Музыкальное образование в Италии

Никифорова Ольга Аркадьевна

Преподаватель по классу фортепиано

История музыкального образования в Италии - прошлое и современность. Общее и различия от российского музыкального образования

Музыкальное образование в Италии начиналось в XVII веке с появлением консерватории. Хотя заведения эти были поначалу благотворительными и напоминали детские дома для обездоленных и увечных детей. В консерваториях их обучали музыке и большое внимание уделялось религиозному воспитанию. В одном из таких заведений в свое время преподавал даже великий А. Вивальди, создавший из воспитанниц оркестр с непревзойденным авторским репертуаром. Среди музыкальных дисциплин были пение, композиция, а также обучение игре на музыкальных инструментах. Однако консерваторское образование было и остаётся профессиональным. В результате реформ образования в XIX веке музыкальные занятия были введены и в школах, прежде всего предусматривалось хоровое пение. В начале XX века великие педагоги Роза Агацци и Мария Монтессори включили в музыкальное занятие еще и сольфеджио, ритмику и игру на ударных инструментах. И все же только в процессе реформ образования в 1962г. Был поставлен вопрос о « музыкальном образовании для всех», наряду с этим подверглась реформе и профессиональная подготовка музыкантов-исполнителей и композиторов.

Главными задачами МО (музыкального образования) в общеобразовательной школе являются «понимание» и «творчество», при этом умение понимать трактуется как умение интерпретировать воспринимаемую музыку. Интерпретация музыки предполагает понимание ее смысла, контекста и стиля и представляет собой творческий процесс, который определяется с учётом индивидуальностей, культур, систем ценностей слушателя и автора музыки. Для этого необходимы хотя бы элементарные знания.  

Педагоги должны учитывать все особенности слухового развития ребенка. Поэтому в дошкольных учреждениях Италии огромное значение предаётся изучению, созданию и слушанью музыки, чтобы стимулировать самостоятельную музыкальную деятельность. Одним из наиболее эффективных средств музыкального развития дошкольников считается движение под музыку. 

В начальной школе музыка рассматривается как язык общения и самовыражения. Отсюда акцент на понимание ее как языка. На этом этапе приоритетным считается использование голоса и пения. Параллельно происходит знакомство с музыкой различных культур и стилей, изучается также музыка для кино, для театра, танцевальная и др. К этому периоду относятся первые попытки сочинять музыку и записывать ее с помощью самостоятельно придуманных знаков. Позже происходит знакомство с нотами. Музыкально-исполнительская деятельность в это время отсутствует.

В средней школе развивается способность детей к общению и самовыражению, одновременно детям предлагается слушанье, сочинение и исполнение музыки. (Параллельно в школах с музыкальным уклоном предлагается углубленное обучение, включающее обучение игре на музыкальных инструментах и игру в ансамбли). С 14 лет у юных итальянцев начинается среднее образование старшей ступени – обычно оно осуществляется в естественно научном, гуманитарном, педагогическом и др. направлениях. После 1991 года в соседних школах старшей ступени повысилась роль эстетического развития учащихся. Акцент делается на практическую музыкальную деятельность, на изучение связей между музыкой и обществом, связи музыки с другими видами искусства. 

Для итальянской музыкальной педагогики характерен подход к обучению как к естественному, спонтанному процессу, священному одновременно с биологическими, физиологическими, а также культурными факторами. МО заключается в передаче культурного наследия, но обучение рассматривается как индивидуальный процесс. 

В итальянской педагогике есть три ключевых термина, актуальных и для музыкальной педагогики: educazione, istruzione и formazione. Educazione означает элементов культуры и системы ценностей – как с участием педагога, так и без него (например, в семье, социуме). Educazione musicale означает развитие различных навыков, в том числе исполнения и сочинения, пения и др, но на более скромном уровне. Она направлена на формирование социальной составляющей личности. Istruzione характеризует цели и содержание обучения, а также знания и умения в данной области. В сфере МО istruzione musicale означает разучивание и исполнение музыки на каком то инструменте, а также сочинение, дирижирование. Во втором случае речь идет как правило о профессиональных занятиях музыкой, которая стоит в центре внимания. В первом случае – в центре находится ученик, поскольку музыка рассматривается лишь как средство развития его личности. Второй подход реализуется в консерватории, куда ученики поступают в 11 лет и заканчивают которую в 18-20 лет, получая профессию исполнителя, композитора или дирижёра. Это так называемое «музыкоцентричное образование». У студентов разных специальностей отличаются сроки обучения в консерватории: у скрипачей – 10 лет, у композиторов – 10, у вокалистов – 5. «Музыкоцентричное» консерваторское образование направлено на производство исполнителя композитора или дирижёра. 

Беглый анализ профессионального и общего МО показывает, что консерваторское образование направлено на «производство» исполнителя композитора или дирижёра. Общее же МО – на потребителя музыкальной культуры.