Сценический костюм как часть танцевальной культуры

Сценический костюм как часть танцевальной культуры

Шебалова Ольга Александровна,

педагог дополнительного образования

ГБПОУ «Лукояновский педагогический колледж им. А.М. Горького»,

Нижегородская область

Сценическая танцевальная культура - это вид искусства, основанный на выразительности ритмичного движения и пластики человеческого тела. Танец, вообще, организован в пространстве и времени в единую композицию, тесно связан с му​зыкой, а также с традиционными костюмами, кото​рые обуславливают характер движения и манеру исполнения [6]. Л.Т. Дьяконова [1]. понимает танец как феномен культуры как «взаимосвязь сценических, досценических и внесценических танцевальных форм» .

А если спросить танцоров, что их привлекает в занятиях, выступлениях, конкурсах, клубных danspati или уличных battl, то ответов последует множество - это драйв, энергия, особенный стиль жизни, радость общения, раскрепощение, всплеск и выброс эмоций, и прочее, и прочее…

Но не каждый признается, что в танцах, ко всему прочему, его привлекает и возможность «выхода в люди» в эффектном костюме, возможность прожить кусочек другой жизни, окунуться в другую эпоху, культуру…

Не последним аргументом, чтобы начать танцевать для многих становится внешний антураж танцевальных выступлений. Сценический костюм – это пропуск в мир красоты и гармонии для одних, возможность создать определенный образ для других и способ показать достоинства своей фигуры для третьих.

Выбрать сценический танцевальный костюм не так-то просто, потому что перед ним поставлено несколько задач: соответствовать характеру танца и его стилю, помочь раскрыть задуманный образ, привлечь внимание к выступлению и сделать его более эффектным и запоминающимся. В каждом танцевальном направлении существуют негласные требования к одежде, а в спортивных бальных танцах и вовсе жесткие правила. С одной стороны, надо ориентироваться на них. С другой, нужно знать несколько секретов, которые помогут выбрать костюм, идеально подходящий к месту, танцу и человеку, скрыть недостатки фигуры и наиболее выгодно подать самого танцора.

В танцевальной культуре много особенностей. Одна из них – это использование во время выступления специальной одежды. Для каждого направления существует свой модельный ряд, традиции и даже цветовая гамма. Поэтому мы так легко отличаем представителя одного танцевального стиля от другого, уж никак не спутать бальные танцы и восточные; имея широкий кругозор, мы легко можем различить танцы народов мира - вот это испанское болеро, это русский хоровод, а это украинский гопак и т.п.

Особо скажем о современных танцах, как о субкультуре молодежи. Современные танцы разительно отличаются от бальных или классических не только музыкой и набором движений, но и одеждой. Каждый вид танца подразумевает использование разных тканей для сценического костюма и разной обуви. Костюмы для танго или вальса не имеют ничего общего с одеждой для исполнения хип-хопа. Ткани, из которых шьются наряды для восточных танцев совершенно отличаются от материалов для go-go или уж, тем более, от пресловутой джинсы.

А костюмы для современных танцев: сценический образ или повседневная одежда? Современные танцы тем и отличаются от других что большинство танцоров не отрывают стиль своей повседневной жизни от выбранного танцевального стиля. Соответственно, они принимают и любят и тот стиль одежды, который сопутствует данному направлению. Приверженцы Джерка носят узкие джинсы и яркие аксессуары, C-Walk отличает одежда больших размеров, белые футболки, клетчатые рубашки, банданы, хип-хоперы выглядят «мешковато», ну а R&B и Voque сопутствует гламур. В выборе любого костюма важно уловить характер танца и следовать его традициям. Костюм должен отражать задумку танца, передавать настроение, он может быть простой, но в нем должна быть своя изюминка.

Формирование разнообразных стилей современных танцев продолжается до сих пор. Одним из популярных направлений является уличный танец. Ему даже больше, чем всем остальным, присуща импровизация и свобода, потому что подобные танцы исполняли совсем не профессионалы. Они по-своему интерпретировали практически каждое движение для выражения личной индивидуальности. Так появились многие уличные стили современных танцев, список которых довольно обширен. Это хип-хоп, брейк-данс, поппинг и многие другие [3 ].

Далее хочу представить вашему вниманию подборку костюмов для современных танцев, которые использовались во время выступлений танцевальной студии «Vis-à-Vis». Деятельность этой танцевальной студии реализуется на основе общеразвивающей дополнительной программы «Хореографическое творчество» в системе среднего профессионального образования (педагогический колледж). Возраст обучающихся – 15-20 лет.

Чтобы полнее иметь представление о ритме и характере танца, в описание некоторых добавим наименование музыкального сопровождения. В основном, это микс композиций.

Танец «Blackstreet»

С тиль - Streetdance,Hip-Hop.

Одежда – футболка удобная, свободная, не стесняющая движений.

Отличительная особенность данного костюма:

- у каждого свой номер на футболке;

- буква V на белых полосах как начальная буква названия коллектива.

Танец «Street danсe»

Стиль - Street dance, C-walk. Как правило, это очень большая одежда, видимо, чтобы подчеркнуть «парение» танцора.

В данном случае остановились на широких штанах с низкой посадкой, однотонной майке, кроссовках на толстой подошве, на голове – бейсболка.

Общий образ – спортивный стиль. Музыкальная композиция Begin

Танец «Wolf»

Э то современный танец, в котором использовались такие стили, как Jazzfunke,House,Wacking, Vogue,Hip-Hop.

Цветовая гамма танцевальных костюмов выражает характер танца – действие происходит в вечернее и ночное время. Ассиметричный покрой юбок придает женственность, а также свободу движения. Дополнительные аксессуары, макияж и прическа глубже помогают проникнуть в смысл танца – перевоплощение человека в волка.

Танец «Революция»

С тилиDancehall,JazzFanke исполняются в особо пафосной манере. Это отличное решение для тех, кто хочет «показать себя». Эти стили дают уверенность в себе, ощущение собственной крутости и сексуальности, это лекарство от комплексов и неуверенности, чего так не хватает молодым людям. Костюмы соответствуют музыкальной композицииFire , цвет верха однозначно выбран красный с блестящими накладками – искрами.

Танец «Копы»

H ouse,C-walk

Активные стили для экспрессивной молодежи: техники с махами и прыжками под музыку с прямым ритмом. Чрезвычайно энергозатратны, привлекают много внимания и требуют много места. Эти техники заводят, — так и хочется присоединиться и пуститься в пляс.

Верх костюмы – камуфляжные толстовки, аксессуары – солнцезащитные очки и длинные зеленые косы придают танцу эмоциональную окраску.

Танец «Девушки с обложки»

Стиль - Vogue.

Для этого танца выбрана определенная цветовая гамма – черный благородный и золото гламура. Костюм для каждого индивидуален, выгодно раскрывающих красоту исполнителя и играет на изяществе форм и линий. То, что нужно для модниц, жаждущих сцены! Высшая степень позерства и актерского мастерства. Vogue и Waaking — это «пафос для белых». Для стиля Vogue характерно позерство моделей, подражание подиумной ходьбе. В стиле Waaking, который взял многое от Vogue, преобладают движения руками (само название переводится как «махать руками»), многие движения они позаимствовали из локинга.

«Танцы на стеклах»

С тиль Jazzmodern

Цвет сценического костюма – горький шоколад – выбран в соответствии с характером танца. Премьера этого танца состоялась на отчетном концерте танцевальной студии «SOLЯNKA.PARTY». Среди концертных номеров он был заключительным, т.к. сказать оставлен «на сладкое». Выступлению предшествовали слова ведущего об артисте как о человеке, личности со своими радостями, бедами, горечью разлуки, со своими эмоциями, синяками и растяжками…

Свободу движениям дает широкий размах юбки. В обуви как таковой танцор не нуждается , можно использовать чешки или вообще .босиком. В данном случае танец исполнятся в полупальцах.

В заключении ещё раз подчеркнем, что современный танец - понятие временное, то есть танец, который в отличие от историко-бытового, исполняется сейчас, в наше время. Современный танец – это самостоятельная форма искусства, где по-новому соединились движения, музыка, свет и краски.

Библиографические источники:

Дьяконова Л.Т. Танец как феномен культуры / Л.Т. Дьяконова «Общество. Среда. Развитие (Terra Humana)» - №3, 2011 г. - с.155-158.

Молодежная культура и контркультура, URL: http://www.grandars.ru/college/sociologiya/subkultura.html

Самойленко Е.В.Феномен танцевальной культуры: особенности генезиса, функционирования и трансформации (на материале культуры России XX-XXI вв.) : Екатеринбург - 2012. - с. 30.

Танцевальные направления и стили: общая классификация URL: http://goo.gl/dXIBzL

Цаплина С. П. Молодежная культура в России: современное состояние, перспективы развития : М. – 2006.

Чурей Д.А. ,к.в.н. Сценическая танцевальная культура. http://www.apsnyteka.org

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/259833-scenicheskij-kostjum-kak-chast-tancevalnoj-ku