Специфические приемы и средства выразительности гитарной музыки разных народов

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ «ФОРТЕ»

ГОРОДСКОГО ОКРУГА ТОЛЬТТИ

Областной фестиваль-конкурс открытых уроков

«УРОК – ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО – УСПЕХ»

Посвященный 165-летнюю Самарской Губернии

ОТКРЫТЫЙ УРОК ПО КЛАССУ КЛАССИЧЕСКОЙ ГИТАРЫ

«СПЕЦИФИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ И СРЕДСТВА ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ ГИТАРНОЙ МУЗЫКИ РАЗНЫХ НАРОДОВ»

с учащимся 3-го класса Демидовым Дмитрием

Автор:

Князев Александр Николаевич, преподаватель по классу гитары МБУ ДО ДШИ «Форте»

Тольятти

2016 г.

Методическая разработка открытого урока

Тема:Специфическиеприемы и средства выразительности гитарной музыки разных народов.

Отделение: народное

Специальность: гитара

Преподаватель: Князев Александр Николаевич

Учащийся: Демидов Дмитрий, 3 класс

Цель урока: Знакомство с исполнительскими приемами, формирование слухового контроля в процессе игры на гитаре

Задачи:

1. Создать условия для развития познавательного интереса учащегося.

2. Воспитывать интерес к гитарному творчеству.

3. Развивать яркость, выразительность исполнения на инструменте.

4. Воспитывать трудолюбие, целеустремленность.

Форма урока: индивидуальное занятие

Метод обучения: комбинированный

Этапы урока:

I. Организационный: вступительное слово и постановка учебной задачи

II. Практический: решение практических задач с применением теоретической базы

III. Рефлексивно-оценочный: создание условий для самостоятельного осмысления и обобщения учащимся результатов своей работы. Определение направления самостоятельной работы.

IV. Заключительный: подведение итогов; оценка работы учащегося на уроке; задание на дом.

Оборудование:

- две гитары

- нотные сборники

- подставка для ног

- пюпитр

- репродукции художественных произведений

I. Организационный этап:

- Вступительное слово.

- Организация начала урока, постановка образовательных, развивающих и воспитательных задач, сообщение темы занятия.

Вступительное слово

Преп.: Гитара – это народный испанский инструмент. Драматичная история Испании как Средиземноморского государства, её религия, арабско-еврейский исход, близость Африки – всё это нашло своё отражение в её музыкальной культуре. Музыка Испании – это плоть и кровь её народа. Сложные ритмы – это воплощение бесстрашия, буйного темперамента, любовной и воинственной страсти. Как и для любой другой народной музыки характерны повторы и рефрены, что, видимо, связано с движением, танцами, пением и, конечно, влиянием Востока. Только в Испании могло родиться такое сложное неповторимое явление, как искусство фламенко. Когда мы говорим об Испании, то вспоминаем корриду, её жаркий климат, горячих мужчин и гордых женщин. Испанию называли владычицей морей. Её флот всегда соперничал с флотом Англии. Многие великие географические открытия принадлежат испанским мореплавателям. Мы говорим Испания, и в нашей памяти всплывают образы новеллы П. Мериме «Кармен», романа Сервантеса о Доне Кихоте, картины С. Дали, Ф. Гойи, П. Пикассо. В Испании творили и писали музыку такие композиторы, как М. Де Фалья, И. Альбенис , Э. Гранадас. Этот ассоциативный ряд имен и образов можно продолжать до бесконечности. Вот в такой стране и у такого народа появился такой музыкальный инструмент, как гитара. Её предшественницей считают кифару, гультару, отчасти лютню, поначалу гитара была несколько иной формы, имела 5, 10 струн. Благодаря торговым связям и мореходству гитара распространилась по всей Европе, а впоследствии и по всему миру. Её триумфальное шествие продолжила электрогитара в трех воплощениях, а именно соло-, ритм-, бас-гитара. Строй классической гитары квартовый, современный её вариант имеет 6 струн, 19 ладов, струны нейлоновые, используются комплекты разной степени натяжения, что позволяет наиболее выразительно передать на этом инструменте характерные испанские мавританские и восточные интонации, движения гармонии, а также рационально построить и исполнить аккорды и пассажи. И, что удивительно, испанская гитара очень органично вписалась в культуру других народов. Музыка кантри на американском континенте завоевала свою популярность во всем мире. Современный джаз немыслим без гитары. Цыганские хоровые песни, пляски и романсы покоряют сердца от мала до велика. А если вспомнить средние века, то гитара услаждала слух многих королевских особ Европы.

Организация начала урока

Гитара как классический инструмент имеет целый арсенал средств музыкальной выразительности. Конечно, можно, наверное, играть и обходиться без них, но тогда музыка будет не музыкой, а набором звуков, а мы превратимся в роботов или спортсменов от музыки.

Выберем некоторые из таких музыкальных приемов и научимся ими пользоваться. Для примера возьмем четыре музыкальных произведения композиторов разных народов:

- «Маленький испанец» - русского композитора В. Калинина,

- «Зелёные рукава» - английская народная песня композитора Б. Беренда,

- «Рондо» - итальянского композитора В. Карулли.

-«Часы»- уругвайского композитора И. Савио.

В этом мне поможет Дима Демидов.

К раткая характеристика учащегося

Дима – ученик 8-го класса в СШ, гитарой занимается 3-й год, активно участвует в жизни музыкальной школы, играет в оркестре народных инструментов на домре, успешно выступает на городских конкурсах. У него хорошая посадка, постановка рук близка к идеальной, чистый, внятный звук. Музыкальный слух и чувство ритма хорошие. Трудно и долго разбирает пьесы, но заучивает их сразу наизусть и надолго. Характер уравновешенный, эмоционально устойчивый, пожалуй, несколько холодноватый. Открыт для общения, застенчивостью не страдает. Целеустремленный, работоспособный. Есть пробел: не очень хорошо читает с листа, но при его настойчивости этот недостаток вполне преодолим, тем более, что Дима имеет мечту продолжить обучение игре на гитаре в среднем специальном заведении.

II. Практический этап:

Ход урока

Приглашение ученика на урок.

Преп.: Здравствуй, Дима! Сегодня у нас необычный урок, У нас на уроке присутствуют гости, поэтому я жду от тебя большой отдачи. Ты должен играть не как « просто ученик», а как музыкант-гитарист. Я сейчас прочитаю небольшое стихотворение и думаю, что оно тебя воодушевит. Это стихотворение написала О.Князева после концерта известного музыканта-гитариста Д. Илларионова. Он приезжал в наш город и выступал с сольным концертом в Филармонии в 2014 году. Ну, слушай…

Бог посылает гитаристов

С небес на облаке лучистом.

Гитару дал он им для нас

В чудесный миг, блаженный час .

Без времени, пространства без

В космических фантазий лес

Войдём и превратимся в звук

Без тела и душевных мук.

Легко и просто как дышать

Он будет музыку играть.

И ароматом тысяч роз

Прольётся тёплый дождь из слёз.

Мелодии волшебный эликсир

Омоет каплями весь мир.

В объятьях ангелов глаза

Закроем тихо и гроза

Уйдёт за горизонт, шесть струн

Закружат хоровод из лун.

Хочу, чтоб было так всегда-

Н е тяжелы тогда года.

Дима, соберись и сыграй, пожалуйста, произведение «Маленький испанец» русского композитора В. Калинина. Перед тем, как сыграть, посмотри, пожалуйста, на фотографию картины Д. Веласкеса «Портрет принца». Что ты видишь? Расскажи в нескольких словах.

Дима рассказывает.

Преп.: А теперь сыграй, используя свое впечатление. Постарайся сделать это выразительно. Вообще, слово «выразительность» - это ключевое слово сегодняшнего урока. Как её добиваться? Какими средствами и приёмами? Постараемся ответить на эти вопросы.

Дима:

- благородство и сдержанность в звуке;

- специфический ритм в басовой партии;

- контраст междуФОРТЕ и ПИАНО;

-синкопированные акценты.

Преп.: Правильно. Вот эти черты мы постараемся выразить четко, ведь именно они придают музыке «испанский характер»

Дима играет.

Преп.: В этом произведении на данном этапе требуется работа над четким произношением звуков (артикуляция), над фразировкой, нужно следить за ровным исполнением и динамическими оттенками.

Давай вспомним, в начале работы мы с тобой говорили о строении формы этой пьесы. Из чего состоит это произведение?

Ученик: Вступление, развитие, рефрен и яркие контрастные эпизоды и кода.

Преп.: Верно. Но, на мой взгляд, у нас недостаточно ярко прослушиваются контрасты. Еще раз исполни вот этот фрагмент.

Ученик исполняет.

П реп.: Обрати внимание на динамику. Она возрастает с развитием кульминации. Исполни более выразительно ФОРТЕ и ПИАНО, более контрастно. Кроме этого удели внимание СТАККАТО в басовой партии. Чтобы сыграть ФОРТЕ, правая рука должна быть близко к подставке. Чтобы сыграть ПИАНО, она находится над розеткой. Посмотри, как я буду играть СТАККАТО, и как работает при этом большой палец. Не прячь его под ладонь!

Работа над динамикой.

Преп.: Спасибо. Эту работу продолжай дома самостоятельно, а сейчас исполни английскую народную песню композитораБ. Беренда «Зелёные рукава», определим, какая работа нам предстоит в этом произведении. Я также приготовил для тебя репродукцию портрета Марии Бургундской – английской королевы. Обрати внимание, какое у неё платье, и как она выглядит?

Ученик описывает портрет.

Преп.: Что положено в основу этого произведения?

Ученик: Это старинная песня 17 века, которую исполняли на лютне – предшественнице гитары.

Преп.: Правильно. Английская народная песня. Это песня о любви к молодой девушке. Зеленые рукава носили незамужние женщины, это было модно. Значит, мелодия как должна звучать?

Ученик: Напевно, с чувством.

Ученик играет.

Преп.: Какие же специфические приемы и средства выразительности необходимо подчеркнуть в игре, чтобы исполнение было «живым», наполнилось «английским» духом той эпохи?

Ученик:

- песенная фразировка

- «арпеджиато» в гармонии;

Преп.: Правильно. В данной фразе была не очень выразительно исполнена мелодия, потому что гармония ее не поддерживала хорошим «арпеджиато». Давай сыграем еще раз и постараемся объединить фразу гармонически и динамически.

Работа над фразировкой.

Преп.: Какие исполнительские приемы еще звучат в начале 1-ой фразы?

Ученик:ГЛИССАНДО и ВИБРАТО. Глиссандо передает вздохи, а вибрато – дрожь в голосе и слезы.

Преп.: Также необходимо следить за движением мелодии в аккордах. А теперь послушай. Я исполню тебе 2 варианта, а ты выбери, что тебе больше понравится.

Далее проигрывается глиссандо без вибрато и с вибрато. Ученик выбирает.

Преп.: Такой прием часто использовал великий испанский гитарист Андрес Сеговия.

Преподаватель знакомит ученика с приемом вибрато, отрабатывается начало глиссандо с вибрато.

Преп.: Хорошо. Дома продолжи работу над этим произведением.

Преп.: У нас в работе еще одно произведение. Давай проработаем его.

Ученик исполняет произведение итальянского композитора Ф. Карулли «Рондо».

Преп.: Что такое Рондо? Как ты думаешь, чем отличается это произведение от предыдущего?

Ученик: Рондо – это придворный танец. «Зелёные рукава» напевное, а это - более энергичное, более ритмичное.

Преп.: Посмотри на рисунок и скажи, в каком в каком размере написано «Рондо»?

Ученик: Четыре четверти. Также как и песня.

Преп.: Обрати внимание на динамику в произведении КРЕЩЕНДО и ДИМИНУЭНДО. При КРЕЩЕНДО куда двигается правая рука?

Ученик: От грифа к подставке.

Преп.: А при ДИМИНУЭНДО наоборот. Сыграй, как написано в нотах.

Ученик исполняет.

Преп.: Дома обязательно поучись играть данным приемом.

Преп.: Подведем итог нашего урока. Над чем мы сегодня работали?

Ученик: Отрабатывали динамику, фразеровку, четкое проигрывание звуков. Познакомились с приемами ВИБРАТО и ГЛИССАНДО.

Преп.: Дома продолжи работу над тем, что отрабатывали с тобой в классе. Спасибо. Ты хорошо поработал. В награду я сыграю тебе пьесу И. Савио «Часы». Здесь используется прием ФЛАЖОЛЕТ. Звук при этом очень похож на звучание клавесина – старинного клавишного инструмента. Эту пьесу иногда называют Музыкальная шкатулка. Скоро мы с тобой научимся использовать этот прием тоже. Как выглядит клавесин, ты можешь рассмотреть на этой картинке. На этой забавной ноте мы и закончим наш урок.

Преподаватель играет. Ученик внимательно слушает.

Преп.: Спасибо. До свидания, до новых встреч! В заключении я прочитаю ещё одно стихотворение того же автора. Оно о том, как важно не опускать руки, а упорно трудиться и любить музыку и свой инструмент. И тогда тебе будет сопутствовать успех!

Таланты раздаёт не дьявол,

Талантом награждает Бог,

Чтоб в будущем проверку славой

Достойно выдержать ты смог.

Талант не надувает щёки

И не выпячивает грудь,

А путь его отнюдь не лёгкий,

Не позволяет он уснуть.

С ним вдохновенье крепко дружит,

И трудолюбье впереди идёт,

И стая ангелов над головою кружит

И муки творчества несёт.

А если зависть нападает

И злость подтачивает дух,

Несчастный мастер, он не знает,

Как дьявол услаждает слух.

Он шепчет нежные слова:

«Ты это можешь лучше всех!»

Лишь миг - и закружилась голова,

В сторонку отодвинулся успех.

Гордыня, мрачность, скука, лень…

Гони их прочь куда подальше.

Дерзай, работай каждый день!

И пусть не терпит сердце фальши.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/238100-specificheskie-priemy-i-sredstva-vyrazitelnos