Седьмая симфония Д. Д. Шостаковича в борьбе за мир

Муниципальное автономное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Центр детского творчества «Юность»

Дзержинского района

«Седьмая симфония Д.Д. Шостаковича

в борьбе за мир»

(лекция-беседа)

Составитель: Н.К. Дрёмина,

педагог дополнительного образования

Пермь, 2015г.

\Содержание:

1. Пояснительная записка.

2. Введение

3. Краткая биография Д. Д. Шостаковича

4. История создания симфонии

5. Исполнение симфонии

6. Характерные особенности каждой части

7. Заключение

8. Приложение

9. Список использованной литературы

Пояснительная записка

Данная лекция – беседа предназначена для учащихся 4-х – 11-х классов. Она очень актуальна сегодня. 2015 год – год 70 – летия победы над фашизмом.

Дети должны знать о войне не только из кинофильмов, но и из исторических фактов, документальных событий.

В лекции дается краткое содержание биографии Д. Д. Шостаковича, история создания великого шедевра, 7 симфонии. Дается краткая характеристика каждой части симфонии.

Новое произведение Д. Д. Шостаковича оказало сильное эстетическое воздействие на многих слушателей. В великой музыке нашло свое отражение объединяющее начало: вера в победу, жертвенность и безграничная любовь к своему городу и стране.

Введение

Отмечая в этом году 70-летие со дня окончания Войны, мы должны вспомнить тех, кто приближал Победу не только на фронте, но и в тылу. Речь идет о деятелях искусства, которые своим творчеством боролись со врагом. Неоценимый вклад в дело Победы внесла музыка Д.Д.Шостаковича, вершинной которой является Седьмая «Ленинградская» симфония. История мирового искусства еще не знает подобного примера, когда величественное, монументальное произведение рождалось бы под непосредственным впечатлением только что произошедших событий. Оказалось достаточно одного месяца, чтобы чувства и мысли художника воплотились в яркие, конкретные образы, призывая к борьбе до победного конца. «Симфонией всепобеждающего мужества» называли произведение современники. Своей музыкой Шостакович объединил все прогрессивное человечество в ненависти и чувства отпора тирана. И с этой точки зрения его музыка является уже политической. И каким же надо было обладать предвидением, а главное - верой в торжество Разума и света, чтобы закончить всю Симфонию победным финалом, таким далеким и, казалось, немыслимым в 1941 году. Симфонию называли "Героической симфонией"XX века. Так велико было воздействие этой музыки на умы и сердца современников композитора.

Краткая биография Дмитрия Шостаковича

Родился 12 сентября 1906 года в Петербурге. Дом Шостаковича всегда заполняла музыка: родственники, друзья постоянно играли различных композиторов.

После поступления в коммерческую гимназию в 1915 году, Дмитрий Шостакович серьезно увлекся музыкой. Первым преподавателем в биографии Дмитрия Дмитриевича Шостаковича была мать. Затем будущий композитор обучался в музыкальной школе, Петроградской консерватории. На этом пути творчества Шостаковича было написано первое большое сочинение.

В консерватории музыке Шостаковича обучали Штейнберг, Соколов, Николаев. Первая симфония Шостаковича послужила его дипломной работой. На международном конкурсе пианистов его игра не произвела впечатления. Однако собственное произведение Шостаковича, включенное в программу, понравилось судье Вальтеру. По его просьбе композитор сыграл Первую симфонию. После успеха, она была исполнена в Берлине. Так в биографии Шостаковича была заслужена первая популярность.

Вторая, Третья, Четвертая симфонии значительно отличались между собой. Пятая симфония особо понравилась советской власти. С 1937 года композитор стал преподавать в Ленинградской консерватории, через два года став профессором.

Шестая симфония Шостаковича была написана в 1939 году. В следующем году автор начинает работу над Седьмой симфонией. Для Шостаковича блокадная симфония (седьмая, написанная в блокадном Ленинграде) имела особое значение. Прозвучав в 1942 году, она призвана была разбавить военную жизнь, привнести в нее патриотичности, гордости за страну, желания бороться.

Переехав в 1943 году в Москву, Шостакович начинает преподавать в консерватории. После 1946 года великий композитор был обвинен советскими властями, изгнан из консерватории. Дальнейшими событиями в биографии Дмитрия Дмитриевича Шостаковича стало участие в жюри в конкурсе имени Баха. В этот период творчество Д. Шостаковича расцветает: им написано множество концертов, оперетт, симфоний.

После принудительного вступления в партию, произведения композитора наполняются грустью, болью, тоской. Это трагическое настроение постепенно переходит в задумчивое в последующих сочинениях 1970х годов. Умер Шостакович 9 августа 1975 года.

История создания симфонии

Знаменитая тема первой части симфонии была написана Шостаковичем до начала Великой Отечественной войны — в конце 30-х годов или в 1940-м. Это были вариации на неизменную тему в форме пассакальи, по замыслу сходные с «Болеро» Мориса Равеля. Простая тема, поначалу безобидная, развиваясь на фоне сухого стука малого барабана, в конце концов вырастала в страшный символ подавления. В 1940 году Шостакович показывал это сочинение коллегам и ученикам, но не опубликовал и публично не исполнял. Когда летом 1941 года композитор начал писать новую симфонию, пассакалья превратилась в большой вариационный эпизод, заменивший разработку в первой её части, законченной в августе. Утром 16 сентября 1941 года Д. Шостакович выступал по ленинградскому радио. Город бомбили фашистские самолеты и композитор говорил под гул зенитных орудий и разрывов бомб; "Час тому назад я закончил партитуру двух частей большого симфонического произведения. Если это сочинение мне удастся написать хорошо, удастся закончить третью и четвертую части, то тогда можно будет назвать это сочинение Седьмой симфонией. Для чего я сообщаю об этом? - продолжал композитор - … для того, чтобы радиослушатели, которые слушают меня сейчас знали, что жизнь нашего города идет нормально. Все мы сейчас несем свою боевую вахту. Советские музыканты, мои дорогие и многочисленные соратники по оружию, мои друзья! Помните, что нашему искусству грозит великая опасность. Будем же защищать нашу музыку, будем же честно и самоотверженно работать…

В сентябре 1941 года, уже в блокированном Ленинграде (блокада началась 8 сентября), Шостакович написал вторую часть и начал работу над третьей. Первые три части симфонии он писал в доме Бенуа на Каменно-островском проспекте. 1 октября композитор вместе с семьёй был вывезен из Ленинграда; после недолгого пребывания в Москве он отправился в Куйбышев, где 27 декабря 1941 года и была закончена симфония.

Премьера произведения состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве, где в то время находилась в эвакуации труппа Большого театра. Седьмая симфония была впервые исполнена в театре оперы и балета оркестром ГАБТ СССР под управлением дирижёра Самуила Самосуда. 29 марта под управлением С. Самосуда симфония была впервые исполнена в Москве. Чуть позже симфонию исполнил оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского, находившийся в то время в эвакуации в Новосибирске.

Исполнял симфонию Большой симфонический Оркестр Ленинградского радиокомитета. В дни блокады некоторые музыканты умерли от голода. Репетиции были свёрнуты в декабре. Когда в марте они возобновились, играть могли лишь 15 ослабевших музыкантов. В мае самолёт доставил в осажденный город партитуру симфонии. Для восполнения численности оркестра пришлось отозвать музыкантов из военных частей.

Седьмая "Ленинградская" симфония - одно из наиболее значительных произведений Шостаковича. Она известна каждому. Она легендарна, эта "симфония всепобеждающего мужества", как назвал ее Емельян Ярославский. Посвятив Седьмую симфонию Ленинграду, композитор в одном из своих выступлений говорил: "С болью и гордостью смотрел я на любимый город. А он стоял опаленный пожаром, закаленный в боях, испытавший глубокие страдания войны и был еще более прекрасен в своем суровом величии. Как было не любить этот город, воздвигнутый Петром, не поведать всему миру о его славе, о мужестве его защитников…Моим оружием была музыка." Хотя о войне писали многие композиторы у нас и за рубежом - "Ленинградская симфония" Д.Д.Шостаковича останется навечно звуковым монументом великому подвигу народа страны, вступившим в священную войну против Фашизма и победив его. Как всегда лаконично и скромно он охарактеризовал свою жизнь и работу в ту пору: "Я начал работать над Седьмой симфонией в самые первые дни войны…Я вообще работаю быстро, долго думаю, но потом быстро пишу. Но в это время я выполнял две обязанности: композитора и пожарного - дежурил на крыше консерватории. И таская туда партитуру, не мог от нее оторваться… Не люблю про себя такие слова говорить, но это была самая моя вдохновенная работа." Седьмую симфонию часто сравнивают с документальными произведениями о войне, называют "хроникой", "документом", - настолько точно она передает дух событий. и вместе с тем, эта музыка поражает не только непосредственностью впечатлений, но и глубиной мысли. Схватку советского народа с фашизмом Шостакович раскрыл как борьбу двух миров: мира созидания, творчества, разума и - мира разрушения и жестокости: человека - и цивилизованного варвара: добра и зла. О том, что побеждает в этой симфонии в результате этой борьбы, очень точно сказал Алексей толстой: "На угрозу фашизма - обесчеловечить человека - он, Шостакович, ответил симфонией о победном торжестве всего высокого и прекрасного, созданного гуманитарной культурой…" Шостакович определил Седьмую симфонию как сочинение программное, "почти сюжетное" и предполагал даже дать каждой части соответствующее название: первая часть - "Война", вторая часть - "Воспоминание", третья часть - "Родные просторы", четвертая часть - "Победа". Ведь помимо посвящения "городу Ленинграду", Шостакович в 1942 году обнародовал еще такие очень важные для понимания его замысла слова: "Нашей борьбе с фашизмом, нашей грядущей победе над врагом, моему родному городу Ленинграду я посвящаю свою Седьмую симфонию".

Семьдесят лет жизни "Ленинградской симфонии" показали, что сила созданных Шостаковичем образов, их художественная и идейная содержательность столь велика и неотразима, что поражает воображение даже не слишком искушенных в музыке слушателей.

Вот воспоминание дирижера Элиасберга: "Отзвучала симфония. В зале раздались аплодисменты. Они звучали совсем по-иному, чем в наши дни. Не дай бог, не мне еще раз услышать такие аплодисменты! Руки сидящих в зале еле двигались, аплодисменты напоминали сухой шелест… Я прошел в артистическую. Пришли слушатели. Благодарили. Вокруг все расступились. Быстро вошел Говаров - командующий Ленинградским фронтом. Он очень серьезно, сердечно говорил о симфонии, о гениальности образа "нашествия", а уходя сказал как-то таинственно:"Наших артиллеристов тоже можно считать участниками исполнения!"

И только много лет спустя дирижер узнал, что Говоров дал приказ, на время исполнения в городе симфонии Шостаковича нашим артиллеристам вести самый интенсивный огонь по вражеским батареям и принудить их к "Молчанию". Рассказывая об этом, К.И. Элиасберг добавил :"Я думаю, что в истории музыки такой факт единственный"

Исполнение симфонии

Исполнению придавалось исключительное значение; в день первого исполнения все артиллерийские силы Ленинграда были брошены на подавление огневых точек противника. Несмотря на бомбы и авиаудары, в филармонии были зажжены все люстры.

Зал филармонии был полон, а публика была самой разнообразной: вооружённые моряки и пехотинцы, а также похудевшие завсегдатаи филармонии.

Новое произведение Шостаковича оказало сильное эстетическое воздействие на многих слушателей, заставив плакать, не скрывая слёз. В великой музыке нашло своё отражение объединяющее начало: вера в победу, жертвенность, безграничная любовь к своему городу и стране. Во время исполнения симфония транслировалась по радио, а также по громкоговорителям городской сети. Её слышали не только жители города, но и осаждавшие Ленинград немецкие войска. Много позже, двое туристов из ГДР, разыскавшие Элиасберга, признались ему:

Галина Лелюхина, флейтистка:

Истории исполнения симфонии посвящён фильм Ленинградская симфония.

Солдат Николай Савков, артиллерист 42 армии, написал стихотворение во время секретной операции «Шквал» 9 августа 1942 года, посвящённое премьере 7 симфонии и самой секретной операции.

Девятое августа сорок второго,
Площадь Искусств, филармонии зал.
Люди города, фронта симфонии строгой
Сердцем слушают звуки, прикрыв глаза.
Показалось на миг им безоблачным небо.
Вдруг — в симфонию звуки грозы ворвались,
И сразу лица — полные гнева,
И пальцы до боли в кресла впились.
И в зале колонны, как жерла пушек,
Нацелились в чёрную глубину,
Симфонию мужества город слушал,
Забыв о войне и вспомнив войну…
И не знали они, что, когда в знак начала
Дирижерская палочка поднялась,
Над городом фронтом, как гром, величаво
Другая симфония раздалась.
Симфония наших гвардейских пушек,
Чтоб враг по городу бить не стал,
Чтоб город Седьмую симфонию слушал;
И в зале шквал, и по фронту шквал.
А когда разошлись по квартирам люди,
Полны высоких и гордых чувств,
Бойцы опустили стволы орудий,
Защитив от обстрела площадь Искусств.

Состав оркестра: 2 флейты, альтовая флейта, флейта-пикколо, 2 гобоя, английский рожок, 2 кларнета, кларнет-пикколо, бас-кларнет, 2 фагота, контрафагот, 4 валторны, 3 трубы, 3 тромбона, туба, 5 литавр, треугольник, бубен, малый барабан, тарелки, большой барабан, тамтам, ксилофон, 2 арфы, рояль, струнные.

Характерные особенности каждой части

Первая часть начинается в ясном светлом до мажоре широкой, распевной мелодией эпического характера, с ярко выраженным русским нацио­нальным колоритом. Начальный раздел симфонии (Allegretto) связан с представлением о родине - мирной и прекрасной. Две светлые темы: первая - уверенная, вторая - спокойная, ласковая, как протяжная русская песня. Постепенно песня затихает до полной тишины. Чем тише звучит музыка, тем менее спокойна она. Тончайшим чутьем и безупречной мудростью психолога автор достигает этого эффекта еле заметными штрихами. Чуть-чуть нарушается гармоническое равновесие в струнных инструментах, появляется неровный пунктирный ритм. И снова тишина. Тишина, которая бывает только перед бурей, перед грозой. И вот в этой тишине, на последних звуках затухающей песни, возникает еле-еле слышный обнаженный маршевый ритм маленького барабанчика. Конец первого эпизода и начало второго звучат одинаково тихо, но как можно не почувствовать, что здесь происходит не "благополучное" сопоставление двух эпизодов, а противопоставление двух антагонистических миров - мира благородной бесценности и мира наглой маршевости. Как же это не страшно? Живому дыханию человека Шостаковичем противопоставляется бездушный механизм хорошо отлаженной машины.

Она напоминает мягкую спокойную колыбельную. Заключение экспозиции звучит умиротворен­но. Все дышит спокойствием мирной жизни. Но вот откуда-то издалека раздается дробь барабана, а потом появляется и мелодия: примитивная, похожая на банальные куплеты шансонетки — олицетворение обыденно­сти и пошлости. Это начинается «эпизод нашествия» (таким образом, форма первой части — сонатная с эпизодом вместо разработки). Понача­лу звучание кажется безобидным. Однако тема повторяется одиннадцать раз, все более усиливаясь. Она не изменяется мелодически, только уплот­няется фактура, присоединяются все новые инструменты, потом тема из­лагается не одноголосно, а аккордовыми комплексами. И в результате она вырастает в колоссальное чудовище — скрежещущую машину уничтоже­ния, которая кажется, сотрет все живое. Но начинается противодействие. После мощной кульминации реприза наступает омраченной, в минорных красках. Особенно выразительна мелодия побочной партии, сделавшаяся тоскливой, одинокой. Слышно выразительнейшее соло фагота. Это больше не колыбельная, а скорее плач, прерываемый мучительными спазмами. Лишь в коде впервые главная партия звучит в мажоре, утверж­дая наконец столь трудно доставшееся преодоление сил зла. С беспощадной правдивостью и без прикрас нарисовал Шостакович в первой части симфонии реальные картины мира и войны. Он передал величие и героизм своего народа, показал страшную силу врага и всю напряженность смертельной схватки.

Вторая часть — скерцо — выдержано в мягких, камерных тонах. Пер­вая тема, излагаемая струнными, соединяет в себе светлую печаль и улыб­ку, чуть приметный юмор и самоуглубленность. Гобой выразительно исполняет вторую тему — романсовую, протяженную. Затем вступают другие духовые инструменты. Темы чередуются в сложной трехчастности, создавая образ привлекательный и светлый, в котором многие кри­тики усматривают музыкальную картину Ленинграда прозрачными бе­лыми ночами. Лишь в среднем разделе скерцо появляются иные, жесткие черты, рождается карикатурный, искаженный образ, исполненный лихорадочного возбуждения. Реприза скерцо звучит приглушенно и печаль­но.

Третья часть — величавое и проникновенное адажио. Оно открывает­ся хоральным вступлением, звучащим словно реквием по погибшим. За ним следует патетическое высказывание скрипок. Вторая тема близка скрипичной, но тембр флейты и более песенный характер передают, по словам самого композитора, «упоение жизнью, преклонение перед при­родой». Средний эпизод части отличается бурным драматизмом, романтической напряженностью. Его можно воспринимать как воспоминание о прошедшем, реакцию на трагические события первой части, обострен­ные впечатлением непреходящей красоты во второй. Реприза начинает­ся речитативом скрипок, еще раз звучит хорал, и все истаивает в таин­ственно рокочущих ударах тамтама, шелестящем тремоло литавр. Начинается переход к последней части.

В начале финала — то же еле слышное тремоло литавр, тихое звуча­ние скрипок с сурдинами, приглушенные сигналы. Происходит посте­пенное, медленное собирание сил. В сумеречной мгле зарождается глав­ная тема, полная неукротимой энергии. Ее развертывание колоссально по масштабам. Это образ борьбы, народного гнева. Его сменяет эпизод в ритме сарабанды — печальный и величественный, как память о пав­ших. А затем начинается неуклонное восхождение к торжеству заклю­чения симфонии, где главная тема первой части, как символ мира и гря­дущей победы, звучит ослепительно у труб и тромбонов.

Седьмая симфония Д. Шостаковича – замечательный образец советского симфонического искусства. Она по праву отнесена к наивысшим творческим достижениям композитора. В ярко контрастных сопоставлениях картин мира и войны, прекрасных образов родной природы и радостного созидательного труда, а с другой стороны – жутких образов смерти, разрушения и варварского опустошения, автору удалось достигнуть большой реалистической глубины, захватывающего драматизма и вместе с тем подлинной симфонической обобщенности.

Заключение:

Итак, рассказывая историю создания великого произведения Шостаковича, и рассматривая ее идейно-художественное содержание, мы убедились, насколько музыка способна сплачивать и воодушевлять народ, превращаясь в грозное орудие композитора.

Но многие произведения тех лет сохранили актуальность и в наше время. К ним относиться Седьмая симфония Шостаковича. Она является не только "документом" своей эпохи. Ее идейный замысел злободневен и в современном мире. Рассадники "коричневой чумы" и им подобные живы и теперь.

Вопрос противостояния мира созидания, творчества, разума - и мира разрушения; борьбы человека и цивилизованного варвара - остается открытым. Как вечное предостережение воспринимается музыка Д.Д.Шостаковича, перекликаясь со словами Юлиуса Фучика: "Люди, будьте бдительны!"

Не удивительно, что каждое исполнение симфонии за рубежом превращалось в политическое событие. Оно перевернуло сознание во многих умах и поселило надежду победы. Для Шостаковича симфония – жанр особенный наиболее показательный. Симфония всегда была для композитора трибуной, с которой непременно должны произносить лишь пламенные речи. Седьмая Ленинградская симфония известна каждому. Она легендарна. Это симфония «всепобеждающего мужества». Каждый раз её исполнение воскрешает перед людьми незабываемые страницы современной истории и вливает в их сердца мужество и гордость. Седьмая симфония Шостаковича с полным правом может быть названа «Героической симфонией 20 века», ведь она спасает жизни людей, дарит надежду на жизнь детям, дарит свободу всему миру.

Приложение:

8.Список использованной литературы:

http://www.otvoyna.ru/deti.htm

http://music-fantasy.ru/materials/dmitriy-shostakovich-simfoniya-no7-leningradskaya

http://www.sch76-muzeum.narod.ru/deti.html

http://www.belcanto.ru/shostakovich.html

Вырезки и статьи из старых журналов военного времени

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/127486-sedmaja-simfonija-dd-shostakovicha-v-borbe-za