Игра как метод приобщения детей к искусству танца «(методическая разработка)»

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДИНСКОЙ РАЙОН

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ДИНСКОЙ РАЙОН «ЦЕНТР ТВОРЧЕСТВА»

Методическая разработка

«Игра как метод приобщения учащихся к искусству танца»

Автор-составитель:

Черная Ксения Витальевна,

педагог дополнительного образования

ст. Динская

2018

Оглавление

Введение

«Все болезни человечества, все трагические несчастья, заполняющие исторические книги, все политические ошибки, все неудачи великих лидеров возникли только лишь из неумения танцевать».

Жан Батист Мольер

В современном мире особую значимость приобретают вопросы художественно-творческого развития детей и подростков. В обществе возрастает потребность в высокоинтеллектуальных личностях, способных самостоятельно мыслить, оперативно решать возникающие вопросы, принимать нестандартные решения и воплощать в жизнь свои творческие находки.

Всё это требует разработки новых методов воспитания подрастающего поколения, поиск нетрадиционных подходов к художественному воспитанию, что способствует совершенствованию личности.

Наибольший интерес в этом плане представляют младшие школьники, так как именно в этом возрасте закладывается основа личности, происходит ориентация на развитие духовности, самореализации, самовыражения и формируются мироощущения, необходимые в последующей жизни. [2]

Младший школьный возраст детей — с 6–7 до 9–10 лет. Ребёнок находится как бы на рубеже двух возрастных категорий: он ещё в плену детских игр и ощущений, и вместе с тем входит в школьную жизнь, накладывающую на него новые обязанности.

В 7 лет возникает своеобразная структура переживаний: ребёнок начинает понимать, что значит «я радуюсь», «я огорчён», «я добрый», переживания приобретают смысл, и у ребёнка возникает новое отношение к себе. Новообразованиями являются самолюбие, самооценка. [3]

Кроме того, мышление младших школьников более свободно, чем мышление подростков. Мы должны развивать способности как бы наталкивая ребенка на размышления, подсказывая ему путь, но не выполнять за него действия, пусть он сам почувствует и поймет способ наилучший для него.

Для детей младшего школьного возраста естественной является потребность в высокой двигательной активности. В период учебных занятий двигательная активность школьников не только не увеличивается, а наоборот, все более уменьшается. Поэтому крайне важно обеспечить детям в соответствии с их возрастом и состоянием здоровья достаточный объем суточной двигательной деятельности. [3]

Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что младший школьный возраст, даёт прекрасные возможности для развития способностей к творчеству. И от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека. [2]

Танцевальное творчество является одним из лучших способов всестороннего развития детей. В хореографии сплетаются такие составляющие художественного воспитания — музыка, ритмика, изобразительное искусство, актерское мастерство.

Учитывая возраст и особенности психологии детей, наиболее понятным и результативным является игровой метод подачи танцевального материала.

Игра — тип осмысленной непродуктивной деятельности, где мотив лежит не в ее результате, а в самом процессе.

Игра — форма деятельности в условных ситуациях, направленная на воссоздание и усвоение общественного опыта, фиксированного в социально закрепленных способах осуществления предметных действий, в предметах науки и культуры. [1]

Игры долгие годы остаются главным и любимым занятием всех детей. В игре происходит самореализация, ребенок «проживает» определенную роль, творчески мыслит, у него работает воображение и фантазия.

Ребенок моделирует в игре свои отношения с окружающим миром, проигрывает различные ситуации: в одних — лидирует, в других — подчиняется, в третьих — осуществляет совместную деятельность с другими детьми и взрослыми. Правильно используя игры можно многого добиться в воспитании.

Применение игрового метода в работе

Как молодой педагог, изучая различные информационные источники, в своей деятельности я только начинаю нарабатывать принципы построения и проведения урока хореографии. Существует множество хороших подходов и методов, предложенных в литературе, интернет-источниках, разработках других педагогов, на которые можно опереться и попробовать воплотить в своем творческом объединении.

Конечно, для лучшего результата необходимо адаптировать, модифицировать методы под своих воспитанников, ориентируясь на их возможности, настрой, различные цели и ситуации на занятиях.

Несомненно, что игровой метод является лучшим для детей. У них рассеянное непроизвольное внимание, дети очень эмоциональные и легковозбудимые. Их физическая выносливость не велика, а монотонность занятия исключена, потому что ребенку становится скучно и неинтересно. На первом году обучения, когда ребенок только знакомится с миром танца, игра — это лучшая находка.

Игровой метод придает учебно-воспитательному процессу привлекательную форму, облегчает запоминание и освоение упражнений, повышает эмоциональный фон занятий, способствует развитию творческого мышления, фантазии, воображения, артистизма. [2]

Первое знакомство с воспитанниками я решила провести в виде игры «Разрешите представиться…». Ее суть в том, что дети берут карточку, в ней указан персонаж, в характере и манере которого нужно назвать свое имя.

Данная игра показала, что учащиеся, как начальных классов, так и среднего звена, имеют низкий уровень развития фантазии, не могут интересно, необычно представить себя. Так, 70% учащихся либо отказались выполнять творческое задание, либо выполнили его на низком уровне. Этот опыт дает понять, что над воображением, творческим мышлением, фантазией, артистизмом, пантомимой нужно вести большую работу.

Игра «Надуй мяч» далась детям более легко, в ней один ребенок исполняет роль насоса, а второй — мяча, который необходимо надуть и сдуть. Эти образы более доступны и понятны, так как в жизни ребенка они встречаются часто.

На занятиях ритмикой и партерной гимнастикой я тоже применяю игру. Так, например, во время танцевальной разминки предлагаю детям упражнения для рук, которые ассоциирую с большим колоколом, маленькими колокольчиками, дождем, крыльями, моторами, волнами и т.п.

В партерной гимнастике на первых занятиях практически все упражнения были представлены ассоциациями с животными, предметами, явлениями и прочим, но постепенно я меняю названия упражнений и их пояснения, знакомя воспитанников с танцевальными понятиями. Во время партерной гимнастики я провожу игры «Цирк», «Повтори ритм».

Игра «Цирк» направленна на развитие актерского мастерства, фантазии. Ладони в игре выступают в роли ширмы, которой мы закрываем лицо. «Ширма» открывается и закрывается; поочередно «на сцену выходят» грустный, злой, радостный, хитрый, задумчивый, смеющийся клоуны. Игра учит детей быстро перевоплощаться, мимикой выражать определенные эмоции и чувства.

Игра «Повтори ритм» развивает слух, чувство ритма, внимание, учит синхронности в исполнении. Начинается игра с воспроизведения хлопками долей такта, затем задание усложняется, изменяется ритмический рисунок хлопков. Потом к хлопкам добавляются удары о пол, по бедру. Чуть позже можно вводить различные движения: наклоны головы, движения рук, плеч. Для большего интереса можно устроить соревнование между командами, чередовать девочек с мальчиками, первую линию со второй и т.д.

Еще одна интересная игра — «Варим варенье». Она развивает воображение детей, учит понимать пространство, так как используются воображаемые предметы. Во время игры дети собирают фрукты и ягоды, складывают их в кастрюлю и варят варенье.

Данная игра «натолкнула» меня на создание танцевального этюда, который дети, перевоплотившись в маленьких поварят, показали на школьном концерте.

Также я подобрала ряд танцевальных игр, направленных на развитие музыкальности, импровизации, пластичности, которые в дальнейшем буду проводить на занятиях. Например, «Танец-сценка», «Кто такой я?», «Танец природы».

В игре «Танец-сценка» необходимо заготовить карточки с заданием. Пара детей выбирает карточку, в которой написаны два персонажа (солнце и туча, тараканы, цветок и паучок и т.д.). Встречу этих персонажей необходимо обыграть в танце. Здесь дети учатся взаимодействовать друг с другом без слов, работать в паре, находить подходящие образы, движения и жесты.

Игра «Кто такой я?» похожа на игру «Танец-сценка», только здесь ребенок, выбирая карточку с персонажем, танцует сам, а остальные должны угадать, какого героя он воплотил в движениях. Следовательно, развивается внимательность, креативность, ребенок применяет свой жизненный опыт. Если что-то незнакомо, то я подскажу, объясню, как можно показать выбранного персонажа, таким образом, ребенок будет получать новые знания и опыт.

«Танец природы» — групповая игра. Дети за несколько минут готовят маленький танцевальный фрагмент, в котором показывают природные явления (дождь, волны, восход и т. п.). Танцуют группы по очереди, а потом все вместе. Акцент идет на работу в команде, умение слажено подготовиться и показать свою задумку.

Особое значение на занятии имеет музыкальное оформление. Музыка дает возможность почувствовать характер, манеру, настроение любого танцевального произведения. Важно учить детей слушать и понимать музыку, выполнять движения музыкально, ритмично.

В конце занятия можно провести игру «Почувствуй музыку». Раздать детям по листу бумаги и карандаш, включить музыку и предложить нарисовать свои чувства, предметы, явления, животных и т. п., все, что увидится в этой мелодии. В дальнейшем это даст положительный результат и в хореографии, услышав музыку, дети смогут правильно передавать настроение в танце.

В любом возрасте эмоции, вызванные музыкой, создают определенные образы, пробуждают желание выразить себя в движении. Поэтому важно иметь в копилке интересный и разнообразный музыкальный материал.

Заключение

Умение танцевать дает тебе величайшую из свобод: выразить всего себя в полной мере таким, какой ты есть.

Мелисса Хейден

Цель игр на занятии — приобщение детей к танцевальному искусству, к хореографии. Танец является богатейшим источником эстетических впечатлений ребенка, его творческих возможностей.

По мнению И. Хейзинга «...о каком бы народе или эпохе не шла речь, всегда можно сказать в самом полном смысле слова, что Танец есть сама Игра, более того, представляет собой одну из самых чистых и совершенных форм игры…»

Игра используется как метод обучения, развития и воспитания. Роль игр на втором и третьем годах обучения видоизменяется в зависимости от возраста, творческих способностей детей и хореографической подготовки.

Осваивая танцевальную лексику, дети не просто пассивно воспринимают красивое, они преодолевают определенные трудности, совершают немалую работу для того, чтобы красота стала им доступна. [2]

По словамСильвииГуиллем: «Совершенства техники танца недостаточно. Без души танцора оно сирота». Так и есть,специфика обучения хореографии связана с постоянной физической нагрузкой. Но физическая нагрузка сама по себе не имеет для ребенка воспитательного значения. Она обязательно должна быть совместима с творчеством, с умственным трудом и эмоциональным выражением.

Задача педагога — воспитать в детях стремление к творческому самовыражению, к грамотному овладению эмоциями, пониманию прекрасного.

Организация практически на каждом уроке творческой деятельности в сочетании с физической и умственной работой поможет детям выразить свои впечатления, настроения, чувства, отношение к чему-либо, а также применять полученные на уроках знания в жизни. [2]

Цель педагога — расставить приоритеты в обучении. Освоение танцевальных элементов и техники, участие в конкурсах, концертах — важная и неотъемлемая часть в работе, более того это диктует нам современность. Но очень важно находить время для творческого развития детей, не забывать об этом. Иногда можно и все занятие посвятить играм, это принесет только пользу и позитивный настрой.

В духовной культуре человечества хореографическое искусство занимает своё особое значимое место. Ведь танец появился с рождением человечества и всегда неразрывно связан с жизнью.

Танец стал больше, чем красивое зрелищное представление. На данном этапе развития танец раскрывает духовно-нравственный потенциал человека, его способность ценить красоту, совершенство мира природы и гармонично взаимодействовать с ним.

Таким образом, занятия хореографией нацелены на творческое развитие школьников, умение выразить себя в движении, жесте, учат чувственности, эмоциональности. Воспитанник проявляет себя в творческой работе не только на уроке, но и в жизни. [2]

Использованная литература

Википедия свободная энциклопедия. Игра [Электронный ресурс]: https://ru.wikipedia.org, свободный. — Загл. с экрана.

Игумнова М. А. Роль хореографии в творческом развитии детей // Фестиваль педагогических идей «Открытый урок» // ИД «Первое сентября», 2003–2018 [Электронный ресурс]: http://xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai, свободный. — Загл. с экрана

Литвин О. В. Партерная гимнастика или игровой стретчинг, как элемент здорового образа жизни наших детей. Воспитание гибкости у детей младшего школьного возраста // Опубликовано 28.03.2014 — 2:26 // Социальная сеть работников образования nsportal.ru // 2010–2017, ООО "Квазар" [Электронный ресурс]:https://nsportal.ru/shkola/materialy-k-attestatsii/library/2014/03/28/parternaya-gimnastika-ili-igrovoy-stretching-kak, свободный. — Загл. с экрана.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/299455-igra-kak-metod-priobschenija-detej-k-iskusstv