Конспект открытого урока на тему: «Развитие исполнительских навыков в процессе работы над хоровым произведением в младшем хоре»

Детская школа искусств «Юбилейная»

Открытый урок

преподавателя хора

Пергат Елены Николаевны

Тема: «Развитие исполнительских навыков в процессе работы над хоровым произведением в младшем хоре» 

Краснодар  2014

ТЕМА УРОКА: «Развитие исполнительских навыков в процессе работы над хоровым произведением в младшем хоре»

Цель урока: Развить исполнительские навыкидля формирования художественного образа хорового произведения.

Задачи урока:

Обучающие:

1.Обучать вокально-хоровым навыкам для художественного исполнения хоровой музыки. Дать основу навыка выразительной интонации

2.Продолжить работу над унисоном в партиях.

3.Научить применять полученные вокально- хоровые умения и навыки в работе над хоровым произведением.

4.Научить учащихся слышать и анализировать собственное пение для построения ансамбля.

Воспитательные:

1.Воспитывать художественно - эстетический вкус учащихся, любовь к хоровому пению на примере лучших образцов хоровой музыки.

2.Воспитывать у учащихся любовь к Родине, к родному краю, дому, семье, школе.

3.Формировать доброжелательное отношение к окружающим – доброту, чуткость, отзывчивость, общительность.

4.Сформировать:

- положительную самооценку;

- чувство коллективизма через совместное исполнение музыкальных произведений;осознание своего вклада в формирование хорового коллектива

- бережное отношение к своему здоровью благодаря правильному владению певческим дыханием и звукообразованием;

-гражданские качества личности (активную жизненную позицию; патриотизм; чувство ответственности).

Развивающие:

1.Развивать мышление, внимание, музыкальную память, восприятие, воображение, интерес к познавательной деятельности.

2.Развивать творческие способности, вокально - хоровые умения и навыки.

3.Развивать коммуникативные способности, умение жить и работать в коллективе.

4.Формировать умение слышать партию собственного голоса в ансамбле с другими голосами хора ; умение слышать вертикаль звучания голосов- гармонический слух.

5.Осознанное применение знаний теории, музыкальной грамоты, общих знаний для образного художественного исполнения хоровой музыки.

6.Прививать любовь и потребность учащихся к классическому хоровому искусству; формировать их музыкальный кругозор.

1этап.

Цель организационного момента:

Настроить учащихся на учебную деятельность.

Задачи:

1.Осознание учащимися основной темы урока

2. Активизировать и эмоционально настроить учащихся на учебную деятельность.

Методы:

- словесные: организующий , диалог, беседа, практико - ориентированной деятельности.

Ход урока: когда учащиеся входят в класс преподаватель предлагает им организовать своё рабочее место, принять певческую постановку для успешной вокально - хоровой работы. Преподаватель сообщает учащимся тему занятия:«Развитие исполнительских навыков в процессе работы над хоровым произведением в младшем хоре».

Преподаватель: «… мы сегодня с вами мы сегодня научимся слушать и контролировать собственное пение и самостоятельно формировать хоровое звучание. Знания, сформированные в упражнениях, попевках, канонах вы уверенно сможете применять в работе над хоровым произведением. Вы научитесь анализировать качество хорового звучания для успешного концертному выступлению, стройного, выразительного исполнения хоровых произведений».

2этап.

Цель:Закрепление вокально-хоровых навыков для осознанного, стройного хорового звучания в упражнениях, попевках, канонах. Формирование художественного исполнения.

Задачи:

- правильно организовать певческое звукообразование, слаженную работу всего голосообразующего комплекса;

- воспитать навык чистого интонирования, выровнять унисон в хоровых партиях;

- научить ребенка самоанализу и добиться стройности собственного интонирования и хорового звучания в учебно- тренировочном материале, умения слышать и «строить» интервалы в процессе интонирования;

- формировать ладовый слух в процессе осознания тяготения «не устоев» в «устои»;

- закрепить точное вступление голосов в пении канонов;

- закрепить умение слышать и интонировать параллельные мажор и минор.

- сформировать потребность учащихся в коллективном музицировании (хоровом пении)

Методы:

-словесные: диалог, беседа;

- практико-ориентированной деятельности;

- наглядный;

- практической работы (собственный показ, индивидуальная работа, пение дуэтами, хоровыми партиями), способствующие концентрации внимания учащихся, сплочению единой деятельностью;

-метод поощрений

- самооценка деятельности.

Критерии:

Практическая деятельность на этом этапе занятия предполагает следующие результаты.

- осмысленное использование знаний теории (построение звукоряда параллельного мажора и минора, точность звучания интервалов), накопленный вокальный и гармонический слух способствует овладению вокально - хоровыми навыками; формированию ансамбля в пении.

- умение слушать и слышать педагога в стремлении к технической точности и художественной выразительности в пении;

-отсутствие затруднений точного интонирования в процессе использования приёмов «хорового сольфеджио» Г.Струве (обозначение ступеней лада ручными знаками) и применении основ ладовой сольмизации, в достижении ритмического ансамбля в партиях, благодаря использованию приёма ритмической пульсации (чёткого долевого дробления в размере исполняемой произведения);

- проявление свободы в выражении собственных чувств и воплощение их в музыке в работе над образом;

- мотивации к созданию художественного образа для концертного исполнения хоровых произведений.

Пение вокально-интонационных упражнений с элементами хорового сольфеджио, приёмами ладовой сольмизации Г.Струве, Д.Огороднова, способствует развитию вокально-хоровых навыков, основ вокальной техники в соответствии с поставленными задачами; укреплению певческого дыхания, певческой атаки, опоры звука, расширение певческого диапазона, гибкости голоса, обогащение тембральных возможностей певческого голоса для достижения качественного и красивого звучания в произведениях.

На данном этапе преподаватель предлагает детям сосредоточить музыкальный слух, внимание на пении попевок, канонов, чтобы применять сформированные навыки для развития навыка многоголосия в музыкально-хоровых произведениях в пении по партитурам … «Чтобы более качественной и эффективной была работа по выработке чистоты унисона в хоре, формированию навыка многоголосия в произведении, необходимо добиться наиболее хорошего качества ансамбля при пении двухголосных попевок и канонов. Пение народных песен, канонов, способствует выработке чистоты унисона в хоре, приобретению навыка двухголосного пения, осознанию чистоты интонирования в процессе ладовых тяготений в сочетании с метроритмическими задачами. С приобретением обучающимися знаний, умений и навыков, обращение к народной музыке, формирует нравственные - эстетические ценности, духовный капитал личности, ценностное отношение к Родине, формирует естественную эмоциональную выразительность исполнения. Р.н.п. У меня ль во садочке»; Франц.н.п. «Пастушья песня »; р.н.п. «Как пошли наши подружки». 15 минут.

Педагог обращает учащихся на осознание точности интонирования в процессе ладовых тяготений, в сочетании с метро- ритмическими задачами. Вслушиваясь в звучание собственного голоса, в звучание хоровой партии и хора, учащиеся осуществляют построение ансамбля. Постоянный внутренний слуховой контроль в процессе интонирования с применением приёмов «хорового сольфеджио» способствует точному звучанию партии и хоровому ансамблю.

На народной музыке, у ребят воспитываются самые искренние человеческие чувства:

- любовь к Родине, природе, заботливое отношение к истории и культуре, традициям разных стран и народов, чувство коллективности переживаний, соучастия и ответственности за общий результат.

В случае, если не удаётся достичь поставленной цели, предлагаю проблемную ситуацию. Добиваясь нужного характера звуковедения, использую сравнительные ассоциативные характеристики образов:

В попевке «У меня ль во садочке» пониманию художественного образа способствует характер самой мелодии, ее плавное поступенное движение в 3-х дольном размере. Предлагаю ребятам выбрать характер танцевальных движений под эту мелодию. Танцевальные движения в хороводе способствуют ритмической точности в движении мелодии к сильной доле. Не привычные для нашего восприятия речевые обороты открывают нам через народную песню «окно в историю», открывая ценные знания об эпохе, культуре, мировоззрении русского народа. Дети с удовольствием проявляют активность и самостоятельность, с радостью включаются в творческую работу, кто –то вспомнил русскую народную песню «Во поле береза стояла» и с удовольствием спели каноном. Объединяет эти разные русские народные песни (разные лады, музыкальный размер) плавный характер мелодии, поступенное хороводное движение и обе воспевают любовь к Родине и к красоте природы. Довольны от полученного результата – построения ансамбля. А сам хоровод объединяет ребят танцевальным характером и влияет на точность интонации при совместном исполнении в стремлении к красоте и бережности звучания песни. Интонационная аккуратность в пении канона достигается при осознанном самоконтроле во время пения и стремлении в совместном создании художественного образа.

В каноне «Пастушья песня»- качеству звука, характеру хорового звучания помогает само содержание. Художественные зарисовки, как полотно художника пробуждают воображение и фантазию ребят и без особых усилий способствуют восприятию светлого, жизнерадостного образа и характер певческого звука светлого, округленного, как капли росы. Отрабатывая навык своевременного вступления голосов в каноне «Пастушья песня», партии, вступающей через два такта, предлагаю мысленно пропевать мелодию вместе со звучащей партией, интонационно, эмоционально подготавливая себя к вступлению своей партии и слушая параллельно звучащий голос. Таким образом учащиеся осознанно, самостоятельно достигают поставленной цели – формируют навык двухголосного пения.

Методы мотивирования:

- поощрение;

- создание ситуации успеха;

- создание проблемной ситуации;

- стимулирующее оценивание;

- опора на жизненный опыт;

- познавательный интерес;

- самооценка деятельности и коррекция;

- развитие желания быть полезным.

- мотивации к совершенствованию исполнительского мастерства хорового коллектива для концертного исполнения.

3 этап. Объяснение нового материала.

Цель:Сформировать художественно – выразительный образ. Научить самостоятельному анализу вокально –художественного образа.

Задачи:

-развивать гармонический слух в процессе освоения навыка многоголосия, слышание сочетание интервалов в двухголосом пении.

- развивать художественно – эмоциональную отзывчивость учащихся.

На данном этапе предлагается учащимся работа по хоровым партитурам.

Муз. М.И.Глинки «Детская полька». D-moll Светлый характер звучания предыдущей «Пастушьей песни» в тональности D-Dur способствует раскрытию содержания польки, светлого, танцевального, грациозного, жизнерадостного в работе над художественным образом произведения. Перед разучиванием произведения предлагаю детям послушать«Детскую польку» в звучании оркестра народных инструментов из материалов государственного видео фонда образовательных программ. В своей практике я часто использую видео материал с участием высокопрофессиональных исполнителей, вызывающий эмоциональный отклик у детей. Ребята с восторгом воспринимают оркестровое исполнение и сопоставляют яркое, многоликое звучание инструментов оркестра с многокрасочным миром детства. Убеждаясь в том, что классическая музыка передает истинные чувства, не властные временем. Являясь образцами высокого искусства, такой материал служит, как техническим пособием для учащихся, так и примером способности оказывать огромное влияние на чувства детей, служат примером воплощения художественного образа, способностью донести его до слушателя. Сопоставление параллельного мажора и минора является одним из главных средств художественной выразительности, обогащая характер художественного образа. Построение двухголосия ведётся отдельно по партиям, с использованием приёма ладовой сольмизации, затем совместно, вслушиваясь в рядом звучащий голос, контролируя собственное интонирование, осознавая гармонический строй. Осознание учащимися содержания произведения способствует нахождению точной интонации каждого звука, в высокой певческой позиции. Дети восторженно выражают впечатления от восприятия музыки и сходятся в общем мнении о содержании музыки, многообразии и безграничности средств музыкальной выразительности. Сведения о композиторе и эпохе создания «Детской польки» выводит учащихся на более высокий уровень обращения к классической музыке, уважительное, трепетное отношение к настоящему искусству, не подвластному времени. В результате бережное отношение к музыке, как к общему богатству, наследию формирует характер певческого звучания – аккуратный и нежный, легкий, изящный и одновременно активный, жизнерадостный. Разучиванию мелодии способствует анализ двухчастной формы, при сопоставлении параллельных мажора и минора, построения фраз, мелодического движения. Предлагаю ребятам спеть на слог «лё» с дирижированием, обращая внимание на изящное движение руки. Взаимосвязь интонационно – ритмической работы вовлекает детей в единый творческий процесс, ведущий к созданию художественного образа и решает многообразие вокально - хоровых задач.

Учащиеся слушают и анализируют свое исполнение, осознанно формируют ансамбль в двухголосии в характере звуковедения. 16 минут.

Использование здоровье- сберегающих технологий:

- создания доброжелательно-доверительной атмосферы на занятии;

- соревнований, (основан на естественной потребности школьников к соперничеству. Соревнуясь, дети получают огромное удовольствие и быстрее осваивают приобретенный теоретический опыт и его практическое применение);

-опора на общие психолого-физиологические особенности детей младшего школьного возраста

-метод поощрений основан на возбуждении положительных эмоций, создающих ситуацию успеха.

4 этап.

Цель:Закрепить полученные на занятии знания, навыки пения многоголосия.

Задачи:

-умение интонационно точно спеть учащимся свою партию в вокально-хоровом ансамбле;

-сформировать навык стройного звучания в многоголосии;

-достигать выразительности и эмоциональности в пении.

Методы:

- словесные: диалог, беседа;

- прослушивание аудиозаписи

- проблемно-поисковый;

- наглядный;

- поощрения.

Предлагаю ребятам сделать запись звучания хора на уроке. Затем, прослушав аудиозапись, анализируем вместе… «что удалось?»… Интонационно и ритмически точным было вступление каждой партии благодаря стремлению к точному звучанию своей партии каждым певцом, осознанию ладового тяготения. Стройным было звучание интервала «большая терция», «чистая октава», унисон в партиях.

… «для формирования более стройного хорового звучании, в построении художественного образа музыкального произведения важно передать характер лёгкого танцевального звучания – точность фразировки и штрихов, применяя ритмическую пульсацию.»

Для этого в учебно-тренировочном материале вам важно добиваться чёткой ритмической организованности, точности штрихов в характере звучания.

Критерии:

-сформированный художественный образ, осознание учащимися содержания музыкального произведения;

-точное интонирование каждым учащимся собственной партии сольфеджированием и с текстом в сопровождении ручных знаков, обозначающих ступени лада;

- возможность выражения своих чувств и эмоций через выразительность вокальной интонации для создания художественного образа.

5 этап.

Методы мотивирования учебной активности учащихся:

-поощрение;

- заинтересованность в результатах;

- осознание каждым учащимся себя полноценным участником творческого процесса, важной частью хорового коллектива;

Определение результатов занятия:

-учащиеся сформировали навык художественно – выразительного интонирования, стали более свободными в показе собственных чувств и эиоций;

-учащиеся освоили навык многоголосного пения;

-научились самостоятельно работать по хоровым партитурам в произведении;

- осознали потребность слушать друг друга, контролируя внутренним слухом собственное звучание.

В заключении занятия педагог определяет домашнее задание …

1.Петь самостоятельно свою партию с игрой партитуры на инструменте.

2.Выразительно продекламировать и выучить текст, чтобы уверенно исполнять произведение.

3.Продолжать работу над над штрихами ,фразировкой, дикцией в характере звучания с использованием приема ритмической пульсации .

… «Хорошо, ребята, на сегодняшнем занятии нам многое удалось. Научились самостоятельно анализировать содержание и формировать художественный образ через поиск выразительной интонации. Приняли активное участие в поиске выразительных средств. Более стройным становится звучание интервалов, особенно в работе с хоровыми партитурам. Вы становитесь более ответственными, осознавая свой важный вклад в создании стройного хорового звучании, в построении художественного образа музыкального произведения».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/166499-konspekt-otkrytogo-uroka-na-temu-razvitie-isp