Использование интеграции в образовательной деятельности «Музыка»

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИНТЕГРАЦИИ

В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ "МУЗЫКА"

Т.Н.Гущина,

Музыкальный руководитель МБДОУ детский сад № 52

С введением новых ФГОС ДО принцип интеграции образовательных областей является основополагающим принципом развития современного дошкольного образования. Он обязывает ДОУ перестроить образовательную деятельность в детском саду на основе синтеза, взаимопроникновения образовательных областей.

Радость творчества, активное взаимодействие педагога и ребенка уводит детей с позиции пассивного усвоения знаний, умений и навыков на позицию творческой активности, самостоятельности. Решению этой задачи способствуют интегрированные занятия. Механизмом интеграции является образ, создаваемый разными видами детской деятельности и искусства с помощью различных средств художественной выразительности.

Музыка - интегрированный предмет. Она вдохновляет поэтов, а литературные произведения рождают у композиторов новые интересные музыкальные идеи. Форма проведения музыкальных интегрированных занятий нестандартна, интересна, достаточно эффективна. Ребенок дошкольного возраста предрасположен к восприятию произведений различных видов искусства. Вместе с тем восприятие музыки представляет для него большую трудность, чем восприятие других видов искусств. Это связано со спецификой и сложностью музыкального художественного образа и с возрастными особенностями дошкольника. Музыкальный образ достаточно абстрактен и предполагает множественность композиторских, исполнительских и слушательских трактовок. В его основе лежит музыкальная интонация, многозначная по своей сути. Другое отличие музыкального образа – его динамичный характер. Музыкальный образ разворачивается во времени, раскрывая свои свойства в развитии. Эти особенности музыкального образа делают его сложным для ребенка, который оперирует представлениями о конкретных предметах и явлениях. Поэтому мы, педагоги, должны помочь детям войти в мир музыки, понять ее содержание и овладеть сложным музыкальным языком.

Программа О.Радыновой "Музыкальные шедевры" предлагает в разделе "Слушание"такие программные произведения,как "Плакса", "Злюка","Резвушка"Д. Кабалевского,"Шествие гномов" Э.Грига, "Колдун" Г.Свиридова, "Лебедь" К.Сен –Санса. Слушая их, дети ярче представляют себе тот или иной образ. Большую помощь в понимании детьми музыкальных произведений оказывает использование на занятиях по слушанию музыки произведений других, более доступных ребенку видов искусства, прежде всего изобразительного и художественной литературы. Например, прослушав произведение П.Чайковского "Нянина сказка", можно показать детям репродукцию художника И.Васнецова "Иван Царевич на сером волке", или, прослушав пьесу С.Майкапара "Осенью", прочесть стихотворение поэта А.Фета "Ласточки пропали", и тогда уже музыкальное произведение воспринимается точнее, образы возникают яркие и осознанные. Влияние других видов искусств на развитие музыкального восприятия и художественной культуры ребенка подчеркивали такие ведущие музыканты и педагоги-просветители, как Б.Яворский и Д. Кабалевский. Б.Яворский считал, что детям свойственно целостное восприятие музыки, что синтез музыки, живописи и литературы обогащает музыкальное восприятие, развивает эмоциональную сферу ребенка. Д. Кабалевский говорил о необходимости открывать детям глубокие внутренние связи между музыкой и другими видами искусств, учить "видеть" музыку и "слышать" живопись. Синтез музыки, живописи и литературы является наиболее плодотворным для развития художественной культуры ребенка. Выбор именно этих видов искусств не является случайным. Б.Неменский отмечает: "все сложные искусства, например, драматический и музыкальный театры, кино в основе своей строятся на слиянии разных элементов трех основных искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства. Эти три искусства, как три основных цвета, являются основой для создания всего многообразия спектра искусства". Ребенок познаёт выразительные средства каждого вида искусства и приходит к пониманию того, что образ одного и того же объекта, явления в разных видах искусства создается специфическими для каждого из них средствами. Прочитав стихотворение,прослушав музыкальное произведение, рассмотрев картину , объединенные одной темой, дети начинают различать, как поэт, композитор и художник, каждый по- своему передают тот или иной образ. Например, пьеса "Песня жаворонка" П.Чайковского, картина И.Левитана "Голубая вода", стихотворение "Ласточка" А.Майкова- эти произведения пронизаны прозрачной дымкой, радостным пробуждением природы.

Интеграция разных видов искусств обеспечивает разностороннее воздействие на ребенка, способствует познанию предметов и явлений с разных сторон на основе восприятия действительности различными органами чувств. Например, слушая цикл произведений "Карнавал животных"  К.Сен-Санса, дети ярко представляют изображенных животных и по-своему передают характер и повадки в танцевальных импровизациях. Основной особенностью интегрированных музыкальных занятий является наличие следующих трех элементов:

1. Восприятие музыки происходит как диалог с композитором, переживание определенного эмоционального и эстетического состояния. А.Л.Лядов и П.И.Чайковский посвятили пьесы отрицательным сказочным персонажам Кикиморе и Бабе Яге. Но у А.Лядова Кикимора одинокая и тоскующая, а у П.Чайковского Баба Яга – стремительная, яростная. Пьесы воспринимаются по- разному и поэтому расширяют границы эмоциональных переживаний.

2. Осознание своих эмоций, связанных с музыкой, означает развитие музыкального вкуса и эстетического сознания. Чем богаче художественный опыт ребенка, тем точнее его критерии, оценки.

3. Воплощение эстетических чувств, переживаний и фантазий в творческой деятельности является обязательным для дошкольника как целостной натуры.

Ребенок мобилизует свое восприятие, художественный опыт и только что пережитое эстетическое чувство и испытывает потребность воплотить свое воображение в объективную форму. Так, прослушав на музыкальном занятии пьесу «Сани с колокольчиками» А.Агафонникова, в группе - дети, под руководством воспитателя, создали коллективную картину. Каждый ребенок внес посильную лепту в ее создание.

Интегрированные занятия направлены на развитие эмоциональной сферы детей, творческих способностей. Поэтому на интегрированных занятиях следует продуманно объединять все виды художественной деятельности, чередуя их, находить черты близости и различия в произведениях, средствах выразительности каждого вида искусства, по-своему передающих образ. Ведь связь между слуховым и зрительным восприятием уловили еще художники древности, которые сопровождали звучание музыки различными зрительными демонстрациями. Музыка способна вызывать у маленького слушателя яркие зрительные представления, что позволяет композиторам создавать "музыкальные картины" ("Рассвет на Москва-реке" М.Мусоргского, "Утро" Э.Грига, "Лунный свет" К.Дебюсси). В живописи определенные сочетания линий, цвета могут вызывать у зрителя ощущения звука ("звучащая живопись"). Живопись может изображать состояние звукового покоя (И.Левитан "Тишина"). Через сравнение, сопоставление художественных образов дети глубже прочувствуют, приблизятся к пониманию признанных шедевров каждого вида искусства. После знакомства со сказочным балетом "Щелкунчик" П.Чайковского, дети прекрасно чувствуют настроение в музыке и передают его в своих рисунках. Слушая праздничную музыку бала в доме Мари и Фрица, дети выбирают самые яркие краски и цветовые сочетания. Слушая музыку битвы с мышами и резко контрастного ей по настроению фрагмента превращения Щелкунчика в сказочного Принца, используют контраст колорита: черно-серые тона и тревожно-красные цвета в сцене битвы, и нежные светлые, передающие волшебное превращение Щелкунчика. В движениях детей было много пластики, легкости.

Тему интегрированного занятия можно брать из жизни, заимствовать у сказки, связывать с определенным сюжетом. Например, тема, взятая из жизни или связанная со сказкой, это "Времена года", "Сказочные персонажи", помогают проследить как один и тот же образ передается разными художественными средствами, найти сходство и отличие в настроениях и их оттенках, сравнить как показан образ ранней весны, просыпающейся природы – бурной, расцветающей, и отмечать при этом наиболее яркие выразительные особенности художественного языка каждого вида искусства (звуки, краски, слова). Важно, чтобы смена художественной деятельности не носила формальный характер (дети слушают музыку о весне, рисуют весну, водят весенние хороводы, читают стихи), а объединяла одной задачей – передать сходное с музыкой настроение в рисунке, движениях, стихотворениях. Если произведения не созвучны по образному содержанию, а лишь объединены общей темой, например, после прослушивания фрагмента пьесы "На тройке" П.Чайковского из цикла "Времена года" (нежного, мечтательного), звучат строки из поэмы Н.А.Некрасова "Мороз – Красный нос", "Не ветер бушует над бором.." (суровые, торжественные), не соответствующие характеру музыки, но близкие ей по теме, обратить внимание детей на контраст настроений.

На занятии, посвященном теме "Сказочные персонажи", мы с детьми вспомнили русские сказки, сравнили несколько музыкальных произведений: пьесы "Баба Яга" П.Чайковского из "Детского альбома", "Баба Яга" М.Мусоргского из цикла "Картинки с выставки", симфоническая миниатюра "Баба Яга" А.Лядова, пьеса "Шествие гномов" Э.Грига и отметили, как по-разному (или похоже) передается один и тот же образ.

Прежде чем провести интегрированное занятие, нужно осуществить межпредметную связь, заданную тему изучить в одни и те же дни на музыкальных и других художественно-эстетических занятиях. Это позволит объединить мастерство двух педагогов – музыкального руководителя и воспитателя. Такая межпредметная связь повышает познавательную и творческую активность детей. Перед ознакомлением детей с жанрами музыкального искусства (в частности – с оперой) начать с прочтения литературного произведения, легшего в основу оперы, а затем перейти к знакомству с музыкальным произведением и историей его создания. Так, интегрированное занятие по "Сказке о царе Салтане" предваряло прочтение сказки А.Пушкина, затем подбирались музыкальные фрагменты, доступные для восприятия детьми и ярко раскрывающие сюжет и художественный образ (опера Н.Римского-Корсакова), использовались репродукции картин М.Врубеля, И.Билибина.

Интегрированные занятия создают условия для творчески продуктивной деятельности детей: сочинение песенок, маленьких историй, рисование на основе полученных впечатлений, ручной труд, танцевальные импровизации - так необходимые для эмоционального, нравственного, интеллектуального здоровья.

Таким образом, интегрированные занятия не только обогащают детей знаниями об окружающем мире, но и способствуют развитию их творческого мышления, формируют яркие положительные эмоции в процессе творческого взаимодействия и общения со взрослыми.

Литература:
1. Мерзлякова, С.И. Роль интегрированных занятий в развитии дошкольников [Текст ] / С.И. Мерзлякова/ /Музыкальный руководитель.- 2010.- № 2.- С. 2.
2. Радынова, О.П. Дошкольный возраст: как формировать основы музыкальной культуры[Текст ] / О.П. Радынова //Музыкальный руководитель.- 2005.- №1. –С.3.
3. Радынова ,О.П. Дошкольный возраст - задачи музыкального воспитания[Текст ] / О.П. Радынова // Дошкольное воспитание.- 1994.- № 2. С. 24 - 30.
4. Тарасова, К.В. Развитие музыкальных способностей в дошкольном детстве [Текст ] / К.В. Тарасова //Музыкальный руководитель.- 2010 . - №1. С.10.
5. Тютюнникова,Т.Э. Просто, весело, легко [Текст ] / Т.Э. Тютюнникова // Музыкальный руководитель.- 2009.- № 5.С.4.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/480476-ispolzovanie-integracii-v-obrazovatelnoj-deja