Музыкально-ритмические движения как вид музыкальной деятельности детей дошкольного возраста

Реферат

На тему: «Музыкально-ритмические движения как вид музыкальной деятельности детей дошкольного возраста»

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

В современной жизни происходит стремительная переоценка ценностей, изменяются взгляды на существовавшее положение вещей. Особое звучание приобретают проблемы, связанные с человеком, его внутренним миром и гармоничным существованием. К ним, без сомнения, относится дошкольное музыкальное воспитание, призванное сыграть в жизни человека очень важную роль.

Понимание сущности и смысла музыкального воспитания сейчас постепенно сдвигается в сторону осознания его не как дополнительного, а как основного и необходимого. На сегодняшний день хорошо известно, что музыкально-творческое воспитание детей, развитие их природной музыкальности – это не только путь к эстетическому образованию или способ приобщения к ценностям культуры, но и эффективный способ развития самых разных способностей детей, путь к их самореализации как личности.

Новые и свежие подходы к музыкальному воспитанию детей требуют использования абсолютно иных, более эффективных педагогических технологий в развитии музыкальности. В связи с этим, подбирая формы и методы работы музыкальной деятельности, необходимо направлять их на развитие у детей:

способности к чувственному восприятию мира, его наблюдению;

выразительности интонации: речевой, вокальной, пластической;

координации слуха – голоса – зрения – движения;

чувства ритма: временного, пространственного, пластического, музыкального;

палитры звучащих жестов, звукоподражания, красок собственного голоса;

радостного, сопричастного, игрового мироощущения.

Имеется в виду возможность ребенка не только приобретать знания,умения и навыки,но и возможность прожить это,почувствовать и ощутить и оценить внутреннее состояние в этом процессе,т.е. «запомнить»это на переживаниях.

Постоянный поиск ответов на вопросы подталкивал меня к знакомству с различными методиками и практиками коллег и исследователей. Самой же приемлемой и близкой явилась авторская программа Бурениной А. И. «Ритмическая мозаика». Это Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста. В программе раскрывается технология, в основе которой — музыкальное движение, направленное на целостное развитие личности детей от 3 до 9 лет. Система работы предполагает вариативные игровые формы организации педагогического процесса в дошкольных образовательных учреждениях и школе на основе сотрудничества ребенка и взрослого.

К программе прилагаются методические рекомендации, раскрывающие путь развития детей — от подражания к самостоятельности и к творчеству, а также разработанный автором практический материал — 100 разнообразных музыкально-ритмических композиций, апробированных в опыте работы педагогов Ленинградской области, Санкт - Петербурга, Москвы и других регионов России. «Ритмическая мозаика" включается составной частью в программу Д.И.Воробьевой "Гармония развития", вместе с тем, являясь оригинальной авторской разработкой, она может быть использована и как самостоятельная программа.

1. Значение и задачи музыкально-ритмическихдвижений

Намузыкальныхзанятиях с детьми дошкольного возраста особенно ценен двигательный аспект обучения. С помощью движений дети совершенствуют моторику своего тела, улучшают собственную координацию в пространстве, а также лучше овладевают музыкальным материалом. Поэтому однойиз приоритетных задач музыкального руководителя на занятиях с детьми дошкольного возраста является развитие у них чувства ритма, который рассматривают еще и как музыкальный выразитель движения.

Движения под музыку - один из видов музыкального воспитания детей. Он способствует тому, что дошкольники активно проявляют себя в музыкальной деятельности (участие в танце, создание определенного образа в игре и т.д.).

Содержанием музыкально-ритмической работы является обучение детей движениям соответно характеру музыки и средств музыкальной выразительности, а также обучение танцевальным движениям.

Основная задача ритмики - это воспитание у детей активного, сознательного восприятия музыкальных произведений и усвоение ими умений передавать в движениях содержание и характер музыки.

Эти умения дошкольники приобретают во время танцев, музыкальных игр и упражнений.

Все музыкально-ритмические движения должны соответствовать по содержанию и форме произведениям, под музыку которых они выполняются. Музыкальный репертуар для занятий должениметьвысокиехудожественныекачества. Хороводы и инструментальная музыка должны быть яркие, с четким построением, приятной мелодией, простой гармонией и выразительными динамическими оттенками.

Необходимо, чтобы музыкальные произведения были доступные. Это даст возможность детям в простых движениях передать характер музыки, наиболее яркие ее элементы, поможет глубже воспринять и осознать содержание произведения.

В играх детей младшей группы используется музыка, контрастная по регистру, темпу и динамике. Она легче воспринимается детьми, способствует лучшему выполнению определенных музыкальных задач. К примеру, игра «Птички и кот», «Прогулка и дождик», «Дети и медведь».

В каждой следующей возрастной группе усложняются программные задачи и музыкальный материал. Дети должны двигаться, отражая менее контрастные изменения динамики (громко, умеренно, тихо), регистры (высокий, средний, низкий), переходы от умеренного до медленного или быстрого темпа. Используются преимущественно в трехчастные музыкальные произведения (к примеру, игра «Зайцы и лиса»).

Обучая детей музыкально-ритмических движений, необходимо воспитывать в них сознательное отношение к музыке путем раскрытия содержания и характера музыкальных произведений в целом, а также усвоения отдельных элементов музыкальной выразительности.

Занятия ритмикой способствуют:

углублению у детей музыкальных знаний,

расширению кругозора,

развивают музыкальные способности, творческое воображение и мышление,

формируют навыки эмоционального отзыва на услышанную музыку.

Если у ребенка отсутствует эмоциональное переживание музыки, то он не способен отчетливо воспроизвести игровые образы и, двигаться в соответствии с характером произведения. Это объясняется тем, что в музыкально-игровой деятельности все движения детей связаны со слушанием и определением характера музыки и средств выразительности.

Необходимость своевременно реагировать во время игры, танца, упражнения на все музыкальные задачи соответствующими движениями, согласовывать свои движения с музыкой обостряет восприятие детей, развивает музыкальный слух и чувство ритма.

Как известно, в музыкально-двигательной деятельности детей движение является средством выражения мысли, чувств. Поэтому чем активнее, эмоциональнее, сознательнее ребенок воспринимает музыку, тем отчетливее он будет двигаться, танцевать.

В сохранении природных и непринужденных движений значительную роль играет возникновение у детей правдивых чувств и их развитие.

Обучение естественных движений требует большого внимания.

Задача педагога - систематически совершенствовать движения детей и расширять их запас, учить дошкольников выполнять движения выразительно. Наряду с этим проводится работа по развитию детского творчества. В процессе игровой деятельности формируется творческое воображение ребенка, проявляются его инициатива и выдумка. Дошкольники создают интересные композиции движений, построения своих игр, танцев. Для этого они используют различные выразительные средства - язык, движения, мимику, пение.

Дети очень хорошо перевоплощаются в игровой образ, пусть это будет зайчик или машина. Они верят глубоко и искренне в то, что изображают. К. С. Станиславский считал, что артист должен учиться играть у ребенка: «Вот когда вы дойдете в искусстве к правде и вере детей в их играх, тогда вы сможете стать великими артистами».

Возникновение и развитие музыкально игрового образа в творчестве дошкольников зависит от того, как сумеет воспитатель направить их деятельность. Необходимо обеспечить самостоятельное проявление творческих способностей ребенка в играх и танцах, всесторонне стимулировать его на занятиях и в повседневной жизни. Творческие способности выражаются в желании выступать, придумать танец, найти свое индивидуальное выражение в движениях.

На музыкальных занятиях, начиная с младшей группы, детей учат свободно танцевать под музыку, то есть самостоятельно выбирать движения в соответствии с характером произведения. Чем больше у детей музыкальных впечатлений и опыта по ритмике, тем интереснее они воспроизводят музыку в свободном танце (как и в обучении других видов движений под музыку). Во время таких занятий необходимо вызвать у детей интерес к музыкальному произведению, поощрять тех детей, которые более интересно воспроизводят характер музыки, и предложить им выполнить танец индивидуально, чтобы увидели другие. Однако следует помнить, что творческие проявления возможны только при условии выработки навыков согласования движений с музыкой.

Необходимо указать, что рекомендуется такжеинсценировка игровых песен, направленных на совершенствование творческих способностей дошкольников.

Инсценировка песен - это последовательное воспроизведение детьми эпизодов, раскрывающих содержание произведения.

Перед тем, как передать в движениях смысл песни, воспитатель выразительно читает текст и поет ее. Затем предлагает детям изобразить все, о чем он пел. Перед выполнением этой задачи можно показать картинки, соответствующие сюжету. Инсценировка песен можно провести в виде представления. Дети-зрители могут самостоятельно оценивать игру детей-артистов.

Принимая активное участие в играх, упражнениях, танцах, подготовке к праздникам, дошкольники приобретают знания о жизни, что их окружает, развиваютнаблюдательность, ориентировку в пространстве и времени.

Игры и танцы приучают детей к коллективным действиям, способствуют их объединению, воспитывают чувство коллективизма, дружбы, товарищества, взаимного уважения, а также чувство справедливости.

На занятиях у детей формируется характер, воля, настойчивость, умение мобилизовать свои силы, сосредоточить внимание, проявить ловкость, сообразительность, повышается умственная активность.

Движения под музыку укрепляют детский организм. Удовольствие, котороеребенок получает в процессе игры, всегда сопровождается значительными физиологическими изменениями в его организме, улучшаются дыхание и кровообращение. Кроме этого, веселые игры и танцы возбуждают нервную систему и вызывают усиленную деятельность высших отделов головного мозга, связанных с инициативными, интеллектуальными и волевыми процессами.

Музыкально-ритмические движения способствуют формированию моторики, у детей улучшается осанка, появляются такие качества движений:

легкость,

пружинность,

ловкость,

точность,

скорость и энергичность.

Веселые игры и танцы необходимы детям не только для развлечения, но и для их умственного, нравственного и физического развития.

Занятия музыкально-ритмических движений должны проводиться под контролем музыкального руководителя и воспитателя. Управляя играми и танцами, надо всячески способствовать развитию детской инициативы, творчества, изобретательности.

В процессе музыкально-ритмического воспитания необходимо осуществить следующие задачи:

а) учить детей согласовывать движения с характером музыки, наиболее яркими средствами музыкальной выразительности, ритмично, выразительно двигаться, играть в музыкальные игры, водить хороводы, танцевать, как на занятиях, так и вне их;

б) развивать у детей от чувство ритма, научить исполнять песни и, танцы,игры с ярким ритмическим рисунком, а такжеумениепередавать его в движениях;

в) развивать художественно-творческие способности детей с тем, чтобы в старшей группе они могли самостоятельно найти средства выражения игрового образа, придумать, скомбинировать танцевальные движения, предложить другое строение хоровода, по своей инициативетанцевать, водить хороводывне занятий.

2.Характеристика музыкально-ритмическихдвижений

Музыкально-ритмические упражнения

Для того, чтобы дети могли непринужденно и точно передавать движениями содержание, характер, форму и средства музыкальной выразительности, необходимо использовать на занятиях музыкально-ритмические упражнения.

Лучше всего делать их в начале занятий, потому что они способствуют организованности дошкольников и эмоционально настраивают их.

Музыкально-ритмические упражнения могут быть сюжетными и бессюжетными. Первые из них имеют более эмоциональный характер, их образы помогают ребенку лучше выполнить музыкальные задачи (например «Дудочка», музыка Т. Ломовой). Такие упражнения в основном используются в младшей и средней группах. В старшей группе чаще всего используются бессюжетные упражнения (например, «Бег парами», музыка Шуберта).

Сюжетные и бессюжетные упражнения направлены на выработку у детей целого ряда умений:

1) согласование движений с характером музыкальных произведений (бодрый, быстрый, спокойный, торжественный, маршевый, танцевальный);

2) смена движений с изменением регистра (высокий, средний, низкий), динамических оттенков (громко, тихо и т. д.) и темпа музыкального произведения (быстро, медленно, ускоренно, замедленно и т.п.);

3) начинать и заканчивать движение одновременно с музыкой;

4) самостоятельно менять движения в соответствии с формой произведения;

5) выполнение танцевальные элементы («пружинка», шаг польки, галоп, переменный шаг и другие);

7) совершенствование основных движений: ходьба, бег, прыжки;

8) выполнение различных упражнений с атрибутами (шарики, ленты, мячи и т.д.).

Музыкальные игры

Игра является основным и любимым видом деятельности детей. В ритмике музыкальная игра занимает одно из центральных мест.Ее содержание и характер движений определяются музыкой. Этот вид деятельности, близкий и понятный детям, в значительной мере способствует их музыкальному и общему развитию.

Музыкальные игры можно разделить на следующие типы:

а) сюжетная игра, что сопровождается программной музыкой;

б) сюжетная игра, сопровождается песней;

в) бессюжетная игра.

Тематика и содержание сюжетных музыкальных игр разнообразны. В таких играх использованы наиболее близкие и понятные детям образы и действия, они их наблюдают в окружающей жизни. Например, игра «За цветами», музыка И. Кишка, или «Прогулка и дождик», музыка А. Филипенка. В других раскрываются образы и явления, знакомые детям с рассказов и сказок (например, «Волк и серые зайчики», музыка Т. Шутенко, «Игра петрушек», музыка М. Сатулиной, «Мы на луг ходили», музыка А. Филиппенко).

В основу сюжетной игры положен определенный образ, задачи. В ней есть развернутое действие, некоторые образы сопоставляются. Даже если в игре есть только один образ (игра «Сорока- Ворон а», он дается в развитии.

Во время игры дети должны передать действия тех или иных персонажей относительно характеру музыки.

В играх с пением дети учатся передавать движениями содержание и образ песни, общий характер музыки (веселый, спокойный), форму (запев, припев) и средства музыкальной выразительности (темп, динамика, ритм), например «Мы на луг ходили».

Воспитатель должен постоянно заботиться о развитии творчества детей. Чтобы они лучше воспроизвели тот или иной игровой образ, можно предложить им показать имитационные движения, чтосоответствуют тексту песни, игры.

Иногда детям трудно выполнить эту задачу, тогда воспитатель может не только объяснить, но и показать. Однако не следует требовать, чтобы дошкольники точно повторяли его движения. Воспитатель должен заботиться, чтобы каждый ребенок передавала образ по-своему.

В младшей группе игры, в основном, проводятся под пение воспитателя. В старших группах - под пение воспитателя и детей. Сначала песню разучивают, а потом играют, поют.

Под пение дошкольников можно проводить только игры со спокойными, плавными движениями: хождение, подъем и опускание рук, вращение кистями рук или несложные движения ногами - выставление ноги вперед на носок, притопывание. Бегать и прыгать во время таких игр нельзя из-за того, что это влияет на дыхание детей во время пения. Когда же по условию игры нужно делать прыжки или бежать, песню поет воспитатель, а дети только выполняют движение и в соответствии с ее текстом.

В старших группах воспитатель делит детей на подгруппы (одна - поет, другая - играет). При повторении игры дети меняются ролями: те, кто играл, поют, и наоборот.

Объясняя движения игры или танца, воспитатель должен стоять так, чтобы все его видели. Если дети сидят полукругом, стоят шеренгой или свободно, воспитатель стоит к ним лицом. Если дети стоят в кругу, воспитатель занимает место рядом с ними, а не в центре круга,

Бессюжетные игры в основном подвижные, с правилами. Музыка в них сопровождает бег, ходьбу, прыжки, а словесные сигналы заменяются музыкальными. В этих играх обязательно есть элемент соревнования, чтоприносит детям радость и удовольствие. Такие игры способствуют развитию точности, ловкости, музыкальности движений. Например игры «Будь ловким», музыка М. Ладухина, «Кто быстрее», музыка С. Шварца. Здесь дети должны двигаться в соответствии с характером, отдельных средств выразительности и формы музыкального произведения. Они состоят из перебежек и построений, что подсказанны музыкой. Часть такой игры требует выполнения сугубо музыкального задания, а часть включает в себя элемент соревнования.

Музыкальный руководитель внимательно следит за тем, чтобы дети соблюдали, правила игры, которые имеют большое воспитательное значение. Не мешая участникам игры выражать свои эмоции, они определяют их поведение. Соблюдение правил игры воспитывает у детей волю, выдержку. Они должны соответствовать возрасту ребенка (для маленьких правила совсем простые).

Танцы

Кроме музыкальных игр, значительное место в музыкально-ритмическом воспитании занимают танцы.

Во всех видах танцев движения должны согласовываться с характером, средствами выразительности и форме произведения. Ведь танец неотделим от музыки, не только организзовывает и регулирует движения, но и придает им выразительности и эмоциональности.

Танцы развивают творческие способности ребенка. Он приучается выражать в движениях свое настроение, переживания.

Танцы состоят из так называемых природных элементов:

хождение,

бег,

прыжки,

кружение вокруг себя и тому подобное.

Виды танцев:

фиксированные,

имитационные,

свободные.

В фиксированных танцах на определенную музыку закрепляется определенная последовательность движений. Они более сложны и требуют постепенного усвоения. Вот, например, некоторые фиксированные танцы: «Танец снежинок», «Веселый танец» и другие. Этот вид танцев способствует музыкальному развитию ребенка, увеличению запаса движений и точности их выполнения. Иногда они могут быть сюжетными (например, танец мишек, снежинок и т.д.). Движения подбираются согласно сюжету, характера и формы музыки.

Последовательность разучивания фиксированного танца такова: сначала дети слушают музыку, определяют его характер, форму, средства выразительности. На следующем занятии воспитатель показывает движения, и дети начинают их разучивать.

Если в танце несколько сложных фигур, можно разучивать его частями. Показывая движения, воспитатель должен стоять в кругу, рядом с детьми, а не в центре, - чтобы все его видели. Движения воспитателя должны быть четкими, выразительными и красивыми. По мере того, как дети усваивают танец, воспитатель заменяет показ словесным объяснением.

Движения, композиция танца не должны быть сложными. Ребенок расходует много усилий на их выполнение, устает, а это уменьшает радость и удовольствие. Однако это не означает, что дети не должны преодолевать такие трудности. Примитивный танец не обеспечит их развития, не удовлетворит запросов детей. Таким образом, подбирая репертуар, нужно учитывать возрастные особенности дошкольников.

Дети могут танцевать в сопровождении инструмента или пения. В сопровождении баяна, фортепиано или иного музыкального инструмента танец проходит быстрее, веселее.

Важную роль в музыкальном воспитании дошкольников играют народные танцы, хороводы. В них выражены чувства и обычаи разных народов. Разучивание их способствует формированию у детей чувство патриотизма, национальной гордости.

Имитационные танцы в основном используются в младшей группе. Дети средней и старшей групп танцуют их на праздничных утренниках, вечерах развлечений для создания радостного настроения.

Обучая детей танцам, воспитать и заботится не только о создании в них радостного настроения, но и об обогащении запаса движений и их выразительности.

Все элементы танца должны быть простыми и доходчивыми.

В свободных танцах дети самостоятельно подбирают движения, их чередование. Это способствует развитию творческих способностей дошкольников, их музыкальности и чувства ритма.

В младшей группе воспитатель предлагает детям потанцевать, кто как умеет, и следит за ними. Одновременно он пытается привлечь к танцу и малоактивных детей, приглашая их потанцевать вместе с ним. Затем воспитатель объясняет, как надо танцевать под такую музыку, то есть какие движения наиболее соответствуют ее характеру и форме. С целью выявления творческих способностей ребенка ему предлагают показать свой танец другим детям.

Свободные танцы могут быть :

коллективными,

групповыми

индивидуальными.

Во время занятий необходимо уделять внимание отработке точности и красоты движений, а также культуре взаимоотношений между детьми. Работу над красотойи движениями необходимо начинать с ритмичной ходьбы и упражнений под музыку уже в младшей группе. Надо выработать у детей правильную осанку, легкий шаг без шарканья, легкий бег на носочках, научить их кружиться и прыгать. Девочки должны уметь красиво держаться рукой за юбочки, а мальчики - правильно класть руки и пальцы на пояс.

В танцах парами дети приучаются соблюдать расстояния между парами. В хороводных танцах - правильно держать корпус, двигаясь по кругу, и тому подобное.

Благодаря систематической и тщательной работе над танцевальными движениями у детей развиваются эстетический вкус и хорошие танцевальные навыки.

3.Программныетребования по музыкально-ритмическим движениям (Буренина А. И. «Ритмическая мозаика»)

Как научить детей тонко воспринимать музыку, выполнять разнообразные двигательные упражнения, свободно импровизировать, выражая в пластике музыкальный образ? На наш взгляд, для реализации этих задач необходимы следующие условия:

Использование интенсивных методов обучения — выполнение большого объема двигательных упражнений на занятиях, а также подбор материала, позволяющего решать большой круг разнообразных задач развития ребенка.

Обеспечение психологического комфорта детей и педагогов в процессе выполнения движений под музыку.

Выбор оптимальной системы занятий.

Объединение усилий всего педагогического коллектива на решение поставленных задач.

Рассмотрим каждое условие более подробно. Говоря об использовании интенсивных методов, мы имеем в виду увеличение времени занятий движениями, то есть активизацию двигательной активности детей под музыку в процессе всего времени пребывания в детском саду (на зарядке, занятиях, между занятиями, на прогулке и т.д.), и, кроме того, увеличение объема разнообразных движений в упражнениях. Другими словами, чтобы научиться двигаться, надо, прежде всего много двигаться. Но если этот процесс не сделать радостным, привлекательным для детей, то, скорее всего, он превратится в муштру (что нередко встречается в практике некоторых педагогов и хореографов). Кроме того, важно подбирать такие ритмические композиции, которые позволяли бы решать одновременно много разных задач. Например, яркая, художественная музыка, под которую двигаются дети, развивает вкус, музыкальные способности, воспитывает эстетические потребности; быстрая смена разнообразных двигательных упражнений тренирует внимание, подвижность нервных процессов, координацию движений. Музыкальный образ и характер исполнения движений развивают фантазию и творческое воображение. Композиционные перестроения развивают умение ориентироваться в пространстве. Включение в упражнение задания на импровизацию стимулирует творческие способности детей. Таким образом, в процессе исполнения одной композиции (например, на музыку "Светит месяц" или "Калинка") в течение 2-3 минут у детей развиваются разнообразные умения и способности, а также формируются важнейшие качества личности.

Но для успешной реализации такого комплекса разнообразных задач необходимо обеспечивать психологический комфорт,чувство защищенности каждому ребенку, чтобы у него не было боязни сделать что-нибудь не так, проявить свое неумение и т.д. Поэтому педагог старается не делать детям замечаний вслух, а наоборот, подбадривает их. Важно также подбирать такой материал, который был бы доступен для исполнения, соответствовал возрастным и индивидуальным особенностям детей. Известно, что детям (и взрослым) нравится исполнять то, что получается, а если материал слишком сложный, то он, как правило, отвергается.

Педагог стремится сделать привлекательным процесс занятий путем подбора яркой музыки, оригинальных двигательных упражнений, вызывающих у детей эмоциональный отклик, варьированием игровых ситуаций, сюрпризных моментов.

Следующее условие — выбор оптимальной системы занятий, что связано с использованием в работе с детьми двух уровнейработы с музыкально-ритмическим материалом. Первый уровень условно можно назватьтренинговым,он предполагает освоение ряда музыкально-ритмических композиций в процессе игрового сотрудничества педагога и детей без специального разучивания. Этот материал, в основном, исполняется по показу взрослого и включается в утреннюю зарядку, различные занятия и паузы между ними. В программы детских утренников тренинговые композиции, как правило, не включаются, так как они достаточно сложны и не ставится задача добиться от всех точного и правильного исполнения движений. Главное — это дать детям возможность приобрести собственный целостный чувственный опыт движения под музыку, обогатить их запасом разнообразных двигательных упражнений, облегчить и ускорить процесс формирования музыкально-ритмических навыков и умений. Естественно, что дети выполняют тренинговые композиции так, как они могут — все по-разному. Педагог в процессе наблюдений определяет уровень индивидуального развития своих воспитанников и на этом основании подбирает специальный, индивидуально-ориентированный материал (танцы, упражнения, игры) с тем, чтобы раскрыть способности каждого ребенка, высветить наилучшим образом его умения и скрыть недостатки. Этот специально подобранный (или придуманный вместе с ребенком) репертуар разучивается с подгруппами или индивидуально. При этом ставится задача подведения детей к выразительному, самостоятельному исполнению композиции (с последующим выступлением ребенка не только на занятиях, но и на утренниках).

И последнее условие — согласованность действий всего педагогического коллектива, использование единого репертуара по ритмике в разных формах работы, а также единство в подходах и требованиях разных специалистов. Один педагог как бы подхватывает и углубляет, дополняет на своих занятиях один и тот же музыкально-ритмический материал, интегрируя его с заданиями другого содержания (например, по развитию речи, формированию математических представлений, ознакомлению с окружающей природой и т.д.).

Такая система работы способствует достижению следующих результатов:

дети легко и свободно используют в импровизации разнообразные движения, тонко передавая музыкальный образ;

процесс разучивания нового репертуара занимает немного времени — 2-3 занятия;

дети владеют определенным репертуаром, готовым для показа на выступлении.

Еще одним преимуществом использования такой системы работы является то, что педагог ощущает некоторое облегчение в своей профессиональной деятельности, так как значительно меньше усилий тратит на разучивание репертуара.

"Педагогика должна быть экономной" — вот девиз предлагаемого подхода. Поэтому важно пересмотреть содержание работы, убрать все липшее и объединить усилия всех специалистов, а детям предоставить больше времени для самостоятельных игр, творческой деятельности и прогулок.

Однако такой результат достигается не сразу, так как требует определенного времени, постепенного усложнения заданий и варьирования форм и методов работы с детьми.

Рассмотрим более детально эту систему работы, в которой мы условно выделяем три этапа.

На1-м этапе (начало использования в работе с детьми музыкально-ритмических композиций) мы опираемся на способность детей к подражанию, которая ярко выражена в дошкольном возрасте. Подражая взрослому, ребенок осваивает разнообразные виды движений и постепенно начинает использовать их в самостоятельной деятельности (в играх, танцевальных импровизациях).

2-й этап обучения (после того, как дети уже приобрели некоторый опыт в исполнении по показу и запомнили несколько композиций) способствует развитию у детей уменийсамостоятельноисполнять выученные ранее упражнения, композиции в целом и отдельные движения.

3-й этап работы — подведение детей к творческой интерпретации музыкального произведения, развитие способности ксамовыражениюв движении под музыку, формирование умения самостоятельно подбирать и комбинировать знакомые движения и придумывать собственные, оригинальные упражнения. Реализация этих задач наиболее важна в данной программе, так как именно в развитии творчества, способности к импровизации концентрируется основная идея — владение собственным телом, тонкость музыкального восприятия, нестандартность мышления, психологическая свобода. К каждому этапу мы подходим последовательно, но, в то же время, они могут сочетаться (но на разном репертуаре).

Итак, резюмируя сказанное, подчеркнем, что импровизация, как у детей, так и у взрослых возможна только на базе развития музыкального слуха, творческого воображения, а также на основе свободного владения своим телом, то есть тогда, когда движения автоматизированы и не отвлекают внимания на технику их исполнения. Так же считал и Жак Далькроз: "Когда все, что касается ритма и техники, перейдет в категорию автоматического, — все внимание освободится для передачи облеченного в ритм и звуки чувства".Поэтому, если мы хотим достичь действительно художественной, а не примитивной интерпретации музыкальных произведений в пластике, необходима большая и скрупулезная работа над двигательными навыками. Но сам процесс этой технической работы также должен быть привлекательным, игровым и творческим. И тогда дети будут развиваться, обучаться движениям легко и непроизвольно, незаметно для себя осваивая разнообразные и сложные двигательные комбинации. А это в свою очередь будет стимулировать их общее развитие.

Выводы

Таким образом, проведенное исследование дало возможность сделать такие выводы:

В процессе музыкально-ритмического воспитания необходимо осуществить следующие задачи: а) учить детей согласовывать движения с характером музыки, наиболее яркими средствами музыкальной выразительности, ритмично, выразительно двигаться, играть в музыкальные игры, водить хороводы, танцевать, как на занятиях, так и вне их; б) развивать у детей от чувство ритма, научить исполнять песни и, танцы, игры с ярким ритмическим рисунком, а также умение передавать его в движениях; в) развивать художественно-творческие способности детей с тем, чтобы в старшей группе они могли самостоятельно найти средства выражения игрового образа, придумать, скомбинировать танцевальные движения, предложить другое строение хоровода, по своей инициативе танцевать, водить хороводы вне занятий.

Существуют такие виды музыкально – ритмических движений детей дошкольного возраста: музыкально – ритмические упражнения, музыкальные игры и танцы.

Для реализации задач программных требований по музыкально-ритмическим движениям (Буренина А. И. «Ритмическая мозаика») необходимы следующие условия: 1)использование интенсивных методов обучения — выполнение большого объема двигательных упражнений на занятиях, а также подбор материала, позволяющего решать большой круг разнообразных задач развития ребенка; 2)обеспечение психологического комфорта детей и педагогов в процессе выполнения движений под музыку; 3) выбор оптимальной системы занятий; 4) объединение усилий всего педагогического коллектива на решение поставленных задач.

Список используемойлитературы

Буренина А. И. Ритмическая мозаика: (Программа по ритмической пластике для детей дошкольного и младшего школьного возраста). — 2-е изд., испр. и доп. — СПб.: ЛОИРО, 2000. - 220 с.

Ветлугина, Н.А. Музыкальное воспитание в детском саду. - М., 1981.

Ветлугина, Н.А. Музыкальный букварь. - М., 1989.

Ветлугина, Н.А. Развитие музыкальных способностей дошкольников в процессе музыкальных игр. - М., 1958.

Ветлугина, Н.А., Дзержинская, И.Л., Комиссарова, Л.Н. Музыкальные занятия в детском саду. - М., 1984.

Ветлугина, Н.А., Кенеман, А.В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду: Учебное пособие для студентов пед. институтов. - М., 1983.

Дзержинская, И.Л. Музыкальное воспитание младших дошкольников. - М., 1985.

Домогацкая, И.Е. Методика диагностики эстетических способностей детей 3-5 лет. – М.: Классика-XXI. 2004.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/311073-muzykalno-ritmicheskie-dvizhenija-kak-vid-muz