Работа над метроритмом и штрихами на начальном этапе обучения в классе ансамбля

Муниципальное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №2 имени Народного артиста РСФСР А.Г. Розума» города Ржева Тверской области

Открытый урок по предмету «ансамбль скрипачей»

Тема: « Работа над метроритмом и штрихами на начальном этапе обучения в классе ансамбля »

Урок разработан для ансамбля скрипачей

учащихся 1 класса струнно-смычкового отделения по классу скрипки

преподаватель Иванова Елена Михайловна

г. Ржев 2016г.

Тема урока: Работа в классе младшего ансамбля скрипачей над развитием чувства метроритма - изучение длительностей и освоение приемов исполнения штрихов: деташе, мартле, стаккато, спикато - кузнечик. Творческое задание.

Форма урока: Групповое занятие в исполнительском классе.

Тип урока: Закрепление знаний, навыков и умений.

Цель урока: Освоение технических приемов исполнения различных штрихов и изучение длительностей посредством синтеза.

Обоснование цели: Формирование общей культуры, всесторонне развитой личности посредством исполнительской деятельности в ансамбле скрипачей. Ансамбль скрипачей - среда и средство формирования творческой музыкальной индивидуальности, приобщения к музыкальному искусству.

Образовательные задачи:

1. Добиться единства метроритмической пульсации у всех участников ансамбля;

2. Повторить с учениками пройденные длительности;

3. Провести работу над правильным исполнением штрихов (постановка, качество звукоизвлечения, распределение смычка и штриховая техника);

4. Повторить пьесу РНП «Подружки» и придумать к ней аккомпанемент;

Развивающие задачи:

1. Развитие метроритмического чувства, заложить элементарные основы ритма, которые в дальнейшем помогут овладеть более сложными метроритмическими категориями.

2. Развитие синхронности звучания – совпадение во времени сильных долей и более мелких длительностей.

3. Развитие чувства коллективизма. Индивидуальное творческое воспроизведение каждой отдельной партии объединяется в единое целое, возможность постоянно слушать друг друга, слить звучание своей партии с другой. Возможность объединить усилия для достижения общей цели.

4. Закрепление полученных на специальности навыков артикуляции и исполнению штрихов деташе, стаккато, мартле, спикато - кузнечик.

Воспитательные задачи:

1. Воспитание интереса к совместному исполнительству.

2. Учит ответственному отношению к делу.

Основные методы и приемы обучения:

1. Словесный (рассказ, беседа).

2. Наглядно - практический (исполнение штрихов и длительностей преподавателем).

Методическое обеспечение (оборудование): скрипки, смычки, фортепиано, канифоль, пульты, нотный материал: партии для каждого инструмента.

Содержание (план урока):

1.Настройка инструментов -3 мин.

2. Активизация ранее полученных ЗУН - 3 мин.

3. Исполнение и закрепление пройденного материала - 25 мин. (тщательная работа над поставленными задачами урока).

4. Творческое задание - 5 мин.

5. Домашнее задание - 4 мин.

Среди компонентов, объединяющих учащихся в единый ансамбль, метроритму принадлежит едва ли не главное место. Действительно, что помогает ансамблистам (а их может быть два и более) играть вместе, чтобы создавалось впечатление, будто играет один человек - это ощущение метроритма. Он, по существу, выполняет функции дирижера в ансамбле, ощущение каждым участником сильных долей есть тот «скрытый дирижер». Ощущение сильных и слабых долей такта, с одной стороны, и ритмическая определенность «внутри такта», с другой. Вот тот фундамент, на котором основывается искусство ансамблевой игры. Если при неточности исполнения остальных компонентов снижается только общий художественный результат, то при нарушении метроритма рушится ансамбль. Но не только в этом значение метроритма. Он способен влиять и на техническую сторону исполнения. Ритмическая определенность делает игру более уверенной, более надежной в техническом отношении. В ансамбле, разумеется, могут быть исполнители, у которых чувство ритма развито не одинаково. Необходимо, чтобы в ансамбле были ритмически устойчивые исполнители. Тогда и остальные участники ансамбля начнут тянуться к более сильным, в ритмическом отношении, учащимся.

В целом, игра в ансамбле позволяет успешно вести работу по развитию ритмического чувства. Ритм – один из центральных элементов музыки. Формирование чувства ритма – важнейшая задача педагога. Ритм в музыке – категория не только времяизмерительная, но и эмоционально-выразительная, образно-поэтическая, художественно-смысловая.

Ход урока:

1.Настройка инструментов.

Приветствие, настройка инструментов, проверка готовности к уроку.

2.Активизация ранее полученных ЗУН (знания, умения, навыки).

1. Повторение таблицы длительностей: целая, половинки, четверти, восьмые. 2. Штрихи : деташе – половина смычка в нижней и верхней части, мартле, кузнечики (четверти- счет- раз и), стаккато (восьмые – счет – раз), всем смычком (половинки и целые – разная скорость движения смычка).

3. Исполнение и закрепление пройденного материала.

1. Всем ученикам исполнить длительности половику и целую на разных струнах по выбору. Учитель должен тщательно следить за качественным звукоизвлечением, одновременным взятием и снятием смычка, считать вслух и про себя, равномерным распределением смычка. Обязательно следить за правильной постановкой.

2. Проанализировать совместно с учениками ошибки и положительные моменты.

3. Штрихом деташе исполнить длительности - четверти (в верхней и нижней частях смычка по выбору учеников), затем - поменяться. Следить за качеством звукоизвлечения, постановкой, считать вслух.

4. Проанализировать совместно с учениками ошибки и положительные моменты.

5. Штрихом «кузнечики» исполнить четверти – следить за синхронностью исполнения штриха, постановкой, качеством звукоизвлечения. Затем анализ положительных и отрицательных моментов.

6. Штрихом мартле исполнить четверти - следить за синхронностью исполнения штриха, постановкой, качеством звукоизвлечения. Затем анализ положительных и отрицательных моментов.

7. Штрихом стаккато исполнить восьмые - следить за синхронностью исполнения штриха, постановкой, качеством звукоизвлечения. Затем анализ положительных и отрицательных моментов.

8. Следующее задание – каждому участнику ансамбля предложить на выбор штрих, который он захочет исполнить и одновременно исполнить все длительности всему ансамблю. На этом этапе необходимо добиваться единства метроритмической пульсации у всех участников ансамбля, следить за правильным исполнением штрихов (постановка, качество звукоизвлечения, распределение смычка и штриховая техника), совпадением во времени сильных долей и более мелких длительностей. Все задания непременно исполняются в сопровождении фортепиано, которое помогает достичь синхронности и стройности метроритма.

4. Творческое задание.

Придумать свой аккомпанемент к пьесе РНП «Подружки». Каждый ученик выбирает сам длительности и прием исполнения их на струнах «Ре» или «Ля». Ученики сами контролируют синхронность исполнения и метроритмическую пульсацию длительностей и штрихов. Педагог исполняет сольную партию, концертмейстер – готовый аккомпанемент. Совместно анализируют ошибки и положительные моменты в исполнении.

5. Домашнее задание.

Проговорить вместе с учениками, что нужно сделать дома: повторить длительности, исполнять пройденные штрихи и достигать качественного звукоизвлечения путем мягкой атаки звука, равномерного ведения и распределения смычка, повторить пьесу «Подружки».

Выводы.

Игра в ансамбле у ребенка развивает чувство коллективизма. Индивидуальное творческое воспроизведение каждой отдельной партии объединяется в единое целое, возможность постоянно слушать друг друга, слить звучание своей партии с другой. Возможность объединить усилия для достижения общей цели, а также атмосфера групповых занятий создают благоприятные возможности для развития способностей.

Список используемой литературы:

1. Мильтонян С.Педагогика гармоничного развития скрипача.Тверь,1996г.

2. Ауэр Л. Моя школа игры на скрипке. - М.: Музыка,1965г.

3. Григорян А. Начальная школа игры на скрипке.- М.: Музыка, 1989г.

4. Тимакин Е.М. Воспитание пианиста. – Казань: Образование,1967г.

5.Янкелевич Ю. Педагогическое наследие. - М.: Музыка, 1983г.

6.Пудовочкин Э. Скрипка раньше букваря. Сборник статей по вопросам раннего обучения детей на скрипке,1997г.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/302461-rabota-nad-metroritmom-i-shtrihami-na-nachaln