Программа по учебному предмету ПО.01.УП.02 Ритмика

Разработчики:

Видяхина Светлана Юрьевна, преподаватель хореографических дисциплин высшей квалификационной категории

Вдовина Алена Петровна, преподаватель хореографических дисциплин высшей квалификационной категории

Структура программы учебного предмета

I.Пояснительная записка

характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

срок реализации учебного предмета;

объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;

форма проведения учебных аудиторных занятий;

цель и задачи учебного предмета;

обоснование структуры программы учебного предмета;

методы обучения;

описание материально-технических условий реализации программы учебного предмета.

II.Содержание учебного предмета

сведения о затратах учебного времени;

содержание разделов;

требования по годам обучения.

Требования к уровню подготовки обучающихся

Формы и методы контроля, система оценок

аттестация: цели, виды, форма, содержание;

критерии оценки.

V.Методическое обеспечение учебного процесса

методические рекомендации педагогическим работникам;

музыкально-ритмические игры.

VI.Список рекомендуемой методической литературы

список рекомендуемой методической литературы;

интернет - ресурсы.

I. Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Ритмика» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области хореографического искусства «Хореографическое творчество».

На занятиях по ритмике происходит непосредственное и всестороннее обучение ребенка на основе гармоничного сочетания музыкального, двигательного, физического и интеллектуального развития.

Уроки ритмики развивают такие музыкальные данные как слух, память, ритм, помогают выявлению творческих задатков учеников, знакомят с теоретическими основами музыкального искусства. Дети получают возможность самовыражения через музыкально-игровую деятельность.

Изучение предмета «Ритмика» тесно связано с изучением предметов «Слушание музыки и музыкальная грамота», «Танец», «Гимнастика», «Классический танец», «Народно-сценический танец».

2. Срок реализации учебного предмета «Ритмика»

Срок освоения программы «Ритмика» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 2 года.

3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию предмета «Ритмика»:

Таблица 1

4.Форма проведения учебных аудиторных занятий:

мелкогрупповая (от 4 до 10 человек). Рекомендуемая продолжительность урока – 40 минут.

5. Цель и задачи учебного предмета

Цель:

Развитие музыкально-ритмических и двигательно-танцевальных способностей учащихся через овладение основами музыкально-ритмической культуры.

Задачи:

овладение основами музыкальной грамоты;

формирование танцевальных умений и навыков в соответствии с программными требованиями;

воспитание важнейших психофизических качеств, двигательного аппарата в сочетании с моральными и волевыми качествами личности - силы, выносливости, ловкости, быстроты, координации;

развитие творческой самостоятельности посредством освоения двигательной деятельности;

приобщение к здоровому образу жизни;

формирование правильной осанки;

развитие творческих способностей;

развитие темпо - ритмической памяти учащихся.

6. Обоснование структуры программы учебного предмета «Ритмика»

Обоснованием структуры программы являются требования ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником. Программа содержит следующие разделы:

сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

распределение учебного материала по годам обучения;

описание дидактических единиц учебного предмета;

требования к уровню подготовки обучающихся;

формы и методы контроля, система оценок;

методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения.

наглядный (наглядно-слуховой и наглядно-зрительный);

Исполнение музыки должно сопровождаться показом. Показ движения нужно заранее хорошо продумать: сравнительно легко продемонстрировать действия отдельных персонажей-образов и намного сложнее развернуть сюжет игры или различные хороводные построения.

словесный;

Беседа о характере музыки, средствах ее выразительности, объяснение, рассказ, напоминание, оценка и т. д. Этот метод широко применяется в процессе обучения ритмике как самостоятельный, так и в сочетании с наглядным и практическим методами.

Применение словесного метода своеобразно тем, что состоит в выборе отдельных приемов в зависимости от формы занятий и возраста детей. Так, к образно-сюжетному рассказу чаще прибегают при разучивании игры (особенно в младшей группе), к объяснению, напоминанию - в упражнениях, танцах.

практический;

При использовании практического метода (многократное выполнение конкретного музыкально-ритмического движения) особенно важно предварительно «отрабатывать» в подводящих, подготовительных упражнениях элементы бега, подскоков, подпрыгиваний, манипуляций с предметами и т.д., а затем уже включать их в игры, пляски и хороводы.

Предложенные методы работы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей, задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях в хореографическом образовании.

8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета

Материально - техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

В школе должны быть созданы те необходимые материально-технические условия, которые бы благотворно влияли на успешную организацию образовательного и воспитательного процесса.

Учебные аудитории для занятий по учебному предмету «Ритмика» должны быть оборудованы:

балетные залы площадью не менее 75 кв.м., имеющие пригодное для танца напольное покрытие (деревянный пол или линолеумное покрытие);

зеркала размером 7м х 2м на одной стене;

наличие музыкального инструмента (рояля/фортепиано) в балетном классе;

раздевалки и душевые для обучающихся и преподавателей.

II. Содержание учебного предмета

1. Сведения о затратах учебного времени

Таблица 2

Аудиторная нагрузка по учебному предмету распределяется по годам обучения с учетом общего объема аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет ФГТ.

Учебный материал распределяется по годам обучения - классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, предусмотренный для освоения учебного материала.

2. Содержание разделов

В данной программе весь материал систематизирован в разделы, которые в той или иной степени взаимосвязаны друг с другом, что позволяет достичь необходимых результатов в комплексном развитии учащихся.

РазделI.«Основы музыкальной грамоты»

Главная цель - научить ребенка слушать и слышать музыку, эмоционально откликаться на нее. Умение слышать музыку и понимать музыкальный язык развивается в разных видах деятельности - пении, движении под музыку, исполнительской деятельности. Учащиеся усваивают понятия «ритм», «счет», «размер» и узнают, что музыка состоит из тактов и музыкальных фраз. Дети овладевают навыками различения понятий «вступление» и «основная часть, тема», что позволяет ребенку исполнить движение с начала музыкальной фразы.

РазделII.«Упражнения на ориентировку в пространстве»

Данный раздел применяется с целью обучить ребенка ориентироваться на танцевальной площадке, с легкостью перестраиваться из рисунка в рисунок, работая сообща в коллективе детей. Умение овладевать разнообразными рисунками танца в дальнейшем позволяет ребенку свободно чувствовать себя на сцене.

РазделIII.«Упражнения с музыкально-ритмическими предметами»(ложки, бубен, трещотки и т.д.).

Упражнения с детскими музыкальными инструментами применяются для развития у детей подвижности пальцев, умения ощущать напряжение и расслабление мышц, соблюдения ритмичности и координации движений рук, а также для формирования интереса к игре на музыкальных инструментах.

С помощью элементарных инструментов развивается музыкальный слух, чувство ритма, представление о звуковысотности, тембровых особенностях звучания, регистрах, расширяются знания о музыкальных инструментах ударной группы, а также формируются простейшие навыки игры на них.

РазделIV.«Упражнения с предметами танца»

Данный раздел позволяет развивать моторику рук и координацию движения. Эти навыки необходимы для подготовки учащихся к изучению более сложных движений и комбинаций. При использовании данных предметов у детей расширяются познания в области музыкального и хореографического искусства, а также успешно развивается память, мышление, ловкость и сноровка.

РазделV.«Танцевальные движения»

Является основой данного курса и подготовкой к последующим выступлениям ребенка на сцене. В ритмике используются несложные элементы народных плясок, хороводов, которые составляют основу современных детских композиций.

РазделVI.«Музыкально-ритмические игры»

Данный раздел включает важные и неотъемлемые задачи для полноценного развития ребенка. Форма игры создает условия для раскрытия эмоционального мира каждого ребенка и усвоения им необходимых знаний, понятий, формирования навыков в обстановке эмоционального комфорта. В процессе игры создаются условия для общения детей в паре, в группе, проявляются личностные качества, а преподаватель в процессе игры имеет возможность корректировать отношения между детьми, активизировать творческую деятельность группы, создавать условия для наиболее полного проявления каждого ребенка в рамках заданных правил.

3. Требования по годам обучения

Программа по учебному предмету «Ритмика» приближена к традициям, опыту и методам обучения, сложившимся в хореографическом образовании в детских школах искусств, отражает разнообразие музыкально-ритмических упражнений, музыкальных игр, задания по слушанию и анализу танцевальной музыки. Настоящая программа предусматривает приобретение учащимися знаний в области музыкальной грамоты, изучение средств музыкальной выразительности на основе танцевального движения, восприятия чувства ритма, музыкального слуха, навыка движенческой координации, хореографической памяти.

1 год обучения (1 класс)

РазделI.Основы музыкальной грамоты

1. Регистровая окраска. Понятие о звуке (низкие, средние и высокие)

2. Характер музыки:

- грустный, печальный и т.д.

- веселый, задорный и т.д.

3. Динамические оттенки:

-forte;

-piano.

4. Музыкальный размер:

- 2/4;

- 4/4;

- 3/4.

5. Знакомство с длительностью звуков (ноты):

- целая;

- половинная;

- четвертная;

- восьмая.

6. Музыкальный темп:

- быстрый;

- медленный;

- умеренный.

7. Понятие «сильная доля»

8. Понятие «слабая доля»

9. Понятие «затакт»

10. Понятие «музыкальная фраза»

РазделII.Упражнения на ориентировку в пространстве

1. Построения и перестроения:

- линия;

- интервал;

- дистанция;

- диагональ;

- круг;

- шеренга;

- колонна;

- змейка.

РазделIII.Упражнения с музыкально-ритмическими предметами

(по выбору преподавателя)

1. Ударные (ложки, барабаны и т.д.)

2. Звенящие (бубен, погремушка)

РазделIV.Упражнения с предметами танца(по выбору преподавателя)

1. Упражнения с платком

2. Упражнения с лентой

РазделV.Танцевальные движения

1. Поклон:

- простой;

- поясной.

2. Шаги:

- маршевый шаг;

- бодрый шаг;

- торжественный шаг;

- спокойный шаг;

- осторожный шаг;

- шаг на высоких полупальцах с поджатой ногой назад;

- шаг на полупальцах с высоко поднятым коленом вперед.

3. Бег:

- легкий бег (ноги вперед и назад);

- на месте;

- стремительный бег;

- широкий бег.

4. Подскоки и прыжки:

- на месте по VI позиции;

- с продвижением;

- в повороте;

- легкий подскок;

- энергичный подскок.

5. Работа рук:

- понятие «правая» и «левая рука»;

- положение рук на талии;

- «волна» - одной рукой, двумя руками, с покачиванием корпуса;

- «крылья» - двумя руками до уровня плеч, с разворотом ладоней вверх – вниз,

поочередно двумя руками;

- «крест» - круг ладонями к себе – от себя, несколько кругов с ускорением темпа

исполнения;

- «гладить кошку» - плавные мягкие движения рук;

- «дворник у машины» - движения рук, согнутых в локтях.

6. Позиции ног:

- понятие «правая» и «левая нога»;

- первая позиция параллельная;

- вторая позиция параллельная.

7. Движения для головы и корпуса:

- наклоны вперед, назад, в стороны;

- круговые движения;

- смещение корпуса от талии в стороны.

8. Музыкально-ритмические упражнения.

- притопы;

- хлопки в ладоши (простые);

- хлопки в ладоши с соблюдением ритмического рисунка на музыкальный размер

4/4, 2/4, 3/4, акцент на равные доли такта;

- хлопки в ладоши на первую четверть такта, на каждую восьмую такта;

- воспроизведение ритмического рисунка движениями: хлопками, ударами ног,

шагами;

- хлопки в парах с партнером.

РазделVI.Музыкально-ритмические игры(по выбору преподавателя)

Рекомендуемые:

1. «Музыкальная шкатулка»

2. «Самолетики - вертолетики»

В конце II полугодия первого класса проводитсяконтрольный урок с оценкой, на котором учащиеся демонстрируют свои знания по пройденному материалу.

2 год обучения (2 класс)

РазделI.Основы музыкальной грамоты

1. Характер музыки:

- торжественный, величественный и т.д.

- игривый, шутливый и т.д.

- задумчивый, сдержанный и т.д.

2. Жанры в музыки:

- песня;

- танец;

- марш.

3. Знакомство с куплетной формой

4. Характер музыки. Тоника:

- мажор;

- минор.

5. Музыкальные паузы (половинная, четвертная, восьмая)

6. Музыкальный темп:

- умеренный.

7. Музыкальные штрихи:

-legato;

-staccato.

РазделII.Упражнения на ориентировку в пространстве

1. Виды фигур танца:

- два круга;

- улитка;

- сужение и расширение круга.

РазделIII.Упражнения с музыкально-ритмическими предметами

(по выбору преподавателя)

1. Ударные (ложки, барабаны и т.д.)

2. Звенящие (бубенцы, трещотка)

РазделIV.Упражнения с предметами танца(по выбору преподавателя)

1. Упражнения с обручем

2. Упражнения с мячом

РазделV.Танцевальные движения

1. Шаги:

- мелкий шаг с продвижением вперед (хороводный);

- приставной шаг с приседанием;

- приставной шаг с притопом;

- шаги в сочетании с движениями рук, логическим текстом, с пением.

2. Бег:

- пружинистый;

- «лошадки» на месте и в продвижении;

- «жете» на месте и в продвижении с выводом ног вперед и назад.

3. Прыжки:

- разножка;

- с поджатыми ногами.

4. Работа рук:

- за юбку;

- положение рук за спиной;

- положение рук в кулаки.

5. Позиции ног:

- вторая свободная;

- третья.

6. Приседания:

- полуприседания;

- полуприседания с каблучком.

7. Па галопа

- прямой;

- боковой.

8. Музыкально-ритмические упражнения:

- сочетание ритмических хлопков в ладоши с различными видами танцевальных

шагов, прыжков, движениями рук, головы и корпуса;

- тактировка различных музыкальных размеров с выполнением шага на месте, в

продвижении, прыжками с одной ноги на другую и хлопками в ладоши;

- хлопки в ладоши с паузой, синкопированные хлопки;

- хлопки в ладоши с различными движениями ног со сменой ритмического

рисунка во время разного рода перестроений в танцевальном зале (частично без

музыкального сопровождения).

РазделVI.Музыкально-ритмические игры(по выбору преподавателя)

Рекомендуемые:

1. «Мыши и мышеловка»

2. «Волшебная шапочка»

В конце II полугодия второго класса проводитсяконтрольный урок с оценкой, на котором учащиеся демонстрируют свои знания по пройденному материалу.

III.Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы «Ритмика», является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:

знания основных понятий, связанных с метром и ритмом, темпом и динамикой в музыке;

знания понятия лада в музыке (мажор и минор) и умение отображать ладовую окраску в танцевальных движениях;

первичные знания о музыкальном синтаксисе, простых музыкальных формах;

представление о длительности нот в соотношении с танцевальными шагами;

умение согласовывать движения со строением музыкального произведения;

навыки двигательного воспроизведения ритмических движений посредством воспроизведения ударом в ладоши и музыкального инструмента;

навыки сочетания музыкально-ритмических упражнений с танцевальными движениями;

навыки игры на музыкальных инструментах в сочетании с музыкально-танцевальными упражнениями.

IV.Формы и методы контроля, система оценок

1.Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Оперативное управление учебным процессом невозможно без

осуществления контроля знаний, умений и навыков обучающихся. Именно через контроль осуществляется проверочная, воспитательная и корректирующая функции.

Оценка качества реализации программы «Ритмика» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся.

Успеваемость учащихся проверяется на различных выступлениях: контрольных уроках, концертах, просмотрах.

Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков.

Контрольные уроки в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

2.Критерии оценок

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.

Критерии оценки качества исполнения

Таблица 3

Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогическим работникам

При организации и проведении занятий по предмету «Ритмика» необходимо придерживаться следующих принципов:

принципа сознательности и активности, который предусматривает, прежде всего, воспитание осмысленного овладения техникой танца, заинтересованности и творческого отношения к решению поставленных задач;

принципа наглядности, который предусматривает использование при обучении комплекса средств и приемов: личная демонстрация приемов, видео и фотоматериалы, словесное описание нового приема и т.д.;

принципа доступности, который требует, чтобы перед учеником ставились посильные задачи. В противном случае у обучающихся снижается интерес к занятиям. От преподавателя требуется постоянное и тщательное изучение способностей учеников, их возможностей в освоении конкретных элементов, оказание помощи в преодолении трудностей;

• принцип систематичности, который предусматривает разучивание элементов, регулярное совершенствование техники элементов и освоение новых элементов для расширения активного арсенала приемов, чередование работы и отдыха в процессе обучения с целью сохранения работоспособности и активности учеников.

Процесс обучения музыкально-ритмическим движениям включает три этапа.

На первом этапеставятся задачи:

ознакомления детей с новым упражнением, пляской, хороводом или игрой;

создания целостного впечатления о музыке и движении;

разучивания движения.

Методика обучения состоит в следующем: педагог прослушивает вместе с детьми музыкальное произведение, раскрывает его характер, образы и показывает музыкально-ритмическое движение, стремясь пробудить в детях желание разучить его. Показ должен быть точным, эмоциональным и целостным.

На втором этапезадачи расширяются:

углубленное разучивание музыкально-ритмического движения,

уточнение его элементов и создание целостного образа, настроения музыкального произведения.

Преподаватель дает необходимые разъяснения, напоминает последовательность действий, своевременно, доброжелательно оценивает достижения детей.

Задача третьего этапазаключается в том, чтобы закрепить представления о музыке и движении, поощряя детей самостоятельно выполнять разученные движения.

Методика закрепления и совершенствования музыкально-ритмического движения нацелена на работу над его качеством. Преподаватель, напоминая последовательность, используя образные сравнения, отмечая удачное исполнение, создает условия для эмоционального выполнения детьми музыкально-ритмических движений.

2. Требования к музыкальному оформлению урока

Музыкальное оформление урока является основой музыкально-ритмического воспитания и влияет на развитие музыкальной культуры учащихся. Музыкальное оформление должно быть разнообразным и качественно исполненным, будь то работа концертмейстера или звучание фонограммы.

Музыкальное произведение (фрагмент) подбирается к каждой части урока, определяется его структура, темп, ритмический рисунок, характер. Мелодии должны быть простыми, но не примитивными и не монотонными.

В оформлении урока можно использовать:

- классическую музыку русских и зарубежных композиторов;

- народную музыку;

- музыку в современных ритмах.

Музыкальный материал должен быть:

- доступным по форме, жанру, стилю и характеру для восприятия детьми младшего школьного возраста;

- иметь выразительную мелодию и четкую фразировку;

- быть близким по содержанию детским интересам.

3. Музыкально-ритмические игры

1) «Музыкальная шкатулка»

Описание:

Дети стоят спиной в круг, в центре круга - один из детей, у которого в руках музыкальный инструмент. По указанию преподавателя он начинает играть на инструменте, а остальные дети слушают его. Затем определяют, что за инструмент прозвучал. Кто угадал, становится в круг, и преподаватель дает ему новый инструмент и игра продолжается заново.

Игра развивает:

- музыкальный слух, при прослушивании музыки музыкального инструмента;

- чувство ритма, когда ребенок исполняет игру на инструменте в разнообразном

ритмическом рисунке;

- быстроту мышления, чтобы первым определить и стать лидером.

2) «Самолетики - вертолетики»

Описание:

Дети делятся на две команды с одноименными игре названиями. Каждой команде определяется свой музыкальный фрагмент, и когда музыка той или иной команды звучит, то они начинают хаотично двигаться по залу, а по окончании должны вернуться на исходное место и выполнить задания преподавателя. Например, прыжки на месте, полуприседания, исполнить хлопки или притопы. Если звучит музыка другой команды, то команда, чья музыка не звучит, стоит на месте («на аэродроме»).

Игра развивает:

- умение владеть танцевальной площадкой;

- быстроту движений, реакцию;

- музыкальный слух;

- память, так как ребенок запоминает задание и исполняет его спустя некоторое время.

3) «Мыши и мышеловка»

Описание:

Дети становятся в один общий круг, держась за руки. Далее по команде преподавателя они производят расчет на «первый», «второй» (это делается, чтобы дети и преподаватель могли определить, кто будет являться «мышками», а кто - «мышеловкой»). Далее все участники, являющиеся «первыми», делают шаг в круг и смыкают его, взяв друг друга за руки, образовывая замкнутую «мышеловку». А «вторые», т.е. «мышки» становятся за пределы «мышеловки».

Начинается игра. Звучит музыка. На вступление «мыши» еще не двигаются и только потом, когда зазвучала основная мелодия «мыши» пробегают посередине «мышеловки» и проскакивают в воротца, которые образуют игроки «мышеловки», подняв сцепленные руки вверх. Как только музыка обрывается, игроки «мышеловки» опускают руки и закрывают «мышеловку». Оставшиеся «мышки» внутри, считаются пойманными. Они становятся в общий круг, присоединяясь к «мышеловке». Игра продолжается. Можно провести игру 3-4 раза. А затем поменять игроков местами. «Вторые» становятся «мышеловкой», а «первые» - мышками.

Игра развивает и учит:

- координацию движения ребенка;

- умение ориентироваться в пространстве;

- формировать рисунок танца - круг;

-коллективной работе, находясь в роли «мышеловки»;

- развивает музыкальность (так как начало и окончание движения связано с музыкой).

VI. Список рекомендуемой методической литературы

Барышникова Т. Азбука хореографии. М., 2000

Бекина С.И., Ломова Т.П., Соковнина Е.Н. Музыка и движение.

Упражнения, игры, пляски для детей 6-7 лет. Часть 1 и Часть 2. М., 1981

Буренина А.И. Ритмическая мозаика. СПб, 2000

Горшкова Е.В. От жеста к танцу. М.: Издательство «Гном и Д», 2004

Конорова Е.В. Методическое пособие по ритмике в I и II классах

музыкальной школы. Выпуск 1. Издательство "Музыка". М., 1972

Конорова Е.В. Занятия по ритмике в III и IV классах музыкальной школы.

Выпуск 2. Издательство «Музыка». М., 1973

Конорова Е. В. Танец и ритмика. М: Музгиз, 1960

Колодницкий Г.А. Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы

для детей. Учебно-методическое пособие для педагогов. М, 2000

Климов А. Основы русского народного танца. М., Издательство

«Московского государственного института культуры», 1994

Лифиц И., Франио Г. Методическое пособие по ритмике. М., 1987

Пустовойтова М.Б. Ритмика для детей. Учебно-методическое пособие.

М., Гуманитарный издательский центр «ВЛАДОС», 2008

Программы для хореографических школ искусств. Составитель –

Бахтов С.М., М.,1984

Руднева С., Фиш Э. Ритмика. Музыкальное движение. М.:
Просвещение, 1972

Телегин А.А. Экспериментальная программа и методические

рекомендации по предмету «Ритмика и танец». Самара - 1992

Ткаченко Т.С. Народные танцы. М., 1975

Франио Г.С. Ритмика в детской музыкальной школе, М., 1997

17. Франио Г. Роль ритмики в эстетическом воспитании детей. М., 1989

18. Чибрикова-Луговская А.Е. Ритмика. М., Издательский дом «Дрофа»,

1998.

Интернет - ресурсы

http://piruet.info

http://www.monlo.ru/time2

www.psychlib.ru

www.horeograf.com

www.balletmusic.ru

http ://pedagogic.ru

http:// spo. 1september.ru

http://www.fizkultura-vsem.ru

www.google.ru

10.www.plie.ru

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/265397-programma-po-uchebnomu-predmetu-po01up02-ritm