтезе: сценическая пластика дополняется элементами эстрадного танца, дефиле обогащается хореографией. Важные моменты в отборе содержания учебных курсов – их широта, глубина, взаимодополняемость и практическая направленность. Полученные знания возможно и необходимо использовать в реальной жизни. Кроме того, соблюдается принцип преемственности, то есть содержание более сложного последующего курса основывается на знаниях, умениях и навыках, полученных в процессе освоения более простого предыдущего. Это позволяет учащимся не просто получить основательные знания по предмету, но расти творчески, поднимаясь по ступеням мастерства.

Индивидуальный подход и мобильная организация всех видов деятельности направлены на выявление и развитие личностного потенциала обучающихся; получение специальных знаний, умений, навыков и профессиональную ориентацию в области индустрии одежды.

В программе использована форма презентации личностных достижений - портфолио. Такая форма отчетности – очень эффективно развивает и структурирует детское мышление.

Для просмотра достижений обучающихся используются, разработанные и апробированные на практике разнообразные формы образовательных мероприятий с тематическим сценарием, на которых дети не только имеют возможность продемонстрировать свои умения и навыки, но и обменятся творческим опытом (городские творческие встречи театров моды, мастер-классы, презентации творческих работ и коллекций, проекты, профессиональные фотосессии).

В процессе подготовки и проведения общих дел вырабатываются традиции, складывается история и пополняется летопись жизни студии «Триумф», укрепляется трехсторонняя связь «пе­дагог-ребенок-семья».

Театр моды имеет сайт http:/lubashav82/wix.com/triumf, который систематизирует и освещает работу коллектива в глобальной сети Интернет.

Учащиеся, занимающиеся в студии "Триумф", проявляют себя одновременно в нескольких качествах: как художник-прикладник, рождающий новую эстетику, так и конструктор, способный довести свои замыслы до реализации в материале. Как и в других любых искусствах или ремеслах, здесь необходим набор определенных навыков, и эта программа как раз помогает получить эти знания.

Цель данной программы: развитие компетенций, необходимых для создания и демонстрации авторской коллекции одежды и аксессуаров.

Задачи:

научить классическим приёмам работы с тканями, современным технологиям в области искусства моделирования и дизайна;

она учить практическим навыкам, помогающим учащимся раскрыть и развить свои творческие способности, а также способствовать раннему профессиональному самоопределению;

формировать умения разбираться в стилях и самых последних трендах;

развивать художественные, творческие, артистические, эстетические и организационно коммуникативные способности учащихся;

воспитывать трудолюбие, предприимчивость, коллективизм, человечность, ответственность.

Сроки реализации программы

Образовательная программа «Триумф» предполагает три этапа обучения:

1 этап подготовительный: 1 год обучения.

2 этап основной: 2 год обучения.

3 этап совершенствования мастерства: 3 год обучения.

Подготовительный этап разработан с целью выявления индивидуальных наклонностей и способностей ребенка, формирования мотивации к выбранной сфере деятельности. Этот этап имеет ярко выраженную познавательную направленность. Задача – создание благоприятных условий для проявления у ребенка осознанной мотивации для выбора конкретного вида деятельности через творческие занятия, коллективную деятельность, задания на развития воображения, памяти. Обучающиеся, имеющие устойчивую мотивацию к занятиям в театре моды, продолжают обучение на 2 этапе.

Основной этап предполагает формирование базовых знаний, умений и навыков. На этом этапе происходит развитие самодеятельности ребенка, когда обучающийся не только осваивают опыт деятельности по образцу, но и сам пытается увеличить объем знаний, он экспериментирует. Уровень коммуникаций педагога и ученика переходит с репродуктивного на продуктивный.

Этап совершенствования мастерства предназначен для выпускников, имеющих повышенные образовательные потребности в дизайнерском, швейном и сценическом искусстве. Обучающиеся, прошедшие обучение на 3 этапе, являются выпускниками.

Формы и режим занятий

В студию «Триумф» принимаются все желающие дети от 12 лет. Группы формируются в зависимости от подготовленности того или иного ребёнка и времени его прихода в театр костюма.

Условия набора в объединение: для занятий в студии «Триумф» дети или их родители (или их законные представители) предоставляют медицинскую справку о состоянии здоровья. Обучающиеся зачисляются в учебную группу при отсутствии медицинских противопоказаний. В индивидуальном порядке на второй и последующий года обучения могут быть зачислены обучающиеся, прошедшие собеседование.

Формы занятий – лекции-беседы (вопрос-ответ), работа с печатными изданиями и видеоматериалами, открытые занятия для родителей, тематические и отчетные концерты, посещение театров и выставок, творческие встречи. Рекомендуемые формы занятий – теоретический и практический модули, тематические беседы, дискуссии, мастер – классы с ведущими специалистами, творческие встречи.

Занятия проводятся по подгруппам и группой. С целью качественного создания авторских коллекций со сложным кроем и аксессуарами индивидуально для каждого участника коллектива занятия идут по подгруппам.

Режим занятий

Общее количество часов в год: разработанная программа рассчитана на 3 года обучения.

Первый год обучения – 222 часа.

Второй год обучения - 296 часов.

Третий год обучения - 296 часов.

Количество обучающихся в группе составляет не более 12 человек.

Ожидаемые результаты и способы их проверки

В результате реализации программы «Триумф» предполагается сформировать базовые знания в области моделирования и конструирование одежды и творческому подходу к дизайнерскому оформлению костюмов. Учащиеся будут знать специальную терминологию, получат представление о видах и жанрах искусства, приёмам работы с тканями, современным технологиям в области искусства моделирования и дизайна, разбираться в стилях и самых последних трендах; воплощать представления и фантазии в работе над сценическим образом; умение работать с различными источниками информации, обобщать и систематизировать материал; овладение проектной культурой; умение презентовать свою деятельность.

Критерии оценки результативности программы

Диагностика проводится в начале и в конце учебного года и предусматривает отслеживание знаний, умений и навыков учащихся. Цель диагностики: отследить динамику роста детей в овладении знаниями, умениями и навыками.

Контроль результатов осуществляется путем: тестирования, анкетирования, проведения мини-зачета, повседневного наблюдения за учебной работой.

Результаты диагностики фиксируются и обрабатываются. Ежегодное проведение диагностики позволяет педагогу проследить результативность и эффективность своей деятельности, рост знаний и умений учащихся. (см приложение)

Способы проверки результатов

Аттестация обучающихся является неотъемлемой частью образовательного процесса, которая позволяет всем участникам реально оценить результативность их совместной творческой деятельности, уровень развития способностей и личностных качеств ребенка, в соответствии с прогнозируемым результатом.

В ходе реализации программы используются разнообразные виды контроля и самоконтроля:

предварительный контроль – выявляет исходный уровень подготовки;

текущий контроль – выявляет степень усвоения учебного материала, уровень подготовки к занятиям, заинтересованность;

тематический контроль – осуществляется периодически по мере прохождения новой темы, раздела и имеет целью систематизацию знаний учащихся;

итоговый– выявляет степень достижения результатов, закрепления знаний.

Критерии оценки результатов аттестации.

Критерии оценки уровня теоретической подготовки: соответствие уровня теоретических знаний программным требованиям; широта кругозора, осмысленность и свобода использования специальной терминологии.

Критерии оценки уровня практической подготовки: соответствие уровня развития практических умений и навыков программным требованиям: свобода владения специальным оборудованием и оснащением; качество выполнения практических работ, развитость специальных способностей.

Критерии уровня развития и учащихся: культура организации практической деятельностью, культура поведения; творческое отношение к выполнению практического задания; аккуратность и ответственность при работе; развитость специальных способностей.

Основными формами подведения итогов по программе является участие воспитанников театра-студии в театральных конкурсах, смотрах, фестивалях местного, регионального, российского уровня. По окончании курса обучения воспитанники получают свидетельства установленного образца.

Прогнозируемые результаты

После обучения выпускник должен владеть следующими компетенциями:

1.Приобрести начальные навыки по моделированию и технологии изготовления одежды: основы формообразования, цветоведение, фактура и декор одежды, рисование моделей одежды с помощью пропорциональных схем, ремонт и обновление одежды. Определять баланс изделия, строить базовую конструкцию изделия, производить необходимые расчеты.

2.Познакомиться с декоративно-прикладным творчеством, предназначением и художественным оформлением народного костюма, освоить технику декорирования одежды – «батик».

4.Освоить основные принципы композиции в костюме, разрабатывать и создавать эскиз сценического образа.

5.Освоить технологию изготовления аксессуаров.

6.Обрести дополнительные знания в области истории костюма, театра, музыкального оформления сценических выступлений.

7. Уметь ориентироваться в современных направлениях моды, проводить информационное исследование по печатным изданиям, интернет - сайтам в сфере моды.

8. Освоить этапы разработки коллекции, научиться применять полученные знания в создании самостоятельной творческой работы.

9. Уметь выдвигать и воплощать свои креативные идеи в индивидуальных и коллективных работах театра.

10. Уметь создать свой индивидуальный образ – выбрать стиль в одежде, макияже, прическе.

11.Освоить технику демонстрационного шага для презентаций и конкурсов красоты, уметь демонстрировать различные виды одежды на подиуме и других рекламных площадках.

12. Освоить технику сценического и актерского мастерства, уметь держать эмоциональную связь с залом.

13.Уметь систематизировать и презентовать свои достижения и творческие планы – оформлять портфолио.

Материально-техническое обеспечение

Оборудование учебного кабинета: учебные места по количеству учащихся; рабочее место преподавателя; комплект учебно-методической документации (электронные презентации; комплект наглядных пособий; манекены; плакаты; чертежи 1:4; таблицы; альбом тканей; карточки; схемы; лекала; журналы мод; эскизы; репродукции картин и т. д ), швейная машина, утюг, обметочная машина.

Технические средства обучения: персональный компьютер, принтер, цифровой фотоаппарат.

Содержание программы

Конструирование и художественное моделирование одежды

Цель:овладение обучающимися наиболее важными технологическими операциями в области конструирования и моделирования одежды.

Задачи:

познакомить с техно­логическими процессами изготовления швейных изделий: конструирова­ние, раскрой, соединение деталей и узлов, влажно-тепловая обра­ботка, отделка;

обучить основам шитья (технология соединения узлов и отдельных деталей, их сборка в изделии).

Порядок изложения тем и количество отведенных на них часов при­мерны и зависят от индивидуальных способностей, внимания и об­щей заинтересованности обучающихся.

Содержание материала распределено по годам в соответствии с прин­ципом «от простого к сложному» и подготавливает воспитанников к освоению более сложного курса «Основы художественного моделирования».

Порядок изложения тем и количество отведенных на них часов при­мерны и зависят от индивидуальных способностей, внимания и об­щей заинтересованности детей.

Учебно-тематический план

1 год обучения

Учебно-тематический план

2 год обучения

Учебно-тематический план

3 год обучения

1 год обучения

1.Вводное занятие. Задачи работы кружка. План работы. Правила техники безопасности. Инструменты и принадлежности для работы. Организационные вопросы.

2.Типы телосложения. Определение по типу телосложения. Типы фигур.Особенности фигуры (плоская, коническая, ок­руглая, полная).Секреты гармонии. Хитрости в одеж­де.

Практика.Изучение своей фигуры и определение типа, особенностей.

Рекомендации по коррекции индивидуальной фигуры с помощью зрительных иллюзий: линий, цвета, объема, формы, пропорций, ри­сунка и фактуры тканей.

3.Характеристика современных материалов швейных изделий. Ассортимент костюмных материалов и предъявляемые к ним требования. Характеристика современных материалов швейных изделий. Ассортимент костюмных материалов и предъявляемые к ним требования. Ассортимент костюмных материалов и предъявляемые к ним требования

Материаловедение — наука о строении и свойствах материалов. Взаимосвязи материаловедения с технологией и конструированием швейных изделий. Значение материаловедения в повышении качества и конкурентоспособности швейных изделий.

Текстильные материалы

Основные сведения о текстильных волокнах. Виды текстильных волокон: натуральных (растительного и животного происхождения), химических (искусственных и синтетических), особенности их строения и основные свойства. Швейные нитки, способы их получения, основные виды и разновидности швейных ниток, особенности их строения и свойства.

Ткани, трикотажные и нетканые полотна, способы их получения, особенности строения. Основные характеристики строения текстильных материалов и методы их определения. Ассортимент текстильных материалов для одежды и его характеристика.

Фигура человека и ее пропорции

5.Композиция костюма.Понятие «композиции» как объединения всехэлементов формы художественного произведения в единое целое, вы­ражающее образное содержание. Композиция в одежде - организа­ция всех элементов ее формы. Цель композиции - создание функци­ональной, технически и технологически совершенной формы с при­данием ей художественных качеств: красоты, гармонии, соразмерно­сти частей и целого, образности, стилистической связи с другими предметами, окружающими человека в жизни.

Практика.Зарисовка композиционных форм.

6. Художественное оформление одежды. Понятие «отделка». Виды современных отделок: орнамент, вышивка, рюши, волан, оборки, банты, бахрома, кисти, сборки, защипы, буфы; фи­гурный край (фестоны, вязание крючком); мережка, кружева, плетение; цветы, перья, аппликация, пэчворк (лоскутное шитье); батик (роспись по ткани), фурнитура, кожа, трикотаж, мех; тесьма, шнур, ленты; украшения (бусы, бисер, брелоки, броши, цепи, зажимы и др.). Осторожность в при­менении отделок: согласованность с композицией костюма. Понятие «отделка». Виды современных отделок: орнамент, вышивка, рюши, волан, оборки, банты, бахрома, кисти, сборки, защипы, буфы; фи­гурный край (фестоны, вязание крючком); мережка, кружева, плетение; цветы, перья, аппликация, пэчворк (лоскутное шитье); батик (роспись по ткани), фурнитура, кожа, трикотаж, мех; тесьма, шнур, ленты; украшения (бусы, бисер, брелоки, броши, цепи, зажимы и др.). Осторожность в при­менении отделок: согласованность с композицией костюма.

Практика.Изучение словаря моды. Рисование моделей одежды на бумажные шаблоны фигуры человека. Сопоставление формы одежды с фигурой человека. Рекоменда­ции выбора. Просмотр записи показа модной коллекции с анализом увиденного. Иллюстрация готовых коллекций одежды. Разработка разных моделей на одной конструктивной основе. Со­ставление коллекции из эскизов моделей

7. Моделирование поясных изделий. Способы моделирования юбок с кокетками, и более усложненных фасонов.

Практика. Моделирование юбки в соответствии с эскизом

8.Моделирование плечевых изделий. Моделирование плечевых изделий (лиф). Лиф с кокеткой и сборкой вместо вытачек. Лиф с очень глубокими вытачками от линии талии. Лифы с зигзагообразными вытачками. Лиф с вытачками, расположенными веером

Практика. Моделирование на образцах

9.Моделирование коллекционных костюмов.Форма и содержание одежды. Форма и силуэт. Форма и поверх­ность. Линии контуров одежды, ее частей, деталей: конструктивные и декоративные. Форма и объем, приемы создания. Членение форм костюма. Линии членения: горизонтальные, вер­тикальные и диагональные. Пропорции фигуры и линии членения. Симметрия и асимметрия. Понятие художественной системы в моде­лировании: отдельные модели одежды, семейство, гарнитур, комп­лект, ансамбль, коллекция.

Практика.Моделирование на бумаге.

10. Технологическое выполнение групповых и индивидуальных коллекций. Рекомендации по выбору ткани и фасона в соответствии с модой. Обсуждение эскиза. Нормы расхода ткани на платье. Моделирование платьев (с использованием чертежа основы): цельнокроеного, отрезного с прямой или расширенной с боков юбкой, отрезного с конической юбкой и юбкой из клиньев. Моделирование модных фасонов платьев. Моделирование проймы. Последовательность технологической обработки платья. Просмотр готового изделия, оценка работы.

Практика.Работа с журналами мод. Определение нормы расхода ткани. Построение чертежа. Моделирование платья соответственно эскизу. Подготовка ткани к раскрою. Раскладка выкроек на ткани, обмеловка и раскрой. Технология изготовления платья (с поузловой влажно-тепловой обработкой). Подготовка платья к первой примерке. Первая примерка, внесение исправлений после нее. Стачивание кокеток, рельефов, вытачек, складок и т.д.; выполнение отделки; стачивание всех швов платья. Обработка застежки, обработка горловины подкройной обтачкой, кантом; заметывание низа платья. Вторая примерка, внесение исправлений. Обработка низа платья вторая примерка, внесение исправлений. Обработка низа платья. Окончательная ВТО.

2 год обучения

1. Введение. ПТБ, ПДД. Правила поведения в учреждении дополнительного образования «Центр детского творчества»,правилаповедения за швейной машиной

2.Направления современной моды. Работа с журналами мод.

Практика. Эскизы моделей по направлению моды

3.Тайны стиля. Стили в одежде – классический, стиль Шанель, романтический стиль, спортивный стиль, деловой, авангардный, фольклорный, фантазийный, диффузный.

Практика. Эскизы стилей

4. Моделирование рукавов. Рукав покроя «кимоно», рукав «фонарик»

Практика. Моделирование на образцах.

5.Конструирование воротников к блузкам, платьям и жакетам. Воротники к женским блузкам, платьям и жакетам. Разновидности воротников.

Практика. Конструирование воротников стойка, плосколежащий, воротник на стойке.

6.Русские народные традиции и искусство народного костюма. Народный костюм – это бесценное неотъемлемое достояние культуры народа, которая накопленная веками. Одежда, прошедшая в своём развитии долгий путь, тесно связано с историей и эстетическими взглядами создателей. Искусство современного костюма не может развиваться в отрыве от народных, национальных традиций. Без глубокого изучения традиций невозможно прогрессивное развитие любого вида и жанра современного искусства. Народный костюм – не только яркий самобытный элемент культуры, но и синтез различных видов декоративного творчества, вплоть до середины ХХ века донёсшего традиционные элементы кроя, орнамента, использования материалов и украшений, свойственных русской одежде в прошлом. Знакомство с русскими традициями. Русский костюм возникновение одежды знакомство с костюмами 10-15 вв., 17 века, 19 века и начала 20 века

Практика. Эскизы костюмов. Зарисовка костюмов.

7.Художественное оформление одежды (цветы летами, валяние из шерсти). Знакомство с историей художественного оформления лентами. Валяние бижутерии (бусы, серёжки) для коллекции в русском стиле

Практика. Оформление платьев, головных уборов, сумочек детской коллекции

8.Технология изготовления швейных изделий сложной конструкции.

Практика. Обработка изделий с кокетками, подрезами, рельефами.

9.Отчёт о проделанной работе (показ коллекции)

3 год обучения

Вводное занятие. ПТБ, ПДД, правила поведения в учреждении дополнительного образования «Центр детского творчества».

Свойства одежды и требования, предъявляемые к ней.

Рисунок и мода

Силуэты. Силуэтом в костюме принято называть плоскостное изображение объёмной формы. Используя такое понятие силуэта, специалисты имеют в виду не абсолютно точную тень этой формы на плоскости, а её условное схематизированное изображение.

Силуэты в одежде классифицируются: по степени прилегания изделия к фигуре (полуприлегающий, приталенный, прилегающий, прямой, свободный, расширенный),

по виду геометрической формы, которой он может характеризоваться или к которой приближается (прямоугольный, трапециевидный, овальный, в виде двух треугольников с усечёнными вершинами – Х- образный).

Основные силуэты определяются по принципу отношения к фигуре (повторение её форм, приближение и контраст): приталенный (с разным объёмом верхней и нижней частей изделия), прилегающий (с разной степенью приталивания), полуприлегающий, прямой  (с большей или меньшей свободой прилегания), расширенный (трапеция, А – силуэт).

Практика. Зарисовка силуэтов и композиционных центров.

Дизайн одежды и его история. Источник творчества художника-модельера. Первым дизайнером в мире моды, который объединил в себе таланты портного и коммерсанта, стал Чарльз Фредерик Уорт (1826-1895). На протяжении начала 20-го столетия практически вся высокая мода возникала и сосредотачивалась в Париже и, в чуть меньшей степени, в Лондоне.
Примерно в начале 20-го столетия журналы моды начали публиковать фотографии модной одежды, что принесло им большой успех и популярность На рубеже столетий начинают творить Поль Пуаре, Мадлен Вионне, Габриель Шанель, Надежда Ламанова и другие. Творчество модельеров этого периода объединяет аккуратность исполнения, внимание к деталям и огромный талант. Модельеры начала 20-го столетия были революционерами в мире моды, их изделия были оригинальными, яркими и смелыми.

Практика. Создать коллекцию. Эскизы.

Геометрия в костюме.Геометрический вид — свойство формы, определяемое соотношением ее размеров по трем координатам пространства. Кроме того, геометрический вид характеризуется прямолинейностью и криволинейностью поверхности. Геометрия в костюме.

Прямой силуэт. По геометрическому виду он близок к прямоугольнику или квадрату, в зависимости от соотношения вертикальных и горизонтальных размеров. Одежда прямого силуэта прекрасно подходит ко всем типам фигур

Трапециевидный силуэт - характерен для расклешенной одежды. По геометрическому виду этот силуэт соответствует трапеции, у которой верхнее основание - это линия плеча, а нижнее - линия низа изделия.

«Силуэт-Х» - напоминает две трапеции соединенные между собой малыми основаниями по линии талии. Такая одежда имеет заметный контраст между расширенными линиями плечевого пояса и низа расклешенной юбки и тонкой талии. Одежда «силуэта-Х» хорошо подходит высоким стройным женщинам

Силуэт «песочные часы» имеет маленький облегающий лиф и узкую не расклешенную юбку. Здесь маленький объем лифа сочетается с маленьким же объемом юбки, разделяясь линией талии. Этот силуэт не столь активен, как «силуэт-Х», и лучше всего подходит стройным женщинам невысокого роста, подчеркивая их миниатюрность и превращая ее в достоинство.

«Овал» он представляет собой модификацию прямого силуэта, но в отличие от последнего имеет округлую форму плеча и зауженную линию низа изделия. Таким образом, самая широкая часть одежды овального силуэта - это область талии и бедер.

Геометрический центр. Поскольку геометрия одежды значительно сложнее геометрии холста, листа бумаги и т.п., часто геометрический центр выделить бывает довольно сложно. Кроме того, в дизайне одежды гораздо большее значение имеет понятие массы (визуального восприятия веса объекта), которая зависит от множества факторов: цвета, формы, рисунка, материала и его фактуры. В связи с этим на первое место выходит центр массы или центр тяжести

Смысловой центр в одежде включает в себя цвет, рисунок, фактуру, архитектонику формы и другие стилеобразующие компоненты. Он выражает основную идею художника и чаще всего является не точкой, а пятном. Это пятно может быть различного размера и даже вбирать в себя весь ансамбль.

Композиционный центр привлекает и задерживает внимание, заставляя другие элементы отступать на второй план. Чаще всего выделяется цветом и акцентируется

Практика. Нарисовать эскизы коллекции с геометрическими формами

Основы композиции костюма. Композиция костюма - это объединение всех его элементов в одно целое, выражающее определенную идею, мысль, образ. Элементами костюма являются все его составляющие: форма, материал и его свойства, цвет, конструктивные и декоративные линии. Любая композиция должна обладать такими свойствами, как выразительность, целостность, гармоничность. Эти свойства создаются благодаря применению определенных средств композиции, к которым относятся: пропорции, ритм, симметрия-асимметрия, нюанс и контраст, ритм, цветовое решение. Применение перечисленных средств позволяет создателю костюма выразить свой замысел, наполнить костюм художественным содержанием и таким образом воздействовать на мысли и чувства зрителя.

Практика. Эскизы.

Виды назначений одежды. Ассортимент женской одежды.

Бытовая одежда предназначена для защиты от неблагоприятных воздействий климатических условий; производственная, предназначенная для защиты от неблагоприятных воздействий производственной среды, и спортивную. Каждый класс, исходя из условий эксплуатации, делят на подклассы, группы, подгруппы, виды, типы.

   Бытовая одежда – это одежда, используемая в быту каждым человеком. Она должна быть модной, красивой, современной, комфортной, отвечать санитарно-гигиеническим требованиям, соответствовать размерам тела человека и сохранять потребительские свойства в течение срока пригодности.

    Швейные изделия бытового назначения по основным признакам делятся на:

Подклассы – по условиям эксплуатации: изделия верхние, легкие, постельные, нательные, корсетные и головные уборы;

Группы – по предметному перечислению: пальто, плащи, платье и т.д.;

Подгруппы – по половозрастному признаку: мужские, женские, детские;

Виды – по сезонным признакам: летняя, зимняя, внесезонная, демисезонная;

Типы – по целевому назначению: повседневная, торжественная, домашняя, для активного отдыха.

        Повседневная одежда должна быть удобной, износостойкой, выполнена в деловом, классическом или спортивном стиле с умеренным количеством украшений и отделок.

        Основная функция торжественной одежды – украшение облика человека и создание праздничного настроения.

        Домашняя одежда должна быть удобной, гигиеничной, современной формы.

        Форма и конструкция одежды для активного отдыха, а также применяемые материалы должны обеспечивать максимум удобств человеку.

        Спортивная одежда включает одежду для профессионального и любительского спорта. Класс спортивной одежды подразделяется на подклассы по видам спорта и на группы – по половозрастному признаку.

        Производственная одежда применяется во всех отраслях промышленности и служит для защиты одежды и тела человека от  неблагоприятных производственных факторов и загрязнения. Она подразделяется на специальную и символическую.

        Специальная одежда – самая разнообразная. Она защищает рабочих от действия агрессивных сред и в зависимости от защитных свойств может быть, например, влагозащитная, электрозащитная и др. Специальная одежда подразделяется на группы и подгруппы в зависимости от ее защитных свойств.

        Форменная одежда подразделяется на одежду для военнослужащих, ведомственную и форму для учащихся. Одежда для военнослужащих подразделяется по родам войск. Ведомственная одежда подразделяется и оформляется в зависимости от вида ведомства.

        Санитарно-гигиеническая одежда – это одежда медицинских работников, а также одежда, применяемая на предприятиях производства и торговли пищевыми продуктами.

        Зрелищная одежда включает костюмы для выступлений артистов, карнавалов, фестивалей, народных праздников и т.д.  Назначение любой одежды предопределяет требования к материалам, необходимым для ее изготовления, и оказывает существенное влияние на модель и конструкцию изделия.

Практика. Эскизы различных видов одежды

Комплект и ансамбль в одежде. Зарисовка эскизов

Форма и образное выражение содержания в костюме. Виды образности в костюме Общая форма одежды воспринимается человеком в первую очередь, затем цвет, составные элементы формы и лишь в последнюю очередь - детали и подробности. В основе костюма можно встретить три основные геометрические формы и их видоизменения: прямоугольник, овал и треугольник. От выбора формы костюма зависит впечатление, которое вы производите на окружающих. Прямоугольные формы всегда подразумевают стабильность, рациональность, деловитость. Овал и круг олицетворяют замкнутость, спокойное движение, мягкость и легкость. Треугольные формы костюма создают ощущение движения, динамики, легкомыслия, романтики.

Виды стилевых решений одежды. Костюм как объект творчества. Виды назначений одежды. Ассортимент женской одежды. В основу классификации современной одежды положен наиболее общий ее признак – защитная функция.

Практика. Эскизы

12. Системы конструирования одежды. Что нужно учитывать при моделировании одежды

13. Народные традиции в современном костюме Основные черты русского народного костюма.

Виды одежды и особенности кроя. Украшения и отделка. Функциональность одежды и народные традиции. Народные традиции в современном костюме.

Народному костюму свойственны: рациональная конструкция обусловленная шириной домотканых полотен, строением человеческой фигуры, назначением вещей в быту. Полнейшая согласованность конструктивных линий и распределение декора (вышивка, тесьма). Яркая цветовая гамма, включающая в себя определённое количество цветовых тонов (красный, белый, синий, зелёный, жёлтый с добавлением различных оттенков оранжевого, пурпурного, розового).

Праздничный костюм. Будничный костюм из шерстяных тканей белого цвета

15. Эскизы. Моделирование коллекции для ростовых кукол «Преданья старины красивой» на основе костюмов Российских губерний. Разбор костюмов. Использование народных мотивов в создании образов современной одежды зависит и от её назначения. Творчество на базе народных мотивов зависят от ряда объективных факторов. Одним из них является необходимость ставить художественное решение одежды в зависимость от её утилитарной функции. В отличие от народной одежды, которая в основном разделяется на будничную одежду и праздничную, в современной одежде утилитарная функция конкретно проявляется в гораздо большем количестве вариантов. Поэтому и использование народных мотивов в проектирование одежды разных видов должно происходить по-разному.

16. Технология изготовления коллекционных платьев. Повторение пройденного материала

Практика. Изготовление коллекционных платьев

17. Отчёт. Выставка коллекционных платьев для ростовых кукол.

Содержание программы

Декоративно-прикладное творчество

Программа позволяет параллельно осваивать несколько смежных направлений декоративно-прикладного искусства (гильоширование, вышивку бисером стеклярусом, пайетками и оформление и изготовление декоративных цветов для оформления сценических костюмов), что предоставляет больше возможностей для творческой самореализации обучающихся.

Задачи:

обучать оформлению коллекционных платьев;

формировать знания о свойствах, используемых в работе материалов, их качественных особенностях;

создавать условия для самостоятельной творческой деятельности, поддержание целеустремлённости, решительности и настойчивости при решении задач художественного изготовления изделия.

Учебно-тематический план

1 год обучения

Учебно-тематический план

2 год обучения

Учебно-тематический план

3 год обучения

1 год обучения

1. Вводное занятие.

План работы студии театра костюма «Триумф» на год. Правила ТБ.

2.Основы композиции.

Теория. Правила, приемы и средства композиции, ритм в композиции передача ритма, движения и покоя. Выведение сюжетно-композиционного центра. Передача симметрии и асимметрии.

Практика. Оформление коллекционных платьев в технике гильоширования.

Предметная композиция.

Теория. Что такое предметная композиция.

Практика. Подбор рисунков по теме предметная композиция. Изготовление панно. Зарисовка рисунка на ткань, заготовка аппликации, изготовление изделия. Оформление коллекционных платьев в технике гильоширования.

Декоративная композиция.

Теория. Что такое декоративная композиция.

Практика. Выбор рисунков с декоративной композицией. Подбор цвета.

Изготовление изделий. Поиск декоративной композиции. Растительная комбинация. Зарисовка растений, веток с прорисовкой деталей. Переработка натуральных зарисовок в декоративное изображение. Объединение разных элементов в одной декоративной композиции. Оформление коллекционных платьев в технике гильоширования.

Сюжетная композиция.

Теория. Что такое сюжетная композиция. Композиция в народном и декоративно – прикладном искусстве.

Практика. Подбор рисунков с сюжетной композицией. Зарисовка рисунка на ткань. Изготовление аппликации. Закрепление ее на ткань. Выполнение работы.

Оформление коллекционных платьев в технике гильоширования.

1.Орнамент.

Теория.Знакомство с искусством орнамента, видами и структурами орнаментов. (Геометрическим, растительным, зооморфным, антропоморфным, комбинированным).

Практика. Составление орнаментального рисунка с учетом симметричного и асимметричного расположения основных линий, фигур, относительно горизонтальной или вертикальной осей симметрии используя характерные черты растительных мотивов (стебли, ветви, листья, плоды), геометрических форм (треугольники, квадраты, окружности), изображение животного мира (звери, птицы, рыбы, насекомые) преобразование рисунков в орнаментальную композицию. Выполнение работы по составленному рисунка на ткани.

Стилизация природных форм.

Теория. Что такое стилизация. Виды стилизаций.

Практика.Составление стилизованного рисунка растительного, зооморфного, антропоморфного видов. Изготовление работы на ткани с учетом цветового решения. Оформление коллекционных платьев в технике гильоширования.

Конструктивный и технический орнамент.

Теория. Орнаментальная композиция и особенности ее построения. Правила и законы орнаментальной композиции. Виды раппортных композиций. Форма раппорта.

Практика. Составление рисунка с учетом пройденного материала. Зарисовка рисунка в натуральную величину на бумагу. Нанесение рисунка на ткань, заготовка аппликации. Работа над изделием.

2.Вышивка бисером, стеклярусом.

Тема: Традиционные виды бисероплетения. Условные обозначения. Анализ и зарисовка простейших схем. Основные приемы бисероплетения.

Практика.
Освоение приемов бисероплетения. Низание из бисера «в одну нить»: простая цепочка, цепочка с бусинками, цепочка с бугорками, цепочка с петельками, цепочка «зигзаг».

Тема: Из истории бисера. Низание из бисера «в одну нить»

Практика.

Цепочка цветком из шести лепестков, цепочка цветком из вось­ми лепестков.

Тема: Раз­личные способы плоского и объемного соединения цепочек «в крестик».

Практика.

Наплетения на цепочку «колечки», «веточки».

Плетение ажурного полотна (сетки) одной иглой.

Практика.
Плетение - ажур­ный цветок.

Тема: Использование бисера и стекляруса в костюме.

Плетение ажурного полотна на проволоке и леске.

Практика.
Плетение цветов и листьев, ягод.

Вышивка пайетками.

Тема: Материалы, инструменты и аксессуары для вышивки. Технология вышивания блёстками (пайетками).

Практика.

Прямые стежки. Шов петля. Закрепление пайеток прямым стежком, и швом петля.

Тема: Технология выполнения швов «за иголку» и «вперёд иголку».

Практика.

Оформление изделий пайетками.

Тема: Технология выполнения швов с помощью бисера. Метод чешуя.

Практика.

Оформление изделий пайетками с помощью бисера и методом чешуя.

5. Цветы из ткани и атласной ленты.

Тема: Материалы, инструменты и аксессуары для вышивки.

Практика.

Закрепление ленты в игле. Основные узлы, применяемые в вышивке лентами (плоский, французский узел и колониальный узелок, узелок рококо).

Тема: Технология выполнения основных стежков.

Практика.

Выполнение прямого, японского стежка. Оформление изделия цветами, выполненные в данной технике.

Тема: Технология выполнения основных швов.

Практика.

Выполнение швов «вперёд иголку», стебельчатый шов, шов «петля» («ленивая маргаритка»), шов «петля» перекрученный.

Тема: Технология выполнения основных швов.

Практика.

Выполнение швов «полупетля», простой ленточный шов, шов захват.

Тема: Технология изготовления объёмной розочки из ткани и ленты.

Практика.

Украшение изделия розочками.

Тема: Технология изготовления полевых цветов.

Практика.

Украшение изделия полевыми цветами.

2 год обучения

Вводное занятие. Правила ТБ

Введение в учебный процесс. Задачи работы студии на учебный год.

Теория. Фоамеран. Знакомство с материалом. Инструменты и оборудование для работы. Технология изготовления различных цветов.

Практика. Изготовление коллекции украшений, аксессуаров из фоамерана для коллекции.

Теория.Вышивка по канве. Общие сведения: Разновидности канвы. Подготовка канвы. Нитки. Инструменты. Закрепление нитки и ее присоединение. Расклинка. Историческая справка возникновения вышивки. Различные швы и техника их исполнения.

Практика.Художественное оформление коллекции с использованием полученных знаний

Теория. Макраме. История . Нити и инструменты. Окрашивание, отбеливание нитей. Основы для навешивания нитей. Наборный ряд. Приемы укорачивания. Узлы из одной, двух нитей. Репсовый узел. Плоские, коронные узлы. Узелковые узоры.

Практика. Художественное оформление коллекции с использованием полученных знаний.

3 год обучения

Вводное занятие. Правила ТБ

Введение в учебный процесс. Задачи работы студии на учебный год.

Теория. Холодный фарфор. Виды холодного фарфора и способы его приготовления. Способы окрашивания холодного фарфора. Изготовление тычинок для цветов. Технология изготовления различных цветов.

Практика.Художественное оформление коллекции с использованием полученных знаний.Изготовление украшений, аксессуаров и предметов декора.

Теория. Канзаши (искусство изготовления украшений из ткани ) Изучение нового вида рукоделия. История развития техники исполнения. Технология выполнения различной формы лепестков.

Практика. Художественное оформление коллекции с использованием полученных знаний. Изготовление украшений, аксессуаров и предметов декора.

Содержание программы

Дефиле

Шаг манекенщицы (как и вся ее пластика) отличается от обычного шага, которым мы идем по улице. Отличается он и от различных видов танцеваль­ного шага, хотя в демонстрации образов моделей определенного стиля могут использоваться элементы пластики разных танцевальных техник. Подиумный шаг (дефиле) характеризуется изяществом, простотой, естествен­ностью, грациозностью и свободой в распределении сценического простран­ства, импровизацией элементов шага и своеобразием композиции.

Кроме того, дефиле предназначено именно для демонстрации одежды, а не достоинств самой манекенщицы. Нужно показать линии кроя, формы, силуэт конструкции, отдельные части костюма, функци­ональность деталей и назначение модели. Суть демонстрации - пока­зать достоинства модели, чтобы она заинтересовала зрителя.

Обучаясь этому мастерству на занятиях курса, учащиеся попутно осваивают технику владения своим телом; пространством, координа­цией движений; учатся работать в паре, группой, массой, вырабаты­вают красивую и правильную осанку, закрепляют ее. А также учатся распределяться на сценической площадке, импровизировать и работать оправданно и свободно.

Цель: развитие пластики.

Задачи:

- уметь управлять своим телом;

- расширить познания в области сценического искусства;

- развивать способности использования и владение сценическим пространством.

Учебно-тематический план

1 год обучения

Учебно-тематический план

2 год обучения

Цель: уметь работать единым коллективом.

Задачи:

- развить способности невербального общения;

- уметь работать с «партнером» на сценической площадке;

- уметь импровизировать в предлагаемых обстоятельствах.

Курс дефиле, предполагает изучение основного шага, шаг-композиция с поворотом, походка,типыпоходок,техника подиумного шага, характеристика основного шага, демонстрация походок,дефиле, или подиумный шаг, распределение сценического пространства, распределение сценического времени,демонстрация моделей. А также одна из главных задач курса, обучение сознательному управлению движениями тела, участвующими в выполнении того или иного действия. Сам процесс курса состоит в развитии и совершенствовании воли, внимания, памяти, силы, выносливости, ловкости, ритмичности, а также в обучении технике специальных сценических навыков, снятие двигательных зажимов.

Теория.Виды основного шага.Основной шаг с выносом ноги из-за такта, без поворота.

Поворот на полупальцах с переносом тяжести на дру­гую ногу на 180 °. Шаг-поворот на 180°.

Линия движения: интервал, распределение пространства. Согла­сованность движений, одновременность поворотов.

Две линии движения: интервал, согласованность, распределение пространства.

Практика.Демонстрация основного шага и его отработка. Определение размера. Расчет шагов (4/4 - 8 шагов). Движение основным шагом по одному.

Отработка движений одной линией без музыки и на музыке.

Отработка движения основным шагом в 2 линии по 3 человека на­встречу друг другу.

Движение до середины с плавным поворотом на 4-й шаг на 180° по одному с рукой (без руки). Вариант шага-поворота: с «общени­ем» друг с другом. Вариант шага-поворота с перекрещиванием рук. Шаг-проходка. Шаг в сторону с поворотом на 360° с небольшим перекрестом ног и продолжением шага в сторону.

Отработка шага, положения рук, головы без музыки и под музыку по одному, линией и в 2 линии навстречу друг другу. Рас­пределение пространства и линии.

Демонстрация шага-проходки. Отработка по одному, без рук и с руками, под музыку (без музыки), в группе по 10-12 человек одновременно.

Поворот на месте на 360°. Положение ног. Устойчивость позиции. По­ложение корпуса. Опережающий поворот головы. Положение рук. Пере­крест ног с подъемом на полупальцах и поворотом вокруг своей оси со сменой опоры на противоположную ногу. Основная позиция с другой ноги.

Сценическое движение: умение распределяться на сценической площадке, двигательные навыки.

Упражнение «1, 2, 3, 4, 5».

Выбирается один ведущий, и задает ритм скоростей для всех участников. 1скорость – участники двигаются медленно, 2- я чуть быстрее, 3 – я еще быстрее и так до 5 – ой скорости. Главная задача, при выполнении этого упражнения распределять свои движения по заданному ритму и двигаться по площадке, не задев друг друга.

Данное упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке и существовать в едином ритме. (Упражнение повторяется несколько раз).

Упражнение «Фигуры».

Выбирается ведущий, который говорит обучающимся какую фигуру им нужно выстроить из самих себя (круг, линии, квадраты и т. д.). И по его команде, на время выполняется задание. Главная задача при выполнении этого упражнения выстроить фигуры, молча, договариваясь только жестами.

Данное упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке и уметь понимать друг друга без слов. (Упражнение повторяется несколько раз).

Теория.Шаг-композиция с поворотом на 180° и выпадом в сторону. Возврат в исходную позицию на свое место. Вариант: с выпадом и перекатом и дви­жением в исходную позицию (с рукой и с поворотом головы на партнера). Шаг с выпадом в сторону и движением по «квадрату».

Практика.Демонстрация шага.

Отработка по одному, в паре, в линию, в две линии навстречу друг другу с рукой на бедро, в сторону с поворотом головы (спиной друг к другу) на партнера, с музыкой.

Основной шаг (на 4-й шаг) - шаг-выпад в сторону с поворотом на 90°, продолжение основногошага с новым выпадом - поворотом с полным описанием фигуры «квадрат». Практика.Демонстрация шага.

Отработка по одному, в паре, в линию по 2-3 человека, в 2 линии навстречу друг другу (перепостроение) под музыку.

Сценическое движение: умение распределяться на сценической площадке, двигательные навыки.

Упражнение «Предлагаемые обстоятельства».

Обучающиеся распределяются по всей сценической площадке. Педагог задает им предлагаемые обстоятельства. Например: Представьте, что вы очень торопитесь на работу, а на улице скользко и холодно. Или же: представьте, что вы лежали на пляже, и вдруг пошел сильный дождь и т. д.

Участники должны точно существовать в предлагаемых обстоятельствах, не задевая и не толкая друг друга при выполнении данного упражнения.

Данное упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке и существовать в единым коллективом в предлагаемых обстоятельствах. (Упражнение повторяется несколько раз).

Упражнение «Диспетчер и водитель».

Участники делятся на две равные команды, где команда «диспетчеров» расходится по периметру сценической площадки, а команда «водителей» в центре сцены. За каждым диспетчером закрепляется свой водитель. И «диспетчера» по команде педагога начинают говорить своим «водителям», куда им идти. Сложность заключается в том, что команда «водителей» выполняет

упражнение с закрытыми глазами.

Главная задача, при выполнении этого упражнения заключается в том, чтобы команда «водителей» не столкнулась друг с другом.

Это упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке.

Теория.Походка.Типыпоходок.Осанка формирует походку. Походка и здоровье.

Практика.Правильная походка, критерии походки.

Спортивно-оздоровительный момент походки.

Походка и возраст. Походка и настроение. Рекомендации к выра­ботке правильной походки. Сценическое движение: умение распределяться на сценической площадке, двигательные навыки.

Упражнение «Гражданская оборона»

Все Участники «прогуливаются» по сцене, ведущий выкрикивает фразу, сообщающую об опасности. Например: «Внимание. На вас напали пещерные львы (хулиганы, зевота, угрызение совести и т. д.)». После сигнала опасности участники должны собраться в тесную группу, спрятав слабых в середину. А затем произнести фразу: «Дадим отпор…». Потом группа опять разбредается по комнате и упражнение продолжается.

Это упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке.

Упражнение «Стульчики».

Участники сидят в кругу. Игрокам необходимо синхронно встать со стула, обойти вокруг него, взять стул в руки, поставить его на место и сесть. Во время выполнения задания запрещается разговаривать. Предварительно игрокам дается время, чтобы договориться – 1 мин.

Это упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке, а также умение слаженно и синхронно работать.

(Упражнение повторяется несколько раз).

Теория.Техника подиумного шага.Основная позиция в статике:

положение ног в 3-й закрытой позиции; развернутость носков наружу, согнутое колено, нога на носке; положение рук: свободно-пластичное вдоль тела; положение головы: прямо, взгляд вперед, под­бородок горизонтально полу;

положение плечевого пояса: расслабленно, плечи опущены, ло­патки разведены;

осанка: подтянутая, спина напряжена, живот втянут.

Упражнение «Машина».

Ведущий считает до десяти, а все участники должны за это время, предварительно не совещаясь, построить из себя машину. На счет «десять» машина должна поехать. Это упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке, а также умение слаженно и синхронно работать.

(Упражнение повторяется несколько раз).

Упражнение «Слон».

Играющие должны за ограниченное время (1-2 минуты) выложить на полу из самих себя какое – либо изображение. Задание необходимо выполнить в полной тишине.

Это упражнение развивает умение правильно распределяться по сценической площадке, а также умение слаженно и синхронно работать.

Характеристика основного шага:

шаг с каблука, прямой ноги, с выносом бедра;

умеренность ширины шага, «линия пятки»;

чуть заметные движения плечевого пояса в противовес выносу бедра;

движения рук помогают общему движению.

Практика.

Просмотр видеозаписи движения манекенщиц.

Наблюдение за походками учащихся. Анализ, Изображение разно­образных походок людей в импровизации.

Актерское мастерство. Сценическое внимание. Фантазия и воображение.

Упражнение «Ха – ха».

Участники садятся в круг и рассчитываются по порядку. Каждый по очереди должен произнести такое количество слов «Ха», которое соответствует его порядковому номеру. Первый участник произносит « «Ха». Следующий должен сказать : «Ха – ха», третий «Ха – ха, ха», и т. д. Если один из играющих ошибается в количестве произносимых «Ха» или рассмеется, упражнение начинается с начала. Данное упражнение на развитие внимания, воображения.

Упражнение «Титаник».

Педагог предлагает группе ребят забраться на стулья или лавочку. Затем им объясняется ситуация: «вы оказались на «Титанике», который постепенно тонет: Нужно чтобы спаслось как можно больше людей». После этого педагог через каждые 15 – 20 секунд убирает стул или ограничивает длину лавочки, на которой стоят участники. Задача участников – удержаться на стульях (лавочке), иначе им придется покинуть борт корабля.

Данное упражнение на развитие внимания, фантазии, воображения, умение работать в команде.

Демонстрация походок.

Пластические этюды на изображение походок: походка и возраст; походка и настроение; походка и груз.

Сравнение с обычной ходьбой под музыку, с хлопками и без.

Отработка упражнений.

Демонстрация подиумного шага и его отработка.

Упражнение «Паровозик».

Участники встают паровозиком, закрывают глаза, кладут руки на плечи впереди стоящего. Открытыми остаются глаза только у игрока, стоящего в конце паровозика, а свободные руки – только у первого игрока. Перед паровозиком ставится какая – либо задача, например, достать определенный предмет, который ведущий помещает на сцене после того, как играющие закрывают глаза. Последний участник, зная, где находится предмет, молча руководит паровозиком, совершая определенные движения руками. По цепочке эти движения передаются всему паровозику, и он начинает двигаться. Упражнение продолжается до тех пор, пока первый участник не возьмет в руки спрятанный предмет.

Данное упражнение на развитие внимания, фантазии, воображения, умение работать в команде.

Упражнение « Портреты».

Участники разбиваются на пары и рисуют портреты друг друга. Затем рисунки собираются и вывешиваются. Участники угадывают, кто изображен на портрете. Человек, которого узнали, рассказывает о себе.

Упражнение «Портреты» развивает у обучающихся внимание, фантазию, воображение.

Теория.Дефиле, или подиумный шаг.Понятие «дефиле» как свободное движение по подиуму на основе музыки, выстроенное в композицию в соответствии с замыслом демонстрации модели.

Своеобразие дефиле. Сходство и отличие от танце­вального шага.

Комплекс упражнений типа ходьбы на месте (из аэробики).

Упражнение « Карта жизни».

Рисуется карта, на которой обозначены остров Одиночества, море Радости, поляна Мечты, река Случая и т. д. Каждый бросает кубик: куда он попадает, о тех случаях из своей жизни участник и рассказывает.

Выполняя данное упражнение, у воспитанников развивается воображение, фантазия, внимание.

Упражнение «Кораблик».

Всем выдаются кораблики – оригами, и каждый по очереди рассказывает о себе как о кораблике. Например: «Мой кораблик зовут «Наташа», он любит веселиться и т. д.».

Данное упражнение развивает фантазию, память, воображение, внимание.

Теория.Распределение сценического пространства.Варианты движения колонной (в затылок друг другу), линией по диагонали, массой в не­сколько рядов (в шахматном порядке).

Практика.Отработка всех элементов шага в положении: колонной,по диагонали, массой, под музыку, с рукой. Освоение сцены.

Актерское мастерство. Контроль напряжения.

Упражнение «Доверие».

Участники делятся на два круга внутренний и внешний (по парам). По команде ведущего, внутренний круг падает, а внешний круг должен его поймать.

Потом круги меняются.

Выполняя это упражнение у участников развивается доверие друг к другу, а также происходит снятие сценического зажима.

Теория.Распределение сценического времени.Понятие сценического времени, его плотность. Разнообразие движений на одном временном промежутке.

Практика.Отработка всех элементов движений по одному с интер­валом времени (запаздыванием - «каноном»), по двое, группой, с музыкой. Создание иллюзии непрерывности движения.

Теория.Композиция.Постановка композиций из основных элементов шага.

Практика.Импровизации (без музыки и с музыкой). Составлениепростых и сложных композиций в соответствии со сценическим за­мыслом демонстрации модели самостоятельно или с педагогом. Со­ставление групповых композиций для подиума и спектакля.

Упражнение «Кулинар и тесто».

Участники делятся на пары. Один из участников играет роль «кулинара», другой «тесто». По команде ведущего участник «кулинар» лепит из «теста» любую фигуру и дает ей название.

Данное упражнение направлено на раскрепощение мышечных зажимов.

Демонстрация моделей.

Предполагаемые результаты первого года обучения:

Обучающиеся, после освоения программы первого года обучения, приобретают следующие знания и навыки:

- умеют сознательно управлять движениями тела;

- умеют распределяться на сценической площадке;

- развитие пластики;

- понимают отличие воображения и фантазии и умеют свободно их применять на практике;

- владеют навыками сценической памяти.

Предполагаемые результаты второго года обучения:

В конце второго курса обучения обучающиеся приобретают следующие знания и навыки:

- владеют двигательными навыками и легко применяют их на практике;

- более профессиональна, развита пластика;

- Умеют более свободно работать на сценической площадке;

- владеют основами сценического внимания и умеют применять его на практике.

Методическое обеспечение программы

Данная программа создана для детей и подростков, желающих заниматься в студии «Триумф». Учащиеся, с ярко выраженным интересом к творчеству, имеют по окончании курса обучения возможность повысить уровень знаний и продолжить образование в высших учебных заведениях. Основу воспитательной работы составляет культуровоспитывающая технология. Осваивая искусство дизайна, культуры, моды, можно воспитать личность, стремящуюся к совершенству, идеалу, умеющую использовать и ценить нравственные и материальные богатства общества, способствующие духовному обогащению.

Деятельность педагогов строится на следующих принципах:

-предоставление возможности самовыражения, самореализации и инициативы;

- принцип гуманизации процесса обучения;

- принцип культуросообразности;

- принцип сознательности и активности обучающихся;

- принцип наглядности;

- принцип доступности и индивидуальности;

- принцип прочности знаний и научности учебного материала;

- принцип «от простого к сложному».

Для успешной реализации программы педагогами используются следующие методы:

- методы мотивации и стимулирования (знакомство с мировыми образцами моды, известными кутюрье и знаменитыми моделями);

- методы организации учебно-познавательной деятельности обучающихся (словесные, наглядные, практические, демонстрационные и самостоятельные работы);

- методы контроля и коррекции (демонстрация работы, устный опрос, проверка).

- метод компьютерной технологии с помощью Интернет-сети.

Список использованной литературы

Амонашвили, Ш. А. Личностно-гуманная основа педагогического процесса / Ш. А. Амонашвили.- Мн.: Университетское, 1990.– 78 с.

Зайцева, А.А. Цветы из ткани: идеи для декора одежды и интерьера/ А. А. Зайцева, Е. В.Моисеева.– М.: Эксмо, 2011.– 80 с.

Беспятова, М. К. Программа педагога ДО: от разработки до реализации/ М. К. Беспятова.- М.: Айриспресс, 2003.-18 с.

Банакина, Л. В. Лоскутное шитьё/ Л. В. Банакина.– М.: АСТ–ПРЕСС КНИГА, 2013.- 80 с.

Бланк, А. Ф. Раскрой, пошив и моделирование женской лёгкой одежды/А.Ф. Бланк, З.М.Фомина.- М.: Лёгкая промышленность, 1981.-240 с.

Беспятова, М.К. Программа педагога ДО: от разработки до реализации/М. К.Беспятова.- М.: Айриспресс, 2003.- 18 с.

Вардугин, В.И. Русская одежда. История народного костюма от скифских до советских времен/ В. И. Вардугин.- Саратов, 2001.- 145 с.

Волосова, Е. Букеты в стиле шебби-шик / Е. Волосова.– М: Суфлёр; Ростов н/Д: Феникс, 2014.- 108 с.

Горина, Г.С. Народные традиции в моделировании одежды / Г. С .Горина.-Москва,1984.- 86 с.

Вышивка лентами / Пер с англ. В. В. Афанасовой.- М.: Ниола-Пресс, 2009.- 128 с.

Вышивка по канве / Пер. с англ. В. В. Афанасовой.– М.: Ниола-Пресс, 2007.– 128 с.

Гребенникова, Е.А. Полимерная глина: Техника. Приемы. Изделия/Е. А. Гребенникова.– М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2013.– 80 с.

Дьяченко, Л. Вышивка ленточками / Л. Дьяченко.– М.: Эксмо, 2009.– 320 с.

Евстратова, Л. М. Дизайнерские цветы / Л. М. Евстратова.– М.: Эскимо, 2007.- 256 с.

Ерзенкова, И. В. Искусство красиво одеваться/ И. В. Ерзенкова.- Рига: ИМПАКТ, 1992.- 158 с.

Ермилова, В. В. Моделирование и художественное оформление одежды / В. В. Ермилова, Ермилов В. В.- М.: Академия, 2004.- 45 с.

Ракитянская, Е. Цветы из шёлка. Изысканные аксессуары своими руками/ Е. Ракитянская.– СПб.: Питер, 2013.– 128 с.

Ерышева, О. П. 10000 советов молодой женщине о красоте/ О. П. Ерышева, В. В. Маркевич.- Мн.: Харвест, 2003.– 225 с.

Лен Жак. Техника кроя / Пер.с франц.– М.: Мега, 1992.- 215 с.

Литвина, А. М. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды / А. М. Литвина, И. С. Леонидова, А. Ф. Турчановская.-М.: Легкая индустрия, 1972.- 58 с.

Лоскутное рукоделие. Квилтинг и пэчворк / Пер. с англ. Ю. В. Букановой.– М.: Астрель, 2010.– 124 с.

Мэнди Саутан. Расписываем цветы по шёлку/ М. Саутан.-М.: НИОЛА-ПРЕСС, 1997г.- 80 с.

Махмутова,X.И.Конструируем, моделируем, шьем/ Х. И. Махмутова.- М.: Просвещение, 1994.- 156 с.

Орлова, Л. В. Азбука моды / Л. В. Орлова.- М.: Просвещение, 1989.– 113 с.

Подласый, И. П. Педагогика: учебное пособие для студентов / И. П. Подласый.– М.: ВЛАДОС–ПРЕСС, 2001.– 221с.

Полозова, К. Д. Одежда для молодёжи / К. Д. Полозова, Т. Т. Приходько.- Алма-Ата: Казгосиздат, 1963.- 216 с.

Пидкасистый, П. И. Педагогика. Учебное пособие для студентов / П. И. Пидкасистый.– М.: Педагогическое общество России, 1998.– 33 с.

Рэнгын Ачилолу. Рельефная вышивка: бразильская вышивка, вышивка шерстью, белая вышивка / Пер. с тур.– М.: Контэ, 2013.– 93 с.

Равичева, Ф. А. Изготовление женской и детской верхней одежды. Учебник для учащихся профессионально-технических учебных заведений лёгкой промышленности / Ф. А. Равичева.- М.: Лёгкая индустрия, 1972. - 48 с.

Семпелс, Е. Б. Энциклопедия войлока. Возвращение мастерства / Е. Б. Семпелс.- М.: Мода и рукоделие, 2008.- 80 с.

Сёстры Сорины. Тайны и секреты женской одежды / Сёстры Сорины.- Ростов-на-Дону: ФЕНИКС, 1999.– 45 с.

Сластенин, В. А. Педагогика: учебное пособие для студентов / В. А. Сластенин.– М.: Школа-Пресс, 2000.– 48 с.

Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: учебное пособие для студ. пед. Вузов / Н. М. Сокольникова.– М.: Академия, 1999.– 368 с.

Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство: учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 2.Основы живописи / Н. М. Сокольникова.- Обнинск: Титул, 1996.- 80 с.

Стокс, Х. Объемный декупаж: проекты для начинающих: практическое руководство/ Пер. с англ.- М.: Ниола-Пресс, 2007.– 112 с.

Спенсер, К. Выбери свой стиль - для женщин / К. Спенсер.- М.:ЭКСМО-ПРЕСС, 2000.- 112 с.

Иконникова, Г. А. Образования / Г. А. Иконникова.- М.: Академия, 2005.- 112 с.

Тришин, В. А. Студийный метод воспитания актера: практический курс / В. А. Тришин.–М.: ВЦХТ, 2009.– 144 с.

Фокина, Л. В. Орнамент. Учебное пособие / Л. В. Фокина.– Ростов н/Д: Феникс, 2000.– 218 с.

Черемных, А. И. Основы художественного конструирования женской одежды / А. И. Черемных.- М.: Легкая и пищевая промышленность, 1983.– 248 с.

Череда, Н. С. Цветы из ткани / Н. С. Череда.– М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2013.– 128 с.

Чернякова, В. Н. Технология обработки ткани: учеб. для 5 кл. общеобразоват. учреждений.- 2-е изд. / В. Н. Чернякова.– М.: Просвещение, 1999.- 160 с.

Чернякова, В. Н. Технология обработки ткани: Учеб. для 6 кл. общеобразоват. учреждений.- 3-е изд. / В. Н. Чернякова.– М.: Просвещение, 1999.- 127 с.

Чернякова, В. Н. Технология обработки ткани: Учеб. для 7-9 кл. общеобразоват. чреждений.- 2-е изд. / В. Н. Чернякова.– М.: Просвещение, 1999.- 191 с.

Чижик, Т. Б. Аппликация – лоскутное шитьё в стиле квилт / Т. Б. Чижик, М. В. Чижик.– Ростов н/Д: Феникс, 2006.– 157 с.

Чотти, Д. Вышивка шелковыми лентами: Техника. Приемы. Изделия: Энциклопедия / Пер. с ит.– М.: АСТ-Пресс Книга, 2010.-160 с.

Хелен, Д. Фантазии из шелковых ленточек / Перевод с английского У. Сапциной.- М.: Контэнт, 2007.- 145 с.

Щуркова, Н. Е. Классное руководство: игровые методики / Н. Е. Щуркова.– М.: Педагогическое общество России, 2001.– 224 с.

Энн Кокс. Возрождение традиций. Уроки мастерства. Вышивка шёлковыми ленточками / Перевод с английского У. Сапциной.- М.: Кристина - Новый век, 2006.- 80 с.

Сайты

http://www.forens-med.ru/book.

http://www.rss2email.ru/manage.asp

http://www.fancy-work.ru

http://knitting-info.ru/

http://www.garmoniavdome.ru/vykrojkakostjumov/1.html

http://www.prosv.ru/ebooks/chernyakova/6.html

http://www.km.ru/referats/0771B46E0ADB401E8D583930DF5D7B06

http://www.fashionburg.ru/e/2399845-zakonyi-kompozitsii-kostyuma

http://mukhm.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=215%3A2012-01-31-05-35-12

http://wellconstruction.ru/dizayn/siluet-v-odezhde

http://ideimaste.ru/siluet

http://lodeling.com/

http://alinasilk.ru/batik.htm

http://www.fine-art-collection.com/library/batik/batik5.html

http://www.art-urok.ru/kraski.htm

http://www.youtube.com/watch?v=PmVLndTrZO0

http://artinfo.az/node/53;

http://artwwworld.org.ua

http://www.youtube.com/watch?v=L4FYZHKuSE8

http://www.youtube.com/watch?v=Hfuk3v79QLQ

http://probusiki.info/

http://www.youtube.com/watch?v=s448Ulm5x3w

http://www.youtube.com/watch?v=L4FYZHKuSE8

http://www.youtube.com/watch?v=Hfuk3v79QLQ

25.http://www.youtube.com/watch?v=6_ierQIbW7s

Вопросы на промежуточную аттестацию

Приложение 1

Технология и моделирование одежды

1 год обучения

Какие типы телосложений (женщин) вы знаете? ______________________________________

Какие мерки необходимы для построения юбки_______________________________________

________________________________________________________________________________

Смоделируйте на основе прямой юбки, юбку «годе»

Куда можно перевести нагрудную вытачку (правильные варианты отметить)

в горловину

в пройму

в линию середины спинки

Напишите, какие силуэты вы знаете?________________________________________________

2 год обучения

Натуральные волокна могут быть _______________________________________________

________________________________________________________________происхождения

Химические волокна подразделяются на: _________________________________________

Ткани из искусственных нитей вырабатываются из:_________________________________

4.Напишите последовательность обработки кармана в рамку ______________________

Расставьте правильную последовательность технологических операций:

1.разложить мелкие детали;

2. разложить крупные детали;

3. сколоть ткань булавками;

4. приколоть мелкие детали;

5. приколоть крупные детали;

6. определить лицевую сторону ткани;

7.нанести контрольные линии и точки;

8. обвести детали по контуру;

9. разметить припуски на обработку.

3 год обучения

Какие силуэты в одежде вы знаете?_______________________________________________

____________________________________________________________________________

Какие системы конструирования вы знаете? ____________________________________

_____________________________________________________________________________

Расставьте правильно последовательность обработки брюк

Перенос намеченных линий

Влажно-тепловая обработка передних и задних половинок брюк

Обработка (обмётывание) срезов деталей

Обработка карманов

Смётывание и стачивание вытачек

Соединение боковых срезов брюк

Обработка застежки

Разутюжить швы

Обработка верхнего среза брюк (пояс, обтачка)

Соединение шаговых и среднего срезов брюк

Обработка низа брюк

Разутюжить швы

Окончательная отделка и утюжка брюк

Поверка выкроенных деталей

15. Одежда подразделяется:

В зависимости от пола и возраста:

По назначению:__________________________________________________________________

По способу ношения:_____________________________________________________________

По сезону:_______________________________________________________________________

По виду застежки:________________________________________________________________

По покрою:______________________________________________________________________

По виду ткани:  на одежду изготовленную____________________________________________

5.Основные стили в одежде __________________________________________________________

Приложение 2

Декоративно-прикладное творчество:

I год обучения

Формы аттестации: Тестирование, практическое задание.

Какие бывают формы композиции?

(точечная, линейно-ленточная, плоскостная (фронтальная),объемная, пространственная и комбинация композиционных форм).

Назовите основные приемы и средства композиции?

(группировка, наложение и врезка, членение, формат, масштаб и пропорция, контраст и нюанс, цвет, симметрия, стилизация,

Что такое ритм и равномерность в композиции.

(Ритм это равномерное чередование элементов.)

Перечислите типы композиции

(замкнутая композиция, открытая, симметричная, асимметричная, статичная и динамичная композиции.)

Замкнутая, открытая, симметричная, асимметричная, статичная и динамичная композиции это

(типы композиции)

Что такое симметрия и асимметрия в композиции?

(Основная черта симметричной композиции – равновесие. Симметрия отвечает одному из самых главных законов природы – стремлению к устойчивости.

Асимметричные композиции не содержат оси или точки симметрии, асимметричность не снимет проблему уравновешенности. В асимметричных композициях авторы уделяют внимание уравновешенности, как непременному условию грамотного построения картины.)

Что такое стилизация.

(Стилизация – обобщение и упрощение изображаемых фигур по рисунку и цвету, приведение фигур в удобную для орнамента форму.)

Что такое орнамент.

(Орнамент – это узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов)

Назовите виды орнаментов.

(Геометрический, растительный зооморфный, антропоморфный и комбинированный)

Ритм в орнаменте это…..

(Ритм в орнаменте - это чередование элементов узора в определенной последовательности)

2 год обучения

1.Особенности изготовления рабочей массы папье-маше и их отличия по Винцеру и Дернигу.

(Папье –маше по Винцеру. Для этой массы используются различные сорта бумажных обрезков, а также обрезки картонов в т.п.. Второй составной частью является мелко просеянная зола - главным образом зола от крепкого дерева, и, наконец, третья составная часть - мучной клейстер.

Папье-маше по Дернигу. Берут 4 кг тряпичных обрезков, 3 кг мелко истолченной жженой магнезии, 3 кг ржаной муки, 1 кг мелко истолченной негашеной извести и 14 л крахмального клейстера в горячем состоянии)

2.Перечислите способы окраски изделий из папье-маше.

(Папье-маше может быть окрашено двумя способами: окрашивают всю массу насквозь или же покрывают красками только его поверхность. Выбор того или другого способа зависит от характера вещей. Вещи, часто употребляемые, напр., шкатулки, пеналы или т. п., удобнее раскрашивать насквозь. Если углы у таких предметов оботрутся, то они не будут рыжие или серые, а останутся в общем тоне. Декоративные же вещи, к которым не прикасаются руками, можно окрашивать поверх. В некоторых случаях можно комбинировать оба способа.)

3.Что такое Декупаж

(Декупаж (фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и пр., заключающаяся в скрупулёзном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования. Эта техника крайне кропотлива, требует большого времени, терпения и предусматривает множество попыток, прежде чем результат станет удовлетворительным.)
4. Виды декупажа.

(Традиционный, объемный, кракелюр декупаж.)

5.Термин вышивка по канве.

Терминов вышивка по канве часто называют вышивку «крестом», мелкой вышивкой – очень тонкую работу, а крупной вышивкой – объемную работу. Термин гобелен трактуют неправильно, используя его при описании разновидностей вышивки по канве. В действительности гобелен – это не форма вышивки, а плотная орнаментальная ткань, сотканная вручную.

6. Как называется шов выполненный на рисунке.

(а)шов ромб с глазком, б) флорентийский шов)

а

б

7. Из предложенных рисунков вышивки найдите жаккардовый шов

(а) (а) жаккардовый, б) шов листок, в) шов родосс)

а

б

в

8. Какие узлы изображены на рисунках?

(а) плоский квадратный узел, витая цепочка (плоский односторонний узел), в) плоский узел из пучка нитей, г) шнурок с пико )

абв г

9.Какие узлы можно завязать одной нитью?

(Простой узел, капуцин, восьмерка)

Перечислите узлы из двух нитей (галстучный узел, армянский узел, петельный, узел «фриволите», репсовый)

3 год обучения

1.Что такое войлок?

(Войлок – это вид непряденого текстиля, полученного путем взаимодействия натуральной шерсти, горячей воды и мыла при помощи рук человека. Основа процесса проста, как все гениальное или как все созданное природой.)

2. Что такое фильцевание?

(Валяние из шерсти (фелтинг, фильцевание, фильц, набивание) — это особая техника рукоделия, в процессе которой из шерсти для валяния создается рисунок на ткани или войлоке, объемные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары.) 

3. Перечислите виды валяния из шерсти и способы выполнения.

(Различают два вида валяния шерсти — сухое и мокрое. При сухом валянии шерсть многократно протыкается специальной иглой до состояния сваливания. Во время этого процесса волокна сцепляются между собой, образуя плотный и однородный материал. Мокрое валяние подразумевает два способа: классический вариант работы и работу с помощью подручных средствосуществляется при помощи мыльного или специального раствора. Сначала выкладывается изделие из шерсти, смачивается раствором и при помощи трения производят процесс валяния. Сухое валяние применяется для создания объемных изделий — игрушек, бижутерии, фигурок, авторских кукол, а также нанесения рисунков и узоров на войлок, фетр и предварительно сваленные поделки. Мокрое валяние подходит для изготовления панно, одежды, полотен, одним словом, плоских изделий.)

4. Какие разновидности шерсти вы знаете?

(Грубая (валеничная) овечья шерсть: светлая и тёмная. Для валяния игрушек и изделий в этническом стиле.

Сливер: расчесанная овечья шерсть, без остевых волосков. Используется как основа для валяния, с последующим наложением шерсти других цветов.

Очес: мелкие волоски с овечьей шерсти. Используется для изготовления фетра, как подложка при изготовлении ковриков, а также для набивки шитых игрушек.

Выбеленка: расчесанная, вытянутая и выбеленная овечья шерсть. Используется как поверхностная для создания светлого фона и для домашнего крашения.

Верблюжка: расчесанная шерсть верблюда. Используется для валяния игрушек и других изделий без использования шерсти-основы.

Полутонкая овечья шерсть: Используется для декора и отделки изделий.

Ангора или мохер: шерсть ангорской козы, с шелковистым блеском. Используется для декора и отделки изделий.)

5. Что такое нанофелтинг (англ.nunofelting). (Нанофелтинг — это одна из разновидностей мокрого валяния шерсти на шёлке. Таким образом получается новый вид ткани, который впоследствии используется при изготовление одежды, шарфов и других декоративных украшений.)

6. С какими тканями можно сваливать войлок?

(Шелк, шерсть, ситец, марля и прочие ткани.)

7. Что необходимо иметь для работы в технике Фельцевания?

( шерсть, иголки (с правыми и левыми зубцами), мыло, губку (паралон), пленку с воздушными пузырьками )

8. Канзаши это …

(Канзаши — японские традиционные женские украшения для волос.)

9. Виды канзаши

(мимикаки канзаши, хираути, тама-канзаши, биракан (бира), тирикан, бира-бира).

10. Какие цветы выполнены в технике канзаши (4,6,7,)

1

2

3

4

5

6

7

Приложение 3

Азбука моды.

1.Что такое мода? Кто «заводит часы моды»

2. Мода на подиуме. Спектакль для мини-юбки. Недолговечная новизна.

3. «Русский стиль»- продолжение традиций. Планирование моды.

4. Тайна стиля. Классический стиль. Стиль «Шанель». Романтический, спортивный, деловой стиль.

5. Авангардный стиль, фольклорный, диффузный, конструктивный.

6.Поиск ориентиров. Разрушение стилей. Изобилие моды.

7.Индивидуальный стиль-образ. Модный образ разных столетий.

8.Обратитмся к внешности. Понятие «внешность».

9. Черты лица и их внимание. Выбор прически.

10.Обрамление лица: шляпы, украшения, линия горловины и воротника.

11.Внимание: цвет! Тайна цвета. Сила цвета.

12.Секреты личного выбора. Цвет врывается в деловой мир. Найди свой цвет.

13.Цветовые направление: глубокое, светлое, яркое, приглушенное. Цветовые символы и традиции.

14.Тайна тела. Особенности фигуры. Типы фигур.

15.Полнота бывает разной. Мода и я.

16.Если хочешь быть красивой. Секреты гармонии. Хитрости в одежде.

17.Тайны души. Я и моя одежда: секрет моего «я». Одежда как зеркало души.

18.Субъективность оценок. Почему вещи становятся престижными.

19.мода и здравый смысл. Вопросы к себе. Мнение манекенщицы.

20. Направление в одежде. Загадки удачной покупки, переодевание.

21.Направление моды. Откуда берутся модные направление? Как приспособить тенденции моды к себе.

22.Мода и возраст. Мода для детей. Мода зрелости. Мода абсурда

23. Мода вчера, сегодня, завтра. Три времени моды.

24. Выбери свой стиль. Индивидуальность в моде. Прогноз на будущее.

РЕЗУЛЬТАТЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Овладение техникой изменять свой имидж, закрепляют навык перевоплощения в сценический образ, пользуются конкретными советами по формированию своего нового образа, по подбору рационального личного гардероба в соответствии со своей индивидуальностью, по уходу за вещами, разбираются в вопросах моды, ее стилях, направлениях. На примерах своих творческих работ и участвую в постановках театра моды,

Демонстрируют приобретенные навыки.

Приложение 4

Сценическая пластика.

1.Осанка фигуры человека. Понятие «осанки». Многообразие типов осанки.

2. Правила осанки. Тест на определение правильной осанки.

3.Практика. Наблюдение и исследование своей осанки. Фиксация положений своего тела.

4.Домашний тест-контроль. Выявление нарушений. Знакомство с комплексом упражнений.

5.Определение своей осанки, ее анализ, повод к размышлению.

6.Рекомендации соответствующих занятий как общеукрепляющих, проведение тест-контроля на правильность осанки.

7.Изучение поз контроля на правильную осанку. Запись и изучение комплекса для выполнения на занятиях и дома.

8.Сценическая пластика. Понятие «пластики» Пластика и музыка.

9. Пластика и костюм. Взаимосвязь пластики движение человека со стилем его одежды.

10.Пластика и эмоции. Понятие «эмоций» Виды эмоций. Мимика.

11.Пластика и танец. Танец - гармония музыки и движения. Виды танцев.

РЕЗУЛЬТАТЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Сформировать правильную осанку. Снять мышечные и психологические комплексы «зажатости». Владеть всеми частями тела. Знать основные элементы танцевальных техник. Уметь представлять движения в воображении и мыслить образами. Владеть приемами аутотренинга и релаксации.

Приложение 5

Дефиле.

1.Дефиле или подиумный шаг. Понятие «дефиле».

2. Походка. Типы походки. Осанка формирует походку. Правильная походка, критерии походки.

3.Дефиле и танец. Своеобразие дефиле.

4.Техника подиумного шага. Основная позиция в статике.

5.Характеристика основного шага: шаг с каблука, прямой ноги, спина напряжена, живот втянут.

РЕЗУЛЬТАТЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Держать правильно осанку. Естественно, грациозно двигаться. Распределять пространство, работая в паре, группой массой.

Владеть сценическим временем. Составлять самостоятельные композиции из основных элементов шага. Импровизировать на основе музыки. Демонстрировать одежду разного ассортимента.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/152806-programma-triumf