Ансамблевое музицирование на начальном этапе обучения ученика с педагогом

Ансамблевое музицирование на начальном этапе обучения ученика с педагогом.

Коллективное музыкальное музицирование – это одна из самых доступных форм ознакомления учащихся с миром музыки. Творческая атмосфера этих занятий предполагает активное участие детей в учебном процессе. Радость и удовольствие от совместного музицирования с первых дней обучения – залог интереса к этому виду искусства – музыке. При этом каждый ребенок становится активным участником ансамбля, независимо от уровня способностей в данный момент, что способствует психологической раскованности, свободе, дружелюбной атмосфере в классе. Совместное музицирование способствует развитию таких качеств, как внимательность, ответственность, дисциплинированность, целеустремленность и коллективизм.

Цели:

1. Воспитание любви и интереса к ансамблевому музицированию.

2. Развитие творческого воображения ученика.

 Задачи:

 1. Ознакомить ребенка с навыками игры в ансамбле.  

2. Активизировать музыкальное мышление и воображение  ученика  посредством ансамблевого музицирования.          

3. Увлечь ребенка предлагаемыми формами работы на уроке;

4. Расширить кругозор ученика.

Занятия ансамблем начинаются с составления дуэта. Партнерами могут быть:

-Преподаватель-ученик. На уроке с учеником играет преподаватель. В пьесах для начинающих первая партия является одноголосной, а вторая басовая, предназначенная для преподавателя, — содержит гармоническое дополнение или сопровождение.

-Два ученика. Объединяют детей одного возраста и одинакового уровня подготовки.

Основы ансамблевой техники:

Само слово »анс» в переводе с францкзского означает ‘’единство‘’.

1.Совместная игра отличается от сольной прежде всего тем, что и общий план и все детали интерпретации являются плодом раздумий и творческой фантазии не одного, а нескольких исполнителей и реализуются их общими усилиями. Под синхронностью ансамблевого звучания понимается совпадение с предельной точностью мельчайших длительностей (звуков или пауз) у всех исполнителей. Для этого важно определить «дирижера» данного ансамбля, обычно это ученик , исполняющий партию II, который кивком головы должен показать вступление, паузы, замедления , окончания произведения.

2.Синхронность является результатом важнейших качеств ансамбля – единого понимания и чувствования партнерами темпа и ритмического пульса.

3.Игра в ансамбле помогает музыканту преодолеть присущие ему недостатки: умение держать темп, вялый или излишне жесткий ритм; помогает сделать его исполнение более уверенным, ярким, многообразным.

4.Синхронность является первым техническим требованием игры. Нужно вместе взять и снять звук, вместе выдержать паузы, вместе перейти к следующему звуку.

5.Динамика является одним из самых действенных выразительных средств. Умелое использование динамики помогает раскрыть общий характер музыки, ее эмоциональное содержание и показать конструктивные особенности формы произведения. Особо важное преобретает динамика в сфере фразировки. По – разному поставленные логические акценты кардинально меняют смысл музыкального произведения.

6.Выбор того или иного штриха всецело зависит от музыкального содержания и его толкования исполнителями. Работа над штрихами эта уточнение музыкальной мысли, нахождение наиболее удачных форм ее выражения.

Технически грамотное ансамблевое исполнение подразумевает в первую очередь:

1)синхронность при взятии и снятии звука;

2)равновесие звучания в удвоениях и аккордах, разделенных между партнерами;

3)согласование приемов звукоизвлечения;

4)передача голоса от партнера к партнеру;

5)соразмерность в сочетании нескольких голосов, исполняемых разными партнерами;

6)соблюдение общности ритмического пульса;

7)единство динамики, фразировки.

В процессе обучения игры в ансамбле проявляются индивидуальные черты каждого исполнителя: наличие воли, эмоциональности, сосредоточенности - развиваются и совершенствуются творческие способности детей, коммуникативные качества, умение слышать себя и своих партнеров по ансамблю, следовать одной общей цели, оценивать свою игру, посмотрев на себя со стороны.

В процессе работы могут быть использованы такие вспомогательные приемы, как:

1)“игра с рук” -повторение за педагогом отдельных интонаций, 

2)“музыкальное эхо” - нахождение по слуху звуков, сыгранных музыкальным руководителем. Иногда можно дублировать партию ребенка на октаву выше или ниже с тем, чтобы задать определенный темп, добиться ансамблевой слаженности.

4)Чувство ритма - это музыкальная способность, без которой практически невозможна никакая музыкальная деятельность, будь это песня, игра на инструменте, восприятие или сочинение музыки. Известный крупнейший физиолог В.М.Бехтерев доказал, что вначале на маленького ребёнка заметное воздействие оказывает ритм, а лишь затем звуковысотные сочетания и тембр звучащей музыки. Еще он считал, что с помощью музыкального ритма можно установить равновесие в деятельности нервной системы ребёнка, умерить слишком возбуждённые темпераменты и растормозить заторможенных детей, урегулировать неправильные и лишние движения

ВЫВОД: Подводя итог урока, хотелось бы отметить, что значение и роль ансамблевой игры педагога с учеником очень велика на начальном этапе обучения. Ансамблевое музицирование помогает успешно бороться с темповыми отклонениями и ритмическими неточностями в игре начинающих пианистов. Играя вместе с педагогом, ученик находится в определённых метроритмических рамках. Необходимость «держать» свой ритм и четко исполнить свой ритмический рисунок при совместной игре с педагогом, у ученика развивается ритмическая устойчивость, ритмическое воображение, ритмическое и темповое единство. Ансамблевая игра приучает ребенка вслушиваться в общее звучание, вовремя вступать, согласовывать звучность своей партии с партией педагога, не ускорять и не замедлять темп. Игра в четыре руки создает у ребенка ощущение сопричастности к исполнению музыки, облегчает ее анализ и запоминание. Это способствует значительному расширению музыкального репертуара, учит ребенка понимать “язык” музыки. И к тому же ансамблевое музицирование  очень нравится детям и приносит им огромное удовольствие.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/242950-ansamblevoe-muzicirovanie-na-nachalnom-jetape