Журнал мод

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

ХАНТЫ-МАНСИЙСКОГО АВТОНОМНОГО ОКРУГА-ЮГРА

ГОРОД ОКРУГ г. ЛАНГЕПАС

Муниципальное общеобразовательное учреждение

«Гимназия №6»

Интегрированное учебное занятие

«Журнал мод»

Учитель ИЗО: Миляева С.В.

Учителя-предметники:

Л.И.Немчинова

Л.Г. Косая

Ж.А. Кузьмич

Е.Г. Шугалей

Лангепас

Интегрированное занятие: ИЗО и окружающий мир.

Тема:«Журнал мод»

Цель для учителя ИЗО:

Повышение культурной грамотности и образовательного уровня учащихся.

Цели для учителя окружающего мира:

Повышение эффективности учебно-воспитательного процесса.

Задачи для учителя ИЗО:

Развитие способностей к анализу костюма.

Развитие творческих способностей и интереса к предметам.

Закрепление умений, навыков и способов практической художественной деятельности (выразительные возможности художественных графических материалов - фломастеры, цветные карандаши).

Воспитание интереса к мировому художественному наследию.

Задачи для учителя окружающего мира:

Формирование

Ознакомление

Воспитание

Воспитание умения коллективного творческого мышления.

Форма проведения занятия:интегрированное занятие с элементами беседы, игры и практической работы.

Форма организации совместной деятельности: совместно-индивидуальная.

Учебное оборудование:интерактивная доска, проектор, ноутбук.

Наглядное пособие:репродукции народных костюмов, слайды с народными костюмами Древней Руси.

Тип учебного занятия:комбинированный.

Компетенции:

социокультурная (история страны)

универсальная (учебно-познавательная, исследовательская, проектная)

Ход урока:

Учитель окружающего мира:

Подготовка к сообщению темы занятия.

Организационный момент. Приветствие. Ознакомление с темой и задачами урока.

Учитель изобразительного искусства:

- Сегодня у нас необычный урок. Мы поговорим не только об истории костюма, но и цветах, формах, орнаментах, которые наносили мастерицы на него.

Учитель окружающего мира:

2


. Повторение?

3


.Выступление учащихся.

4. Введение нового материала.

У читель ИЗО: В наше время при создании самой модной одежды художники постоянно используют знакомые формы национального костюма, узоры народной вышивки.

Учитель окружающего мира: В Древней Руси повседневная одежда каждого человека представляла собой его полный «паспорт». Одежда каждого человека содержала огромное количество деталей, очень много говоривших о её обладателе. Глядя на одежду, сразу можно было определить, кто это такой и откуда, а значит, и как себя с ним вести. До сих пор в русском языке сохранилась пословица: «По одежке встречают, провожают по уму». Только не все теперь знают, из каких отдалённых времён явилась эта народная мудрость.

Нелёгкая и непростая жизнь была у русской крестьянской семьи в прошлые века. Весной и летом - тяжёлая работа в поле. Нужно было вспахать и засеять землю, посадить овощи, заготовить на зиму сено для скота. Осенью - собрать урожай, сделать запасы на зиму.

Дел и забот всегда было много и у мужчин и у женщин. Работу крестьяне начинали с первыми лучами солнца, а заканчивали, когда уже было совсем темно. Так шли дни, месяцы, годы...

Зато когда приходил праздник, он был для крестьян особенно радостным и желанным, его ждали, к нему готовились. Все жители деревни в эти дни надевали свою лучшую, праздничную одежду. И чем тяжелее и безрадостнее была жизнь, тем больше хотелось в праздник окружить себя весельем, яркой красотой, всем показать свои наряды, своё мастерство в шитье и в украшении одежды.

Учитель ИЗО: Внешний вид нарядной одежды служит, как правило, цели украшения человека. Особенность нарядной одежды заключается в том, что она должна выражать и подчеркивать индивидуальность человека.

Учитель окружающего мира: В каждой местности одевались по-разному, но основные предметы крестьянского костюма были одинаковыми в большинстве областей России. Одежда делилась на будничную и праздничную. Будничная одежда была простой, часто её почти никак не украшали.

А праздничная, наоборот, - демонстрировала всё, на что были способны её хозяева. Любую одежду в деревне очень берегли, потому что доставалась она большим трудом, и каждая вещь должна была служить долгие годы, часто не одному поколению семьи.

Женский костюм. Основными частями женского народного костюма были рубаха, передник, или занавеска, сарафан, понева, нагрудник. Женская рубаха, как и мужская, была прямого покроя, с длинным рукавом.

Учитель ИЗО: Белый холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье, внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья), располагались по низу изделия. Наиболее распространенные элементы орнамента: ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елочки, кустики, стилизованные фигуры женщины, птицы, коня, оленя.

Вышивка на крестьянской одежде не только украшала её и радовала окружающих прелестью узоров, но и должна была защитить того, кто носил эту одежду, от беды, от злого человека.

Отдельные элементы вышивки носили символическое значение.

Вышила женщина ёлочки - значит, желает она человеку благополучной и счастливой жизни, потому что ель - это древо жизни и добра.

Жизнь человека постоянно связана с водой. Поэтому к воде нужно относиться с уважением. С ней нужно дружить. И женщина вышивает на одежде волнообразные линии, располагая их в строго установленном порядке, как бы призывая водную стихию никогда не приносить несчастья любимому человеку, помогать ему и беречь его.

Учитель окружающего мира: Женская одежда состояла из длинной рубашки с рукавами. Поверх неё надевали сарафан, обычно шерстяной, а в южных областях носили клетчатую домотканую юбку-понёву.

Русский сарафан. Сарафан - длинное платье на бретелях, носившееся поверх сорочки или на голое тело. Сарафан искони считается русским женским костюмом. Сарафан носили и как повседневную и как праздничную одежду (одевали на народные гуляния, церковные праздники, свадебные торжества). Девушка на выданье должна была иметь в приданном до 10 сарафанов разных расцветок. В русских деревнях сарафан играл особую роль, по нему можно было узнать о социальном статусе женщины (замужем ли, есть ли дети) и о настроении (были костюмы для праздника и для кручины).

Учитель ИЗО: Были также использованы приёмы расположения вышивки на сарафанах например, вышивку располагали вдоль центрального шва, по линиям кокетки, на бретелях, по нижнему краю одежды. Смелое сопоставление в женской одежде двух цветов - белого и ярко-красного - заставляло ее звучать особенно сильно. В России красный значит красивый, а белый чистоту, невинность.

Самой декоративной и богато украшенной частью как северного, так и южного женского костюма был передник, или занавеска, закрывающий женскую фигуру спереди.

Передник обычно делали из холста и орнаментировали вышивкой, тканым узором, цветными отделочными вставками.

Учитель окружающего мира: Девушки могли ходить с открытой головой. Они, как правило, заплетали одну косу и украшали голову плотной лентой, обручем или венцом. Сверху, если было нужно, надевали платок. Замужняя женщина не имела права появляться при посторонних с открытой головой. Это считалось неприличным. Волосы у неё были заплетены в две косы, а на голову надевали богато украшенный твёрдый кокошник, сороку или особую мягкую шапочку - рогатую кичку, затем платок. В будни вместо парадного кокошника обычно надевали скромный повойник. Открытым у замужних женщин оставались лишь лицо да кисти рук.

Учитель ИЗО: Большой любовью в России пользовались серьги. Для их изготовления существовали мастера-сережники. В течение длительного времени серьги прикрепляли к волосам, к головному убору. Лишь с начала 18 века швензу серег стали делать более тонкой, и серьги начали носить непосредственно в ушах.

Учитель окружающего мира: Мужской костюм. Мужской костюм состоял из рубахи-косоворотки с невысокой стойкой или без нее и нешироких штанов из холста или крашенины. Рубаху из белого или цветного холста носили поверх штанов и подпоясывали ремнем или длинным шерстяным кушаком.

Учитель ИЗО: Порядок украшения рубахи сложился еще в языческую эпоху Руси.

Узоры располагались на вороте, оплечье рубахи, а также внизу рукавов и на подоле рубахи. По поверьям наших предков такое расположение орнамента охраняло жизненно важные части тела от злых духов и дурного глаза.

Учитель окружающего мира: Обувь у крестьян, и у мужчин и у женщин, была одинаковая.

У бедных - лапти, которые плели из лыка, особым образом очищенной коры липы.

Липа - лиственное дерево, которое растёт в России повсюду. Лапти, хотя и не отличались особым изяществом, в сухую погоду были и лёгкой и удобной обувью, но изнашивались очень быстро. Поэтому каждый крестьянин мог сплести лапоточки и делал это быстро, весело и красиво. Но в дождь, в холод в лаптях было плохо.

Богатые крестьяне на такое время шили из кожи сапоги, бедные редко могли позволить себе такую роскошь. Зато зимой, когда устанавливались морозы и снег плотно укрывал землю, все надевали валенки. Валенки изготовляли (валяли) из домашней овечьей шерсти. Были они удобными, тёплыми, мягкими, и ходить в них по льду и снегу - одно удовольствие, хотя особенно красивой обувью их не назовёшь.

Учитель ИЗО: Изготовление обуви в крестьянской семье традиционно было мужским делом, а одежду всегда делали женщины. Они обрабатывали лён, этот чудесный северный шёлк, пряли из него тонкие мягкие нитки.

Долгой и трудной была обработка льна, но под сильными и ловкими руками крестьянок лён превращался и в белоснежные ткани и в суровые холсты, и в прекрасные кружева. Эти же руки шили одежду, красили нитки, вышивали праздничные наряды. Чем трудолюбивее была женщина, тем тоньше и белее были рубашки у всей семьи, тем замысловатее и красивее были на них узоры.

Учитель окружающего мира: Обучение всем женским работам начиналось с раннего детства. Маленькие девочки с шести-семи лет уже помогали взрослым в поле сушить лён, а зимой пробовали прясть из него нити. Для этого им давали специально сделанные детские веретёна и прялки. Подрастала девочка и с двенадцати-тринадцати лет начинала сама готовить себе приданое. Она пряла нитки и сама ткала холст, который хранили к свадьбе. Затем она шила себе и будущему мужу рубашки и необходимое бельё, вышивала эти вещи, вкладывая в работу всё своё умение, всю душу. Самыми серьёзными вещами для девушки считались свадебные рубашки для будущего жениха и для себя.

Особую роль в русском костюме играли пояски. Маленькая девочка, впервые севшая за ткацкий станок, начинала своё обучение ткачеству именно с пояска. Тканые разноцветные и рисунчатые пояски носили в основном мужчины, завязывая их спереди или чуть сбоку.

Каждая невеста должна была обязательно выткать и подарить жениху такой поясок. Завязанный узлом, он становился символом нерушимой связи между мужем и женой, их благополучной жизни. Поясок невесты обовьётся вокруг тела жениха, сохранит его тепло, защитит от злого человека, считали люди. Кроме того, невеста дарила свои пояски всей многочисленной родне будущего мужа. Ведь она входила в новую семью, и с этими людьми ей тоже нужно было установить добрые и прочные отношения.

Учитель ИЗО: На крестьянских полотенцах, подзорах, передниках и рубахах, особенно входящих в приданое невесты, наряду с другими мотивами изображалась разная архитектура, прототипами которой являлись местные реальные строения, вымышленные, а иногда и просто рождённые фантазией мастериц. И тем, и другим всегда в вышивке был найден сказочный облик, придававший им невиданную красоту.

В наше время при создании самой модной одежды художники постоянно используют знакомые формы национального костюма, узоры народной вышивки.

Моделирование современной одежды на основе народного кроя. Еще несколько лет назад русская народная одежда находилась за пределами художественных интересов создателей костюма. Но последние годы принесли с собой стремление интерпретировать мотивы на современный лад.

Русское народное творчество постепенно рождает новые решения, новые образы.

Создаются платья-платки, платье-сюртук, платья с завышенной талией, платья с нижней юбкой. Встречается крой " русская рубаха ", косоклинные сарафаны, косоворотки и, конечно, все богатство отделки - вышивки, плетеные пояса, бахрома, ленты, многослойность одежды.

Жизненость этой одежды с элементами народного стиля доказывает тот факт, что она получила свое развитие в моделях: выходной, нарядной, повседневной, спортивной, а также в многочисленных изделиях молодежной и детской одежды.

Магия русского стиля. Обозреватель моды Наталия Козлова написала книгу «Магия русского стиля». Одним из дизайнеров - соавторов книги является Слава Зайцев.

Они предоставили великолепные красочные фотографии из коллекций современной одежды, созданные ими на основе русских источников вдохновения.

Следовать традициям - значит ценить свое наследие, совершенствовать то, что веками создавалось нашим великим народом. Может быть, какое-то свечение озарит и вашу душу. И тогда вы поймете, как важно сохранять и совершенствовать русский стиль, похожий на магический кристалл.

5. Осмысление учащимися задания.

Учитель изобразительного искусства:

Проанализировав народный костюм, выделяем цветовой колорит народного костюма и его основные элементы. Проговариваем этапы последовательности выполнения работы.

6. Практическая часть.

В


ыполнение эскиза современного костюма с элементами народного.

7. Закрепление знаний:

8. Итог урока.

Представление и анализ работ. Уборка рабочего места.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/56163-zhurnal-mod