Концертмейстер в классе хореографии

Бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Дворец Учащейся Молодежи города Санкт-Петербурга,

ансамбль танца «Невская акварель».

«Концертмейстер в классе хореографии»

(Методические разработки)

Концертмейстер Наумова Е.И.

Санкт-Петербург 2015.

План

Цели и задачи концертмейстера на уроке хореографии.

Трудности, встречающиеся на пути концертмейстера во время музыкального сопровождения урока хореографии.

Проблематика интерпретаций.

Заключение.

Цели и задачи концертмейстера на уроке хореографии.

Концертмейстер в классе хореографии обязан владеть значительным запасом произведений разнообразных жанров. Цель у балетного концертмейстера одна — создать настроение на уроке, «зарядить» учеников на весь день с помощью их любимой музыки, а также своих интересных импровизационных разработок. Музыка, исполняемая на уроке классического танца, воспитывает у учащихся музыкальный вкус, слух, сознательное отношение к занятиям.

Танец - это зрелище, в нем зарождается необходимость изобразительного оформления. Характер танца зависит от костюмов, которые могут быть однородными или состоять из разнообразных частей. Ритмические сопоставления приводят к целостной композиции. Рисунок танца должен сочетаться не только с музыкой, но и с закономерностями орнаментального узора. Все эти аспекты показывают зрелищную сторону танца. На основе танца строится балет, создается красочный спектакль. По мнению С. С. Слонимского: «Настоящий балет-целостное драматургическое произведение. Главное-единство замысла Композитора и балетмейстера».¹

Трудности, встречающиеся на пути концертмейстера во время музыкального сопровождения урока хореографии.

Профессия концертмейстера сложна и представляет ряд трудностей для пианиста. Концертмейстер должен ориентироваться в музыкальной палитре, должен помогать ученикам и артистам услышать музыку, почувствовать музыку мышцами, направить пластику исполнителей в нужное русло, должен создать эмоциональную атмосферу урока, репетиции или концерта. Концертмейстер-помощник балетмейстера и полноправный участник творческого процесса.

М. Габович, народный артист балета России, в своей книге «Душой исполненный полет» отмечает: ««Первый помощник балетмейстера — концертмей­стер. Он играет всю музыку и отдельные куски балета много раз: сперва для балетмейстера, потом во время постановки танцев в залах для репетиций. Зная природу балетного театра, чувствуя темп, ритм и характер исполнения танца балетной труппой, зная особенности дарований отдельных актеров, концерт­мейстер помогает им совершенствовать танцевальные партии»². Концертмейстерская хореографическая специализация ставит перед пианистом жесткие требования к уровню пианистического мастерства. Репертуар кон­цертмейстера балета должен включать произведения русской и зарубежной классики, так же сочинения современных композиторов. Сложность заключается в том, что, играя по клавиру, он исполняет весь музыкальный текст, всю музыкальную ткань произведения, а не аккомпанемент к вокальной или инструментальной партии. Известно, что урок классического танца ставит в неловкое положение всех пианистов, ранее не встречавшихся с балетной терминологией, не умеющих импровизировать, воспроизводить музыкально нужную форму и характер движений. Чтобы достичь желаемого успеха в этом нелегком деле, пианист должен находиться в постоянном визуальном контакте с педагогом и учащимися или артистами. Материал, предлагаемый на уроке классического танца, аккумулирует в себе связанные в единое целое компо­зиционные блоки варьируемых элементов (движений). Эти хорео­графические конструкции называются комбинациями, этюдами и композициями. Комбинации движений экзерсиса, могут быть от 16 до 64 тактов. Педагог сначала называет движение, например, «Plié», потом сам показывает у станка комбинацию, одновременно считает в слух, давая концертмейстеру время сосредоточиться и подобрать подходящий музыкальный материал. После этого, педагог просит повторить заданную комбинацию учеников или артистов уже с музыкальным сопровождением.

3. Проблематика интерпретаций

Балетный спектакль -синтетический жанр, состоящий из поставленной музыки, хореографии, костюмов, декораций, освещения, и т. д. В процессе рождения или возобновления балета хореография и музыка вступают в диалог. Основная, подготовительная работа осуществляется на репетициях. Для понимания исполнительской трактовки произведения, концертмейстеру необходимо иметь полноценное представление о всех составляющих частях балета, а не только о музыкаль­ной его части.

В театре, концертмейстеру, как правило, предо­ставляется театральный рукописный клавир. Это, так называемая исполнительская редакция, приспособленная под определенную постановку. Концертмейстеру же хореографического учебного заведения или балетной студии необхо­димо научиться самостоятельно ориентироваться в различных клавирных переложениях, выявлять все текстовые разночтения и находить в библиотеках недостающий материал. Так же, концертмейстеру приходится зачастую перекладывать лично для своего удобства моно фактурную запись композитора в разные руки, расставлять удобную аппликатуру для своих пальцев.

Следует заметить, что концертмейстер, исполняющий музыку современных композиторов, должен обладать феноменальной техникой, сноровкой, смекалкой, должен отлично читать с листа, улавливая музыкально-фактурные особенности клавира. При этом, пианист должен хорошо знать состав исполнителей, четко понимать особенности интерпретации балетной пластики каждым артистом и отображать в музыке малейшие изменения характера того или иного персонажа.

Заключение.

Балетный концертмейстер — это точка пересечения танца и музыки. Балетные концертмейстеры никому не «аккомпанируют», они играют несколько сольных концертов в день. Люди ленивые, равнодушные в этой профессии не задерживаются надолго.

Этому делу надо не только упорно учиться, его надо полюбить. Ведь это вечное напряжение: за секунды найти, вспомнить нужную музыку, да еще исполнить ее, перестраиваться на ходу, ловить каждое слово педагога-хореографа. Нужно все время обновлять репертуар, искать красивые мелодии, перестраивать музыку «на квадрат», всегда быть в тонусе, своей энергетикой помогать ученикам более выразительно исполнять упражнения.

Далеко не каждый преподаватель классического танца может оказать реальную помощь концертмейстеру. Концертмейстер в балетном классе обязан владеть значительным запасом произведений разнообразных жанров.

Цель у балетного концертмейстера одна — создать настроение на уроке, «зарядить» учеников на весь день с помощью их любимой музыки, а также своих интересных импровизационных разработок.

Музыка, исполняемая на уроке классического танца, воспитывает у учащихся музыкальный вкус, слух, сознательное отношение к занятиям.

Список использованной литературы

1. Габович М.М. Душой исполненный полет. - М.: «Молодая гвардия»,1966

2. Слонимский С.М. Сборник статей «Музыка и хореография современного балета». –М.: «Музыка», 1977

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/166667-koncertmejster-v-klasse-horeografii