Дополнительная образовательная программа «Гармония»

Управление образования администрации городского округа

город Выкса

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

средняя школа №4

Принята: Утверждаю:

На педагогическом совете Директор МБОУ средняя школа №4

Протокол № / /

от « »_________20 г « »_________20 г

Дополнительная образовательная программа

«Гармония»

г. Выкса.Нижегородская обасть.

2015 г

Содержание

Пояснительная записка…………………………………………………3-15

Учебно-тематический план 1 года обучения………………………….16

Учебно-тематический план 2 года обучения………………………….17

Учебно-тематический план 3 и 4 года обучения……………………..18

Содержание программы………………………………………………...19-22

Методическое обеспечение…………………………………………….23-24

Список литературы……………………………………………………..25-26

Приложение……………………………………………………………..27

Пояснительная записка

Человек наделен от природы особым даром - голосом. Это голос помогает человеку общаться с окружающим миром, выражать свое отношение к различным явлениям жизни.

Певческий голосовой аппарат - необыкновенный инструмент, таящий в себе исключительное богатство красок и различных оттенков. Пользоваться певческим голосом человек начинает с детства по мере развития музыкального слуха и голосового аппарата. С раннего возраста дети чувствуют потребность в эмоциональном общении, испытывают тягу к творчеству.

Пение – самый доступный вид детского творчества. Песня объединяет мысли и волю поющих людей, воспитывая их вкус и душу. Пение не только формирует музыкальные способности, музыкальное мировоззрение, но и является фундаментом общего духовного развития. В процессе занятий формируются основные вокальные навыки, искореняются дефекты речи, развивается звуковысотный слух, чистота интонирования, чувство ритма и на основе этого разучиваются и художественно выразительно исполняются музыкальные произведения, осваиваются ансамблевые партии, представляющие определённые вокальные трудности.

Воспитание детей на вокальных традициях является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения. Песня – это эффективная форма работы с детьми различного возраста. Занятия в объединении пробуждают у ребят интерес к вокальному искусству, что дает возможность развивать его музыкальную культуру и художественную самодеятельность школы. Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно привить любовь к музыке.

Вот почему сегодня со всей остротой встает вопрос об оптимальных связях между урочной и дополнительной музыкальной работой с детьми.

Актуальность программы связана с ростом числа детских вокальных коллективов, расширением их концертно-исполнительской деятельности, стилем сочинений, которые пишутся с расчетом на голосовые возможности детей.
В певческой деятельности творческое самовыражение обучающихся формируется в ансамблевом пении, сольном пении, одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в обогащении опыта вокальной импровизации.

Необходимость создания данной программы заключается в том, что важная задача, которая стоит перед учителем – не только научить детей воспринимать красоту музыки, но и через музыкальные образы способствовать пониманию самой жизни и закономерностей общественного развития, с помощью музыкального искусства помогать становлению нравственной личности.

Внеклассная музыкальная деятельность детей естественно дополняет уроки музыки и имеет целью углубить получаемые учащимися знания, а также совершенствовать исполнительские навыки. Все виды внеклассных музыкальных занятий должны быть направлены на нравственно – эстетическое воспитание школьников, формирование их музыкальных вкусов и интересов.

Музыкально – эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников должны идти взаимосвязано и неразрывно, начиная с детей младшего возраста, и ведущее место в этом принадлежит объединению дополнительного образования вокального пения – и на сегодняшний день основному средству массового приобщения школьников к музыкальному искусству. В детском объединении органически сочетаются фронтальное воздействие руководителя на воспитанников, индивидуальный подход, влияние на всех участников коллектива. Так как занятия проходят небольшими группами (7-12 чел.), каждый ребёнок пробует свои силы, как в ансамблевом пении, так и в сольном.

В условиях коллективного исполнения у участников ансамбля развивается «чувство локтя», доверия к партнёру и уважения к нему. Ансамблевое пение, как совместное действие, способствует преодолению проявлений индивидуализма школьников, обусловленного типичными недостатками, присущими организации взаимоотношений ученика и коллектива.

При индивидуальном, сольном исполнении песни, усиливается чувство ответственности и развивается творческий подход к каждому делу. Ведь для полного номера необходимо не только верно исполнить мелодию и выучить слова, так же должен быть продуман костюм, движения под музыку и общий «образ» песни. Это раскрепощает детей и повышает их самооценку.

В ансамблевом пении воспитанник приобретает навыки концертной деятельности, освобождается от стеснительности, именно в ансамбле легче преодолеть страх перед публичными выступлениями. Пение в ансамбле развивает слух, память, умение слышать себя и других, внимание и целеустремлённость. Ансамблевое пение ничуть не мешает сольной карьере, а является дополнительным и не менее важным фактором развития.

Все это подтверждает актуальность и необходимость данной программы.

Цель программы: развитие музыкальных и творческих способностей детей, с учётом возможностей каждого ребёнка.

Задачи программы:

Образовательные:

-углубить знания детей в области музыки: классической, народной, эстрадной;

-обучить детей вокальным навыкам.

Воспитательные:

-привить навыки общения с музыкой: правильно воспринимать и исполнять ее;

-привить навыки сценического поведения;

-формировать чувство прекрасного на основе классического и современного музыкального материала.

Развивающие:

-развить музыкально-эстетический вкус;

-развить музыкальные способности детей;

-развивать творческую активность участников ансамбля, их способность к сценическому перевоплощению.

Успешной реализации поставленных целей и задач можно добиться, исходя из следующихпринципов:

-принцип реализации разнообразных детских интересов;

-принцип качественных изменений, происходящих с каждым в вокальном кружке;

-принцип сотрудничества обучающихся разного возраста и взрослых;

-принцип творческого развития;

-принцип доступности;

-принцип единства художественного и технического развития пения;

-принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством пения, от простого к сложному;

-принцип соразмерности нагрузки уровню и состоянию здоровья сохранения здоровья ребёнка;

-принцип индивидуального подхода;

-принцип успешности.

Данная программа, составленная на основе Программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ, под редакцией В.И. Лейбсона (М.: Просвещение, 1981г.), является модифицированной, основанной на личном опыте.

Особенность программы в том, что она разработана для обучающихся в общеобразовательной школе, которые сами стремятся научиться красиво и грамотно петь, при этом она может быть предназначена не только для детей разного возраста, но и для тех, кто имеет разные природные способности и возможности. Постановка голоса заключается в выявлении его природы и приобретении правильных технических приемов пения.

Основные возрастные особенности

Вокальная работа проводится в соответствии с психофизиологическими особенностями детей разного возраста, которые имеют свои отличительные черты в механизме голосообразования.

Организуя вокальный ансамбль, руководитель должен обязательно учитывать эти способности, придерживаться однородности возрастного состава коллектива.

Звук, образующийся в гортани, очень слаб, и его усиление, а также тембровая окраска происходит во время попадания звука в пространства
(полости), называемые резонаторами. В младшем возрасте у детей преобладает верхний резонатор. У более старших детей постепенно появляется грудной резонатор. Формирование грудного резонатора – ответственный период для юного певца.

В целом детские голоса отличаются легкостью, прозрачностью, звонкостью и нежностью звука. Они делятся на дисканты и альт. Дискант – высокий детский голос, его диапазон до1 – соль 2, альт – низкий детский голос, его диапазон – сольм – ми2. Различают три этапа развития детского голоса, каждому из которых соответствует определенная возрастная группа.

7-10 лет. Голоса мальчиков и девочек, в общем, однородны и почти все – дисканты. Деление на первые и вторые голоса условно. Звучанию голоса свойственно головное резонирование, легкий фальцет, при котором вибрируют только края голосовых связок (неполное смыкание голосовой щели). Диапазон ограничен звуками ре1 – ре2 октавы. Наиболее удобные звуки – ми1 – ля2 октавы. Тембр очень неровен, гласные звучат пестро. Задача руководителя – добиваться возможно более ровного звучания гласных на всех звуках небольшого диапазона.

11-13лет. Предмутационный период. К 11 годам в голосах детей, особенно у мальчиков, появляются оттенки грудного звучания. В связи с развитием грудной клетки, более углубленным дыханием, голос начинает звучать более полно и насыщенно. Голоса мальчиков явственно делятся на дисканты и альты. Легкие и звонкие дисканты имеют диапазон ре1 – фа2; альты звучат более плотно, с оттенком металла и имеют диапазон сим – до2.

В этом возрасте в диапазоне детских голосов, как и у взрослых, различают три регистра: головной, смешанный (микстовый) и грудной. У девочек преобладает звучание головного регистра и явного различия в тембрах сопрано и альтов не наблюдается. Основную часть диапазона составляет центральный регистр, имеющий от природы смешанный тип звукообразования.
Мальчики пользуются одним регистром, чаще грудным. Границы регистров даже у однотипных голосов часто не совпадают, и переходные звуки могут различаться на тон и больше. Диапазоны голосов некоторых детей могут быть больше указанных выше. Встречаются голоса, особенно у некоторых мальчиков, которые имеют диапазон более двух октав. В предмутационный период голоса приобретают тембровую определенность и характерные индивидуальные черты, свойственные каждому голосу. У некоторых мальчиков пропадает желание петь, появляются тенденции к пению в более низкой тесситуре, голос звучит неустойчиво, интонация затруднена. У дискантов исчезает полетность, подвижность. Альты звучат массивнее.

13-16лет. Мутационный (переходный) период. Совпадает с периодом полового созревания детей. Формы мутации протекают различно: у одних постепенно и незаметно (наблюдается хрипота и повышенная утомляемость голоса), у других – более явно и ощутимо (голос срывается во время пения и речи). Продолжительность мутационного периода может быть различна, от нескольких месяцев до нескольких лет. У детей, поющих до мутационного периода, он протекает обычно быстрее и без резких изменений голоса. Задача руководителя – своевременно услышать мутацию и при первых ее признаках принять меры предосторожности: сначала пересадить ребенка в более низкую партию, а затем, может быть, и освободить временно от хоровых занятий.

Очень важно, чтобы руководитель чаще прослушивал голоса детей, переживающих предмутационный период, и вовремя мог реагировать на все изменения в голосе.

В вокальном ансамбле важно соблюдать санитарные правила пения, не допускать форсированного звука, развивать технику дыхания и весьма осторожно расширять диапазон. Крикливое пение может нанести большой вред нежным, неокрепшим связкам. Весь певческий процесс должен корректироваться физическими возможностями детей и особенностями детской психики.

В зависимости от индивидуальных особенностей голоса ребенка начинать следует с того голосового регистра, который он использует при спонтанном пении наиболее часто. Следует иметь в виду, что один и тот же регистр у детей даже одного возраста так же, как и у взрослых, звучит по-разному, в зависимости от анатомо-морфологического развития и состояния всего организма и, в частности, голосового аппарата. В связи с индивидуальными особенностями на первом этапе работы целесообразно начать с того типа регистрового звучания, к которому проявляется склонность у ребенка от природы. Конечно, можно научить его петь в любом регистре, но большего успеха добьется тот руководитель, который будет начинать работу с обучающимся, учитывая природу его голоса. Даже в случае свободного владения всеми возможными голосовыми регистрами индивидуальные особенности певца проявятся в том, что в каком-то регистре его голос будет звучать наилучшим образом. Основные этапы формирования оптимального голосообразования у детей зависят от условий занятий: при индивидуальном и коллективном обучении.

В условиях индивидуальных занятий на первом этапе работа педагога должна быть направлена на овладение натуральными регистрами голоса, начиная с того регистрового режима, к которому проявляются склонности ребенка от природы. На втором этапе формируется навык сознательного использования регистров в соответствующем им диапазоне. На третьем этапе наряду с произвольным переключением, скачком, с одного регистра на другой, необходимо формировать умение постепенно и плавно переходить от фальцетного регистра к грудному через микстовый или постепенном тембральном обогащении его.

Здесь следует закреплять и совершенствовать способность ученика произвольно пользоваться голосовыми регистрами при пении.
Продолжительность каждого этапа всякий раз определяется по-разному, в зависимости от того, как часто будут проводиться занятия, от педагогического воздействия, восприимчивости ученика, его музыкальных способностей.

Своеобразие голосообразования у детей открывает перспективу дальнейшей разработки системы развития у них певческого голоса в различном возрасте с учетом индивидуальных особенностей.

Программа отличается еще и тем, что представляет иной подход к обучению вокалу, не растянутый на долгий срок.

Особенности набора

Для условий работы вокального объединения «Гармония» необходима предварительная беседа и предварительное прослушивание. В беседе нужно увлечь детей, заинтересовать. Можно предложить послушать детям аудиокассеты с исполнением детских песен, сольные и групповые, просмотры видеокассет с концертами детей, которые ходили в ансамбль. Важно в прослушивании_проявить свое внимание и создать непринужденную спокойную обстановку

Набор детей осуществляется в возрасте 7-11 лет на основе специального отбора. Обычно проверка проводится с целью выяснения следующих данных поющего: ритма, памяти, интонации, диапазона, качества певческого голоса, эмоциональности. Воспитанникам предлагается пропеть знакомую песню – один куплет, редко два. Для многих детей это задание оказывается сложным, ребёнок не может вспомнить ни одной песни. В данном случае можно предложить спеть несколько «шлягеров» из репертуара любимых детских песен.

При выполнении данного задания проверяются интонация и умение держаться в тональности, память, диапазон, а часто и музыкальная среда, в которой растёт ребёнок (видна по репертуару, которым владеет ребёнок).

Проверка ритмического чувства проводится в форме игры «ЭХО». Дети прохлопывают или простукивают карандашом ритм вслед за педагогом.

Для выявления интонации, диапазона лучше использовать упражнения (распевки). Они должны быть легкими, чтобы быстро запомнились. Главным в прослушивании является чистое пение. Результаты отмечаются в диагностической карте:

Естественно, что эти записи не окончательны и приблизительны. Очень часто заполняются не все графы сразу, а отмечается лишь самое существенное, бросающееся в глаза.

Так же можно провести текст и диагностическую карту по опроснику креативности Джонсона (См. Приложение №2)

Формы и режим занятий

Дополнительная образовательная программа «Гармония» рассчитана на три года обучения. Занятия проводятся 3 раза в неделю по 1 часу (108 часов в год), в форме групповой работы.

За это время руководитель оставляет себе право заниматься как со всеми ребятами, так и приглашая по очереди, группами.

В вокальное объединение приглашаются дети как младшего, так и среднего школьного возраста.

Программа состоит из теоретической и практической частей.

Теоретические занятия

В процессе теоретических занятий обучающиеся знакомятся:

- с правилами правильного дыхания, строением диафрагмы и голосового аппарата;

- теорией музыкальной грамоты, строением песни (запев, припев);

- с жанрами песен (русская народная, лирическая, патриотическая, романс и т.д.);

- типами мужских (фальцет, тенор, баритон, бас), женских (сопрано, альт, контральто) и детских (дискант, альт) голосов;

- мажорным и минорным звучанием музыкального произведения;

- с понятиями тональности, транспозиции и модуляции;

- с приёмами пения (канон, терция, октава), основными интервалами, классификацией громкости звука, со связным и отрывистым исполнениями;

- с новинками музыкальной культуры (статьи, аудио, видеозаписи, фотографии).

Воспитанники готовят сообщения о творческой деятельности отдельных артистов, придумывают костюмы для выступлений на праздничных концертах, спектаклях, конкурсах, беседуют о гриме, причёсках, декорациях. Дети анализируют свои выступления на концертах, пишут совместно с руководителем программы и сценарии выступлений.

Практические занятия

В процессе практических занятий:

- изучают дыхательную гимнастику по методике А.Н. Стрельниковой (См.Приложение № 4), читают скороговорки;

- учатся петь под фортепиано, фонограммы, компьютер и синтезатор, современные песни и популярные песни прошлых лет, как без микрофона, так и с микрофоном;

- обучаются двух и трёхголосному пению в терцию, октаву;

- записывают свой голос на магнитную плёнку, компьютер для исправления видимых недостатков, чтобы в дальнейшем при пении на концертах «в живую» не допускать замеченных ошибок и недостатков, как руководителем, так и самими участниками;

- самостоятельно готовят подтанцовки, сопровождающие выступления вокалистов;

- изготавливают костюмы, вместе с руководителем и родителями;

- записывают CD с песнями отдельных участников;

- снимают видеоклипы с песнями наиболее отличившихся участников, концерты ансамбля;

- принимают непосредственное участие в праздничных и отчётных концертах, районных фестивалях.

Занятия начинаются с теоретической части, беседы педагога. Вторая часть занятия – практическая: разогрев вокального аппарата (распевка), ознакомление с новым музыкальным материалом (прослушивание музыкального произведения).

Теоретическую и практическую часть можно менять и комбинировать в зависимости от изучаемой темы.

В целях поддержания устойчивого внимания и активизации учащихся необходимо сочетать устные объяснения материала с применением наглядных пособий.

После каждого занятия следует подвести итоги, отметить активность отдельных членов группы, обобщить проделанную работу.

В результате систематических занятий вокалом у детей улучшается эмоциональная восприимчивость к музыке. Вежливость, простота, общительность, внимание к окружающим, доброжелательность – вот те черты, которые воспитываются у детей в процессе вокальных занятий

Примерная структура занятий

Упражнения на дыхание.

Цель:помогает восстановить дыхание, успокоить детей, настроить на рабочий лад.

Артикуляционная гимнастика (скороговорки).

Цель: помогает совершенствовать дикцию, артикуляцию, правильно и чисто

проговаривать трудно произносимые слова, фразы.

Распевание.

Цель: помогает разогреть и подготовить голосовой аппарат к вокальной работе.

Основная часть – вокальная работа.

Работа над песней (разучивание, работа над сложностями в мелодии, над

интонацией, фразировкой и т. д.).

Заключительная часть.

Исполнение любимых песен, анализ занятия, впечатления, предложения.

Требования к знаниям и умениям, которые должен приобрести обучающийся в процессе занятий по программе

В результате занятий в вокальном ансамбле, обучающиеся должны знать/понимать:
• строение артикуляционного аппарата;

• особенности и возможности певческого голоса;

• гигиену певческого голоса;

• понимать значение слов «петь мягко, нежно, легко»;

• понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);

• основы музыкальной грамоты;

• познакомиться с народным творчеством, вокальной музыкой русских и зарубежных композиторов; характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь:
• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• петь короткие фразы на одном дыхании;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

• петь легким звуком, без напряжения;

•выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

• исполнять свою партию в простейших двухголосных произведениях;

•распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений вокальных жанров.

Владение различными вокальными, техническими средствами, разнообразный репертуар, большой объем сценической практики позволяют детям лучше реализовать свой потенциал.

Формы и виды контроля, подведения итогов работы

Текущий контроль – проводится на всех этапах изучения и развития знаний, умений, их закрепления. Для эффективного применения текущего контроля применяются следующие разнообразные формы проверки:

- беседа по пройденному материалу;

- самостоятельная работа;

- выполнение практического или теоретического задания.

Тематический контроль знаний проводится по итогам изучения отдельных тем учебного курса, когда знания в основном сформированы, систематизированы:

- анализ проделанной работы;

- участие в массовых мероприятиях.

Итоговый контроль подведение итогов обучения за полугодие, год:

- персональный показ (исполнение изученного музыкального произведения на итоговом занятии);

- участие в итоговых концертах;

- анкета, диагностика (См. Приложение № 4).

Выступления учащихся, их исполнительская деятельность на школьных и внешкольных мероприятиях, участие в конкурсах, фестивалях, выставках и других мероприятиях публичного представления детского художественного творчества.

Учебно-тематический план 1 года обучения

Ожидаемые результаты

Первый год обучения:

наличие интереса к вокальному искусству, стремление к творческому самовыражению на сцене;

проявление навыков вокальной деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, умение петь фразами, дослушивать паузы, чётко и ясно артикулировать при исполнении);

умение двигаться под музыку, умение вести себя на сцене;

стремление передавать характер песни, умение исполнять legato,nonlegato;

умение исполнять несложные элементы двухголосия (подголоски).

Учебно-тематический план 2 года обучения

Ожидаемые результаты

Второй год обучения:

заинтересованность и потребность в вокальных занятиях, желание самовыражения на сцене, участие в музыкально - драматических постановках;

проявление навыков вокального искусства (более сложные элементы двухголосного пения, пение а капелла в унисон, правильное распределение дыхания в длинных фразах, цепное дыхание);

умение исполнять одноголосные произведения различной сложности с, не дублирующим вокальную партию, аккомпанементом;

участие в концертах, фестивалях, умение импровизации на сцене, умение чувствовать произведение и красиво двигаться под музыку;

повышение сценического мастерства.

Учебно-тематический план 3 и 4 года обучения

Ожидаемые результаты

Третий год обучения:

проявление умений и навыков вокальной деятельности(исполнение одноголосных и двухголосных произведений с аккомпанементом и а капелла);

умение исполнять и определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к шутке, лирике, драме, фольклору;

участие в музыкальных и театральных постановках, использовать навыки ритмики в исполнительском и сценическом мастерстве, участие в пропагандистской деятельности;

умение слышать красоту своего голоса и разумно использовать свои природные данные;

умение самостоятельно и осознанно высказывать собственные предпочтения исполняемым произведениям различных стилей и жанров;

умение петь под фонограмму с различным аккомпанементом, участие в концертах, фестивалях, конкурсах.

Содержание программы

Первый год обучения

1.Вводное занятие.

Теория: Знакомство с техникой безопасности на занятиях вокального объединения в кабинете музыки. (См. Приложение №1)

Прослушивание поступающих и заполнение диагностических карт. Объяснение задач вокального ансамбля. Просмотр таблиц со строением диафрагмы и голосового аппарата (См. Приложение № 5).

Практика: Упражнения на дыхание, скороговорки, распевки (См. Приложение № 6).

2. Дыхательная вокальная гимнастика. Распевание.

Теория: Знакомство с дыхательной гимнастикой по системе А.Н.

Стрельниковой .Объяснение значения распевания на занятиях. (См. Приложение № 3)

Практика:Разучивание упражнений и несложных распевок.

3. Работа над произведениями.

Теория: Ознакомление с содержанием и характером произведения. Разбор

драматургии произведения.

Практика: Работа над музыкальным и поэтическим текстом. Разучивание

мелодии на различные слоги, работа над фразами.

4. Культурно-просветительская и воспитательная работа.

Теория:Беседы об этике, эстетике. Посещение концертных залов.

Беседы о выдающихся композиторах и исполнителях.

Практика:Применение и использование знаний.

5.Концертно – исполнительская деятельность.

Теория:Выбор исполнительского стиля, манера исполнения, поведение на сцене, выбор костюмов.

Практика:Участие в тематических концертах, концерты в детских садах.

6. Итоговое занятие.

Теория: Обсуждения, просмотр видеозаписей с концертов, подведение итогов. Задание на лето.

Практика: Награждение детей, исполнение любимых песен.

Второй год обучения

1.Вводное занятие.

Теория:Формирование вокальной группы, определение задач на текущий год, техника

безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания

голосовых связок.

Практика:Упражнения на дыхание, скороговорки, распевки. Подбор

репертуара на предстоящий год.

2. Дыхательная вокальная гимнастика. Распевание.

Теория: Усложнение степени нагрузки при использовании дыхательной гимнастики по методике А.Н. Стрельниковой.

Практика:Увеличения объёма дыхания. Разогревание голосовых связок с помощью упражнений с различными техническими задачами, Работа над дикцией. Пение вокализов, добавление элементов двухголосия.

3. Работа над произведениями.

Теория:Знакомство с произведением, слушание. Работа над музыкальным и поэтическим содержанием, разбор драматургии произведения.

Практика:Усложнение песенного материала. Разучивание мелодии, развитие творческой индивидуальности, фантазии, проигрывания сюжетных этюдов, проба различных вариантов исполнения.

4. Культурно-просветительская и воспитательная работа.

Теория:Беседы об этике и эстетике. Посещение театров, концертных залов. Беседы о выдающихся исполнителях, композиторах. Просмотр видеозаписей выступлений известных исполнителей.

Практика:Налаживание контакта с родителями, приобщение их к интересам вокального ансамбля, совместные творческие вечера.

5.Концертно – исполнительская деятельность

Теория:Обсуждение концертных костюмов, поведения на сцене, сценического образа.

Практика:Учащиеся приобретают опыт регулярных выступлений в концертах, праздничных мероприятиях, в городских фестивалях и конкурсах.

6. Итоговое занятие.

Теория: Подведение итогов прошедшего года, просмотр видеовыступлений, разбор неудач и побед. Задание на лето.

Практика:Заключительный концерт, награждение участников ансамбля.

Третий и четвертый год обучения

1.Вводное занятие.

Теория: Формирование вокальной группы, определение задач на текущий год, техника безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания голосовых связок. (См. Приложение №7)

Практика:Выбор репертуара на предстоящий год, в репертуар должны входить двухголосные произведения и произведения без сопровождения.

2. Дыхательная вокальная гимнастика. Распевание.

Теория:Объяснение задержания объёма дыхания с различной протяжённостью.

Практика:Дыхательная гимнастика с различной степенью нагрузки, разогревание голосовых связок с усложнением технических задач. Двухголосные распевки, каноны. Развитие гармонического слуха.

3. Работа над произведениями.

Теория: Ознакомление с произведением – содержание характер, драматургия.

Формирование культуры исполнительской деятельности.

Практика:Разучивание мелодии, работа над фразировкой, над жестами, мимикой, дикцией, артикуляцией. Разучивание танцевальных движений к произведению. Работа над исполнительским планом произведения.

4. Культурно-просветительская и воспитательная работа.

Теория:Беседа об общепринятых правилах и нормах поведения. Встречи с другими творческими коллективами.

Практика:Творческие встречи, проведение тематических музыкальных гостиных.

5.Концертно – исполнительская деятельность.

Теория:Подбор костюмов, работа над сценическим образом.

Практика: Репетиционная работа.Участие в концертной деятельности, праздничных мероприятиях, тематических вечерах, в городских, районных и областных конкурсах и фестивалях детского творчества.

6. Итоговое занятие.

Теория:Подведение итогов творчества вокального ансамбля.

Практика:Заключительный концерт, награждение участников ансамбля благодарностями и грамотами

Методическое обеспечение программы

Одним из непременных условий успешной реализации программы является разнообразие форм и видов работы, которые способствуют развитию творческих возможностей учащихся, ставя их в позицию активных участников.

Список использованных источников и литературы

Белова В.В. Музыкально-певческое воспитание детей по методике

Д.Е.Огородного//Музыкальная палитра.– 2002.– № 1.

Васенина К. Правильное произношение слова как важнейший фактор в пении// Методическое пособие. – М.: Музыка, 1962.

Вопросы музыкальной педагогики. – М.: Музыка, 1998.

Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 2000.

Кацер О.В. Значение голосовых упражнений в развитии ребёнка// Музыкальная палитра.– 2003.– № 1.

Коловский О.П. Анализ музыкальных произведений. – М.: Музыка, 1968.

Костина Э.П. «Камертон». – М.: Москва, 2004.

Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. – Ярославль: Академия развития. – 1997г.

Назаренко И.К. Искусство пения. – М.: Музыка, 1968г.

Огородников Д.В. Методика комплексного музыкально-певческого воспитания. – М.: Главное управление учебных заведений, 1994г.

Селевенко Г.К. Современные образовательные технологии: Учеб. пособие.

М.: Народное образование, 1998г.

12. Тарасова К. К постановке детского голоса // Музыкальный руководитель. – 2005г. – № 1.

Уемов А.И. Системный подход и общая теория систем. – М.: Мысль, 1978г.

Щетинин М. Дыхательная гимнастика Стрельниковых. – 1999г.

Список литературы для детей

1.Борухзон Л.М., Волчек Л.Л., Гусейнова Л.М. Азбука музыкальной фантазии. – Санкт-Петербург: «Композитор», 1999г.

2.Емельянов В.В. Вокальные упражнения. – М.: Музыка, 2008 г.

3.Иванов А.П. Искусство пения. Практически советы вокалистам и оперным певцам. – М.: Голос-Пресс, 2008г.

4.Калужская Т.Д. Сольфеджио. М.: Музыка, 2005г.

5.Металлиди Ж.Л., Перцовская А.И. Мы играем, сочиняем, поем. – Учебное пособие, Выпуски I и II. – М.: Композитор, 2000г.

6.Семенова Л.А. Песни для солистов и вокальных ансамблей. – М.: Паолине, 2007г.

Интернет-ресурсы

www.delfin.ru

www.minusdeti.ru

www.vkmonline.com

www.b-track.ru

http://talismanst.narod.ru/

http://www.rodniki-studio.ru

http://www.a-pesni.golosa.info/baby/Baby.htm

http://www.lastbell.ru/pesni.html

http://www.fonogramm.net/songs/14818

http://www.vstudio.ru/muzik.htm

http://bertrometr.mylivepage.ru/blog/index/

http://sozvezdieoriona.ucoz.ru/?lzh1ed

http://www.notomania.ru/view.php?id=207

http://notes.tarakanov.net/

http://irina-music.ucoz.ru/load

Приложение

Приложение № 1

Инструкция по правилам безопасности для обучающихся в вокальном объединении «Гармония»

I. Общие требования безопасности

1. Соблюдение данной инструкции обязательно для всех учащихся, занимающихся в кабинете.

2. Спокойно, не торопясь, соблюдая дисциплину и порядок, входить и выходить из кабинета.

3. Не загромождать проходы сумками и портфелями.

4. Не включать электроосвещение и средства ТСО.

5. Не открывать форточки и окна.

6. Не передвигать учебные столы и стулья.

7. Не трогать руками электрические розетки.

8. Травмоопасность в кабинете :

при включении электроосвещения

при включении приборов ТСО

при переноске оборудования и т.п.

9. Не приносить на занятия посторонние, ненужные предметы , чтобы не отвлекаться и не травмировать своих товарищей.

10.Не играть в кабинете на переменах мячом.

11.Не садиться на трубы и радиаторы водяного отопления.

II. Требования безопасности перед началом занятий

1. Находиться в кабинете только в присутствии педагога.

2. Входить в кабинет спокойно, не торопясь.

3. Подготовить своё рабочее место, учебные принадлежности.

4. Не менять рабочее место без разрешения учителя.

III. Требования безопасности во время занятий

1. Внимательно слушать объяснения и указания учителя.

2. Соблюдать порядок и дисциплину во время урока.

3. Не включать самостоятельно приборы ТСО.

4. Не переносить оборудование и ТСО .

5. Всю учебную работу выполнять после указания учителя.

6. Поддерживать чистоту и порядок на рабочем месте.

IV. Требования безопасности в аварийных ситуациях

1. При возникновении аварийных ситуаций (пожар и т.д.), покинуть кабинет по указанию учителя в организованном порядке, без паники.

2. В случае травматизма обратитесь к учителю за помощью.

3. При плохом самочувствии или внезапном заболевании сообщите учителю.

V. Требования безопасности по окончании занятий

1. Приведите своё рабочее место в порядок.

2. Не покидайте рабочее место без разрешения учителя.

3. О всех недостатках, обнаруженных во время занятий, сообщите учителю.

4. Выходите из кабинета спокойно, не толкаясь, соблюдая дисциплину.

Приложение № 2

Опросник креативности Джонсона

Контрольный список характеристик креативности

Творческая личность способна:

1. Ощущать тонкие, непреодолимые, сложные особенности окружающего мира (чувствительность к проблеме, предпочтение сложностей).

2. Выдвигать и выражать большое количество различных идей в данных ситуациях (беглость).

3. Предлагать разные типы, виды, категории идей (гибкость).

4. предполагать дополнительные детали, идеи, версии или решения (находчивость, изобретательность),

5. Проявлять воображение, чувство юмора и развивать гипотетические возможности (воображение, способности к конструированию).

6. Демонстрировать поведение, которое является неожиданным, оригинальным, но полезным для решения проблемы (оригинальность, изобретательность и продуктивность).

7. Воздерживаться от принятия первой пришедшей в голову, типичной, общепринятой позиции, выдвигать различные идеи и выбирать лучшую (независимость, нестандартность).

8. Проявлять уверенность в своём решении, несмотря на возникшие затруднения, брать на себя ответственность за нестандартную позицию, мнение, содействующее решению проблемы (уверенный стиль поведения с опорой на себя, самодостаточное поведение).

Возможные оценочные баллы

1-никогда

2-редко

3-иногда

4-часто

5-постоянно

Приложение № 3

ДЫХАТЕЛЬНАЯ ГИМНАСТИКА А.Н. СТРЕЛЬНИКОВОЙ

Правила выполнения дыхательной гимнастики

1. Думайте только о вдохеносом. Тренируйте только вдох. Вдох - шумный, резкий и короткий (как хлопок в ладоши).

2. Выдох должен осуществляться после каждого вдоха самостоятельно (желательно через рот). Не задерживайте и не выталкивайте выдох. Вдох - предельно активный(только через нос), выдох - абсолютно пассивный (через рот не видно и не слышно). Шумного выдоха не должно быть!

3. Вдох делается одновременно с движениями. В стрельниковской гимнастике нет вдоха без движения, а движения - без вдоха.

4. Все вдохи-движения стрельниковской гимнастики делаются в темпоритме строевого шага.

5. Счет в стрельниковской гимнастике -только на 8, считать мысленно, не вслух.

6. Упражнения можно делать стоя, сидя и лежа.

Вводная часть

Начинать занятия надо с изучения первых трех упражнений комплекса. В первый урок следует сделать упражнение «Ладошки» - 24 раза по 4 вдоха-движения; упражнение«Погончики» - 12 раз по 8 вдохов-движений; упражнение«Насос» по 8 вдохов-движений. На эти упражнения, как правило, затрачивается от 10 до 20 минут. Этот урок вы должны повторить 2 раза в день (утром и вечером). Повторяя урок вечером, сделайте самое первое упражнение – «Ладошки» уже не с 4, а с 8 вдохами-движениями подряд без остановки. И так 12 раз по 8 вдохов-движений, отдыхая после каждой "восьмерки" 3-5 секунд.
У вас должно получиться следующее:

«Ладошки» - 96 (12 раз по 8 вдохов-движений)

«Погончики» - (12 раз по 8 вдохов-движений)

«Насос» -(12 раз по 8 вдохов-движений).

Основной комплекс дыхательных упражнений

 8. Упражнение «ушки» («ай-ай», или «китайский болванчик»)

    Исходное положение: встаньте прямо. Смотрите прямо перед собой. Слегка наклоните голову вправо, правое ухо идет к правому плечу - короткий шумный вдох носом. Затем слегка наклоните голову влево, левое ухо идет к левому плечу - тоже вдох.
    Стоя ровно и смотря прямо перед собой как бы мысленно кому-то говорите: "Ай-ай! Как не стыдно!" Плечи при этом не дергаются, попытайтесь их удержать в абсолютно неподвижном состоянии, держась по бокам руками за брюки. Выдох уходит пассивно в промежутке между вдохами, но голова при этом посередине не останавливается.
    Норма: 12 раз по 8 вдохов-движений или 3 раза по 32 вдоха-движения. В начале тренировки желательно делать подряд только по 8 или по 16 вдохов-движений.

Приложение № 4

Анкета

Нравится ли тебе посещать музыкальные занятия:

- с желанием;

- без желания;

- затрудняюсь ответить.

2. Что тебе больше всего привлекает на занятии:

- принимать участие в школьной деятельности;

- петь;

- танцевать.

3. Что нового для себя вы узнали на занятиях?

4. Любите ли вы выступать, принимать участие в концертах?

5. Какие трудности вы испытываете на занятиях (что получается, а что нет)

6. Как вы думаете, пригодятся ли вам знания, полученные на занятиях в дальнейшей жизни?

7. Поете ли вы песни дома?

8. Интересуются ли родители, чем вы занимаетесь на музыкальных занятиях?

Диагностическая карта

Качества творческого потенциала

любознательность

вера в себя

постоянство

слуховая память, зрительная память

мыслительные способности

Три уровня баллов (1, 2, 3)

Параметры активного восприятия

- эмоциональность (интенсивность, процессуальность образных переживаний, их адекватность художественному строю произведений);

- нестандартность мышления (способность к парадоксам, оригинальным

сравнениям);

- целостно-дифференцированность (способность к концептуальным

обобщениям, эмоциональному и интеллектуальному синтезу образов, явлений и вместе с тем к конкретному видению их составляющих);

- глубина и широта ассоциативной деятельности (разноплановость образов, их многомерность, полнота субъективных представлений).

Приложение № 5

Таблица дыхательного аппарата

1  - гортань;

2 - дыхательное

горло;

3  - разветвление

бронхов;

4 - легкие;

5 - диафрагма

Органы голосового аппаратаСлух – регулятор голоса

Приложение № 6

Упражнения  на дыхание

Часто правильному пению мешают мышечные зажимы, излишнее напряжение отдельных групп мышц, их дискоординация. Предлагаемые упражнения помогут правильно организовать работу мышц. Прежде всего, следует позаботиться о правильной осанке: спина прямая, плечи расправлены и опущены вниз, голова находится в среднем положении. Не задирайте голову вверх - это излишне напрягает гортань и голосовые связки. Работайте ритмично движениями диафрагмы при вдохе и выдохе. Таким же образом должна работать диафрагма и брюшные мышцы в положениях стоя и сидя. Проверка покажет вам достоинства и недостатки вашего физиологического дыхания.

Упр.1.Естественней всего функционирует наше дыхание во время смеха. Ощутим, как и где напрягаются мышцы брюшного пресса, нижней части спины (поясница), живот подается вперед.

Упр.2.Теперь положим руку на живот для контроля дыхания и сделаем медленный вдох, считая про себя до четырех. Не задерживая дыхания, медленно выдохнем, снова считая до четырех. Почувствуем, как живот надувается при вдохе и сдувается при выдохе. Если движения живота плохо ощутимы, попробуем выполнить это упражнение, наклонив корпус вперед и положив руки на область поясницы. На вдохе должно ощущаться расширение этой области спины. При каждом последующем вдохе-выдохе увеличиваем счет на единицу (пять, шесть, семь и т.д.).

Упр.3Активный выдох. Разогреем мышцы, чередуя быстрые вдохи-выдохи открытым ртом. Приглядитесь, как вздымаются бока у собаки, дышащей высунув язык, и вы поймете, почему данное упражнение носит название "собачка". Это упражнение полезно выполнять у зеркала. Сядьте на стул, облокотитесь на его спинку и расслабьте плечи и шею. Выполняя упражнение, следите, чтобы плечи не поднимались.

Упр.4.Одним из существенных недостатков дыхания является неравномерность выдоха. Голос звучит толчками, дрожит и качается. Тренируя ровный выдох, мы закладываем основы ровного звучания голоса. Предварительно выдохнув, сделаем резкий вдох носом, послав воздух в область живота. Со звуком ТЦ-Ц-Ц... медленно выдыхаем воздух сквозь сомкнутые зубы. Чтобы воздушный столб был равномерным и не качался, необходимо после вдоха оставить мышцы живота /пресс/ напряженными, а сам живот круглым, как мячик. Старайтесь поддерживать напряжение, пока выйдет весь воздух. Постепенно необходимо продлевать выполнение этого упражнения от 20-30 секунд до одной минуты. Во время пения используются специфические мышцы, не работающие в повседневной жизни. Поэтому качать пресс или прибегать к другого рода упражнениям для их тренировки не следует! Помогут занятия йогой, лечебная дыхательная гимнастика и плавание. Диафрагменное дыхание должно быть доведено до автоматизма: дышите "животом" в метро, на учебе и прогулке. Характерные ошибки: постоянное задирание или подергивание плеч во время вдоха - свидетельство ключичного дыхания, нарочитое выпячивание живота и неестественное его втягивание или другое неудобство в дыхании означает, что упражнение выполняется неправильно. Диафрагменный тип дыхания является максимально естественным и полезным для всего организма. Этот тип дыхания обычен для профессиональных певцов, спортсменов, лекторов и ораторов. Он является составной частью лечебной гимнастики, йоги, восточных единоборств. Так дышат животные, так и вы дышали в раннем детстве, пока издержки цивилизации в виде различных физиологических комплексов не привели к закреплению неправильного навыка. Не забывайте на первых порах во время пения постоянно класть руку на живот для контроля дыхания. В дальнейшем полезно использовать плотно облегающий широкий резиновый пояс. Он помогает контролировать дыхание и немного утяжеляет нагрузку на мышцы, выполняя функцию тренажера.

Упр.5.Шея расслаблена. Мягкие движения головы по кругу в правую и левую стороны.

Упр.6.Мягко опускаем нижнюю челюсть вниз , затем возвращаем на место. Выполнять мягко, осторожно. Правильное положение нижней челюсти можно найти, открыв рот на максимальную ширину, а затем немного ослабив мышцы.

Упр.7.Губы вытянуты в трубочку, выполняют движения влево - вправо, вращения по кругу вперед-назад и влево - вправо.

Упр.8.Язык принимает различные формы: сворачивается в трубочку, принимает форму ванночки, поднимаются боковые стенки и кончик языка или паруса, рот открыт, язык касается верхнего неба как можно дальше от передних зубов.

Следующие упражнения тренируют подвижность мягкого неба, языка и гортани.

Упр.9.3-4 согнутых в кулак пальца вставляем в рот в качестве расширителя. Максимально членораздельно, отчетливо и громко произносим буквосочетания НГА, НГО, НГЫ, НГЕ, НГУ, НГЯ. Голову не задираем, выполняем упражнение до ощущения усталости в области гортани.

Упр.10.Откроем рот. Резко выталкиваем язык наружу с таким ускорением, чтобы обратно он как бы запрыгнул сам. Представьте себе лягушку, ловящую комара. Старайтесь дотронуться языком до подбородка. Рот открыт, не дергается и не закрывается, челюсть расслаблена. На первых порах можно придерживать себя за подбородок.

Работать надо ритмично, в удобном темпе, до ощущения усталости мышц гортани. Следите, чтобы в каждом упражнении действовала только нужная группа мышц. Надо научиться дифференцировать работу отдельных мышц вокального аппарата и произвольно ими управлять. Следует следить за дыханием, осанкой, не напрягать плечи и шею.

Приложение №7

Подготовка вокалиста к пению

Прежде чем начинать занятия пением, певцам необходимо снять внутреннее напряжение, ощутить психологическую и физическую раскованность. Для этого существуют специальные разминки.

Разминка

Для снятия напряжения с внутренних и внешних мышц:

а) Счет на четыре:

вдох - голова назад,

задержка - голова прямо,

выдох - голова вниз;

б) Счет на четыре:

поворот головы в стороны;

в) Счет на четыре:

«Узбекские» повороты головы (движение шеи вправо - влево без наклона головы, в одной плоскости);

г) Счет на четыре:

плавный поворот от плеча к плечу, слева направо и обратно.

(1-й вариант - глаза смотрят в пол; 2-й вариант - глаза смотрят в потолок);

д) Счет на четыре:

положить голову на плечи.

Для развития бокового зрения:

Счет на восемь: поворот глаз вверх - вниз, вправо - влево.

Задача вокалиста - увидеть окружающие его предметы.

Для смачивания и размягчения голосовых связок:

Счет на четыре:

а) «Шпага» - укалывание кончиком языка каждой щеки;

б) Пожовывание языка (копим слюну, и проглатываем);

в) «Бежит лошадка» - поцокивание язычком;

г) Вытянув губы - «сосем соску»;

д) Упражнение «дразнящаяся обезьянка» (широко открытый рот, язык максимально вы­тянут вперед вниз к подбородку с одновременным активным шипящим выдохом).

Прочистка носоглоточной системы:

Счет на четыре:

а) Вдох - ведем указательным пальцем от основания ноздри до верхних пазух, выдох - бьем слегка указательными пальчиками по крылышкам носа:

б) «Нюхаем цветок»

вдох - носом втягиваем воздух,

выдох - Ах!

Для подготовки дыхательной системы:

Счет на четыре:

а) «Надуваем шарик»,медленно вдыхаем воздух, ладошки разводим в стороны, шарик сдувается на звук,С-с-с-с-ладошки соединяем;

б) «Взлетает самолёт на звук Ж - ж - ж - ж, при этом усиливаем или ослабеваем звучание:

в) «Змея или шум леса» на звук Ш - ш - ш -ш, также усиливая и ослабевая звучание;

г) «Стрекочет цикада» на звук Ц - ц - ц - ц, также усиливая и ослабевая звучание;

д) «Заводим мотоцикл» - Р - р - р, «едем на мотоцикле», как бы удаляясь и прибли­жаясь.

Для разработки корня языка:

а) Кашляем как старички - Кха - кха - кха;

б) Постреляем пальцем, прицеливаясь в мишень - Кх - кх - кх;

в) Застряла в горле рыбная косточка - Кхх - кхх - кхх;

г).Кричит ворона - Кар - кар - кар.

Для ощущения интонации:

а) «Крик ослика - Й - а, й -а, и - а (интонация резко падает сверху вниз);

б) «Крик в лесу» -А-у, а-у, а-у(интонация снизу вверх);

в) «Крик чайки» - А! А! А! (интонация резко падает сверху вниз и снизу вверх)

Для ощущения работы маленького язычка и пропевания ультразвуков:

а) «Скулит щенок» - И - и - и - сомкнув губы в горькой улыбке;

б) «Пищит больной котенок» - жалобно Мяу - мяу - мяу.

Скороговорки

Задачи:

а) Четко проговорить текст, включая в работу артикуляционный аппарат;

б) Проговорить скороговорки с разной интонацией ( удивление, повествование,

вопрос и восклицание);

в) Проговорить скороговорки с интонацией, обыгрывая образ и показывая действия.

Скороговорка на «н», «л»:

Няня мылом мыла Милу,

Мила мыла не любила.

Но не ныла Мила,

Мила молодчина.

Скороговорка на «с», «р»:

Сорок сорок ели сырок.

Рог носорог принес на порог.

Зачем он явился, кричат тараторки,

Его не хватает для скороговорки.

Скороговорки на «с», «ш»:

Шла Саша по шоссе

И сосала сушку.

Скороговорка на действие:

Уточка вострохвосточка

Ныряла, да выныривала.

Выныривала, да ныряла.

Скороговорка на «т», «д», «р»:

На дворе трава,

На траве дрова.

Не руби дрова

На траве двора.

Скороговорка на «к», «р», «л»:

Король на корону копейку копил,

Да вместо короны, корову купил,

А этот король, на корову скопил.

Да: вместо коровы корону купил

Скороговорка на «в»:

Верзила Вавила

Весело ворочал вилы.

Скороговорка на «т»:

Три сороки-тараторки

Тараторили на горке.

Скороговорка на «п»:

Перепел перепелку и перепелят

В перелеске прятал от ребят.

Таблица: Пение на одном звуке

Приложение № 8

Советы обучающимся как петь красиво

1. Не пытайтесь петь громче, чем вам дано.

2. Не злоупотребляйте слишком долгим использованием голоса (особенно при записи в студии), даже при абсолютно правильном пении связки устают.

3. Боритесь с громким звучанием фонограмм, не пытайтесь перекричать играющий во всю силу ансамбль

4. С самого начала надо петь в полный нормальный голос. Тихое пение – это миниатюрный вариант громкого, и до тех пор, пока вы не научитесь мощному пению, вы не сможете петь тихо. Но не надо форсировать звук.

5. Не подражайте чужому тембру.

6. Не издавайте резких звуков, которые сжимают горло и нарушают согласованность действия мышц горла и гортани (только при этой согласованности возникает голос). Горло должно быть свободным.

7. Главное правило пения состоит в том, что наилучшие результаты всегда достигаются при минимальных усилиях.

8. Никогда не забывайте, что инструмент, с помощью которого вы извлекаете звуки, - это мышцы, кровеносные сосуды, нервные окончания, это живая материя, с которой надо обращаться бережно.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/153173-dopolnitelnaja-obrazovatelnaja-programma-garm