Памятка начинающему музыканту

Памятка для начинающего музыканта

КАК НАДО ЗАНИМАТЬСЯ
1. Если ты сел заниматься, составь план работы и следуй ему неукоснительно.
2. Во время занятий чаще задавай себе вопрос: для чего я это делаю? Почему у меня не получается тот или иной прием, пассаж? Умей находить причину  и быстро устранять ее.
3. Помни о дисциплине: она лучше всего воспитывает волевые качества, без нее успеха не жди!
4. Старайся заниматься в одно и то же время, лучше в утренние часы.
5. Не работай много времени подряд: голова устанет, а толку от таких занятий никакого. Лучше через каждые 20-30 минут делай перерыв 5-10 минут.
6. Игрой на инструменте руководит сознание и слух музыканта, а не мышцы. Помни, что мышцы рук выполняют команды мозга, поэтому командуй своими «подчиненными» разумно!
7. Следи за благозвучностью своего инструмента. Избегай треска, шумов. Экспериментируй, ищи красивый, без призвуков тон.
8. Занимайся спортом, следи за своим организмом, здоровьем. Составь распорядок дня и обязательно выполняй его: большое начинается с малого!
9. Будь аккуратен, содержи свои ноты в порядке. Вовремя подклеивай оторвавшиеся листы.
10. Старайся неукоснительно выполнять указанную автором (или педагогом) аппликатуру как в левой, так и в правой руках (для гитаристов)
11. Ежедневно играй гаммы и упражнения. Все это поможет тебе в развитии беглости. Придумывай упражнения сам. Доводи игру их до максимально быстрого темпа (но в идеальном качестве, как ты играл их вначале, еще в медленном темпе).
12. Не торопись! Нужно время, чтобы сжиться с инструментом, привыкнуть к нему. Поспешность может привести к зажатию аппарата, к болезни рук. Не огорчайся от первых неудач, верь в свои силы, помни – «ТЕРПЕНИЕ И ТРУД ВСЕ ПЕРЕТРУТ»!
13. В работе над произведением важный момент – нюансировка. Добивайся точного соблюдения ее, причем, не только, чтобы форте отличалось от пиано, но и меццофорте от меццопиано.
14. Запомни, быстрый темп не есть основа МУЗЫКИ. Главное – выразительность!
15. Если ты играешь произведение целиком, то уж не останавливайся. Играть во что бы то ни стало! Сбился – иди дальше! Старайся во время занятий приближать себя к жестким сценическим условиям.
16. Изучай самого себя. Старайся без подсказки педагога находить у себя недостатки. Тогда и тебе, и педагогу будет лучше работать!
17. Не замыкайся на своем инструменте. Чаще ходи слушать скрипачей, пианистов, певцов. Музыканту нужно многое знать, любить искусство во всех его проявлениях.



КАК ВЕСТИ СЕБЯ НА СЦЕНЕ
1. Сделай прическу, которая даст возможность увидеть всем твое лицо.
2. Обязательно поклонись, перед тем как сесть. Не забудь перед выступлением проверить строй инструмента (для тех, кто постарше).  Настраивайся не более 1 минуты, длительная настройка на сцене расхолаживает слушателей.
3. Выйдя на сцену не начинай играть сразу. Соберись, внутренне настройся, пропой про себя первые такты произведения, которое собираешься исполнять.
4. Не думай о том, кто тебя слушает. Думай о произведении, которое исполняешь.
5. Старайся придать своему лицу тот характер, который присущ данному сочинению.
6. Если ты ошибся, не гримасничай. Этим дела не исправишь, а зрителям станет заметна твоя ошибка!
7. В любом случае сумей доиграть пьесу до конца. Воспитывай в себе волю к победе. Очень важно поэтому на предконцертных репетициях проигрывать всю программу без остановок.
8.После исполнения обязательно встань и поклонись! Если даже сыграл неудачно. Но сделай это с достоинством, а не с виноватым видом.
9. Не ищи сочувствия при неудаче. Старайся сам все пережить. Это воспитает в тебе твердость духа, ликвидирует срывы в дальнейшем. Помни, это – не последнее твое выступление: их будет еще очень много. Постарайся скорее забыть неудачи, а о хорошем помни долго.
10. Хорошая профилактика неудачных выступлений – твоя большая концертная работа. Опыт, приобретенный по время игры не сцене не заменишь ничем!
11. Будь самокритичен. Даже если у тебя было успешное выступление, проанализируй его, и ты найдешь, над чем еще нужно поработать. НЕТ ПРЕДЕЛА СОВЕРШЕНСТВУ!
12. Ты готовишься стать музыкантом. Помни, музыка – прекрасное искусство, и ты своей игрой должен будить в людях лучшие чувства. Помни о том, что работа музыканта часто кажется безрезультатной. Но это видимость. На самом деле каждый день работы приносит свои плоды, и со временем, любая сложность будет преодолена. Поэтому не огорчайся и не опускай рук! Наберись терпения и работай, работай! Только систематические, осмысленные занятия приведут к успеху!

Список использованной литературы:

Липс Ф. Искусство игры на баяне: Методич. пособие для педагогов ДМШ, учащихся ССМШ, музучилищ, вузов. — М.: Музыка, 2011.

2.Васильев В.В «Разговор с учителем» // Народник, 2006, №2.; «Борис Михайлович Егоров» // Народник, 2007, №1.

3.Кленов А. Там, где музыка живет. М. Педагогика. 1985г.

4. М. И. Имханицкий. "Инструментальное исполнительство". Москва : Российская академия музыки им.Гнесиных, 2005

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/155590-pamjatka-nachinajuschemu-muzykantu