. Реферат по самообразованию

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение детский сад №5 «Звёздочка» комбинированного вида муниципального района город Нея и Нейский район Костромской области

Формирование представлений детей средней группы о дымковской игрушке.

Реферат по самообразованию.

Красильникова Наталья Николаевна.

Г. Нея 2017

Содержание.

Введение

История возникновения народной Дымковской игрушки и развитие промысла.

Особенности дымковской игрушки.

Формирование представлений детей средней группы о дымковской игрушке

Заключение

Список литературы

ВВЕДЕНИЕ

Одним из действенных средств развития детей признано декоративно-прикладное искусство, оно является частью народной культуры. Глиняная игрушка –это особый вид народного творчества. Она предназначена не только для игры, а служит для украшения быта. Образцы игрушек лепили повсюду, где занимались гончарным мастерством. Станет скучно мастеру делать горшки, возьмет да и слепит что-нибудь эдакое. Не придавали значения мастера игрушкам, делали лишь потехи ради. Из всех русских глиняных игрушек, наибольшей известностью пользуются дымковская игрушка. Дымковская игрушка простая в исполнении, красива, красочна, что делает работу с ней для детей и продуктивной, и привлекательной. Дети, работая с русской народной глиняной игрушкой, узнают культурное наследие своей родины, приобщаются к нему.

Психологические и педагогические исследования, и практика детских садов доказывают, что начало развития творческих способностей детей падает на дошкольный возраст, когда меняется характер их деятельности по сравнению с ранним детством. О роли и значении народного декоративного искусства в воспитании детей писали многие ученые (А.В.Бакушинская, П.П.Блонский, Т.С.Шацкий, Н.П.Сакулина, Ю.В.Максимов, Р.Н.Смирнова и др.) Они отмечали, что искусство пробуждает первые яркие, образные представления о Родине, ее культуре, способствует воспитанию чувства прекрасного, развивает творческие способности детей. Несмотря на данную от природы способность к творческой деятельности, только целенаправленное обучение дает возможность обеспечить высокий уровень развития заложенных творческих способностей (М.Н.Скаткин).

Из вышесказанного следует, что тема данного реферата актуальна в нашем времени, и поэтому я выбрала именно ее.

1. История возникновения народной Дымковской игрушки и развитие промысла.

История дымковской игрушки насчитывает около 400 лет. Первыми дымковскими игрушками были свистульки в виде коней, баранов, козлов и уточек, изготавливаемые к ежегодному празднику "Свистуньи", или "Свистопляски" - проводимому в честь погибших в битве 1418 года между вятчанами и устюжанами у стен Хлыновского кремля (Хлынов - старое название Кирова).

Согласно преданию, ночью, не узнав друг друга, вступили в бой два дружественных друг другу войска. По случайно погибшим ежегодно справляли тризну. Позже она переродилась в народные гуляния. Празднество продолжалось несколько дней и было наполнено свистом вятчан из разноцветных свистулек. «Когда попадаешь на площадь и идешь среди свистящей толпы, кажется, что ходишь по воздуху. У всех смеющиеся и какие-то дерзкие лица. Идущие люди бережно держат перед лицами глиняную небольшую игрушку, ценой в три или пять копеек, изображающую двухголового зверя или барана с золотыми пятнами на боках. В хвост этому барану и свистят...» («Вятские записки», В. Лебедев.).

В прошлом изготовление дымковской игрушки было семейным промыслом. В летние месяцы заготавливали глину, толкли вручную или растирали в краскотерках комовой мел, в остальное время - лепили, сушили, обжигали изделия, ближе к «Свистунье» белили мелом, разведенным на снятом коровьем молоке, красили яичными красками, украшали ромбиками золотистой потали. А весной на лодках привозили дымковскую игрушку в город на праздник, радуя своим искусством детей и взрослых.

В конце 19 века промысел пришел в упадок. В 30-е годы 20 столетия в рамках возрождения некоторых народных промыслов была оказана поддержка возрождению и промысла дымковской игрушки. Несколько потомственных мастериц организовали артель "Вятская игрушка" при поддержке первого исследователя промысла - художника А.И. Деныпина.

Игрушка лепится из местной красной глины по частям (в отличие от других игрушек, которые лепятся из единого куска глины). Перед обжигом игрушки высушивают и только потом обжигают. Раньше игрушки обжигали в настоящей русской печи, теперь обжигаются в муфельных печах.

Обожженная дымковская игрушка имеет красно-коричневый, обыкновенный для глины цвет. Для побелки используется смесь мела и молока, в которую окунают дымковскую игрушку. При этом поверхность покрывается плотным белым слоем. Для раскрашивания использовали сухие краски, растертые на яйце. Сейчас используется гуашь, разведенная на яйце.

За 400 лет развития промысла, несмотря на разнообразие композиционных решений, устоялись определенные сюжеты дымковской игрушки, закрепились определенные оформительские приемы и определенная цветовая гамма.

Дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы. Неразбавленные яркие краски создают ощущение радости жизни. Узоры имеют простые геометрические формы: круги, клетку, волны. В целом в каждой игрушке может быть использовано до 10 цветов. Вплоть до сегодняшнего дня дымковская игрушка изготавливается вручную, каждая игрушка - неповторимая авторская работа. По-прежнему основными мотивами дымковской игрушки являются кони, барыни, индюки, бараны, петухи, олени, а также групповые композиции. Исторически сначала основной тематикой были все-таки животные и женские фигурки. Позже, с развитием промысла, возникли и городские мотивы. Дымковской игрушке по-прежнему свойственна некоторая ирония: козлы и бараны наряжены в яркие шаровары, медведи играют на музыкальных инструментах.

Сегодня мастера соблюдают традиции дымковской игрушки, но все равно каждая мастерица (а промысел этот исключительно женский) старается выработать свой особый авторский стиль

2. Особенности Дымковской игрушки.

В росписи Дымковской игрушки всего пять элементов: круг, прямая и волнистая линия, точки-горошины и клетки составляют графику дымковского орнамента. Основной композиционный прием – это ритмичное повторение и чередование элементов. Однако, несмотря на такое сравнительно небольшое число графических элементов, это не исключает создания из них самых разнообразных вариантов узоров росписи.

Как в скульптурной форме, так и в росписи дымковские мастерицы никогда не стремятся к натуралистичности изображения. Золоченые рога оленей, синие, оранжевые, черные полосы и волнистые линии в росписи птиц, животных, зеленые и лиловые круги в раскраске коней делают их нарядными и декоративными. Характерно, что белый фон игрушек никогда не закрашивается целиком, а всегда активно участвует в росписи, заставляя особенно ярко звучать цвета красок.

Расписных коней, мастерицы любят украшать точками-горошинами. Горошины могут быть мелкими, ими какими украшают коня с золочеными ушками и седлом на спине. Крупными черными горошинами расписан другой конь. Среди декоративных черных горошин рассыпаны более мелкие горошины оранжевого цвета. Гривы коней украшены черными штришками-полосками. Рассматривая с детьми фигуры коней, следует обратить их внимание на выразительность животных, на их обобщенный и четкий силуэт.

Формирование представлений детей средней группы о дымковской игрушке

Главными задачами данной работы я считаю следующее:

Формирование у детей эмоциональной отзывчивости и интереса к русскому народному декоративно-прикладному искусству, к дымковской игрушке, как самой доступной для освоения детьми, воспитание желания заниматься созданием дымковской росписи и игрушки в целом.

Формирование обобщенных знаний и умений

- умение различать дымковскую роспись от других;

- освоение детьми характерными навыками и техникой дымковской росписи.

3. Учить создавать выразительные дымковские узоры на бумаге и объемных предметах; воспитание при этом чувства формы, ритма, симметрии.

4. Приобщать детей к эстетической культуре, формирование духовных качеств.

5. Развивать мелкую моторику, обогащать словарный запас детей.

Воспитывая детей на материалах истории нашего народа нужно как можно раньше. А для этого нет лучшего пути, чем знакомить их с народными промыслами России, мастерством народных умельцев.

Формы организации работы с детьми

Нод

Бесседы

Игры

Индивидуальная работа

Методы и приёмы

1.Объяснительно-иллюстративные -(рассказ, беседа о художественном наследии русского народа, традиционных изделиях народных мастеров, демонстрация учебных плакатов, таблиц, методических пособий, содержащих последовательность работы над росписью)

2. Репродуктивные -многократное повторение упражнений с целью выработки навыков работы.

3. Частично-поисковые- создание проблемной ситуации, коллективное обсуждение.

4. Исследовательский- эмоционально-ритмические (загадки, речевки).

.

В средней группе с начала года я начала знакомить детей  с дымковской игрушкой. Это были кони, петушки, козлики, барышни и некоторые сюжетные композиции. Я показала детям все игрушки сразу, так как в большом количестве они оказывают сильное впечатление. Каждая игрушка — это законченная скульптура, в ней своя роспись и свои лепные украшения. Я предлагала полюбоваться игрушками, послушать о них небольшой рассказ, который включал в себя лишь основные сведения. 

Так же проводила с детьми индивидуальную работу вне занятий, используя дидактические игры «Обведи элемент», в которой дети обучались технике исполнения данных элементов, «Обведи и раскрась», которая помогает развивать мелкую моторику пальцев рук, закрепляли с детьми цветовую гамму, которую используют в дымковской росписи. Вся индивидуальная работа проводилась с учетом возможностей и способностей каждого ребенка.

Большое внимания обращала на технику рисования. Перед тем как изобразить какой-либо элемент росписи на бумаге, обязательно рисовали его в воздухе.

Моей целью на занятиях являлось обучение технике рисования дымковской росписи тычком и кистью, знакомство с элементами росписи, роспись плоскостных силуэтов.

При знакомстве детей с элементами я помогала детям почувствовать всю красоту и неповторимость узора, обращала внимание на индивидуальность каждого узора, каждой детали, и тогда, от занятия к занятию, дети стали рисовать отдельные элементы все более и более уверенно.

Не забывала о том, что не все дети могут сразу проявить интерес к рисованию, узоров, поэтому необходимо дать время заинтересоваться народной игрушкой, ее узорами и красотой.

В процессе обучения я брала любую игрушку и ставила ее на подставку с поворотным кругом, позволяющим показать предмет со всех сторон. Далее внимание детей привлекала к форме игрушки, ее налепам и росписи. При рассматривании куклы, подчеркивала, что у нее маленькая головка, красивая шляпка, кофта с оборкой, расписная юбка, а в руках собачка, эта кукла называется «Барыня». Во время рассматривания петушка и козлика отмечала налепы, которые очень украшают изделие. У петушка налепы на голове, хвосте, крыльях, их мастерицы делают вместо перышек, а у козлика — на ногах

Далее я заостряла внимание, что все дымковские изделия очень ярко расписаны кругами, точками и полосами. После беседы игрушки устанавливала на одну полочку красоты так, чтобы все вместе они создавали яркую, праздничную картину.

С детьми мы лепили козла, петушка, как по представлению, так и с натуры, используя дымковскую игрушку. Для этого в начале занятия игрушку рассматривали, обращая внимание на ее пластические и другие выразительные особенности. Далее я показывала некоторые способы лепки.Все мелкие детали: рожки и бородка у козлика, гребешок и крылья у петушка — дети лепили сами. Дети во время занятия имели возможность подойти к игрушке и рассматривали. Это помогало снимать у детейнапряжение во время работы. Кроме того, у многих детей появлялось желание сделать игрушку такой же красивой, как это сделала мастерица. Вылепленные работы мы бережно сохраняли, дети неоднократно их рассматривали. В вечернее время я в присутствии детей  расписывала игрушки. Из детских работ мы устраивали выставки, которые несколько дней украшали группу и приёмную.

Знакомство детей с Дымковской игрушкой я проводила через многие виды деятельности детей. Для развития речи изделия дымковских народных мастеров дают богатый материал: мы составляли описательные рассказы по игрушкам , придумывали сказки. Изделия народных мастеров помогают воспитывать у детей внимательное и бережное отношение к окружающей среде, так как декоративно – прикладное искусство по своим мотивам близко к природе. Изделия народных промыслов помогают понять и почувствовать, что человек – часть природы, а именно это и является основой гармоничного развития ребенка. Для решения данной проблемы я использовала следующие средства:

Знакомила с особенностями декоративно – дымковской игрушкой в процессе дидактических игр; «Расписные яблочки», « Найди вторую половину» «Составь узор», «Найди лишний орнамент», «Составь узор из частей» «Дорисуй нужный элемент» «Найди дымковскую игрушку на картинке». Эти игры способствуют развитию интереса к национальной культуре, придумывать новые композиции, дети самостоятельно учатся сочетать различные виды дымковских узоров. Развивается мышление, память, внимание, мелкая моторика пальцев, обогащается словарный запас детей.
Все дидактические игры проводила в течение всего года во всех видах деятельности ( самостоятельной и совместной с воспитателем). В своей работе я использовала наглядные пособия: репродукции, открытки, иллюстрации, сюжетные картинки, готовые изделия. Это элементы дидактических игр и пособие для занятий. В группе имеется уголок изобразительной деятельности, книжный уголок, где постоянно выставляются разнообразные репродукции, иллюстрации, книги, картинки, альбомы для свободного рассматривания.

 Одним из самых интересных и увлекательных является метод тематических творческих заданий, который я использовала в своей работе. Это позволило сочетать процесс восприятия народных образцов детьми и участие их в декоративно-прикладном творчестве.

            Сами названия творческих заданий, такие, как «Веселые узоры», «Цветущий сад», «Сказочные птицы», «Волшебный конь» достаточно полно раскрывают образную их сторону и вызывают у детей определенные ассоциации, творчески настраивают на выполнение той или иной темы.

В результате проводимых мною занятий по ознакомлению с декоративно- прикладным искусством, рассматривания иллюстраций, изделий дымковских мастеров, бесед, дидактических игр, чтения стихов об этом промысле у детей появился устойчивый интерес к дымковской росписи, дети научились хорошо ориентироваться на листе бумаги, усвоили цвета данной росписи, стали лучше владеть кистью, рука стала более «твердой», они называют все элементы дымковской росписи. Всё это поспособствовало развитию их художественных и интеллектуальных способностей.

Занятия, проведенные о дымковском промысле, дидактические игры по данному виду росписи дали возможность детям узнать приемы рисования и научили составлять узоры на различных формах.

Красота нужна всем, но прежде всего она необходима детям. Народное искусство, жизнерадостное по колориту, живое и динамичное по рисунку, пленяет и очаровывает детей, отвечает их эстетическим чувствам.

Уважение к искусству своего народа надо воспитывать терпеливо и тактично, не забывая о личности ребенка, его взглядах, интересах, желаниях.

Заключение

Декоративно- прикладное искусство - это уникальный мир духовных ценностей, где воплощена духовная энергия народа, хранящая и развивающая нравственный потенциал этноса. На современном этапе развития дошкольного образования уделяется большое внимание знакомству детей и с различными видами декоративно-прикладного искусства, и с народными традициями.

Дымковская глиняная игрушка представляет блестящую художественную и педагогическую страницу в народном творчестве. Более «детскую» игрушку трудно придумать, но, разумеется, она только в отдельных образах может заинтересовать детей: конюхи, петухи, наездники, барыни. Анализ теоретического материала позволил мне выявить взаимосвязь использования Дымковской игрушки в развитии навыков и умений в декоративном рисовании.

В ходе практической деятельности мною была отмечена положительная динамика в развитии умений детей в рисовании дымковских узоров.

Таким образом, проведённая мною работа позволяет утверждать, что приобщение детей к народному искусству посредством Дымковской игрушки способствует развитию умений в декоративном рисовании детей среднего дошкольного возраста. 

Список литературы 

1.Бакушинский А.В. Художественное творчество и воспитание. М., 1925.

2. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М.: Просвещение, 1991. - 120 с.

3. Грибовская А.А. Обучение дошкольников декоративному рисованию, лепке, аппликации: конспекты занятий. - М.: Скрипторий, 2008г.

4. Григорьева Г.Г. Игровые приемы в обучении дошкольников изобразительной деятельности - М.: Просвещение, 1995.

5. Дзюба П.П. Дидактическая копилка воспитателя детского сада. - Р/н/Д.: Феникс, 2008 г.

6. Золотой фонд педагогики: В. А. Сухомлинский о воспитании. - М.: Школьная Пресса, 2003 г.

7. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И. Рисование с детьми дошкольного возраста. -М.: Сфера, 2009 г.

8. Коробицына Т.А., Кочкина Н.А. Организация занятий с детьми дошкольного возраста. - Архангельск: АО ИППК РО, 2010 г.

9. Потемкина А.В. Как научить декоративному рисованию ребенка. - СПб.: РГПУ им. А.И. Герцена, 2009г.

10. Казакова Т.Г Развивайте у дошкольников творчество - М. «Просвещение» - 1985г.

11. Корчинова О.В. Декоративно-прикладное творчество в детских дошкольных учреждениях - Ростов – на – Дону «Феникс» - 2002г.

12. Косминская В.Б., Халезова Н.Б. Основы изобразительного искусства и методика руководства изобразительной деятельности детей – М. «Просвещение» - 1986г.

13. А.П. Усупова. Русское народное творчество детскому саду - М. Издательство «Просвещение» - 1972г.

14. Н.Б Халезова Народная пластика и декоративная лепка в детском саду – М. «Просвещение» - 1984г.

15. Шевчук Л.В. Дети и народное творчество- М. «Просвещение» - 1985г.

16. Декоративно-прикладное искусство — Википедия

ru.wikipedia.org/wiki/Декоративно-прикладное_искусство

17. Декоративно-прикладное искусство - Россия, Russia russia.rin.ru/guide/3/5.html

18. Artly.Ru - Декоративно-прикладное искусство, народные промыслы, ​живопись.. www.artly.ru

19. Декоративно-прикладное искусство www.erzia-museum.ru/dpi.html

20. Эстетическое воспитание через декоративно-прикладное… festival.1september.ru/articles/513024/

21. Декоративно-прикладное искусство www.artgrad.ru/lexicographer.php?id=4

22. Декоративно-прикладное искусство www.velim.ru/2112-1-Dekorativno_prikladnoe_iskusstvo.htm

23. Возрастные особенности внимания | Фабрика знаний www.fabrika-znany.ru/?q=node/282

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/275809-referat-po-samoobrazovaniju