Формирование концертного репертуара учащихся младших классов отделения фортепиано детских школ искусств

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

Детская школа искусств №2 г.Димитровграда

Методическая разработка

«Формирование концертного репертуара учащихся младших

классов отделения фортепиано детских школ искусств»

Выполнила преподаватель высшей квалификационной

категории по классу фортепиано МБУ ДО ДШИ №2

Беспалова Елена Юрьевна

Димитровград 2015

Содержание.

1.Пояснительная записка.

2.Краткие рекомендации по исполнению концертных пьес .

3.Заключение.

Пояснительная записка.

Предлагаемая разработка предназначается для преподавателей отделения фортепиано детских школ искусств и детских музыкальных школ.

Проблема подбора репертуара для учащихся младших классов актуальна и в настоящее время, несмотря на обилие выпущенных сборников для детей. Выбор репертуара для концертного исполнения –важнейшая задача в педагогической практике. Подготовка к публичному выступлению должна начинаться с самых первых уроков обучения, т.к. концертное выступление требует от учащихся громадных затрат как физических так и психоэмоциональных. Необходимо воспитывать исполнительское начало сразу, т.е. стремиться к воплощению замысла композитора наряду с проработкой текста, ибо именно концертное выступление воспитывает артистизм, раскрывает творческие способности. Поэтому в выборе репертуара необходимо обращать внимание на художественную привлекательность пьес , способных вызвать эмоциональный отклик у учащихся начального звена обучения музыке.

I класс.

«Мишка» Г.Фрид, соч.41 №2

Мир образов программных миниатюр близок природе художественного восприятия младших школьников. Их жанровое богатство обуславливает применение различных приемов исполнительского воплощения.

Само название данной пьесы и сопровождающая ремарка «тяжело» позволяют вызвать в воображение учащегося образ лесного зверя, маленького медведя с тяжелой поступью, покачивающего головой в разные стороны. Можно представить, что начало пьесы знакомит нас с мишкой, только что проснувшимся и обнаружившего, что в норе (в доме) нет его мамы

( медведицы) – именно так я бы охарактеризовала конец первого предложения в cis-moll (основная тональность a–moll). А второе предложение свидетельствует о том, что мишка вылез из норы, «освоился» и очень весело проводит время.

Форма пьесы – период. Обилием хроматизмов можно обрисовать неуклюжесть маленького медвежонка. Основной штрих исполнения – nonlegato. И только отдельные интонации – призывы из 3х звуков исполняются legato. Встречается также staccato, которое не должно быть очень коротким и острым, ибо это не характерно для данной пьесы. Важно, чтобы ученик почувствовал разницу в ощущениях пальцами клавиатуры – грузной в первом предложении (мелодия звучит в левой руке в большой октаве – медвежонок еще сонный) и более отчетливой, выпускной во втором предложении (мелодия уже звучит в партии правой руки на октаву выше). Динамические указания вполне ясно и понятно проставлены композитором и требуется лишь точное выполнение их.

«Грустное настроение» Д. Тюрк

Эта пьеса кантиленного характера. Она способствует развитию протяженного, горизонтального мышления ученика, развитию навыков выразительной певучей игры.

Медленный темп, нисходящая поступенная мелодия, исполняющаяся legato ,минорная тональность (а) – всё это вызывает у слушателя и исполнителя грусть. Форма пьесы – дважды повторенный период.

В мелодии надо очень чутко интонировать полутоновые расстояния. Для того, чтобы ученик почувствовал их близость, можно посоветовать спеть ему эти секундочки. Нисходящий вначале и восходящий тут же рисунок мелодии позволяет выявить волнообразный характер динамики. Нисходящая мелодия играет ˃, восходящая - ˂. Важно, чтобы в партии левой руки ученик услышал также секундовые тяготения и сыграл подголоски мягко, с учетом динамического плана в мелодии правой руки. Во втором предложении заметен небольшой динамический всплеск (ход по хроматизмам), но затем вновь становится грустно и спокойно.

«Новогодняя полька» Александров

На первый план в этой пьеске выступают четкая синтаксическая расчлененность изложения, острота ритмической пульсации, яркие динамические сопоставления.

В основе пьесы – жанр польки, жанр подвижного танца . Отсюда – сравнительно подвижный темп пьесы, но не быстрый, не суетливый. Форма пьесы – период. В шестнадцатых необходимо добиться опоры на первую ♪, т.е. сыграть первый звук с весом всей руки, а остальные ♪♫ пальчиками. Последняя ♪ играется 1м пальцем уже на снятии руки – этим предупреждается выталкивание последнего звука в группе ♪♫-х. Staccato должно быть в достаточной мере активным, коротким. Необходимо отработать ритмическую устойчивость ♩ -тейв левой руке.

«В разлуке» А. Гречанинов

И вновь пьеса кантиленного характера. Двухчастная репризная форма. Первая часть создает впечатление о разлуке- это грусть, тоска, печаль. Но вот какие-то воспоминания ожили в памяти (вторая часть ), вызвали волнующее настроение. Затем мелодия из первой части вновь возвращает слушателя в первоначальное состояние грусти. Смена настроений вызывает и смену тональностей (e-H) и ( G-D). Обязательно надо проанализировать тональный план пьесы. Добиться певучего исполнения посредством legato, объединяющего движения рук, нахождения опорных звуков и подведения к ним мелодической линии – вот такие задачи стоят в этой пьесе перед учеником.

«Птички» А.Караманов

Жанровая зарисовка весеннего леса со звонким переливистым пением птиц. Форма пьесы – период из четырех предложений. Несмотря на преобладание минора пьеса звучит весело, это достигается очень хорошим чутким staccato (при работе над ним ученик должен представить, что кончики его пальцев подобным острым клювикам маленьких птичек). В первом и во втором предложениях динамическое нарастание идет к первой доле третьего такта. В третьем – смена мажора (B) и минора (Es) вызывает и переменную динамику (mf и mp). И четвертое предложение заканчивается акцентированными восьмыми.

Пьеса очень интересна по звучанию.

II класс.

«Маленький вальс» А. Коломиец

Надо заметить, что общей образной чертой многих вальсов является кантиленное начало. Достаточно вспомнить «Медленный вальс» Кабалевского, «Лирический вальс» Шостаковича и др. При разучивании данной пьесы ученик должен прежде всего выявить выразительные особенности формы. В трехчастной структуре серединный эпизод оттеняется иными исполнительскими красками: мелодия играется с бОльшим внутренним движением, приход мажора на смену минору сопровождается сменой динамики . При всей пластичности исполнения вальсовые мелодии в гармоническом фоне надо раскрыть два контрастных элемента: глубину звучания первой доли и легкость звуков на вторых и третьих долях такта.

«Старинная французская песенка» П.И.Чайковский соч. 39 №1

Эта миниатюра из детского альбома П.И. Чайковского. Кантиленная ткань в этой пьесе по-своему полифонизируется, в партии левой руки обязательно надо поработать над двухголосием. Для этого полезно поиграть партию левой руки двумя руками.

Форма двухчастная , репризная. Мелодия очень певучая, естественно льющаяся. В середине характер пьесы несколько оживляется восьмыми в партии левой руки, которые исполняются щипковым приемом, очень непринужденно. «Капельки дождя» - так можно назвать в процессе работы восьмые в левой руке в начале второй части. Необходимо много поработать для достижения связного, выразительного исполнения мелодии.

«Спор» Р. Леденёв

Спор двух человек образно выражен в пьесе «спором»-сопоставлением двух регистров, в чём можно убедиться на примере самой записи пьесы (чередование отрывков в скрипичном и басовом ключах).Форма пьесы-неделимый период. Основной штрих исполнения –пальцевое staccato. Динамический план представлен «пластами». В конце пьесы спор всё же заканчивается.

«Кот и мышь» Ф.Рыбицкий

Эта пьеса польского композитора- так называемая «портретная» зарисовка. При проигрывании пьесы отчётливо можно представить себе пискливых, маленьких сереньких мышат и довольного, помахивающего хвостом кота, который пускается на различные уловки для того, чтобы поймать хотя бы одну мышку. Погоня за ними не приносит удачу коту (об этом свидетельствуют акценты в конце пьесы). Staccato ,характеризующее мышь, должно быть очень острым и близким к клавиатуре. Форма пьесы - неделимый период.

III и IV классы

«Буратино танцует» И. Соколова

Пьеса шутливого скерцозного характера. По форме трехчастная. Танец излюбленного героя Буратино, известного всем детям и взрослым как веселый проказник. Всевозможные акценты, тэнуто и сфорцандо, встречающиеся на протяжении всей пьесы, рисуют эти проказы. Середина более насыщена ,требует отчетливой игры кончиков пальцев. Необходимо «проговорить» пальцами все шестнадцатые. Восьмые в левой руке играть как бы подцепляя каждую.

«Красные конники» Б.Кравченко

В пьесе очень ярко выражен образ красных конников. Подвижный темп, четырехдольный размер, чеканность, токкатность восьмых – все это способствует созданию образа стремительного продвижения вперед Красной армии, ее победы. Форма пьесы – двухчастная. Очень важно, чтобы учащийся проанализировал гармонический фон. Мелодия исполняется nonlegato, встречающиеся синкопы должны исполняться точно в ритме. Звучность подобна тембру медных духовых. Следует отдельно поучить аккомпанемент, моторный по характеру и гомофонный по изложению.

«Псковский наигрыш» Б.Кравченко

Жизнерадостная, светлая, полная искрящегося веселья, эта пьеса полезна для развития мелкой пальцевой техники. Пьеса трехчастная по форме с кодой. Эмоциональная сфера подвержена чередованию радостных и настороженных настроений (соответственно, смене A-dur и fis-moll). В середине восходящая линия шестнадцатых в мелодии должна быть сыграна очень проворно (следует поучить с остановкой на сильных долях – методом «накопления», т.е. отработав одну группу ♬♬ - ых,переходить к следующей, соединив ее с предыдущей). Вся пьеса исполняется на стремительном движении в скором темпе. Кода очень компактная по размерам и ярко динамизирована по звучности.

Лесная картинка А. Караманов

Зримо ощутимыми музыкальными средствами раскрывается картина лесной природы в этой пьесе. Можно представить себе образ просыпающегося леса, в котором один за другим просыпаются его обитатели и подают свои голоса. Пьеса трехчастна по форме. В начале короткие лиги помогают ощутить запах свежести, капельки росы, нежнейшее дуновение ветерка. Последние звуки на окончании лиги играются на мягком снятии руки. Середина и конец репризы передают звонкие голоса птиц и веселое журчанье ручья.

Восьмые в партии левой руки образуют как бы «воздушный» аккомпанемент.

«Кадриль» Б.Кравченко

Это задорный, веселый танец, вызывающий радостные эмоции. Это народная пляска с припевами, притопыванием. Форма трехчастная. Начинается пьеса с бурного, лихого пассажа хроматической гаммы вa-moll. И затем звучит основная мелодия на nonlegato, как бы приговаривая. Интересно проанализировать с учеником гармоническое сопровождение. Минор требует к себе более чуткого, мягкого прикосновения. В мажоре мелодия оживляется, становится более уверенной. В середине восьмые исполняются приемом похлопывания пальцев сверху по клавишам. Причем, восьмые в левой руке не должны отличаться от восьмых в правой руке по ритму, т.е. это должно быть «зеркальное отражение».

Третья часть повторяет музыку первой части с еще большим эмоциональным подъемом.

Шуточная «Я с комариком плясала» А. Лядов

Это плясовая тема русской народной песни. Музыка шутливая, с юмором. Само строение произведения, основанное на двухкратном повторении темы в измененном виде, напоминает форму вариаций. Тема, как уже говорилось выше, имеет шутливый, скерцозный характер. Требует исполнения при очень близком положении руки к клавиатуре. «Рассыпать горох» - можно пользоваться таким сравнением при работе над этой пьесой.

Аккорды в аккомпанементе должны быть цепкими, но не громкими. А при вторичном проведении темы в аккомпанементе появляется «моторное» движение шестнадцатых. При появлении форшлагов в партии правой руки следует обратить внимание ученика на краткость, легкость их исполнения. Так, чтобы они (форшлаги) укладывались на слог «тъям». Это очень полезный метод в работе.

В заключении работы хочется сказать, что педагоги нередко пользуются лишь излюбленными и проверенными на практике произведениями, не обновляя привычный репертуарный список за счет как современной, так и малоизвестной классической музыки. В своем стремлении выявить художественно-педагогические достоинства репертуара предаватель должен не только досконально изучать произведения, непосредственно прорабатываемые в классе, но и постоянно знакомиться с новыми, подбирая пьесы разных стилей и жанров с установкой на развитие отдельных, чаще всего длительно формирующихся навыков (например, произведения на развитие различных формул мелкой техники, типов аккордово-интервальной игры, навыков исполнения кантилены и педализации и т.д.). Такая ориентация поможет при составлении индивидуального репертуарного плана учащегося.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/169428-formirovanie-koncertnogo-repertuara-uchaschih