Создание рабочей программы по внеурочной деятельности «Музыкальный театр»

Министерство образования и науки Самарской области

Государственное автономное образовательное учреждение дополнительного профессионального образования (повышения квалификации) специалистов

Самарский областной институт повышения квалификации и переподготовки работников образования

Итоговая работа

по модулю вариативной части курсов повышения квалификации ИОЧ

«Технология создания педагогических разработок

в рамках инновационных процессов РФ и региона»

по теме:

«Создание рабочей программы по внеурочной деятельности

«Музыкальный театр»»

СРОКИ ОБУЧЕНИЯ: с 17 по 21 ноября 2014 года

Выполнила: Солодовникова Татьяна Геннадьевна,

учитель музыки 1 категории,

ГБОУ СОШ с. Сосновый Солонец,

м.р.Ставропольский

2014г.

Введение

Паспорт ИР

Представлена итоговая работа по теме: «Создание рабочей программы по внеурочной деятельности «Музыкальный театр»»

Направленность программы: художественная

Направление программы: духовно-нравственная

Вид программы: общеразвивающая

Предназначена для учащихся 1-4 классов (дети всех категорий от 7 до 11 лет)

Год утверждения программы – 2014 г.

Место реализации - в рамках одной образовательной организации.

Актуальность.

В условиях внеурочной деятельности детей музыкально-театральное искусство занимает существенное место. Практика показала целесообразность организации такого объединения, так как его деятельность благотворно влияет на развитие творческого начала учащихся младшей ступени, оказывает существенное влияние на  нравственное и эстетическое развитие детей.

Актуальность этой программы в том, что детское музыкально-театральное объединение создано в школе впервые.

Детское объединение создано по просьбе родителей

Программа направлена на воспитание и развитие духовности личности, творческих способностей ребенка, умение видеть и творить прекрасное.

Пояснительная записка

Настоящая программа внеурочной деятельности создана на основе материалов:

- Закона об образовании;

- письма Министерства образования и науки РФ от 11.12.2006 №06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей»;

- сборника № 6. Образовательные программы дополнительного образования детей.

- М.: Просвещение, 2010;

- Конвенции о правах ребенка;

- Послания Президента Российской Федерации Федеральному Собранию Российской Федерации от 12 декабря 2012 года;

- Устава ГБОУ СОШ;

- федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы основного общего и дополнительного образования.

       Программа ориентирована на всестороннее развитие личности ребенка, его индивидуальность, основана на психологических особенностях развития школьников. В программе систематизированы средства и методы театрально-игровой деятельности, обосновано использование разных видов детской творческой деятельности в процессе театральной деятельности.

Занятия в группе должны способствовать развитию коммуникативных универсальных учебных действий, так как они объединены одним общим творческим делом. Необходимо прививать детям не только определенные навыки правильного пения, но и умение находиться в коллективе, оценивать работу не только других детей на занятиях, но и свою, развивать регулятивные УУД. Дети должны научиться слушать и слышать, быть внимательными, но, в то же время, естественно выражать свои эмоции. В младшем школьном возрасте педагог не должен углубляться только в певческое развитие ребенка, а должен воспитывать детей в нравственно-эстетическом русле, учить правильно выражать свои мысли, чувства, эмоции.

Особенность данной программы состоит в том, что младший школьник погружается в занятия театральным творчеством естественно, без принуждения, попадая в мир музыки, слова, литературы, живописи, хореографии и т.д. При этом рождается сотворчество, так как театр – это коллективный вид творчества, в котором нужно общаться, вместе решать возникающие творческие проблемы. От каждого ребёнка потребуется все его способности, заложенные от природы, даже те, о которых не подозревают ни ребёнок, ни его родители. Внеурочная художественная деятельность может способствовать в первую очередь духовно-нравственному развитию и воспитанию школьника, так как синтезирует различные виды творчества. Одним из таких синтетических видов является музыкальный театр.

Анализ результатов педагогической деятельности в начальных классах, который был проведен в 2011 году показал, что обучающиеся начальных классов

- не могут работать в коллективе

- у них еще плохо развито воображение, мышление.

Неудовлетворенность творческими способностями учащихся и есть причина обращения к созданию этой программы.

Педагогическая целесообразность данного курса внеурочной деятельности для младших школьников обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами, любознательностью, увлеченностью, инициативностью. Данная программа призвана расширить творческий потенциал ребенка, обогатить словарный запас, сформировать нравственно - эстетические чувства, т.к. именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности, закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность.

Отличительными особенностями и новизной программы является системно-деятельностный подход к воспитанию и развитию ребенка средствами театра, где школьник выступает в роли художника, исполнителя, режиссера, композитора спектакля;

В программе используется игровой метод обучения. Образовательный процесс направлен на формирование музыкально-исполнительской культуры детей, которая является частью художественной  культуры личности, представляет собой совокупность эмоциональной и деятельной сфер.

 Цели рабочей программы:

создание условий для социализации личности младших школьников, их эмоционально-эстетического развития.

формирование думающего и чувствующего, любящего и активного человека, готового к творческой деятельности в любой области.

Развитие у детей театрально – музыкальных, творческих, коммуникативных  компетенций посредством приобщения их к сценическому искусству.

Задачи программы:

Воспитательные задачи:

формирование базовых психологических качеств: самостоятельность, уверенность, толерантность;

развитие общей культуры ребенка средствами театральной деятельности

Обучающие задачи:

развитие устойчивого интереса к таким видам искусства, как театр, музыка;

  Развивающие задачи:

формирования умений и навыков самостоятельного анализа художественных произведений для развития творческих способностей, самореализации личности ученика;

выявление и развитие индивидуальных природных способностей детей;

Программные задачи:

    развивать интерес к сценическому искусству;

   развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

  снимать зажатость и скованность;

   активизировать познавательный интерес;

  развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми;

   воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками;

  развивать способность  искренне верить в любую  воображаемую ситуацию, превращать и превращаться;

развивать чувство ритма и координацию движения;

   развивать речевое дыхание и артикуляцию;

   развивать дикцию на материале скороговорок и стихов;

  знакомить детей с театральной терминологией;

знакомить детей с видами театрального искусства;

    знакомить с устройством зрительного зала и сцены;

    воспитывать культуру поведения в театре.

Занятия по программе «Музыкальный театр» позволят:

- развить социокультурные компетенции для овладения элементами художественно-творческих ролей слушателя, исполнителя, зрителя, юного артиста.

– приобрести школьникам опыт самостоятельного общественного действия.

- повысить их мотивацию к творческой деятельности;

Формы проведения занятий:

Продолжительность занятия 40 минут, но в связи с тем, что в этом возрасте сложно сконцентрироваться в продолжение такого времени, то предусмотрены различные физ.минутки, смена видов деятельности, отдых.
Занятия предполагают не только групповые, но и индивидуальные задания, возможно индивидуальное разучивание роли, работа над характером героя, изготовление .

Реализация поставленных задач предполагается через такие виды деятельности, как:

-экскурсия;

-уроки сценической и актерской грамоты;

-игровые виды деятельности;

-восприятие музыки;

-выразительное чтение;

-просмотр презентаций;

-актерский тренинг;

-создание масок, костюмов, декораций;

-участие в постановке спектакле.

Ожидаемые результаты:

Проявление интереса к театрализованной деятельности.

Овладение навыками общения со сверстниками и взрослыми

Знание основ актёрского мастерства

Знание основ театральной культуры

Умение сопереживать и адекватно реагировать на поведение партнеров.

В результате реализации программы у обучающихся будут сформированы

следующие УУД.

Личностные результаты.

У учеников будут сформированы:

• потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение;

• целостность взгляда на мир средствами музыкально -литературных произведений;

• этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта «проживания на сцене» произведений художественной литературы;

• осознание значимости занятий театрально-игровой деятельностью для личного развития.

Метапредметными результатами изучения курса является формирование

следующих универсальных учебных действий (УУД).

Регулятивные УУД:

Обучающийся научится:

• совместно с учителем выдвигать и принимать учебную задачу;

• осуществлять контроль, коррекцию и оценку результатов своей деятельности;

• анализировать причины успеха/неуспеха.

Познавательные УУД:

Обучающийся научится:

• пользоваться приёмами анализа и синтеза при проигрывании упражнений, этюдов, музыкальных постановок, проводить сравнение и анализ поведения героя;

• понимать и применять полученную информацию при выполнении заданий;

• проявлять индивидуальные творческие способности в игре, этюдах, чтении

по ролям и инсценировании.

Коммуникативные УУД:

Обучающийся научится:

• включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность

• работать в группе, учитывать мнения партнёров, отличные от собственных;

• обращаться за помощью;

• формулировать свои затруднения;

• предлагать помощь и сотрудничество;

• слушать собеседника;

• договариваться о распределении функций и ролей в совместной

деятельности, приходить к общему решению;

• осуществлять взаимный контроль;

• адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.       

Основным методом  диагностирования является метод педагогического наблюдения, который  с особой эффективностью подтверждает результативность обучения во время подготовки и участия в концертно-исполнительской деятельности.  Педагогическое наблюдение как метод отслеживания результатов, проводится в течение учебного года.

По окончанию курса учащиеся должны уметь:

Правильно вести себя на сцене во время спектакля

Владеть навыками актёрского мастерства

Правильно произносить текст в исполняемых пьесах

выражать свои впечатления в доступной форме: в виде сюжетной игры, рисунка, поделки.

применять навыки саморегуляции и самоорганизации;

направлять свою фантазию по заданному руслу;

Знать:

Об элементарных технических средствах сцены

Об оформлении сцены

О нормах поведения на сцене и в зрительном зале.

Приобрести навыки:

Общения с партнером (одноклассниками)

Элементарного актёрского мастерства

Образного восприятия окружающего мира

Адекватного и образного реагирования на внешние раздражители

Коллективного творчества.

А так же овладеть социальными компетенциями: избавиться от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобрести общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.

Основная часть.

Процесс театральных занятий строится на основе развивающих методик, представляет собой систему творческих игр и этюдов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей  детей.
Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих от детей и взрослого активных совместных поисков. Ход занятия характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата через коллективное творчество. В основу заложен индивидуальный подход, уважение к личности ребенка, вера в его способности и возможности, стремление воспитывать в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. Чем меньше запрограммированности в деятельности детей, тем радостней атмосфера занятий, тем больше удовольствия получать они от совместного творчества, тем ярче и красочней становится их эмоциональный мир. Дети вовлекаются в творческую работу по постановке музыкального спектакля, как творческого продукта большого коллектива маленьких актёров. Эти занятия предполагают постановку и развитие детского певческого голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля. Ведущим методом работы здесь выступает так называемый метод «игры в сказку», где художественный материал «проживается» ребёнком посредством его погружения в характер образа, введения проблемных ситуаций, а также широкого использования условных материалов (бутафория, реквизит).

Обучение осуществляется с учётом основных принципов развивающего обучения: эмоциональное стимулирование учебно-познавательной деятельности, развитие познавательного интереса у ребёнка, развитие его психических функций, творческих способностей и личностных качеств. На занятиях широко используются методы развивающего обучения, с помощью которых педагог решает стоящую перед ним учебную задачу - обеспечение появления у детей положительной мотивации своих действий по освоению музыкально-театрального искусства.

Создание ситуаций успеха на занятиях является одним из основных методов эмоционального стимулирования, что ведёт к возникновению у детей чувства уверенности в своих силах и «лёгкости» процесса обучения. Эмоциональное возбуждение активизирует процессы внимания, запоминания, осмысления, делает эти процессы более интенсивными и тем самым повышает эффективность достигаемых целей.

Метод формирования готовности восприятия учебного материала с использованием зоны ближайшего развития и метод стимулирования занимательным содержанием при подборе ярких, образных текстов представляют собой основные методы развития познавательного интереса детей к театру.

Метод создания проблемных ситуаций заключается в представлении материала занятия в виде доступной, образной и яркой проблемы. Дети в силу своих возрастных особенностей отличаются большой любознательностью, и поэтому любая ясно и доступно изложенная проблема сразу их «зажигает». Метод создания креативного поля выступает ключевым для обеспечения творческой атмосферы в коллективе. Работа «в креативном поле» создаёт возможность поиска различных способов решений задач, поиска новых художественных средств воплощения сценического образа.

Актерский тренинг предполагает широкое использование элемента игры. Подлинная заинтересованность ученика, доходящая до азарта, – обязательное условие успеха выполнения задания. Именно игра приносит с собой чувство свободы, непосредственность, смелость.

В коллектив принимаются дети независимо от их музыкальных данных. Данная программа направлена на развитие артикуляции, музыкальных и артистических способностей. Певческое интонирование – цель и средство создания вокально-сценического образа. Работа над вокальными партиями включает в себя работу над чистотой интонирования, мягкостью звучания, над высокой певческой позицией, четкой дикцией, над верностью ритмического рисунка, выразительностью исполнения. Эти занятия предполагают постановку и развитие детского певческого голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля.

Большое значение имеет работа над оформлением спектакля, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность школьников, позволяет реализовать возможности детей в данных областях деятельности.

Беседы о театре знакомят школьников в доступной им форме с особенностями реалистического театрального искусства, его видами и жанрами; раскрывает общественно-воспитательную роль театра. Все это направлено на развитие зрительской культуры детей.

Изучение основ актёрского мастерства способствует формированию у школьников художественного вкуса и эстетического отношения к действительности.

Раннее формирование навыков грамотного драматического творчества у школьников способствует их гармоничному художественному развитию в дальнейшем. Обучение по данной программе увеличивает шансы быть успешными в любом выбранном ими виде деятельности.

Музыкальный театр своей многомерностью, своей многоликостью и синтетической природой способен помочь ребенку раздвинуть рамки постижения мира, увлечь его добром, желанием делиться своими мыслями, умением слышать других, развиваться, творя и играя. Ведь именно игра есть непременный атрибут театрального искусства, и вместе с тем при наличии игры дети, педагоги взаимодействуют друг с другом, получая максимально положительный результат. Игра, игровые упражнения, особенно в первом классе, выступают как способ адаптации ребенка к школьной среде. Проиграв этюд-эксперимент, школьники могут практически побывать в любой ситуации и проверить на своем жизненно - игровом опыте предположения и варианты поведения и решения подобной проблемы.

В то же время музыкальное театральное искусство

способствует внешней и внутренней социализации ребёнка, т.е. помогает ему легко входить в коллективную работу, вырабатывает чувство товарищества, волю, целеустремлённость, терпение и другие качества, необходимые для успешного взаимодействия с социальной средой;

пробуждает интерес к литературе, дети начинают читать с удовольствием и более осмысленно;

активизирует и развивает интеллектуальные и творческие способности ребёнка; он начинает свободно фантазировать и в области текста и музыкального оформления – словом всего того, что связано с игрой в театре.

Работа педагога заключается в создании организованной творческой атмосферы, «когда ты интересен всем, все интересны тебе». Тренировка внимания к окружающим обеспечивается в коллективных играх и заданиях, где каждый должен выступать только в своё время и на своём месте. Необходима и тренировка, раскрытие, активизация самобытности, самостоятельности каждого ребёнка. Этим и объясняется разработка программы.

Формы обучения:

- фронтальная; - парная; - индивидуальная.

Технологии обучения:

- игровая; - личностно-ориентированная.

Критерии и система оценки творческой работы

На занятиях данного кружка отметки не ставятся. Ребенок должен включиться в процесс творческого переживания и воплощения, а задача учителя - с уважением и пониманием отнестись к его творческой деятельности.

Каждое занятие должно приносить детям чувство удовлетворенности, легкости и положительно-эмоционального настроя.

За время работы по данному курсу необходимо поощрять желание учащихся принимать активное участие в праздниках, досугах и развлечениях, используя импровизационные умения, приобретенные на занятиях и в самостоятельной деятельности (внеаудиторные задания).

Изучение каждого раздела может заканчиваться отчетным выступлением, концертом, инсценировкой литературных произведений к различным праздникам.

Формы подведения итогов реализации программы:

-отчетное выступление;

- концерт;

- выступления перед зрителями в начальной школе; в детском саду, в сельском ДК

участие в постановке спектакля.

Программное содержание

 Содержание всей программы кружка подчинено единому принципу расширения и углубления знаний, действию от простого к сложному и представлено в 5 общих разделах:

Вместе весело играть.

Великая сила Слова

Мы со сказкой, да с прибауткой

Музыка и театр

Мы - актёры.

Эти разделы повторяются на каждом году обучения,  только на более высоком уровне. В 3 и 4 классе добавляются 2 раздела:

«Сценическое мастерство» и заключительный итоговый раздел в форме развлекательного занятия «На балу у Розочки», где выявляется исполнительское мастерство при выполнении творческих заданий.

Кружок «Музыкальный театр»

1 класс. 1 час в неделю. 33 часа в год

Кружок «Музыкальный театр»

2 класс. 1 час в неделю. 34 часа в год

Кружок «ТЕАТРАЛЬНЫЙ»

3 класс. 1 час в неделю. 34 часа в год

Кружок «ТЕАТРАЛЬНЫЙ»

4 класс. 1 час в неделю. 34 часа в год

Ресурсное обеспечение

Дидактическое обеспечение: тексты музыкальных постановок, музыкальные сборники, тексты тренингов, игр и упражнений.

Научно-методическое обеспечение:

-курсовая подготовка по теме «Технология создания педагогических разработок в рамках инновационных процессов РФ и региона»

- календарно тематическое планирование.

- мастер-классы, выступления на педсоветах, семинарах.

Психолого-педагогическое сопровождение учащихся: консультации психолога, психологические тренинги, анкетирование.

Материально-техническое обеспечение:
- учебный кабинет;
- компьютер, оснащенный звуковыми колонками;

- проектор;
- синтезатор;
- использование сети Интернет;
- материальная база для создания костюмов и декораций;

Кадровые ресурсы: учитель, прошедший подготовку по внедрению программы по внеурочной деятельности.

Заключение

Программа направлена на социализацию личности учащихся начальных классов. Использование предложенных образовательных технологий позволит сформировать личность младшего школьника, способную к самообразованию, думающего и чувствующего, активного человека, готового к творческой деятельности в любой области.

В основу разработки программы положены:

концентрический принцип;

художественно-эстетический принцип;

коммуникативно - деятельностный подход;

личностно-ориентированный подход.

Такой подход позволяет выявить природные способности ребят, снять физические и психологические зажимы, развивать у детей креативность, толерантность, повысить качество образования.

Список информационных источников:

Использованные источники:

Нормативно-правовая база

«Концепция модернизации образования на период до 2020 года»

2) «Федеральный государственный образовательный стандарт общего образования». М.: Просвещение. 2012.

3) «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства РФ на 2008-2015гг.»

Литература:

1.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. Москва, 1991г.

2.Гембицкая Е. Музыкально-эстетическое воспитание детей.

3.Гринер В.А. Ритм в искусстве актёра. Москва, 1992г.

4.Загвязинский В.И. Педагогическое творчество учителя, Москва, 1997.

5.Запорожец Т. Логика сценической речи. Москва, 1974.

6.Картошкин А.С. Искусство сценического волшебства. Москва, 1993.

7.Мочалов Ю.А. Композиция сценического пространства. Москва, 1992.

8.Никитина А.Б. Театр, где играют дети. Москва, 2001 г.

9.Хвостенко В. Задачи и упражнения по элементарной теории музыки.

10. Чурилова Э. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. Москва, 2003.

11. http://www.dissercat.com/

12. http://festival.1september.ru/

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/81685-sozdanie-rabochej-programmy-po-vneurochnoj-de