Методический доклад" Методы разучивания поэтического текста"

МБУ ДО ДШИ Белокалитвинского района

Методическая доклад

«Работа над образом в песне с детьми 5-10 лет.»

(Эстрадное пение)

Подготовила: Прокопенко Н А

28.12.20

В данной докладе я бы хотела раскрыть проблемы и методы их решение, возникающие при работе над созданием образа в песне.

При обучении педагог обязан тонко чувствовать индивидуальную природу голосового аппарата и всю физиологию певческого организма ученика, а также обращать внимание на атмосферу психологических контактов, ауру которую создает вокруг себя ученик. Личные проблемы , неудачи и неправильный образ мысли мешают внутренней свободе. Творческая личность без этой свободы состояться не может. Внутренний мир – это богатство каждого. Проникнуть в него, выявить все самое ценное, красивое, обогатить его своим личным опытом – правильная установка в системе вокальной педагогики. Опираясь на воображение, педагог «творит», «лепит» ученика вместе с ним, направляет, формирует умение, а ученик параллельно анализирует и адаптирует прием к своей индивидуальной физиологии, тем самым развивая свой профессиональный опыт.

С раннего возраста дети чувствуют потребность в эмоциональном общении, испытывают тягу к творчеству.

Именно в период детства важно реализовать творческий потенциал ребенка, сформировать певческие навыки, приобщить к искусству , которое развивает творческое воображение и фантазию.

Каждый ученик находит возможность для самовыражения личности через работу над созданием образа в песне. И в этой труднейшей работе педагог должен прийти на помощь творческой природе. Эта помощь выражается в том, чтобы довести ученика до естественного совершенства, раскрыть то, что дано природой, научить владеть как внутренним, так и внешним творческими аппаратами переживаний. Важную роль в работе над образом в песне играет внешнее воплощение, которое делает невидимую творческую жизнь видимой, раскрывает внутреннюю свободу и эмоциональное состояние ученика.

Песня - маленький спектакль, в котором педагог-режиссер, а ученик-актер. Работая над песней, нужно помнить, что разучивание ее с ребенком не самоцель, а средство решения главной задачи, состоящей в воспитании вокально-слуховых навыков; в полноценном, гармоничном, развитии музыкальных и актерских способностей.

В методике обучения пению важна предварительная подготовка педагога - анализ песни, определение ее художественного качества, обдумывание приемов разучивания и последовательности учебных заданий. Педагог должен заинтересовать содержанием песни, её литературным текстом и музыкальным оформлением; вызвать желание не только спеть, но и «войти» в образ песни.

Процесс разучивания в свою очередь имеет два этапа:

• первоначальное ознакомление ученика с песней;

• последующее разучивание, когда проводится основная работа по обучению певческим и актерским навыкам.

Задачи второго этапа:

• Обратить внимание на начальное умение пользоваться театральными средствами;

• Научить детей входить в предлагаемый образ в предлагаемых обстоятельствах;

• Развить импровизационное умение ребенка;

• Поощрить спонтанность.

Педагог должен способствовать развитию у ребенка творческого мышления, фантазии и умения мыслить абстрактно и образно.

Прежде чем начать работу над песней, педагог должен побеседовать с ребенком об идее произведения: что хотел сказать композитор этой музыкой людям, как его идеи воплотит ученик. Для этого нужно раскрыть ученику образ, в который он должен перевоплотиться в песне.

А. Тосканини требовал от певцов: «Выражай чувства полно и искренне. Каждым звуком, каждым движением, выражай что-либо».

Педагог в процессе работы над образом дает установки, позволяющие ребенку сделать «психологический шаг» в поиске самого себя, своих переживаний, в соединении их со своим инструментом - голосом:

• « Я пою – значит, творю, созидаю»;

• « Мой голос- отражение моей души»;

• « Я пою с любовью и радостью».

Разучиванию песни способствуют следующие приемы – выразительное исполнение песни, показ отдельных певческих моментов ( как петь протяжно, отрывисто, как правильно воспроизвести точную интонацию и. т. д.) образный рассказ о содержании произведения, разъяснение заданий. Немаловажное значение имеют мимика, четкая артикуляция и дирижерский жест педагога. Рассмотрим использование основных приемов в ходе разучивания песни. Первое знакомство с песней должно строится на ярком , образном выразительном исполнении педагога, чтобы взволновать ученика и увлечь его.

За годы обучения, опыт показывает, что трудные мелодические интонации усваиваются быстрее, если они выразительны и понравились детям. Первоначальное исполнение всегда требует сосредоточенного внимания ученика. Например , педагог стоя перед учениками говорит: «Вот смотрю я на вас, и сразу узнаю все ли внимательно меня слушают.» Часто используется прием косвенного замечания: «Все сядем прямо, будем слушать новую, очень красивую песню, и Олеся тоже послушает», - говорит педагог, глядя на разговаривающую с подружкой девочку, и тем самым привлекает ее внимание. Очень важно, чтобы педагог выбрал правильную интонацию в речи. Когда мы начинаем занятие то, дети внимательно слушают, идет знакомство с певческим материалом. Педагог показывает приемы исполнения песни, как перевоплотиться в музыкальный образ в песне, затем педагог проверяет, что запомнил ученик в ходе занятия. Если ребенок не запомнил, то педагог показывает еще несколько раз. Когда мы находимся в спокойном, ровном состоянии, наше пение тоже течет спокойно и ровно. Но стоит в душе родиться эмоции, как речь и пение сразу же меняется. Когда человек радостен, голос его звучит звонко и весело, когда печален – интонация унылая и глухая. Для того чтобы создать в песне музыкальный образ, нам необходимо первоначально обратиться к артикуляционному аппарату (так как наша речь играет очень важную роль в пении). Эмоции - первый двигатель речевого процесса. Нет такой эмоции, которую нельзя было бы выразить при помощи голоса. Звук голоса точно передает наше состояние собеседнику, что немаловажно для перевоплощении в песенный образ. Кроме речи и интонации, очень важную роль для раскрытия образа в песне играет артикуляция. Можно иметь безупречно разработанную мимику и великолепный поставленный голос, однако, если в душе не родится переживание, понимание произносимых слов не будет, полноценного песенного образа. Разработка артикуляционных мышц, поможет правильно выразить душевное переживание в образе песни. Таким образом, методы обучения развивает музыкальные способности, пробуждает стремление к самостоятельному творчеству в любом виде музыкальной деятельности.

Разучивание песни и перевоплощение в музыкальный образ может происходить через игру. Игра помогает ученику раскрепоститься, не задумываясь ни о чем перевоплотиться в той или иной образ поставленный педагогом перед учеником. Разучивание песни происходит не только в легких и удобных упражнениях, но и в игровой форме. Если занятия групповые, то занятия проходят таким образом. Разучивание песни с детьми происходит в основном так: заходим в класс, здороваемся, ставим стулья или же встаем в круг в зависимости от поставленной задачи. Круг несет в себе воспитательные и терапевтические задачи. Каждый ребенок может ощутить свою значимость для других, детей почувствовать их поддержку и защиту. Сама обстановка круга пронизана теплом, хорошим настроем, веселым настроением и доверительной аурой. Использование круга совершенно естественно для игрового обучения. Оно не снижет результативности развивающих и обучающих задач. Наоборот привлекает к деятельности всех детей, даже тех кто не уверен в себе.

Если у кого-то не получается включиться сразу в процесс игры, то он внедряется постепенно на следующий раз. Таким же образом можно проводить разучивание песни с перевоплощением в музыкальный образ. Обычно дети очень внимательно слушают исполнение педагогом нового музыкального материала, затем педагог начинает спрашивать, о чем эта песня?, дети пытаются объяснить, рассказать. Иногда этот вопрос задается перед исполнением для того, чтобы привлечь больше внимания детей. При этом внимание детей направлено на текст песни, на предполагаемый образ, в который должны перевоплотиться, а не на мелодию. Таким образом происходит обучение, бывают и случаи когда ребенку не интересен такой метод обучения, и педагог должен найти для него другой подходи и другие методы, чтобы ребенку было максимально комфортно находиться в учебном процессе. Для возникновения интереса необходимо сделать показ песни и ее разучивание игровым. При наличии интереса у детей постепенно обостряется и накапливается внимание – необходимое качество для восприятия и воспроизведения мелодии песни. Каждому ученику предоставляется возможность фантазировать, вложить свое видение и свой музыкальный образ песни. Один из игровых методов перевоплощения в музыкальный образ, педагог исполнив песню, дает задание выбрать из песни одного из предполагаемых образов и попробовать сыграть и спеть. Почувствовать себя артистом. Педагог объясняет детям, кто такой артист и какие функции он выполняет, как он это делает, и что нужно для того, чтобы перевоплотился в определенный музыкальный образ. Как правило, сначала каждый ребенок боится пробовать себя в роли актера-артиста, но когда педагог начинает показывать и с детьми находится в одном эмоциональном состоянии он прежде всего раскрепощает и избавляет детей от психологических и эмоциональных зажимов. Затем детям дается задание, чтобы каждый попробовал перевоплотиться в тот или иной образ, который ребенок выбрал. При следующем исполнении педагогом песню, дети уже обращают внимание на мелодию, как она звучит, какой ритмический рисунок, с каким окрасом. Для того, чтобы детям было легко запомнить ритмический рисунок, мы начинаем отмечать ритм хлопками. Ведь даже мелодия и ритм музыки может отразится в музыкальном образе. Если мелодия звучит в мажоре то, образ как правило бывает радостным, если в миноре то следовательно грустным, конечно бывают и исключения и это зависит от фантазии ребенка. Для создания какого либо музыкального образа, важную роль играет атмосфера, где проходит урок. И немаловажную роль играет правильный подобранный репертуар. Наблюдается такая тенденция, что дети запоминают музыкальный материал очень хорошо, когда педагог использует эмпирический метод - метод через показ. Дети неосознанно будут копировать пение педагога. Поэтому к своему показу, педагог должен относиться очень ответственно. Чем дольше подготовительный период, тем легче, понятней, интересней будет идти разучивание музыкального материала. Варианты игрового разучивания песни создаются исходя из ее содержания, с использованием музыкальных инструментов, использованием образных движений и образных перевоплощений, театрализации.

Варианты игрового показа и разучивание песен могут быть самыми разными они зависят от возраста детей и от содержания песни. В результате все дети станут чисто интонировать, но каждый ребенок, в силу своих возможностей, научится этому в разные сроки. Для развития певческих навыков необходимы многократные повторения и многолетняя практика. Удовольствие и радость, связанные с игрой, убирают однообразие повторения музыкального материала. Все это говорит о том, что дети особенно охотно поют, и перевоплощаются в музыкальный образ, находясь в игровой ситуации. В процессе игры у детей появляется одухотворенность, которой подчиняются все средства музыкальной выразительности. Музыкальная выразительность и создает музыкальный образ. Без музыкальной выразительности музыка не может существовать. Такой посыл на исполнительство рождает осмысленное, осознанное самовыражение, где одновременно присутствуют и характер, и манера, и чувства, необходимые в раскрытии образа. «Говорить языком звуков – вот наука, которую надо постигать».

Немаловажную роль в создании правильного образа в песне, играет формирование певческого тона. Качества певческого тона – это сочность, звучность, «полетность», объем, плотность, округлость и сила и т. д. При выявлении певческого тона у детей, учитываются природные данные личности, а также духовное начало. В певческий тон педагог вкладывает как механическую природу ощущений, присущую индивидуальной природе певца, так и приобретенные навыки и умения владеть собой и своими мышцами при фонации. У певческого тона нет преград к диапазонному ограничению, ему присущи сглаженные регистровые зоны. В задачу педагога входит выявить и убрать с певческого тона все дефекты, такие призвуки – горловой, гнусавый, носовой «белый» звук, качание и тремоляцию. Все эти дефекты носят как правило, приобретенный характер. Основными причинами их возникновения являются неправильные певческие навыки, плохое обучение или самостоятельное занятие без соответствующих знаний. Поэтому в процессе обучения педагог видит, что кому-то нужна «приоткрытость» звучания, чтобы придать голосу мягкость, бархатность, а кому-то - наоборот «открытость» для клокотания вибраций, за счет которых большее количество обертонов окрашивают тембр

Подборка артикуляционных упражнений помогающие раскрыть образ. Развивает эмоциональность.

В мире существует много музыкальных инструментов? И каждый из них сделан руками человека. А чтобы они звучали чисто и красиво, за ними нужно ухаживать: настраивать, мыть, чистить, лелеять. Но самый удивительный инструмент, оказывается, находится внутри нас.

Вопрос ученику: Что же это за инструмент? Человеческий голос.

Это самый древний инструмент, возникший в результате появления самого человека. Голос – это не игрушка. А сколько труда, здоровья, психологического настроя нужно, чтобы он зазвучал. Интересный момент. Чтобы спортсмен стал чемпионом, ему нужно много и упорно трудиться. Но прежде чем он начнёт свой цикл упражнений ему требуется хорошо разогреть свои мышцы. Иначе, он может получить физическую травму. То же самое происходит и с человеческим голосом. Прежде, чем мы запоём, нам нужно разогреть голосовые связки. Нам нужна зарядка! Нам нужна распевка! Нам нужна скороговорка! Чтобы включились в работу все органы, из которых состоит наш голосовой аппарат.

Вопрос ученику: А какие это органы? – ротовая полость (щёки, губы, зубы, язык, челюсти и нёбо), глотка, гортань, трахея, лёгкие. (см. рисунок).

Всё, что мы с вами перечислили это называется?

Артикуляционный аппарат.

Наши песни состоят из слов, а слова из гласных и согласных звуков. Работа органов артикуляционного аппарата называется артикуляцией. Но эти звуки речи должны быть понятны при общении людей или пении всем окружающим. Для этого существует дикция – это чёткое, ясное, разборчивое произношение звуков.

Вопрос ученику: - А из чего может состоять зарядка вокалиста? Из вокальных упражнений и скороговорок. Нам нужно подготовить свой музыкальный инструмент, точнее – настроить его.

Распеваться на каждом занятии обязательно, так как голосовые связки крепнут, растут. Мы приобретаем навык правильного произношения слова в песне. Голос как любой музыкальный инструмент требует правильной настройки.

II. Актуализация знаний. Совершенствование и закрепление вокальных навыков.

1. Элементы дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой (Приложение № 1).

Мы начинаем наш урок с дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой. Сделаем несколько упражнений, необходимых именно для пения, настройки нашего дыхательного аппарата для вокальной работы. Это упражнения «Обними плечи», «Насос».

Вопрос ученику: - Объясните, а зачем мы выполняем этот вид работы? – Мы настраиваем дыхательный аппарат, потому что знаем, что дыхание – это основа пения.

2. Распевание. Использование вокальных упражнений:

А теперь наш класс превращается в луг. Время года – лето. Друзья по школе, Руслан и Маришка, пошли в лес за ягодами. Замечательная погода. Светит солнце. И вдруг ваше внимание привлекает странный звук (закрытым ртом низко «мм»). Кто это? – корова, теленок (рука на груди - ощущение грудногорезонирования – поем в 3-4 тональностях). По дороге проехала машина («пр-р», в высокой тесситуре - «машина едет в горку и с горки»). Сколько цветов! Летают бабочки, стрекочут кузнечики. Вот пролетел жук (в низкой тесситуре «ж-ж» - рука на груди, ощущение тканевых вибраций грудного резонирования, звук хорошо помогает при кашле. Чистка интонации. Опевание ступеней).

Вот и лес. Уже на опушке девочки услышали, как по лесу разносится «ау» (упражнение на широкий интервал октаву – от грудного резонирования к головному - поем в нескольких тональностях). В лесу звенят комары («з-з» - «большой комар»- смешанное резонирование, «зь-зь» - «маленький комар » - головное резонирование, рука при этом на шее - звук помогает при болезненных ощущениях в горле). Но налетел ветерок, и комары исчезли («вв»- головное резонирование - поем в нескольких тональностях поступенное восходящее и нисходящее движение I-Y-I ступени в очень быстром темпе). Как интересно в лесу! Где-то поет свою песню кукушка («ку-ку» - поем в нескольких тональностях). Вот пробежал ёжик («фу-фу-фу» маркатированное движение по терциям Y-III-I, рука ощущает, как двигается животик). Он так смешно бегает (« дук-дик-дак-дик» - упражнение с ощущением смеха – стаккато, поступенное восходящее и нисходящее движение, с опорой на тонику)! Смешной ёжик вызвал смех. (Упр. «Ха-ха-ха», активная работа диафрагмы). Друзья решили его погладить и укололись («о-о-ой» - легато - Y-III-I ст.) Но они быстро успокоились, поели ягод и пошли домой. (Упр. «Там-тики-тики»).

•На одной ноте поём ма-э-и-о-у (восходящее движение по хроматизму)

•Поём по слогам «Я пою» по звукам T53 при нисходящем движении.

•По восходящему и нисходящему хроматическому движению поём да-да-да-да-да-да-да-да.

•Поём по слогам «Сияла ночь» по звукам T53 при нисходящем движении.

•Поем «Вот иду я вверх, вот иду я вниз»

•До-ре-до; до-ре-ми-ре-до; до-ре-ми-фа-соль-фа-ми-ре-до. Распевка поётся вверх по хроматизму.

•Поём по слогам «Мы идём» по звукам T53 при нисходящем движении.

•По звукам T53 при восходящим движении поём да-дэ-ди-до-ду; бра-брэ-бри-бро-бру; за-зэ-зи-зо-зу.

Педагог: Завершаем блок распевок мы всегда скороговорками. А для чего нам нужны скороговорки? (ответы воспитанников). Совершенно верно. Скороговорки раскрепощают речевой аппарат.

Скороговорка "Буду бить я в барабан" (сидя )

"Буду бить я в барабан, буду бить я в бубен". Обратить внимание ребенка на сонорные согласные, вспомнить как их правильно произносить.

Отмечать хлопком доли. Четко произносим текст на улыбке в заданном ритме. Сначала медленно, затем увеличивая темп.

Поём скороговорку «Шла Саша по шоссе и сосала сушку».

Проговариваем скороговорку «Мышка мыла мишке шишке»

Проговариваем скороговорку « Тигрёнок громко рыкнул р-р-р-р.

3.Элементы артикуляционной гимнастики В. В. Емельянова.

Идти было скучно. Дорогой друзья придумывали разные игры. «Поцокали» языком (высоко - низко), изображая лошадку, играли в «Зеркало», показывая друг другу разные выражения лица (грустное - нижняя губа вперед, обиженное - верхняя губа вверх, веселое - верхняя губа растянулась в улыбке, обнажив верхние зубы).

Обращение к ученикам: - Ребята, а зачем мы сейчас делаем эти упражнения? – Развиваем мышцы лица, артикуляционный аппарат.

А потом друзья стали давать друг другу различные задания на основе скороговорки «Из-за леса, из-за гор едет дедушка Егор» с разным эмоциональным подтекстом: радость, грусть, восхищение, удивление и т.д.

Сегодня наше распевание проходило нетрадиционно. Оно вплеталось в музыкальную историю. Вы молодцы! Замечательно справились с поставленной задачей.

Дыхательное упражнение.

Вдыхаем аромат леса. Вдох носом, пауза, под счет «раз», «два», «три» выдох ртом.

Мимическое упражнение.

Поздняя Осень. Поздняя Осень грустная, печальная, .

Упражнения для жевательно-артикуляционных мышц

Шли-шли, к Мишкиной берлоге подошли. Широко открыть рот, показать, как зевает медведь, ему осенью хочется спать. Раскрывать и закрывать рот.

Стучит швейная машинка. Максимально часто открывать рот с произнесением слогов: «Ба- ба-ба-ба-ба, бы-бы-бы-бы-бы, пы-бы-пы-бы-пы-бы».

Работа над дыханием.

Дуем на горячий чай. Вытянуть губы широкой «трубочкой» (вдох), подуть на горячий чай (выдох).

Мимически е упражнения.

Выразить свое состояние в ситуациях: видите червяка в яблоке, червяк грызет яблоко. Яблоко свалилось нам на голову.

Речевая гимнастика.

Разговоры фруктов. Произнесение слоговых сочетаний от имени разных фруктов. Яблоко сердится на Гусеницу: "Фу-фа-фу!" Вишни просят Скворцов не клевать их: "Пта-пты-

пто, пта-пту-пты".

Яблоки падают на траву: "Бам-бом-бум!»

Упражнения для щек и губ

•Снеговики радуются снегу и морозу. Надуть щеки. Веселое выражение глаз.

•Грустные снеговики весной. Опустить уголки губ вниз. Передать печальный взгляд.

•Рот закрыт. Бить кулачком по надутым щекам, в результате чего воздух выходит с силой и шумом.

Сытый хомячок.

Надуть обе щеки, потом надувать щеки поочередно.

Голодный хомячок.

Втянуть щеки.

Упражнения для губ и щек.

•Обезьянка, бегемотик -

Все водой полощут ротик.

Рот закрыть, губы плотно сжать, щеки надуть. Имитировать полоскание рта водой.

Выполнять упражнение в течение 10– 15 сек.

«Сытый хомячок». Надуть обе щеки, потом надувать щеки поочередно.

•Часики. Рот приоткрыт, губы растянуты в улыбке. Кончик языка поочерёдно касается то левого, то правого угла рта. Упражнение выполняется ритмично, под счёт. Подбородок не двигается! Тик-так, тик-так, ходят часики вот так.

•Змейка.

Рот широко открыт. Узкий язык сильно выдвинуть вперед и убрать в глубь рта.

Качели.

Рот открыт. Напряженным языком тянуться к носу и подбородку, либо к верхним и нижним резцам.

Речевая зарядка.

«Осень» Подул ветер - «У-у-у!» Листья пожелтели, задрожали - «Ф-ф-ф!» Полетели на землю - «П-п-п!» Зашуршали - «Ш-ш, Ш-ш!».

Произнесите пословицы, поговорки, скороговорки, которые насыщены гласными звуками, требующими широкого раскрытия рта.

oМал, да удал.

oДва сапога - пара.

oНашла коса на камень.

Список литературы:

1. Гонтаренко Н. Б. Сольное пение. Секреты вокального мастерства - Ростов – на Дону., -2008.

2. Станиславский К. С. Работа актера над собой в творческом процессе переживания. Актерский тренинг М.,- 2010.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/455912-metodicheskij-doklad-metody-razuchivanija-poj